Tag: Арад

  • Місто Арад

    Місто Арад


    Румунське місто Арад є можливо найзахіднішим великим містом Румунії, будучи випередженим у цьому відношенні тільки своїм вічним суперником – Тімішоарою. Перша згадка про середньовічний Арад зявилася в документі від 1078-1081 років. Тоді називали його Ород. Легенда свідчить, що назва походить від лицаря Орода, який у 1029 році був підкорений угорському королю Штефану. Так що Арад, найімовірніше, є одним з найдавніших міст Румунії по відношенню до його західних сусідів Орадії ( що вперше згадується у 1113 році) і Тімішоари (1212 р.). Проте, археологи знайшли на території Арада сліди давніші 1080 року: існувало поселення даків в арадському районі Мікалака, завойованого римлянами у війні від 101-102 рр., а на території району Новий Арад римляни побудували фортецю, де розташовувався легіон IV Флавія Фелікса.



    У 1551 році Арад потрапив під турецьку окупацію, що тривала аж до 1595, а це було зовсім не погано для міста, яке почало відігравати роль торгового центру особливо завдяки солі, яку привозили рікою Муреш. У період 1595-1616 рр. Арад був знову приєднаний до князівства Трансільванії, а потім був знову уступлений туркам. Як тільки турки зазнали фіаско в облозі Відня в 1683 році, Габсбурги почали наступ на схід, завойовувавши Арад в 1687 році. Після Карловицького миру 1699 року новим кордоном між турками і габсбургами стала ріка Муреш, і таким чином, Арад став регіональним прикордонним центром. Щоб задовольнити оборонні потреби габсбургів, спочатку була перебудована стара турецька фортеця неподалік Араду, потім габсбурги вирішили довершити план з укріплення міста на ріці Муреш, тому вони побудували Арадську фортецю.



    Зведена на прохання імператриці Марії-Терезії, фортеця Арад була розроблена в стилі Вобана-Теналь, так що у свій час фортеця була сучасною оборонною спорудою. Вона має форму шестикутної зірки, з трьома рядами підземних довготривалих оборонних точок та кілька рядами ровів. І розташуванню фортеці можна позаздрити: на південному березі ріки Муреш, що захищала фортецю з трьох боків. Фортецю побудовано протягом 20 років (1763-1783 рр.) тисячами увязнених Габсбурзької імперії. Іронією історії є те, що ця військова перлина мала можливість продемонструвати свої величезні оборонні якості тільки один раз, та й то проти Туреччини під час революції 1848-1849 рр, коли завоювати Арадську фортецю хотіли угорська революційна армія і габсбурзькі війська. Після того як взяли в облогу її протягом девяти місяців угорські революціонери зуміли окупувати її тільки протягом 46 днів влітку 1849 року, коли російські і австрійські війська змусили угорців здатися.



    У період XVIII-XIX ст. у місті проводили діяльність 32 гільдії. Від них збереглося чимало документів і конкретних символів, такі як прапори, скрині гільдій, печатки, які є доказами багатої діяльності цих активних професійних громад. Найдавнішою гільдією була гільдія кушнірів (1702 рік). В кінці XIX століття, окрім кустарної промисловості починає наростати і потужна промисловість, а саме паровий млин, винокурний завод, завод дріжджів, текстильна фабрика братів Нойман, автомобільний завод Гендель, меблева фабрика Лендєл, яка набуде широкої популярності в Європі своїми меблевими унікатами, завод вагонів, заснований Йоганном Вайцером. Таким чином, на початку ХХ століття Арад був провідним промисловим та економічним центром з 25 заводами і 7 кредитними банками. У 1715 році у місті була заснована перша школа з викладанням німецькою мовою, а перша румунська педагогічна школа в Трансільванії була заснована в 1812 році. У 1833 році в Араді почала діяти шоста європейська музична консерваторія – Арадер Музік Консерваторіум. 15 серпня 1899 році тут відбувається перший футбольний матч, а 1910 року Арад стає найбільшим містом Трансільванії, населення міста нараховуючи тоді 61 тисячу громадян, а три роки пізніше, тобто 10 квітня 1913 року була урочисто відкрита перша електрична залізнична колія на сході Європи та восьма у світі, маршрутом Арад-Подгорія.



    До 1918 року Арадська фортеця була однією з найбільших в Габзбурзькій імперії вязницею. Тут були увязнені революціонери Хоря, Клошка та Крішан в 1785 році, полонені з французької армії Наполеона між 1790-1815 рр., банатський революціонер Єфтіміє Мургу в 1849 році, більше 500 бійців революційної армії між 1849-1857 роками (в тому числі 13 генералів, керівників угорської революцію, які були страчені в 1849 році), турецькі полонені в 1881 році, а між 1914-1918 рр. там були увязнені полонені з Боснії і Герцеговини, в тому числі відомий Гаврило Принцип, який в 1914 році убив ерцгерцога Франца Фердинанда у Сараєво, спадкоємця австро-угорської корони, кинувши, таким чином, Європу в першу світову війну. До 1918 року Арад був найбільш густонаселеним містом в Трансільванії, а в економічному плані був одним з перших міст Трансільванії.



    Важко сказати, а то й неможливо, коли його стали називати “маленьким Віднем”, ані хто вперше назвав так місто Арад. Цілком можливо, що “винуватцем” був видатний історик Ніколає Йорга, який відвідав Арад в 1906 році, хвалячи його відверто і порівнюючи з Віднем. Однак, більш правдоподібним є те, що віденський вигляд міста завдячується, в першу чергу, великій кількості старих будівель: список історичних памятників в Араді містить більше 100 будівель XIX – початку ХХ століть, що перебувають на обліку Національної культурної спадщини.


  • Румунський класичний театр

    Румунський класичний театр




    Вже 21 рік поспіль в Араді проходить
    Міжнародний фестиваль класичного театру. Організований,
    звичайно ж, Класичним театром імен Йоана Славіча, він є єдиним фестивалем цього роду в Румунії. Цьогорічний фестиваль пройшов під егідою одного,
    здавалось би, парадоксу, запропонованого театральним критиком Марією Зернеску: «Творіння є класичним тоді, коли є сучасним».




    З огляду на те, що сучасний текст викликає все
    більший інтерес, особливо молодих творців, ми спробували дізнатися від
    організаторів та учасників фестивалю, яке місце займає класичний театр в
    румунському художньому просторі. «У ці моменти, коли наступ нового є настільки
    сильним, класичний театр є єдиним способом запропонувати надзвичайно важливий
    пункт рівноваги, щоб театр не заповнили повністю соціальність та політика. Я
    пережив ці часи, коли актор був обов’язково громадянином, де соціальний аспект
    був найважливішим, а політичний – визначальним. Дійшло до того, що із п’яти
    прем’єр, які представляв Молодіжний театр у місті П’ятра Нямц, обов’язково були
    принаймні три румунські
    вистави, з яких, знову ж,
    бодай дві були на актуальні політичні проблеми. І все-таки, в той період, не
    знаю, завдяки яким невеличким клапанам, пробивалася подеколи справжня вистава
    класичного театру, яка не має
    кольору, не має нічого соціального чи політичного, а розповідає про людське. І
    це людське завжди дійсне. Ось вам відповідь на те, наскільки важливим є класичний театр,
    який визначає й утворює на сцені людину в художньому вигляді. У всіх його болях її комічних моментах.»



    Ця думка належить Константіну Кожокару, відомому 70-річному
    румунському актору, який прийшов на Арадський фестиваль з виставою «Дика качка» за Ібсеном, поставленою Петером
    Керекем цією осені в Бухарестському театрі «Буландра».




    Лівіу Пінтілясі 38 років, він актор театру ім. Марії Філотті в місті Бреїла. На Арадському фестивалі
    класичного театру побував із виставою «Платонов». Відомий і за ролі в
    кінофільмах та виставах незалежного театру, Лівіу Пінтіляса розповідає з такою
    ж великою радістю, як і набагато старший його колега, про класичний текст та
    класичний театр: «Мабуть, це був період, коли сучасні тексти були в моді, але я відчуваю, що
    в останні декілька років люди повертаються до класичних текстів. Доказом цього
    є й те, що незалежні простори, де зазвичай люди шукають сучасні тексти,
    повернулися до класичних текстів. Добрим прикладом можу бути й я, тому що окрім
    того, що працюю в Бреїлі, де, як ви бачите, був поставлений і
    зараз, і буде ставитися і в майбутньому класичний текст, у
    Бухаресті, наприклад, в «Унтеатрі» (незалежний театр) переважна більшість
    текстів є класичними і, на превелику нашу радість, ми маємо глядачів для
    класичного театру.»





    Майже загальною думкою є те, що принаймні в
    Румунії молоді режисери надають перевагу сучасним текстам, в той час як у
    відомих режисерів більший апетит до класичного тексту. Александру Мезгеряну
    відноситься до категорії молодих творців, але в його постановках вистави на класичні тексти займають
    рівне місце із сучасними творами. До Арадського фестивалю Александру Мезгеляну
    був запрошений із виставою «Плутні Скала»
    Мольєра, поставлену на сцені Молодіжного театрув П’ятра Нямц. «Я
    спробував розповісти історію про молодих людей, які хочуть кохати, які закохуються, борються за своє кохання і не хочуть брати до
    уваги правила. Це вистава про молодих індивідуалістів. Від цього я почав
    будувати свою виставу. Я б не сказав, що маю особливий апетит до класичної драматургії. Мене приваблюють тексти з важливими, великими темами, з великими конфліктами. Можливо, це й пояснює причину, чому
    я інколи схиляюся більше до текстів із класичної зони.»





    Завдяки любові деяких артистів до класичних
    текстів та перевазі великої частини публіки до великих текстів, Арадському
    Міжнародному фестивалю класичного
    театру вдалося дійти цієї осені до 21 випуску. Богдан Костя, директор Класичного театру ім. Іоана Славіча, організатора фестивалю, є стриманішим, проте коли йде
    мова про майбутнє класичного театру: «Можу щиро заявити, що
    сьогодні досить важко зробити відбір, маючи в основі тексти класичного театру.
    Я не думаю, що фестиваль класичного театру, класичний театр та класичний текст
    помре остаточно, але він пройде період, коли справи стануть більш чутливими.
    Гадаю, що молодим режисерам буде все важче випробовувати свій талант чи режисерський стиль при зустрічі з класичним театром.»





    Критик Марія Зернеску, селекціонер цьогорічного
    випуску Арадського фестивалю, певним чином заперечує директора театру-організатора
    фестивалю і вважає, що попит на класичну драматургію буде й надалі: «Мене радує
    той факт, що дуже багато режисерів, молодших чи ні, починають усвідомлювати, що
    потрібні нові переклади. Особливо із зони Мольєра, французького класицизму…
    там дійсно відчувається потреба в нових перекладах. Друга потреба, яку я
    відчула в багатьох, є потреба в поєднанні для перемоги вражаючого, мистецтва.
    Звичайно, я не хочу сказати, що кожна вистава повинна ставати музичною, але це
    поєднання та синкретизм мистецтв вимагає все більше й більше, тому що публіка
    не може бути настільки уважною, як у XVII-XVIII ст., виключно до тексту, а коли говоримо і про давній переклад – це ще важче,
    тому тут потрібні й інші стимули. Я не вірю, що класичний текст втратить колись свою силу, допоки сьогоднішні творці вмітимуть робити його сучасним.»

  • Міжнародний фестиваль Молодого театру з Араду

    Міжнародний фестиваль Молодого театру з Араду




    9 днів та 30
    подій – вистав, музичних зустрічей, презентацій книг. За словами організаторів,
    таким є рецепт найважливішого театрального заходу арадської весни -
    Міжнародного фестивалю Молодого театру. Організований арадським Класичним
    театром ім. Іоана Славіча в першій половині травня, захід дійшов до третього
    випуску, який проходить як в театральних просторах, так і за його межами, в
    нетрадиційних місцях.




    Богдан Костя,
    директор установи: Цей фестиваль є наступником
    театрального фестивалю Євро-андеграунд, який народився з необхідності створення
    варіанту до Класичного театрального фестивалю. Йдеться про акцію Будинка культури Арадського муніципалітету, який працює на
    даний момент над ексклюзивним проектом: залучення до фестивалю продукцій
    незалежних компаній як із країни, так і з-за кордону. По мірі плину часу проект
    розширився і зараз він увійшов під патронажем Класичного театру ім. Іоана
    Славіча; і з того моменту ми створили свого роду близнюка
    Класичного театру ім. Іоана Славіча – а саме Фестиваль нового театру.





    Новий театр
    означає сучасний театр. На думку театрального критика Клаудіу Грози, селекціонера
    фестивалю, ще з першого випуску із 2013 року, новий театр означає: театр, який розповідає про наші сьогоднішні
    проблеми нашою сьогоднішньою мовою. Навіть якщо ми дивимося вистави Шекспіра чи
    Гомбровича або Караджале, якщо цим текстам вдається торкнутися чогось із наших
    сьогоднішніх турбот – це є новим театром.


    Чому Класичному
    театру ім. Іоана Славіча потрібен був цей фестиваль? В якій мірі він служить
    цій установі? Дізнаємося від директора Богдан Кості: У першу чергу, ставка пов’язана із сегментом, який Театр ім. Іоана Славіча, незважаючи на його титулу, намагається привернути увагу молодої й дуже молодої публіки. Це шлях, який ми беремо на
    себе, ми хочемо трішки відкрити двері до того, що стосується пропозиції вистав
    інституалізованих театрів, які включають у свій репертуар нові й дуже нові
    тексти сучасної драматургії, а також тексти, поставлені на сцені незалежними
    театральними компаніями. Тобто, це поєднання участі в тому, що стосується
    видів, стилів театру, який включає якомога ширший спектр сучасного театру, вираженого сьогодні по-різноманітному.







    Третій випуск
    Міжнародного фестивалю Молодого театру зібрав нові представницькі продукції
    румунської сцени. За словами селекціонера Клаудіу Грози, були представлені
    вистави з усіх регістрів: пікантні комедії, драми, які потрясають совість,
    історії, які змушують тебе замислитися, грандіозні постановки, класичні тексти,
    зіграні з чарівною свіжістю новизни. До румунських постановок приєдналася й
    вистава, запрошена з України, – це вистава Зустріти
    Просперо львівського театру Воскресіння. Клаудіу Гроза пояснює приєднання
    цієї міжнародної участі: Румунський театр повинен
    бути відкритим і до того, що відбувається за його межами. Хоча й схиляюся погодитися із Джордже Бану, який казав у певний момент, що
    румунський театр не повинен мати комплексів. Ми практикуємо театр синкретичного типу, надзвичайно
    динамічного, з дуже великим наголосом на візуальну частину, на відміну від
    французів, які культивують текст, чи німців, які йдуть, скажімо, до більш
    класичної зони, але все у візуальному форматі. Отже, ми не повинні мати жодного
    комплексу по відношенню до того, що відбувається за межами Румунії. Але, з
    іншого боку, дуже важливо мати зв’язок із тим, що відбувається поза нашим
    театром. І для нашої публіки теж, щоб вона побачила, як робиться театр в інших
    місцях, та для професіоналів – щоб вони зустрілися й порівнялися з професійної
    точки зору. Ця присутність артистів з-за меж Румунії є свого роду обміном
    досвідом.




    За словами
    директора Богдана Кості, Арадський Класичний театр ім. Іоана Славіча пропонує
    собі залучити молоду публіку, в тому числі й через цей фестиваль. Тож сучасний
    театр можна побачити не тільки під час Міжнародного фестивалю
    Молодого театру, а й у театральному сезоні Класичного театру ім. Іоана Славіча.
    Організатор фестивалю представив на фестивалі й власну постановку Коло.
    Дзеркало. Перетворення в режисурі Крісті Жунку. Текст належить молодій
    драматичній авторці Анні Бекер, переможниці Пулітцерівської премії. Актриса
    Аура Келереску про виставу Коло. Дзеркало. Перетворення: Це дуже гарна зустріч з успішною американською
    письменницею, з чутливістю й музичним слухом, про який знають ті, хто прочитав
    текст, з надзвичайно улюбленим режисером. Приємно – таким є визначення.
    Працювати приємно й почесно. Це про те, як театр може трішки вилікувати. Як може допомогти театр. Звичайній людині, не
    обов’язково актору.