Tag: Alexandru Chituţă

  • SCAF 2024 – Festivalul Internaţional de Artă Contemporană de la Sibiu

    SCAF 2024 – Festivalul Internaţional de Artă Contemporană de la Sibiu

    Anul acesta, SCAF (Sibiu Contemporary Art Festival – Festivalul Internaţional de Artă Contemporană de la Sibiu) are loc în perioada 7 septembrie – 6 octombrie, cu tema ‘Crossing Borders’, subliniind ideea de a depăşi graniţele – fie ele fizice, culturale, artistice sau personale.

     

    Tema celei de-a 5-a ediţii a Festivalului de Artă Contemporană de la Sibiu propune o abordare transdisciplinară a artei contemporane, aducând în prim-plan diversitatea discursurilor artistice şi mediilor din creaţia contemporană. ‘Crossing Borders’ reprezintă o platformă de dialog cultural între generaţii diferite de artişti, între artişti din diferite culturi, ţări, între abordări artistice complementare sau contrastante, care sunt asamblate simultan prin instrumentele atât de diverse ale artei contemporane.

     

    Am discutat despre ediţia 2024 a SCAF cu Alexandru Constantin Chituţă, managerul Muzeului Naţional Brukenthal.

     

  • 100 de artiști, 100 de ani de artă românească, castel de peste 100 de ani

    100 de artiști, 100 de ani de artă românească, castel de peste 100 de ani

    Expoziția România — 100 de artiști, 100 de ani de creație”, colecția av. George Șerban este găzduită în Galeria de Artă a Castelului Cantacuzino din Bușteni. Între 9 iunie şi 9 august 2023, vizitatorii pot admira numeroase lucrări de pictură, gravură și sculptură realizate de 100 de artiști români de renume de-a lungul unui secol, în perioada 1900-2000.



    A fost pentru mine, în calitate de colecționar, o mare bucurie și o oportunitate de a pune pe simeze și de a prezenta publicului peste 100 de lucrări de desen, acuarelă, litografie, gravură, tehnică mixtă, realizate de artiști români de-a lungul secolului al XX-lea. Expoziția și prezentul catalog au fost structurate în două perioade principale: 1900-1950, 1950-2000. Un capitol special este dedicat artiștilor care formează “Școala Kazar”. Am în colecția mea câteva sute de lucrări realizate de artiștii acestei școli, am avut nenumărate întâlniri și discuții cu mulți dintre ei și am fost convins că, pornind de la numitorul lor comun, profesorul Vasile Kazar, și de la respectul pe care foștii săi studenți i-l poartă, putem vorbi de o adevărată școală de grafică românească, <<Școala Kazar, a declarat avocatul George Șerban, proprietarul colecției de artă.



    Proiectul expozițional “România — 100 de artiști, 100 de ani de creație” prezintă numeroase lucrări realizate prin diferite tehnici de către artiști români de renume, între care Constantin Brâncuși, Nicolae Tonitza, Theodor Aman, Octavian Smigelschi, Samuel Mützner, Hedda Sterne, Nicolae Tonitza, Aurel Cojan, Geta Brătescu, Marcel Chirnoagă, Horia Bernea, Ștefan Câlția, Victor Brauner, Sorin Ilfoveanu, Florin Mitroi, Alin Gheorghiu, Horia Damian.



    O secțiune a expoziției este dedicată reprezentanților graficii românești din Școala Kazar, precum Vasile Kazar, Ion State, Mircia Dumitrescu, Johanna Kovacs, Nicolae Săftoiu, Harry Guttman, Dan Erceanu, Ion Panaitescu ș.a.



    Veniți la Castelul Cantacuzino din Bușteni pentru a descoperi un altfel de secol XX, narat cu ajutorul penelului și măiestriei artistice. Expoziția combină diverse curente artistice specifice secolului extremelor: academism, simbolism, avangardism, art nouveau, modernism etc. De la desen în cărbune la tuș, de la acuarelă la grafică și litografie, de la pictură la sculptură, expoziția vine în fața iubitorilor de artă cu lucrări realizate în decursul unui secol. Lucrările ilustrează teme diverse și reprezentative pentru pictura românească a timpului: peisaje, natură statică, portrete, dar și lucrări de avangardă. Toate pentru a evidenția geniul artistic românesc, demersul continuu între tradiționalism și inovație, fiecare artist punându-și amprenta asupra modului de interpretare a temei, coloritului sau luminii. Expoziția se constituie ca un important eveniment de restituire a unora dintre artiștii români, dar și de promovare a celor din ultima jumătate a secolului XX, a afirmat dr. Alexandru Constantin Chituță, curator şi manager interimar al Muzeului Național Brukenthal.

  • S-a deschis expoziția Brukenthal Exclusive la Art Safari

    S-a deschis expoziția Brukenthal Exclusive la Art Safari

    Expoziţia temporară Brukenthal Exclusive, în care sunt expuse pictura Omul cu tichie albastră de Jan van Eyck şi alte 4 capodopere de Tiziano Vecellio / Tiţian, Paolo Veronese şi Hans Memling, a fost vernisată miercuri seara la Palatul Dacia-România.



    Ioana Ciocan, CEO Art Safari şi comisar al României la Bienala de la Veneţia, a afirmat că prin această expoziţie, realizată în parteneriat cu Muzeul Brukenthal, doreşte să arate că şi în România există lucrări extrem importante, şi anume, lucrări din Renaşterea italiană. Ioana Ciocan a precizat că aducerea lucrărilor de la Muzeul Brukenthal la Bucureşti a însemnat un efort susţinut. Mă refer la dificultăţile pe care le avem în a transporta artă dintr-un loc în altul, la dificultăţile de asigurare, pentru că aici vorbim de 75 de milioane de euro. Dacă pentru Viena, Paris, Londra, Roma, Stockholm, Lisabona, Beijing, toate expoziţiile astea sunt normale, să ştiţi că la noi este un pic mai dificil să fie normale. Ce încearcă Art Safari să facă, şi acum cu ajutorul Muzeului Brukenthal, este să pună România, să pună ţara noastră alături de celelalte capitale ale Europei, a afirmat CEO-ul Art Safari. Am stat de vorbă cu Ioana Ciocan despre expoziţie şi ce urmează la Art Safari:





    Managerul Muzeului Naţional Brukenthal, Alexandru Chituţă, a spus că expoziţia Brukenthal Exclusive reprezintă un spectacol pentru Bucureşti şi, totodată, o exclusivitate. Această expoziţie pentru Sibiu înseamnă foarte mult, pentru că este prima expoziţie a Muzeului Brukenthal la Bucureşti cu aceste capodopere şi în România, iar pentru Bucureşti este un spectacol, este o exclusivitate, a declarat Alexandru Chituţă. Acesta a spus că la Bucureşti au fost aduse 5 capodopere, cea mai veche din 1430, cea mai nouă, de pe la mijlocul anilor 1550.



    Ministrul Culturii, Lucian Romaşcanu, a afirmat că anul trecut a fost pentru prima dată când Ministerul Culturii a finanţat un program de artă plastică la nivel de program strategic, anul acesta a fost declarat prin ordin de ministru Program Strategic Art Safari. Acesta este un lucru rar pentru cultură, în general, şi pentru Ministerul Culturii, în special, astfel încât să dăm artei plastice ceea ce i se cuvine şi ceea ce nu a primit până acum, a spus ministrul, precizând că anul acesta vor fi finanţate şi două târguri de artă.



    Expoziţia temporară Brukenthal Exclusive poate fi vizitată la Palatul Dacia-România în perioada 20-30 aprilie.