Tag: Biennale

  • Art Encounters: Kunst-Biennale im Rahmen der Kulturhauptstadt-Reihe

    Art Encounters: Kunst-Biennale im Rahmen der Kulturhauptstadt-Reihe

    Die aktuelle Ausgabe widmet sich der Schnittmenge von Kunst, Wissenschaft und Fiktion und erforscht deren Potenzial, die Realität als ein Netzwerk komplexer Prozesse wiederzugewinnen.


    Die Biennale findet an 15 ungewöhnlichen Plätzen in Temeschwar statt, wobei 23 Räume durch Veranstaltungen, Performances, Vorführungen und Konferenzen aktiviert werden. Mehr als 60 Künstler aus 20 Ländern nehmen an dieser Art Encounters Biennale teil.


    RRI-Intendant Eugen Cojocariu sprach bei der Eröffnung der Biennale mit Ovidiu Șandor, Präsident der Stiftung Art Encounters“, ein Unternehmer aus der Stadt und einer der bekanntesten Sammler zeitgenössischer Kunst:


    Dies ist die 5. Ausgabe der Biennale <Art Encounters>, ein Projekt, das 2015 von der gleichnamigen Stiftung ins Leben gerufen wurde, ein Projekt, das in erster Linie die zeitgenössische Kunstszene in Rumänien unterstützen will, sowohl durch die Unterstützung, die es vor allem jungen Künstlern ermöglicht, besondere Werke für die Biennale zu schaffen, aber vor allem durch die Schaffung dieses Rahmens, in dem die zeitgenössische rumänische Kunst, die zeitgenössische Kunst aus Osteuropa in einen direkten Dialog mit der internationalen Kunst tritt. Eine Reihe von Veranstaltungen, die über die offensichtlichen Ausstellungen hinaus auch Konferenzen und Performances, ein sehr dichtes Vermittlungsprogramm und so weiter umfassen.


    Rumänien hat in der zeitgenössischen Kunst wie in vielen anderen kulturellen Bereichen eine Reihe sehr talentierter und kreativer Künstler, aber diese Künstler brauchen so viele organisierte Kontexte wie möglich, in denen sie ausstellen können, in denen sie sichtbar sein können, in denen sie mit internationalen Künstlern in Dialog treten können, in denen sie mit Kuratoren, mit Sammlern, mit Institutionen für zeitgenössische Kunst aus In- und Ausland in Dialog treten können. Und das ist es, was wir versuchen, nämlich eine solche Plattform für den Dialog über zeitgenössische Kunst zu schaffen.



    Es sei nicht einfach, für eine derartige Veranstaltung das Kuratorenteam und den Prozess der Künstlerauswahl zusammenzustellen, verriet Ovidiu Șandor weiter.



    Wie bei jeder Ausgabe haben wir einen Kurator eingeladen, in diesem Fall Adrian Notz aus der Schweiz, der seinerseits vorschlug, ein Team junger Kuratoren einzuladen, die – in Anführungszeichen – seine Studenten in der Kuratorenschule waren, die wir vor zwei Jahren ebenfalls organisiert haben. Wie bei jeder Biennale ermutigen wir den oder die Kuratoren, die Region, Rumänien und die umliegenden Länder zu erkunden, indem wir versuchen, dass sie junge und historische Künstler treffen, um besser zu verstehen, was in der zeitgenössischen Kunst in dieser Region passiert, damit ihre Auswahl auch die Lebendigkeit und Vielfalt der künstlerischen Positionen in der Region widerspiegelt.


    Es ist ein Prozess, der irgendwie natürlich ist und sich immer besser entwickelt, sicherlich auch weil er bereits bei der 5. Auflage angekommen ist. Es ist ein Prozess, der viel Zeit und Mühe erfordert. Hinter einer Biennale steht ein großes Team, von den Kuratoren bis zu den Künstlern, den Leuten, die sich um die Produktion und die Installation der Ausstellungen kümmern, dem ganzen Team von Vermittlern, den Leuten, die für die Kommunikation zuständig sind, den Leuten, die sich mit den Finanzen, den rechtlichen Angelegenheiten und so weiter befassen. Wir glauben, dass die Entwicklung dieser Menschen und die Erfahrungen, die wir alle bei jeder Ausgabe sammeln, ebenfalls wichtig sind. Rumänien braucht mehr Kulturmanager, Kulturmanager mit möglichst viel Erfahrung, denn Kultur kann nicht nur produziert werden, sie muss gezeigt werden, sie muss vermittelt werden, sie muss gefördert werden. Wir versuchen, dazu beizutragen.



    Was ist das Konzept der Biennale Art Encounters 2023? Was ist die Botschaft an die breite Öffentlichkeit? – das sind genauso viele Fragen für Ovidiu Șandor:



    Kunst, Wissenschaft, Fiktion scheint mir ein sehr aktuelles Thema zu sein. Schließlich bieten uns Kunst und Wissenschaft zwei verschiedene Arten, die Welt und die Probleme dieser Welt zu betrachten, unsere mögliche Zukunft zu betrachten. Und wir glauben, dass diese Trennung zwischen Kunst und Wissenschaft, die vor einigen hundert Jahren aufkam, vielleicht künstlich ist, und dass die Art und Weise, wie Künstler die Welt betrachten, und die Art und Weise, wie Wissenschaftler die Welt betrachten, in Wirklichkeit komplementäre Wege sind, um die Probleme zu verstehen, die uns beschäftigen. Ich denke, wir alle sind uns bewusst, dass die Technologie eine immer wichtigere Rolle in unserem Leben spielt, mit all ihren guten und schlechten Seiten. Das ist etwas, das auch die Künstler bemerkt haben. Ich glaube, KI ist heute in aller Munde und macht uns Sorgen. Daher denke ich, dass diese Biennale nicht nur für das normale Publikum der zeitgenössischen Kunst interessant sein sollte, sondern für ein viel breiteres Publikum.



    Diana Marincu, die künstlerische Leiterin von Art Encounters, gab uns abschließend weitere Auskünfte über die teilnehmenden Künstler und die Verbindung zwischen Kunst und Wissenschaft bei der Art Encounters Biennale 2023:



    Es ist in der Tat ein Puzzle aus Künstlern, aus verschiedenen Institutionen, und es ist sehr wichtig, dass diese Konstellation von Partnern, die sich uns mit jeder Ausgabe anschließt, immer größer wird und es ein wachsendes Interesse an zeitgenössischer Kunst in Temeschwar gibt. Auch dieses Jahr ist die Auswahl sehr vielfältig. Wir haben Künstler mit Werken, die in verschiedenen Ausdrucksmedien entstanden sind, von Installation, Malerei, Skulptur, Fotografie, Video. Es ist in der Tat eine komplexe Biennale. Der Gastkurator, Adrian Notz, dachte an eine Art Verschmelzung von Kunst und Technologie sowie von Kunst und Wissenschaft, um dem Publikum die Botschaft zu vermitteln, dass diese Bereiche einander immer Modelle des Verstehens, des Wissens und der Umschreibung der Realität bieten und niemals etwas Getrenntes sind.


    Die Kunst war schon immer mit anderen Bereichen und dem täglichen Leben verbunden. Es ist eine Biennale, auf der wir viele Künstler sehen, die mit den neuesten Technologien und den originellsten Konzepten experimentieren, aber wir haben auch historische Künstler, die mit einer Perspektive kommen, die aus heutiger Sicht neu interpretiert werden kann. … Ich denke, es ist sehr wichtig, immer wieder über den Tellerrand zu schauen und zu versuchen, mit Menschen in Kontakt zu treten, die vielleicht ein anderes Wissen als das visuelle Wissen haben, das aber genauso interessant ist.

  • „Tu ești un alt eu – O catedrală a corpului” în deschiderea Timișoara 2023

    „Tu ești un alt eu – O catedrală a corpului” în deschiderea Timișoara 2023

    După ce a reprezentat cu succes România la a 59-a ediție a Expoziţiei Internaţionale de Artă – La Biennale di Venezia 2022, proiectul Tu ești un alt eu – O catedrală a corpului”, al artistei și regizoarei Adina Pintilie, va fi prezentat în premieră în România, la Kunsthalle Bega, în deschiderea oficială a programului Timișoara 2023 – Capitală Europeană a Culturii”.



    La evenimentul de deschidere vor fi prezenți artista Adina Pintilie, alături de curatorii Cosmin Costinaș, Viktor Neumann, protagoniștii Hermann Müller și Dirk Lange și producătoarea creativă Bianca Oana.



    Desemnată să reprezinte România la Bienala de Artă de la Veneția în 2022, expoziția Tu ești un alt eu – O catedrală a corpului”, prezentată în Pavilionul României în perioada 23 aprilie – 27 noiembrie 2022, a fost adaptată spațiului alternativ de artă Kunsthalle Bega din Timișoara de către artistul Bogdan Rață împreună cu Martin Backhaus (exhibition designer), mixeurul de sunet Marius Leftărache și designerul de lumini Răzvan Pascu.



    De asemenea, miercuri, 25 ianuarie a fost lansat Programul de Mediere culturală pentru tineri cercetători și studenți care să asiste vizitatorii pe toată durata expoziției.



    Tu ești un alt eu – O catedrală a corpului”/You Are Another Me—A Cathedral of the Body” prezintă în premieră lucrări noi ale artistei Adina Pintilie – o instalație multi-media și o sculptură cinematografică. Pentru ediția din 2022 a Bienalei de Artă de la Veneția, artista a reimaginat Pavilionul încărcat de istorie al României ca pe o catedrală” contemporană, care încurajează deschiderea către experiențe diverse ale corporalității și viziuni diferite asupra lumii. Proiectul propune noi posibilități de a vedea, de a gândi și de a relaționa, ce destabilizează retoricile vizuale și politicile convenționale ale privirii, generând perspective noi și experiențe transformatoare.



    Potrivit curatorilor, proiectul Adinei Pintilie este extrem de actual: astăzi, corpul a redevenit un «câmp de luptă» al ideologiilor, un pretext pentru anxietăți culturale și politice, duse la extrem de declanșarea recentă a unui război atroce pe continentul european, motivat de o ideologie naționalistă și conservatoare, precum și de intoleranță extremă și de etos fascist. În mijlocul acestui reviriment al ideologiilor de dreapta din întreaga lume, accelerate și de pandemie, Pintilie își imaginează un loc pentru transgresarea barierelor ce ne despart și înlocuirea lor cu afecțiune și devotament reciproc.”



    Expoziția poate fi vizitată la Kunsthalle Bega în perioada 17 februarie – 30 aprilie 2023. Apoi își va continua traseul internațional și va fi prezentată în Germania, la Stuttgart Württembergischer Kunstverein (octombrie 2023 – februarie 2024).



    Radio România Internaţional este partener media al proiectului.

  • Temps forts francophones de Timisoara, Capitale européenne de la culture 2023

    Temps forts francophones de Timisoara, Capitale européenne de la culture 2023

    En 2023, la ville roumaine de
    Timisoara (ouest) est Capitale Européenne de la Culture, un titre qu’elle
    partage avec deux autres villes – Vezprem de Hongrie et Eleusis (Elefsina) de
    Grèce. Ce sera une année remplie d’événements et la participation francophone y
    sera sans doute importante. Nous vous invitons à découvrir 3 tels événements
    organisés à l’Initiative de Institut Français de Timisoara et de la Fondation
    Art Encouters de la même ville, en coopération avec d’autres institutions
    culturelles françaises et roumaine : une exposition Victor Brauner avec
    des œuvres de l’artiste présentés en première en Roumanie, une exposition Constantin
    Brancusi avec des sculptures qui seront apportées à Timisoara de France et des
    Etats-Unis et aussi la Biennale Art Encouters, une ample manifestation
    culturelle devenue déjà une tradition à Timisoara.


    Mais avant tout cela, une conférence
    de presse aura lieu ce mercredi 18 janvier au Centre Pompidou de Paris,
    justement pour convaincre le public français que ça vaut vraiment la peine de
    se rendre cette année à Timisoara.


    Pour nous parler des temps forts de
    Timisoara 2023, nous avons invité au micro de RRI Elvira Lupsa, producteur
    culturel de la Fondation Art Encouters.

  • Rumänien auf der Internationalen Kunstbiennale in Venedig

    Rumänien auf der Internationalen Kunstbiennale in Venedig



    Du bist mein anderes Ich — eine Kathedrale des Körpers“ — so hei‎ßt das Projekt, mit dem Rumänien an der 59. Kunstbiennale in Venedig vertreten sein wird. Das multimediale Projekt wurde von der Regisseurin und Drehbuchautorin Adina Pintilie geschaffen, die 2018 bei der Berlinale den Goldenen Bären für ihren höchst umstrittenen Film Touch Me Not“ gewonnen hatte. Das Biennale-Projekt wurde nach einem nationalen Auswahlverfahren bestimmt, das in Kooperation zwischen dem Kulturministerium, dem Auswärtigen Amt und dem Rumänischen Kulturinstitut organisiert worden war. Kurator für Rumänien (im Biennale-Jargon Kommissar“ genannt) war der Architekt Attila Kim, und er erzählt im Folgenden, wie die Auswahl genauer getroffen wurde:



    Das Gewinner-Projekt wurde anhand eines nationalen Wettbewerbs erkoren, der vergangenes Jahr stattfand und seine Endphase in diesem Jahr hatte. Adina Pintilie wurde letztendlich zur Gewinnerin bestimmt, gerade weil sie sich mit diesem Projekt von ihrem vertrauten Medium Film entfernt; hier steht sie nicht mehr als Regisseurin hinter der Kamera sondern geht auf die Zuschauer zu. Sie destrukturiert den filmischen Part ihres Projektes in Einzelteile und lädt das Publikum aus unmittelbarer Nähe zu einem Dialog über Intimität und das Verhältnis zum menschlichen Körper ein. Diese Erfahrung wird durch eine Virtual-Reallity-Installation ergänzt, die dem Zuschauer ermöglicht, in die Haut der filmisch dokumentierten menschlichen Gestalten zu schlüpfen, um ihre körperliche Realität nachzuempfinden. Die virtuelle Erfahrung kann man entweder in der Neuen Galerie des Rumänischen Kulturinstituts in Venedig oder online machen.“



    Attila Kim verrät auch, wo Rumänien seine künstlerischen Events im Rahmen der Kunstbiennale in Venedig präsentieren wird.



    Rumänien hat einen eigenen Ausstellungsraum bei der Biennale in Venedig, der ziemlich im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit steht — der rumänische Pavillon befindet sich schon seit 1938 im Giardini della Biennale. Mehrere Länder haben nationale Pavillons in diesem altehrwürdigen Park, doch Rumänien befindet sich in der glücklichen Situation, gleich zwei Ausstellungsareale zu haben — eines in den historischen Gärten und ein weiteres in der Neuen Galerie des Rumänischen Kulturinstituts in Venedig. Wie bei jeder Ausgabe der Biennale gibt es nebst den nationalen Pavillons eine internationale Ausstellung, die dieses Jahr von Cecilia Alemani kuratiert wird. Insgesamt 213 Künstler aus aller Welt nehmen teil, darunter auch zwei Künstlerinnen aus Rumänien — die Performancekünstlerin und Schauspielerin Alexandra Pirici, die Rumänien bereits 2013 bei der Biennale vertrat, und die Bildhauerin Andra Ursuță, die derzeit in New York lebt. Darüber hinaus ist Rumänien bei einem weiteren wichtigen Nebenprojekt beteiligt, dem sogenannten ERIAC-Pavillon — das Kürzel steht für »European Roma Institute for Arts and Culture«, und das Projekt dient der Förderung der Kunst und Kultur der Roma aus ganz Europa. Hier stellt seitens Rumäniens der Maler Eugen Raportoru aus.



    Für die Kulturchronik unterhielten wir uns auch mit der rumänischen Protagonistin der Biennale in Venedig, die dieses Jahr am 23. April startet. Adina Pintilie erzählt, wie ihr Projekt entstanden ist und welche kreativen Energien das gesamte Team hinter dem Unterfangen bündeln musste:



    Es freut uns sehr, dieses Projekt Gestalt annehmen zu lassen; es wird eine schwierige Zeit mit einer Menge interessanter Arbeit sein. Es geht letztendlich um künstlerische Nachforschung, denn dieses Projekt ist eigentlich vor vielen Jahren entstanden, es ging uns um die Neugier und das Bedürfnis, uns in Bezug auf Intimität und Körperlichkeit neu zu erfinden. Wir werden alle im Familienkreis und im jeweiligen gesellschaftlichen Milieu mit bestimmten Ideen über menschliche Körper, Schönheit und Beziehungen sozialisiert, Ideen, die oft im Widerspruch zu den Erlebnissen im realen Leben stehen. Aus diesem Grund habe ich zusammen mit einer Gruppe von Performern in unserem Team eine Art Gefühlslabor oder emotionalen Brutkasten eingerichtetSkript zum Nachlesen und Online-Erlebnis. In Venedig konzentrieren wir uns auf die Video-Installation, die wir im rumänischen Pavillon vorstellen, die aber komplementär von der Virtual-Reality-Erweiterung begleitet wird, die das Rumänische Kulturinstitut ermöglicht. Es ist eine ganz andere Erfahrung als das klassische Kino-Erlebnis, bei dem man in einiger Distanz vor einer Leinwand sitzt. In den Ausstellungsraum bei der Biennale muss man als Besucher hineintreten, man ist physisch und emotional da und wird zur Selbstreflexion angeregt. Ich finde diese künstlerische Sprache äu‎ßerst interessant.“

  • Temeswar 2021: bereit, Europäische Kulturhauptstadt zu sein

    Temeswar 2021: bereit, Europäische Kulturhauptstadt zu sein

    Das westrumänische Timişoara wird 2021 europäische Kulturhauptstadt sein. Temeswar ist nicht nur die historische Hauptstadt des Banats, die Stadt ist auch das wirtschaftliche und kulturelle Zentrum dieser Region. Multikulturalität ist in der westrumänischen Stadt, auch als Klein-Wien bekannt, gelebte Realität. Diese Vielfalt spiegelt sich im kulturellen Leben der Stadt wider. Im Frühjahr 2011 wurde der Verein Temeswar — Kulturhauptstadt Europas 2021“ gegründet und schon im Jahr 2016, nur fünf Jahre später, erhielt man den offiziellen Zuschlag für die Kulturhauptstadt Europas im Jahr 2021. Kein Wunder, denn Temeswar hat viel zu bieten: Made in TM (Plattform für Temeswarer Designer), Timişoara Art Encounters (Kunst Biennale) und die aktive Theaterszene sind nur einige Beispiele für das boomende Kulturleben der Stadt. Die Kleinstadt am Bega-Fluss ist bereit, nächstes Jahr Gäste aus allen Ecken der Welt zu empfangen. Sollte die Coronavirus-Pandemie jedoch den Organisatoren einen Strich durch die Rechnung machen, erklären sie sich offen, die geplanten Events auf 2022 oder 2023 zu verschieben. Viele der Projekte seien an die neue Normalität angepasst worden, sagt Simona Neumann, Präsidentin des Verbands Temeswar — Kulturhauptstadt Europas 2021“:




    Ich wurde im Vorstand der Plattform »Culture Action Europe« bestätigt — das ist kein persönlicher Erfolg, sondern ein Erfolg der Stiftung Temeswar 2021. Die Plattform zielt darauf ab, die Kultur in der Europäischen Union zu fördern. Ich bin stolz darauf, dass wir auf dieser Plattform die Vision unserer Stiftung vertreten und bekanntmachen können. Unser Auftrag ist die Förderung der Kultur in allen Medien, Offenheit und Transparenz, der Zugang und die Teilnahme aller Bürger des Landes zur Kultur.“




    Es gibt keine Heilung ohne Kultur“ — steht auf der Webseite des Portals Culture Action Europe. Welche sind aber die Schritte zur Heilung? Diese Frage löst zahlreiche Debatten aus, denn die Kultur, genau wie andere Bereiche, bekommt die Auswirkungen der Coronavirus-Pandemie deutlich zu spüren. Über die Vorschriften und Verbote bei der Organisation kultureller Veranstaltungen in den kommenden Jahren angesichts des neuen Coronavirus wurde auch in Brüssel diskutiert. Die Teilnehmer, EU-Verantwortungsträger und Vertreter der Kulturministerien europäischer Staaten, halten hohe Flexibilität und Offenheit für entscheidend in der aktuellen Situation. Brüssel schlie‎ßt allerdings nicht aus, dass die für 2021 geplanten Veranstaltungen verschieben werden müssen.



    Die Stiftung Temeswar 2021 — Europäische Kulturhauptstadt“ setzt derzeit ihre Kulturprojekte fort. Eines davon ist der Internationale Tag des Lichtes. Einzelheiten haben wir von unserer Gesprächspartnerin Simona Neumann bekommen:



    Es handelt sich um ein sogenanntes Manifest des Lichtes. »Lass dein Licht leuchten, erleuchte die Stadt! « ist das Konzept, mit dem Temeswar im Kampf um den begehrten Titel der Europäischen Kulturhauptstadt überzeugt hat. Wir waren froh, dass sich unserem Projekt auch die amerikanische Autorin Kitty O’Meara angeschlossen hat. Auf diesem Thema hat sie ein bekanntes Prosagedicht geschrieben: »And The People Stayed Home«. Sie ist Botschafterin unseres Projektes.“




    Wir stellen uns eine einzigartige Reise von Einsamkeit bis zur Zugehörigkeit, vom Licht über das Dunkel und wieder ans Licht, über drei der heutigen Herausforderungen Europas vor: Menschen, Orte und Verbindungen. Temeswar ist der richtige Ort, an dem ein gro‎ßangelegtes Kulturprojekt ins Leben gerufen werden kann und wo in den europäischen Gemeinschaften, die schwere Zeiten erleben, die Hoffnung wiederbelebt werden kann. Wir richten uns an unser Publikum, an Menschen, an unsere Bürger und ihre Stimmen, die nicht ausreichend gehört werden, aber nicht verstummt sind. Wir haben eine Geschichte zu erzählen, die Geschichte einer kosmopolitischen Stadt, die die Zeit überdauerte und sich selbst an der Grenze zwischen Mittel- und Südosteuropa wiedererfand.“



    Mit diesen Worten hat die westrumänische Stadt den Kampf um den Titel Europäische Kulturhauptstadt“ angetreten, ihren Trumpf ausgespielt, ohne ihre Probleme zu kaschieren, und sich den historischen Moment gewünscht, der zahlreiche Menschen zusammenbringt. Manchmal beginnen die gro‎ßen Änderungen auf der Stra‎ße“, stand anschlie‎ßend in den Bewerbungsunterlagen der Banater Stadt. Im Jahr 1884 war Timişoara eine der ersten europäischen Städte, die die elektrische Stra‎ßenbeleuchtung einführten.

  • La biennale Art Encounters de Timişoara

    La biennale Art Encounters de Timişoara

    Elle vise à rapprocher l’art du public, à engager des dialogues et à encourager la réflexion. L’édition de cette année met surtout l’accent sur la cohérence et la continuité, affirme Anca Rujoiu, une des commissaires de l’événement :


    « Nous avons conçu la biennale comme un programme d’un an. Elle a commencé au mois de janvier avec des présentations mensuelles aux Beaux-arts, mais aussi à la Faculté d’architecture et dans d’autres espaces. Nous avons demandé aux artistes et aux autres participants à la biennale de rencontrer les étudiants, les professeurs pour présenter leurs travail, leur pratique artistique, leurs idées. Par la suite, nous avons mis en place des ateliers animés par les artistes, mais aussi des lectures collectives. C’est un moment où l’on se retrouve pour lire un texte de différentes manières et chaque séance est parrainée par un invité de différents horizons : des écrivains ou historiens de l’art jusqu’aux artistes. Nous avons aussi voulu faire vivre des œuvres dans l’espace public. Je pense à la superbe mosaïque de Dan Acostioaiei que nous avons inaugurée au mois d’août. Enfin, il y a l’exposition principale de l’édition 2019 qui reste ouverte jusqu’à fin octobre. »



    Une autre particularité de cette édition d’Art Encounters, c’est la création de nouvelles œuvres par des artistes roumains et étrangers en lien avec la ville de Timişoara. Anca Rujoiu, commissaire de l’événement, revient au micro :


    « Il y a plus de 20 œuvres produites comme une réponse des artistes à l’histoire et à la culture de Timişoara. Ces pièces sont parfois montrées aux côtés d’autres ou bien elles ont une existence individuelle dans différents espaces de la ville. Il y a eu, par exemple, des œuvres qui ont fait référence à la période ottomane de Timişoara, peu visible dans l’espace urbain. Mais aussi les œuvres plutôt militantes du groupe « Zefir » / « Zéphire », constitué cette année à la biennale, et qui s’attaquent au problème de la pollution, de la qualité de l’air à Timişoara. »



    La biennale est en fait une continuation naturelle de la mission de la fondation Art Encounters d’impliquer le grand public dans des débats sur la société contemporaine et de créer une plateforme dynamique d’échanges culturels entre la scène artistique roumaine et celle internationale. Anca Rujoiu :


    « Nous mettons aussi l’accent sur les différentes façons de rencontrer l’art et ces événements connexes — les rencontres directes avec les artistes, les visites d’atelier ou l’exposition elle-même – sont toutes des manières de tisser des liens entre la communauté, les habitants de Timişoara, et les artistes. Pour la dernière semaine de la Biennale nous avons invité des maisons d’édition indépendantes de Roumanie, comme Idea de Cluj, Institutul Prezentului et Punch de Bucarest, mais aussi Balamuc de Timişoara. Ovidiu Hrin, graphiste-illustrateur de Timişoara, fera une sélection de livres d’artistes. Nous avons aussi invité des maisons d’édition de Serbie : kuda.org, une organisation de Novi Sad, mais aussi des chercheurs qui vont dresser la cartographie de la scène éditoriale indépendante de Belgrade. Toutes ces rencontres auront lieu en collaboration avec le Festival de littérature de Timişoara. Nous invitons alors les personnes qui veulent visiter l’exposition de la Biennale, mais participer aussi à ces rencontres littéraires. Cette période sera très riche. »



    L’invitation est lancée, rendez-vous à Timişoara ! (Trad. Elena Diaconu)

  • 26.05.2019

    26.05.2019

    Elections
    européennes
    – Près de 19 millions d’électeurs sont attendus aujourd’hui aux urnes
    pour élire les 33 représentants de de Roumanie
    au nouveau Parlement européen. 13 formations politiques et trois candidats indépendants sont en lice
    pour un
    mandat de 5 ans. Le
    candidat déclaré élu pour le 33e mandat pourra le prendre, mais
    selon la décision du Conseil européen, uniquement après la date à laquelle le
    retrait du Royaume Uni du bloc communautaire produira des effets juridiques.
    441 bureaux de vote ont été créés pour les Roumains de l’étranger, la plupart
    en Italie, en Espagne et en République de Moldova. Selon le Bureau électoral
    central, 11 heures après l’ouverture des bureaux de vote, la participation
    nationale était de 39,01%, un pourcentage bien supérieur à celui enregistré lors du scrutin
    européen de 2014 ; à Bucarest, le taux de participation était de 41,42% à
    18 heures locale. Selon la même source, à 18 heures, dans la diaspora, 237.693
    électeurs avaient exprimé leur option, où des files d’attente s’étaient déjà formées
    à l’ouverture des bureaux de vote, comme ce fut le cas à Turin, Londres, Paris,
    Marseille, Rome, Vienne ou Bruxelles. Depuis l’ouverture des bureaux de vote,
    une cinquantaine de saisines ont été formulées concernant d’éventuelles
    contraventions et infractions liées au processus électoral, 11 sanctions
    (avertissements et amendes) étant appliquées, a fait savoir le ministère roumain de l’Intérieur.
    Selon la même source, il n’y a pas eu d’incidents majeurs, qui perturbent l’ordre
    public ou le déroulement du processus électoral. Les élections européennes se
    déroulent également aujourd’hui dans 20 Etats membres de l’UE, tandis que le
    scrutin a déjà eu lieu au Royaume Uni, aux Pays-Bas, en République tchèque, Irlande,
    Slovaquie, Lettonie et Malte.






    RéférendumLe référendum consultatif en matière de justice convoqué
    par le président Klaus Iohannis a lieu aujourd’hui, simultanément avec le
    scrutin européen
    . Les électeurs recevront trois bulletins de vote – un pour
    le scrutin européen et deux autres pour chacune des deux questions du
    référendum. Ils sont appelés à répondre si, oui ou non, ils sont d’accord avec l’interdiction de l’amnistie et de la grâce
    pour des faits de corruption ; et si, oui ou non, ils sont d’accord avec
    l’interdiction des ordonnances gouvernementales d’urgence dans le domaine des
    délits de corruption et de l’organisation judiciaire, mise en relation avec
    l’élargissement du droit de les attaquer à la Cour Constitutionnelle.
    A 18
    heures locales, la participation était de 32,49% au niveau national et de 35,44%
    à Bucarest. Jusqu’à 18 heures, 234.878 électeurs de la diaspora avaient exprimé
    leur option. Pour que le référendum soit valide, il faut que la participation
    soit d’au moins 30% des personnes inscrites sur les listes électorales, tandis
    que son résultat est valide si les options valablement exprimées représentent
    au moins 25% des personnes inscrites sur les listes électorales permanentes.














    Paris – La Roumanie
    participe pour la première fois à la Biennale internationale des métiers d’art
    et de la création, qui a lieu ce weekend à Paris. Dix pays y présentent des
    expositions nationales, qui s’ajoutent à celles de 500 créateurs du monde
    entier. Les visiteurs peuvent admirer des objets manufacturés (porcelaines,
    meubles, luminaires, bijoux), réalisés à l’aide de métiers et d’artisanats
    traditionnels, adaptés aux changements des gens et des temps.












    Diaspora – La
    Journée des Roumains du monde est marquée, depuis 2015, le dernier dimanche du
    mois de mai. Cela montre l’importance que l’Etat roumain attache aux
    communautés de Roumains vivant à l’extérieur des frontières nationales. Jusqu’en
    2014, cette journée était marquée le 30 novembre, quand est célébré l’Apôtre
    Andrei, le saint patron de la Roumanie. Cette année, du 24 mai au 2 juin, l’Institut
    « Eudoxiu Hurmuzachi » pour les Roumains du monde déroule plusieurs
    projets dans sept communautés roumaines historiques, en République de Moldova,
    Serbie, Ukraine et Albanie. L’institut « Eudoxiu Hurmuzachi » informe
    que toutes ses actions ont pour but de préserver et de promouvoir l’identité
    culturelle, ethnique et linguistique des Roumains membres des communautés
    historiques.


    Cinéma – Le film
    « Parasite », un drame familial aux accents de thriller et comédie
    noire, du réalisateur sud-coréen Bong Joon-Ho, a reçu la Palme d’Or à la 72-e
    édition du Festival du film Cannes, informe l’AFP. « Atlantique »,
    création de la réalisatrice franco-sénégalaise Mati Diop, a été récompensé du
    Grand Prix du jury.L’acteur
    espagnolAntonio
    Banderas a obtenu le prix d’interprétation masculine pour son rôle dans le film
    « Dolor y gloria », de Pedro Almodóvar. L’actrice Emily Beecham a été récompensée du
    prix d’interprétation féminine pour son travail dans le film « Little Joe »,
    de la réalisatrice Jessica Hausner.












    Tennis – Quatre joueuses de tennis roumaines
    figurent au tableau de simples dames, au tournoi de Roland
    Garros, deuxième tournoi de Grand Chelem de l’année, qui a débuté aujourd’hui. Simona
    Halep, la championne sortante et numéro 3 au classement mondial, affrontera
    lundi l’Australienne Ajla Tomljanovic (47 WTA). Sorana Cârstea jouera un match très
    difficile contre la Tchèque Petra Kvitova (6 WTA). Mihaela Buzărnescu (30 WTA)
    rencontrera la Russe Ekaterina Alexandrova (60 WTA), et Irina Begu (118 WTA) donnera
    la réplique à la Chinoise Lin Zhu (108
    WTA). Le seul Roumain présent dans la compétition de simple messieurs, Marius
    Copil (81ATP), affrontera le Français Benoit Paire (51 ATP).


    Football
    – Le club de football FC Viitorul Constanţa a remporté, pour la première fois,
    la Coupe de Roumanie, grâce à la victoire obtenue dans le match contre Astra
    Giurgiu, au score de 2 à 1, après de prolongations. Dans le championnat
    national, le CFR Cluj a réussi son
    cinquième titre, le podium étant complété, dans l’ordre, par le FCSB (ex Steaua
    Bucuresti) et par Viitorul.




    Météo – Le temps
    se réchauffe partout en Roumanie, où le ciel est variable. Les températures de
    la mi-journée allaient de 21° à 29°.

  • Le projet « Mnemonics » à la Biennale de Venise

    Le projet « Mnemonics » à la Biennale de Venise

    Irina Gudană, Raluca
    Sabău, Roxana Pop, Romeo Cuc, Mihai Gheorghe et Vlad Tomei… ont eu envie de
    jouer… Et puisqu’ils se sont souvenus de la façon dont ils jouaient, comme tous
    les enfants à l’époque communiste, dans l’espace étroit qui séparait les
    immeubles d’habitations, leur projet correspondait parfaitement au thème de
    l’édition de cette année de la Biennale de Venise : Freespace – Espace
    libre. Ils ont déposé leur candidature et ils représentent la Roumanie à cet
    événement prestigieux du monde de l’art.

    Leur projet, Mnemonics, propose un
    espace de l’enfance où tous les Roumains adultes peuvent se retrouver. Irina Petra
    Gudană, une des participantes au projet, explique : « La Biennale d’architecture de
    Venise est un des événements les plus importants de ce genre du monde. La
    Roumanie participe chaque année aussi bien à la Biennale d’art qu’à celle
    d’architecture – cette année avec le projet Mnemonics, qui nous est très cher,
    à nous, ses auteurs, car nous y avons réuni nos souvenirs d’enfance. Le projet
    fait également une analyse de l’histoire de l’urbanisme et de l’architecture de
    Roumanie, conservés dans la mémoire collective. C’est comme un fil rouge à
    travers les souvenirs de nombreuses générations d’adultes qui, pendant leur
    enfance, ont joué dans l’espace séparant les immeubles d’habitation – ce qui
    correspond parfaitement au thème de cette année de la Biennale : Free Space
    – espace libre. L’exposition roumaine de cette année comporte en fait deux
    volets et occupe deux espaces différents. Il s’agit tout d’abord du pavillon de
    la Roumanie érigé dans le Jardin de la Biennale, où nous avons réalisé une
    scénographie de l’espace séparant les immeubles d’habitation dans les villes de
    Roumanie. L’autre exposition est accueillie par la galerie de l’Institut
    culturel roumain, un espace beaucoup moins vaste, où nous proposons une
    scénographie condensée d’une cage d’escalier, telle que l’on peut la découvrir
    à l’entrée de tout immeuble collectif des villes roumaines. »


    Vlad Tomei a rejoint ce
    projet un peu plus tard et il arrive d’un tout autre domaine d’activité : « Moi, je suis plutôt formé au
    journalisme. Je trouve cette exposition extraordinaire ; c’est une des
    rares expositions qui me semble simple, condensée et facile à comprendre par
    toutes les catégories de public. »



    Qu’est-ce que les
    visiteurs y découvrent, en fait ? Irina Petra Gudană: « Les parois du pavillon roumain
    accueillent une étude sur l’urbanisme ; des façades d’immeubles y sont
    exposées, esquissant cet espace privilégié de nos souvenirs d’enfance. Nous
    traversons plusieurs décennies d’architecture et nous y analysons l’évolution
    du langage architectural pendant ce laps de temps. Nous expliquons comment ces
    lieux ont évolué pour revêtir finalement l’aspect que l’exposition nous fait
    découvrir. Cet espace séparant les immeubles d’habitation accueille les
    éléments dont nous nous souvenons tous : la barre installée pour battre les
    tapis, les balançoires, le tourniquet, la table de ping-pong, qui ont meublé,
    pour ainsi dire, pendant des décennies, l’espace urbain partout dans le pays et
    qui sont tombés dans l’oubli après la chute du communisme, en ’89. Nous les
    récupérons et les utilisons pour provoquer des déclics, afin de réveiller ces
    souvenirs dans notre mémoire. La chronologie que nous proposons débouche sur un
    défi. A quoi ressembleront les habitations roumaines de l’avenir ? Nos
    collaborateurs de l’Association « Jouer à l’architecture » ont
    adressé cette question aux enfants lors des ateliers qu’ils organisent. On peut
    ainsi découvrir, grâce à leurs dessins, la façon dont ils envisagent, avec
    beaucoup d’imagination et de créativité, les immeubles d’habitations de
    l’avenir en Roumanie. »



    Vlad Tomei avoue : « Lorsque j’ai vu les dessins
    des enfants, j’ai décidé spontanément que j’aimerais habiter un tel immeuble,
    entouré d’aires de jeux, de toboggans et de toute sorte d’éléments ingénieux.
    Même si leurs solutions sont enfantines, on peut les prendre dans leur ensemble
    comme point de départ pour structurer les espaces publics de l’avenir. »



    En dehors des façades,
    l’exposition comporte un autre élément important : les jeux de l’enfance. Vlad
    Tomei : « Chaque zone des parois
    comporte 4 à 6 boîtes contenant des cartes de jeu. Elles illustrent les jeux auxquels
    on jouait dans ces espaces. En jouant devant les immeubles, dans ces espaces
    quasiment vides, les enfants imaginent des mondes. »



    Voilà une heureuse
    rencontre entre l’enfance et l’idée de liberté, telle que la perçoivent les
    enfants. En jouant dans l’espace quasiment vide qui séparait les immeubles, ils
    créaient des lieux magiques partout où ils se trouvaient.

  • Mnemonics-Projekt: Rumänien stellt kommunistische Stadtraumgestaltung in Venedig aus

    Mnemonics-Projekt: Rumänien stellt kommunistische Stadtraumgestaltung in Venedig aus

    Irina Gudană, Raluca Sabău, Roxana Pop, Romeo Cuc, Mihai Gheorghe und Vlad Tomei hatten Lust, zu spielen. Sie dachten zurück an ihre Kindheit und passten dementsprechend ihr Projekt perfekt an die diesjährige Thematik der Biennale in Venedig an — denn heuer geht es um das Thema Freespace. Sie meldeten sich für die Projektauswahl an und vertreten nun Rumänien bei der renommierten Kunstschau. Die 16. Architektur-Biennale findet vom 26. Mai bis 25. November 2018 unter dem Motto Freespace“ in Venedig statt. Die “Biennale di Venezia” gilt als eine der wichtigsten Kunstschauen der Welt. Irina Petra Gudană, Projektteilnehmerin, schilderte uns den Weg des Projekts bis ins Finale:



    Die Architektur-Biennale in Venedig ist eine der wichtigsten Architektur-Veranstaltungen der Welt. Rumänien nimmt jedes Jahr teil, sowohl an der Kunstschau wie auch an der Architektur-Ausstellung. Dieses Jahr beteiligt sich Rumänien mit dem Projekt Mnemonics. Das Projekt liegt uns, den Autoren, sehr am Herzen, denn wir haben unsere Kindheitserinnerungen zusammengelegt, um es zu gestalten. Unser Vorhaben untersucht die Entwicklung des Urbanismus und der Architektur in Rumänien und betrachtet sie durch das Filter des kollektiven Gedächtnisses. Das kollektive Gedächtnis fungiert als roter Faden und wird durch die Erinnerungen mehrerer Generationen von Kindern und Erwachsenen definiert. Diese sind in Städten, zwischen grauen Hochhäusern und Wohnblöcken gro‎ßgewachsen. Damit antworten wir auf das Rahmen-Thema der diesjährigen Ausgabe — Freespace, freier Raum. Die Ausstellung Rumäniens in Venedig umfasst eigentlich zwei Räume — der eine setzt den anderen fort. Es geht einerseits um das Pavillon Rumäniens in Giardini de la Biennale, wo wir die urbane Architektur in Rumänien mit den engen Räumen zwischen den Wohnblöcken nachzustellen versuchen. Die zweite Ausstellung ist in der Galerie des Rumänischen Kulturinstituts in Venedig untergebracht. Hier gibt es viel weniger Platz, also versuchten wir, nur ein Treppenhaus nachzubauen. Denn das Treppenhaus ist emblematisch für den Eingang in jedweden Wohnblock in Rumänien.“




    Vlad Tomei trat später dem Projekt bei, denn er hatte andere Beschäftigungen und sein Interesse lag eigentlich anderswo.



    Ich bin Journalist von Beruf. Und diese ist eine der ersten Ausstellungen, die ich sehe, von der ich behaupten kann, sie ist einfach, inklusiv und verständlich für viele Besucherkategorien. Die Ausstellung ist so aufgebaut, dass sie den engen Raum zwischen verschiedenen Wohnblöcken in rumänischen Städten wiedergibt.“




    Wir fragten Petra Gudană, was die Besucher sehen und erleben werden:



    Das Pavillon wurde umgewandelt, es besteht aus zwei wichtigen Teilen — zum einen die Wände des Pavillons, die Gegenstand der Urbanismus-Studie sind. Diese Wände stehen für die Wohnblock-Fassaden und erinnern an den Raum zwischen den Wohnblöcken, wo wir als Kinder spielten. Wir untersuchen die Entwicklung der Architektur im Laufe der Jahrzehnte und erklären ihren Werdegang. Im Mittelpunkt stehen die Elemente, an die wir uns alle erinnern: der Teppichschläger, die Schaukeln, das Rad, der Tischtennistisch. Das sind Elemente, die überall in Rumänien im Raum zwischen den Wohnblöcken vorkamen. Es war das städtische Zubehör im öffentlichen Raum vor ein paar Jahrzehnten. Nach der Wende sind all diese Elemente mehr oder weniger in Vergessenheit geraten. Für uns fungieren sie als Gedächtnisanreize. Sie sind die »Mnemonics« für unsere Geschichten. Die Besucher betreten unser Pavillon und bekommen einen Überblick über den Urbanismus. Sie haben die Möglichkeit, sich mit all diesen Elementen auseinanderzusetzen. Ganz interessant: Die von uns vorgeschlagene Chronologie endet mit einer Frage über die Zukunft. Die Frage wurde den Kindern im Rahmen einiger von unseren Partnern organisierten Werkstätte gestellt. Einer unserer Partner ist der Verein »De-a arhitectura« (»Wir spielen Architektur«). Über die von ihnen gelieferten Antworten machen wir uns einen Eindruck über die Meinung der Kinder im Hinblick auf die Zukunft der Hochhäuser in Rumänien. Die Antworten wurden von den Kindern in Form von Zeichnungen ausgedrückt. Sie strahlen eine gro‎ße Kreativität aus.“




    Vlad Tomei fügte darüber hinaus Folgendes hinzu:



    Die Kinder wurden aufgefordert, die Wohnblöcke der Zukunft zu zeichnen. Als ich ihre Zeichnungen sah, wusste ich gleich, ich würde gerne in so einem Gebäude wohnen. Die von ihnen vorgeschlagenen Wohnblöcke waren mit Rutschen versehen. In unmittelbarer Nähe gab es Spielplätze und viele andere spannende Elemente, die sie sich vorgestellt hatten. Es stimmt, dass es kindische Ideen sind, doch es ist unsere Pflicht, diese in Betracht zu ziehen. Denn wir müssen den öffentlichen Raum zukunftsorientiert umgestalten.“




    Was die ausgestellten Elemente betrifft, abgesehen von den Fassaden, seien auch die Kindheitsspiele ein wesentlicher Bestandteil der Ausstellung, so Vlad Tomei:



    Ein wichtiges Element sind die Spielkärtchen. In jeder Wand sind Kasten eingebaut, die Spielanweisungen von Spielen enthalten, die wir in unserer Kindheit spielten. Das erläutert auch die Projektdokumentation. Das lebendigste Bild in all unseren Köpfen sind die Kinder, die drau‎ßen vor dem Treppenhaus oder hinter dem Wohnblock miteinander spielen. Und sie stellen sich ganze Welten vor, obwohl der von ihnen bewohnte Raum leer ist.“




    Ein glückliches Treffen, gespickt mit Gedanken über die Kindheit und einen Raum der Freiheit, so wie er von den Kindern von früher wahrgenommen wurde. Sie spielten zwischen grauen Wohnblockwänden und verwandelten jeglichen Raum in einen magischen Ort.

  • Kunstbiennale in Venedig: Rumänien stellt Werke von Geta Brătescu aus

    Kunstbiennale in Venedig: Rumänien stellt Werke von Geta Brătescu aus

    Die Kunst-Biennale ist die international bedeutendste Ausstellung zur zeitgenössischen Kunst. Bei der Biennale, die seit 1895 im Zweijahresrhythmus in Venedig stattfindet, sind die aktuellsten künstlerischen Äu‎ßerungen der beteiligenden Nationen zu sehen. Dieses Jahr wollen die Organisatoren den Fokus mehr auf die Künstler als auf gro‎ße Themen legen.



    Das Kulturministerium hat nach einem nationalen Wettbewerb das Projekt ausgewählt, das Rumänien bei der 57. Biennale in Venedig vertreten wird. Das Kunstprojekt Geta Brătescu — Apariţii“ (Geta Brătescu — Erscheinungsbilder“), das nach der gleichnamigen Serie von Kunstwerken der rumänischen bildenden Künstlerin benannt wurde. Wir haben die Kuratorin Magda Radu um Einzelheiten gebeten:



    Die Ausstellung, die im rumänischen Pavillon auf der Biennale zu sehen sein wird, wird als Selbstbildnis der Künstlerin, als Bild ihrer Werkstatt, ihres Arbeitsumfeldes aus verschiedenen thematischen Perspektiven gestaltet, die die Künstlerin selber gewählt hat. Im Mittelpunkt ihrer künstlerischen Äu‎ßerung steht das Bild der Frau. Präsentiert werden die Werke »Medeea«, »Mutter Courage«, die Skulptur »Nein zur Gewalt«, die auf dem Thema von »Medeea« beruht. Alle sind Selbstbildnisse der Künstlerin Geta Brătescu. Es handelt sich in erster Linie um ein komplexes Bild der Weiblichkeit aus Sicht ihrer Selbstreflexion als Frau und als Künstlerin.“




    Die diesjährige Biennale in Venedig, die zwischen dem 13. Mai und dem 26. November stattfindet, widmet sich der heutigen Aufgabe der Kunst. In einer Welt voller Konflikte und Erschütterungen, in der der Humanismus ernsthaft gefährdet ist, bleibt die Kunst der wertvollste Teil des Menschen, sagt die französische Kuratorin der Biennale, Christine Macel, in einem Statement. Eine Biennale, die zusammen mit den Künstlern, von ihnen und für sie“ entworfen wurde, so beschreibt die Kuratorin das Konzept der Hauptausstellung der Venedig-Biennale. Das Leitmotiv der 57. Ausgabe ist Viva Arte Viva“. Im Mittelpunkt der diesjährigen Ausstellung steht die Kraft der Kunst, den idealen Raum für Überlegungen, individuellen Ausdruck, Freiheit und grundlegende Fragestellungen zu schaffen. Magda Radu kommt erneut zu Wort mit Einzelheiten über das Projekt, das Rumänien dabei vertreten wird:



    Ein weiterer Schwerpunkt der internationalen Ausstellung soll auf dem Bild der Künstler und ihren künstlerischen Äu‎ßerungen sowie auf der prozessualen Kunst liegen. Das Thema der künstlerischen Werkstatt, das die rumänische Künstlerin präsentieren wird, spielt dabei eine wichtige Rolle. Die künstlerische Werkstatt ist für Geta Brătescu sowohl physischer als auch geistiger Raum. In zahlreichen Werken geht sie dieses Thema an. Sie schafft ihre Kunstwerke etappenweise und filmt sich selber bei der Arbeit. Wir sehen sie immer im Zentrum ihrer Kunstwerke und ihrer Beschäftigungen. Viele Elemente ihrer Kunst stehen also in enger Verbindung zu den Themen der Biennale und mit der Art und Weise, in der das Bild und der schöpferische Prozess in den Vordergrund gebracht werden.“




    Zum ersten Mal, seitdem Rumänien an der Kunstbiennale teilnimmt, wird dieses Jahr das Land von einer Künstlerin vertreten, sagt die Kuratorin Magda Radu. Geta Brătescu ist eine überaus produktive Künstlerin, die im Laufe der Zeit ihre Arbeitsmedien neben Fotografie und Zeichnungen um Videoaufnahmen, Gegenstände, Perfomance und Collagen erweiterte:



    Geta Brătescu hat eine beeindruckende Karriere hinter sich. Sie war immer ein bedeutender Teil der kulturellen und künstlerischen Leben Rumäniens. Sie erfreut sich einer gro‎ßen Beliebtheit beim rumänischen Publikum und vor 6 oder 7 Jahren wurde sie weltweit bekannt. Die Kunstbiennale Venedig wird ihrer Kunst mehr Sichtbarkeit in der Welt verschaffen. Ihre Kunstwerke werden im Rahmen von weltweit einflussreichen Sammlungen beim Museum für Moderne Kunst in New York, in Paris beim Kulturzentrum Pompidou und bei der Tate-Gallery in Gro‎ßbritannien ausgestellt.“

  • Regionale Choreographie-Biennale: Produktionen aus Osteuropa im Dialog

    Regionale Choreographie-Biennale: Produktionen aus Osteuropa im Dialog

    In der ersten Novemberwoche fand in Bukarest die Pilotveranstaltung der Regionalen Choreographie-Biennale statt. Daran arbeiteten das Nationale Tanzzentrum Bukarest und die polnische East European Performing Arts Platform zusammen. Die Regionale Biennale, die unter der Bezeichnung Re//Dance gefördert wurde, soll das erste Branchenereignis des zeitgenössischen Tanzes in Mittel- und Osteuropa werden.



    Als sie im Herbst 2013 ihre Amtszeit als Intendantin des Nationalen Tanzzentrums antrat, wäre die Idee von der Veranstaltung bereits ansatzweise aufgekommen, erzählt die Choreographin Vava Ştefănescu. Man habe bereits damals den Bedarf einer Internationalisierung verspürt, einer Vernetzung mit der Au‎ßenwelt.



    Die Biennale sei nicht auf den Tanz im traditionellen Sinne ausgerichtet, erklärt die Kunstkritikerin Iulia Popovici. Deshalb sei in der Bezeichnung das Wort Choreographie enthalten, und nicht der zeitgenössische Tanz.



    Wir leben in einer Welt, in der die Choreographie überall ist. Wir haben die soziale Choreographie… jeder bewegt sich. Die Choreographie ist also in unserem Alltag präsent. Es gibt diese realitätsfremde Idee, dass der Tanz nur zwischen drei schwarzen Wänden und einer vierten Wand passiert, die das Publikum darstellt, und dass er des gesamten professionellen Künstlerensembles bedarf. Nein, zwischen diesem Konzept und der zeitgenössischen Choreographie liegen heute Welten. Es gibt eine Vielfalt von Ausdrucksformen, die dem gewöhnlichen Menschen immer näher stehen, eben weil der zeitgenössische Tanz schon immer eine Nischenkunst war und er keine Chance hat, anders zu werden.“




    Auf dem Programm der Regionalen Choreographie-Biennale standen Aufführungen aus Bulgarien, Tschechien, Kroatien, Polen, Ungarn und Rumänien. Die mexikanische Künstlerin Cristina Maldonado lebt zurzeit in Prag. Ihre perfomative Installation The Stranger Gets a Gift Service — Interruptor“ ist für die Biennale ausgewählt worden. Damit dürfen die Besucher jeweils nur einzeln, der Reihe nach, experimentieren. Cristina nennt sie absichtlich nicht Zuschauer, weil jeder der Besucher eingeladen wird, mit der Installation zu experimentieren, in einem Raum, in dem man sich allein wiederfindet.



    Über viele Jahre hinweg wollte ich Erfahrungen schaffen, die dem Zuschauer die Möglichkeit bieten, sich in unterschiedlicher Art und Weise mit den Dingen auseinanderzusetzen. Sie sollten nicht einfach sitzen bleiben und die Aufführung verfolgen. Andererseits sollte nicht die Situation entstehen, in der man irgendwohin geht und einer einem sagt, man soll vor allen Leuten aufstehen und teilnehmen. So etwas missfällt mir wirklich sehr. Es soll eher wie eine Einladung zum Abendessen sein, wenn man jemanden einlädt, Gerichte zu kosten, die einem selbst schmecken. Oder wenn man ein Umfeld schafft, in der die Person von einfachen Dingen aus dem eigenen Alltag überrascht wird, die aber auf einmal interessant oder magisch wirken. Es sind Dinge, die von jener Person neu entdeckt werden. Es ist wie eine Zeit für sich selbst. Man stellt die Verbindung zu den eigenen Gefühlen oder Gedanken her.“




    Ein weiterer Höhepunkt der Biennale war Mothers of Steel“, eine rumänisch-polnische Co-Produktion. Die Performance wurde von Mădălina Dan und Agata Siniarska ausgearbeitet und umgesetzt. Ihre Zusammenarbeit sei rein zufällig entstanden, im Rahmen eines europäischen Programms, eröffnet Siniarska.



    Wir wussten nicht, was wir tun sollen. Die Tatsache, dass wir beide aus ex-kommunistischen Ländern stammen, war die offensichtliche Schnittmenge. Wir haben begonnen, uns über unsere Mütter zu unterhalten und darüber, wie Mütter in der kommunistischen Zeit waren, in Rumänien und Polen. Das war der Ausgangspunkt dieser Forschungsarbeit. Wir haben festgestellt, wieviele Klischees es über Polen in Rumänien gibt und umgekehrt, über Rumänen in Polen. Wir dachten, der Kommunismus sei ein einziger gewesen, dabei kam er auf so unterschiedliche Art und Weise in den beiden Ländern zum Ausdruck. Es gibt aber auch bestimmte Verbindungen. Dieser kulturelle, aber auch historische Austausch war äu‎ßerst interessant.“




    Das Projekt Mothers of Steel“ untersuche das Weinen als Praxis, also den Umgang mit den Affekten und insbesondere das Tränenvergie‎ßen, sagt die rumänische Choreographin Mădălina Dan:



    Wir waren nicht unbedingt an den persönlichen Bereichen interessiert, sondern eher an der politischen Verbindung oder an der Ebene der nationalen Identität und an deren Bedeutung — warum müssen wir uns emotional identifizieren und warum gibt es die Möglichkeit, unter den Dingen zu leiden, die uns nahe stehen. All das auf Ebene der Nostalgie, der persönlichen Geschichte, der Orte in denen wir gewohnt haben, der Sprache… Wir beide waren an diesem Bereich interessiert. Sie interessierte sich mehr für die Pathos-Ebene, die sich auf den Monumentalismus oder den Propaganda-Bereich auswirkt, bzw. wie es ist, wenn man wahre Gefühle für die eigene Heimat hat, was man unter dem kommunistischen Regime ja auch anstrebte. Ich war eher an der affektiven Ebene interessiert — welche Hebel gibt es, warum fühlen wir uns am Ende so, warum identifizieren wir uns mit der emotionalen Dimension des Nationalen.“




    Die Regionale Choreographie-Biennale ermöglicht dem zeitgenössischen Tanz aus Rumänien, sich mit dem zeitgenössischen Tanz der Region zu vernetzen. Allerdings habe auch das Publikum diese Chance bekommen, glaubt die Intendantin des Tanzzentrums in Bukarest, Vava Ştefănescu:



    Jede Reise lehrt dich etwas über dich selbst, es bringt dir bei, dich neu zu orientieren, dich selbst weiter zu entwickeln, dich neu zu konstruieren. Und das geschieht auch mit den Gastaufführungen, mit den Ideen der durch die Region reisenden Künstlern. Wenn man sich nur auf einen sehr beschränkten und geschlossenen Raum bezieht, hat man wenig Chancen, sich weiter zu entwickeln und das eigene Denken zu erweitern. Dass man in letzter Zeit viel Wert auf Mobilität legt, in allen möglichen Programmen, ist nicht nur eine Modeerscheinung. Ich finde, dass die Entwicklung in Osteuropa sehr wertvoll ist, aber nicht nur aus der Perspektive der Abgrenzung vom Westen, sondern vor allem als sehr authentischer Gedankenraum, der sehr unterschiedlich auf die Konfrontation mit Marktsystemen reagiert. Wir haben festgestellt, dass die Situation des zeitgenössischen Tanzes in diesen Ländern ähnlich ist und dass unsere Bedürfnisse die gleichen sind, vor allem dieser Bedarf einer stärkeren Verbindung mit dem Publikum.“

  • Une semaine pour 2021 à Timisoara – Ville-réserve d’architecture

    Une semaine pour 2021 à Timisoara – Ville-réserve d’architecture

    Nous l’avons vu, les ambitions de Timisoara sont grandes si elle décroche le titre de Capitale européenne de la culture 2021. La ville a plusieurs as dans la manche, des projets insolites qui mettent notamment en exergue l’immense patrimoine architectural de la cité, le plus important du pays. Ce n’est toutefois pas moins vrai que ce trésor a été par endroits irrémédiablement altéré. Quel est l’état des lieux en la matière ? La candidature à la Capitale européenne de la culture a-t-elle apporté, sinon des améliorations concrètes, au moins de l’espoir en ce sens ? Dans le même temps, comment ce patrimoine est-il exploité par les milieux artistiques de la ville — est-il accessible ou une pomme interdite ? Survol tout de suite dans RRI Spécial « Une semaine pour 2021 à Timisoara », avec Smaranda Bica, architecte, professeur des universités, et Sorina Jecza, coordinatrice de la biennale “Timisoara Art Encounters” (les Rencontres artistiques de Timisoara)



    Retrouvez ici les photos de lémission – https://www.facebook.com/media/set/?set=a.724062254387419.1073741837.100003509542655&type=3



    “Medio Monte”, le spectacle du silence., est le prétexte du RRI Spécial de ce mercredi consacré au patrimoine architectural de Timisoara. Mis en scène par Mihaela Panainte au Théâtre de Baia-Mare (nord-ouest de la Roumanie), cette spectacle expérimental a été présenté dans le cadre du Festival européen du spectacle organisé par Teatrul Naţional Timișoara, partenaire de RRI pour “Une semaine pour 2021 à Tmisoara” –

  • Die Internationale Biennale für zeitgenössische Kunst in Bukarest

    Die Internationale Biennale für zeitgenössische Kunst in Bukarest

    Das wichtigste künstlerische Ereignis Ende des Frühlings und Anfang des Sommers in Bukarest ist die Internationale Biennale für zeitgenössische Kunst. Bucharest Biennale wird dieses Jahr zum 6. Mal vom Zentrum für zeitgenössische Kunst und Kultur Pavilion“ organisiert. Die ersten Auflagen dauerten vier Wochen, ab 2010 hat sich die Dauer verdoppelt. Die 6. Auflage findet zwischen dem 23. Mai und dem 24. Juli statt. Kurator ist der sehr junge Gergő Horváth, der auch das Konzept für die Biennale 2014 vorgeschlagen hat.



    Dieses Jahr lautet das Thema ‚Erfassen. Verstehen durch die Angst, zu verstehen‘. Auf Englisch hat der Begriff ‚apprehension‘ hat eine doppelte Bedeutung — es bezeichnet sowohl die Angst vor einem möglichen Ereignis als auch das Begreifen. Ich werde dann die Beziehung zwischen Angst und Verständnis erforschen: Wie wird Angst handgehabt und wie können wir diese ausnutzen, um zu lernen und uns zu entwickeln. Die Angst ist in unserem Leben sehr anwesend, sie führt uns irgendwie durchs Leben, deshalb lohnt sich eine etwas tiefere Forschung.“



    Die teilnehmenden Künstler wurden dieses Jahr anhand der Repräsentativität der Werke für das vorgeschlagene Thema ausgewählt und nicht aufgrund ihrer ganzen Tätigkeit. Unter den etwa 20 eingeladenen rumänischen und ausländischen Künstlern sind auch Erwin Wurm (Österreich), Chiara Fumai (Italien), János Sugár (Ungarn) und Adrian Dan, Matei Arnăutu, Dan Beudean und Zoltán Béla aus Rumänien. Die endgültige Liste soll Anfang April bekanntgegeben werden.



    Ihre Werke werden in vier Sälen ausgestellt: Pavilion — dieser Saal wird auch Informations-Zentrum der Biennale sein, das Institut für politische Forschungen, das Bauernmuseum und die Kunstmaterialien-Fabrik. Auch in der Faur-Fabrik sollen weitere Events stattfinden. Die Einfahrt und die Hauptgebäude dieser Fabrik stehen unter Denkmalschutz. Laut dem Kurator Gergő Horváth, sei die Sichtbarkeit der 6. Auflage der Biennale sehr wichtig:



    Diese Auflage wird in Rumänien sehr sichtbar sein. Es werden viele zusammenhängende und parallele Events stattfinden. Es wird Partnerschaften im Bereich der Kunst und des Designs geben. Zusammen mit der Biennale werden weitere vier gro‎ße Events eingeweiht. Die fünf Events werden folglich die Bukarester Biennale, die Nacht der Museen, die Romanian Design Week, die Wei‎ße Nacht der Galerien und Art Safari sein. Art Safari wird die erste Kunstmesse in Rumänien sein und Romanian Design Week ist ein Event, bei dem rumänische Designer ihre Schöpfungen zeigen. Sowohl die Biennale als auch die anderen Events bieten Opportunitäten an, sie bieten Künstlern, jungen oder schon bekannten Schöpfern Sichtbarkeit an. Sie bringen neue Möglichkeiten für die rumänische Kunst- und Designer-Welt.“



    Die Bukarester Biennale stellt eine gro‎ßzügige Plattform für Künstler dar. Sie haben die Möglichkeit, mit dem Publikum in Kontakt zu kommen. Der Kurator Gergő Horváth dazu:



    Es sind Ereignisse, die alle ansprechen, sowohl Profis als auch Menschen, die schlicht und einfach an diesem Bereich interessiert sind oder etwas Neues sehen möchten. Die zeitgenössische Kunst stellt Fragen betreffend die wichtigen gesellschaftlichen und politischen Probleme, sie ist ein sehr gutes Bildungs-Werkzeug. Die Menschen kommen und können manche Dinge, die uns wichtig sind und uns alle beeinflussen, in einem anderen Kontext sehen.“



    Die 6. Auflage der Internationale Biennale für zeitgenössische Kunst in Bukarest nimmt sich vor, an der Solidarisierung der Künstlerwelt beizutragen. Erneut Gergő Horváth über dieses Credo:



    Ich glaube, diese Biennale wird es langsam, langsam schaffen, die rumänische Künstlerwelt zu stärken. Diese ist verstreut und es gibt keine Zusammenarbeit. Es gibt viele Feindseligkeiten, die gelöst werden müssen. Ich denke, ein solch gro‎ßes Ereignis bietet eine gute Gelegenheit dazu. Man braucht Solidarität in der Künstlerwelt, weit der Staat die Kunst sehr wenig unterstützt und ihm nicht bewusst ist, dass es auch zeitgenössische Kunst gibt. Je mehr Projekte und Säle, desto höher das Interesse und vielleicht wird der Staat letzten Endes einsehen, dass auch die zeitgenössische Kunst ein wichtiges Element der Kultur ist.“



    Gergő Horváth ist Künstler und Kulturmanager und hat Musik studiert. Zurzeit studiert er Foto- und Video-Technik an der Kunst- und Design-Universität in Cluj (Klausenburg). Er ist Koordinator der Projekte Pavilion“ und Reforma“ in Cluj und Temeswar. Vor kurzem hat er an der Ausstellung Wohlstand der Arbeiterklasse — von Differenzierung zum Kollektivismus (Über Mode und Ästhetik-Politik)“ teilgenommen. Kurator der Ausstellung war Răzvan Ion, einer der Leiter der Bukarester Biennale und Mitbegründer des Zentrums für zeitgenössische Kunst und Kultur.



    Audiobeitrag hören:



  • La Biennale d’art contemporain à Bucarest

    La Biennale d’art contemporain à Bucarest


    Arrivée à sa sixième édition, la Biennale d’art contemporain réunira, du 23 mai au 24 juillet, une vingtaine d’artistes roumains et étrangers qui se donneront rendez-vous pour cet événement unique de Bucarest conçu par le tout jeune commissaire d’exposition Gergö Horvath. « L’édition de cette année portera sur « L’appréhension. Comprendre à travers la peur de comprendre ». Disons que l’anglais attribue un double sens au mot « appréhension » qui signifie d’une part peur et de l’autre compréhension. Du coup, j’ai pensé parler justement de la gestion de la peur et de la façon dont on doit s’en servir pour apprendre et évoluer. La peur est omniprésente, elle nous accompagne tout au long de la vie et elle mérite que l’on s’y intéresse de plus près ».



    Du coup, la sélection des artistes à l’affiche de l’édition 2014 de la Biennale a été faite en fonction des ouvrages représentatifs pour le thème choisi. Sur l’ensemble des 20 participants notons la présence fin mai, à Bucarest, de Erwin Wurm, d’Autriche, Chiara Fumai d’Italie, Janos Sugar de Hongrie et Adrian Dan, Matei Arnautu, Dan Beudean et Zoltan Bela, tous de Roumanie. La liste finale sera rendue publique fin avril. Enfin, la Biennale d’Art contemporain se déroulera dans quatre espaces événements: au Centre Pavilion où un Point d’Informations sera également ouvert, à l’Institut de Recherches Politiques, collaborateur des deux dernières éditions, au Musée du Paysan Roumain et au siège de l’Entreprise de production de matériaux pour les artistes plasticiens.



    Tous les autres événements connexes seront accueillis dans l’enceinte de la Fabrique Faur dont les principaux bâtiments sont classés patrimoine industriel. Aux dires du curateur Gergö Horvath, la sixième édition de la Biennale sera plus visible que les précédentes et plus riche en événements connexes. « L’édition de cette année sera très visible en Roumanie. Elle comportera bien des événements connexes et parallèles. Nous aurons aussi beaucoup de partenariats dans les domaines de l’art et du design. Quatre grands événements seront entamés en même temps que la Biennale, à savoir la Nuit des musées, Romanian Design Week, La nuit blanche des galeries et Art Safari. Art Safari sera la première foire internationale d’art de Roumanie. Romanian Design Week permet aux designers roumains d’exposer leurs créations. Tous les cinq événements offrent des opportunités, de la visibilité à certains artistes débutants ou déjà consacrés. Bref, ils créent de nouvelles perspectives à la scène de l’art ou du design roumain ».



    La Biennale Bucarest est aussi bien une plate-forme généreuse de manifestation pour les artistes qu’un contexte favorable au développement du dialogue avec le public. Nous écoutons le commissaire d’exposition Gergő Horváth. « Ces événements sont importants tant pour les professionnels, que pour le grand public qui s’intéresse à l’art ou qui souhaite voir quelque chose de nouveau. Comme l’art contemporain s’interroge sur des questions importantes relevant de la vie sociale et politique, il s’avère être un excellent outil d’éducation. Les gens auront l’occasion de retrouver des choses qui nous concernent tous placées dans un autre contexte ».



    La sixième édition de la Biennale Internationale d’Art Contemporain de Bucarest se propose de contribuer à une plus grande solidarité de l’environnement artistique, affirme le commissaire d’exposition Gergő Horváth. « Je crois que cette Biennale parviendra peu à peu à coaguler la scène roumaine, assez éparse actuellement et dépourvue d’esprit de coopération. Il faut faire disparaître les nombreuses animosités qui s’y manifestent. Et je trouve qu’un événement d’une telle ampleur est une très bonne opportunité en ce sens. Nous avons besoin de solidarité dans l’espace artistique, d’autant plus que l’art est fort peu appuyé par l’Etat, lequel ignore même l’existence de l’art contemporain. Plus il y a de projets, plus les espaces se multiplient, plus l’intérêt sera grand et peut-être que l’Etat finira par se rendre compte que l’art contemporain est un élément important de la culture ».



    Gergő Horváth est artiste et manager culturel. Il a fait des études de musique et s’intéresse maintenant à l’art photographique et visuel, qu’il étudie à l’Université d’Art et de design de Cluj. Il est également coordinateur, à Cluj et à Timişoara, des projets intitulés « Pavilion » et « Réforme ». Il a récemment participé à l’exposition « Affluence de la classe ouvrière depuis la différenciation au collectivisme (Sur la mode et la politique de l’esthétique) ». Le commissaire de cette exposition a été Răzvan Ion, co-directeur de la Biennale de Bucarest et un des fondateurs du centre d’art et de culture contemporain « Pavilion ». ( trad.: Ioana Stancescu, Mariana Tudose)

  • Rumänien bei der Biennale in Venedig

    Rumänien bei der Biennale in Venedig

    Infolge des nationalen Wettbewerbs zur Projektauswahl, der vom rumänischen Kulturministerum, vom Au‎ßenministerium und vom Rumänischen Kulturinstiut organisiert wurde, beteiligt sich Rumänien mit zwei Projekten an der 55. Internationalen Kunstausstellung in Venedig 2013. Die ausgewählten Projekte sind Eine immaterielle Retrospektive der Biennale in Venedig“ (zu besichtigen im rumänischen Pavillon in den Giardini della Biennale) und Reflektionszentrum für suspendierte Geschichten — ein Versuch“ (in der Neuen Galerie des Instituts für Kultur und Humanistische Forschungen in Venedig). Weitere Details darüber erfahren wir vom Vizekommissar Alexandru Damian:



    Das erste Projekt stammt von Alexandra Pirici und Manuel Pelmush; Kuratorin ist Raluca Voinea. Unter dem Titel »Eine immaterielle Retrospektive der Biennale in Venedig« beinhaltet dieses Projekt eine Forschung in der Form einer Performance, die während der gesamten Biennale laufen wird. Das Projekt bietet eine frische und dynamische Perspektive über die Geschichte der Biennale in Venedig seit ihrer Gründung im Jahre 1885 bis zum heutigen Tage. Die Kuratorin und die Autoren haben etwa 100 berühmte Werke ausgewählt, die täglich von jeweils 10 Performancekünstlern im rumänischen Pavillon präsentiert werden. Die Performance ist eine immaterielle, aber keineswegs vergängliche Kunstform, denn sie kann dokumentiert werden.“



    Das zweite Projekt, das bei der 55. Ausgabe der Biennale in Venedig laufen wird, trägt den Titel Reflektionszentrum für suspendierte Geschichten — ein Versuch“ und findet in der Neuen Galerie des Instituts für Kultur und Humanistische Forschungen in Venedig statt. An dem Projekt beteiligen sich fünf Künstler aus Rumänien und eine Künstlerin aus Polen. Die Kuratorin der Ausstellung, Anca Mihuleţ, bringt weitere Details zu diesem Projekt:



    Die Ausstellung wird von zwei Publikationen begleitet; eine dieser Publikationen wird am Tag der Ausstellungseröffnung vorgestellt. Sie enthält einen Ausstellungsführer zum besseren Verstehen des Projekts und sechs Interviews mit den teilnehmenden Künstlern. Auf diese Weise kann der Besucher direkt in die Atmosphäre des Reflektionszentrums eingehen. Die Ausstellung kann chronologisch besucht werden, basierend auf dem Verlauf der Kunstgeschichte; parallel dazu gibt es auch eine Fokussierung auf dem Zwang zur Erkenntnis.“



    Der Titel dieses Projekts klingt mehr oder weniger überraschend — Anca Mihuleţ erklärt:



    Wie sein Name bereits andeutet, versucht das Reflektionszentrum in die institutionelle Atmosphäre einzugehen, die dort bereits seit den 1930er Jahren existiert. Besonders wichtig war für uns die Geschichte des Instituts für Kultur und Humanistische Forschungen in Venedig, einer der ältesten Einrichtungen zur modernen Kultur Rumäniens. Von Anfang an wurde das Zentrum als eine Einrichtung bedacht, die in Venedig das rumänische Denken beherbergt. Ich versuchte, dieses Konzept zu modernisieren und die Hauptideen zu erweitern. Ich dachte an die suspendierten Geschichten, die nicht besonders bekannt sind, die aber an einem bestimmten Ort und an einer bestimmten Zeit relevant werden. Und ich versuchte, mehrere Denkweisen und –möglichkeiten anzuwenden.“



    Abgesehen von den zwei Projekten, die Rumänien auf der institutionellen Ebene vertreten, sprach der Vizekommissar Alexandru Damian auch über andere Künstler, deren Werke in Venedig ausgestellt werden:



    Im Rahmen der Biennale, die dieses Jahr unter dem Titel »Il Pallazo Enciclopedico« (»Der enzyklopädische Palast«) vom Kurator Massimiliano Gioni koordiniert wird, sind im Zentralen Pavillon auch die Künstler Ştefan Bertalan und Geta Brătescu präsent. Ferner wird in Venedig noch eine Ausstellung eröffnet, an der einige rumänische Künstler teilnehmen. An dieser Ausstellung mit dem Titel ‚If A DandeLION Could Talk‘ (‚Wenn eine Pusteblume sprechen könnte‘), beteiligt sich noch einmal Ştefan Bertalan. Ich erwähne auch die Präsenz des Künstlers Bogdan Raţă bei der kollateralen Ausstellung im Rahmen der kollateralen Events im Pallazo Bembo, Kurator Cosmin Năsui. Dieses Jahr laufen mehrere rumänische Projekte in Venedig, und dadurch wird eine bessere Aufnahme der rumänischen Kunst bei der 55. Biennale ermöglicht.“



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