Tag: Bogdan Dumitrache

  • Theater am Montag in Green Hours: Kaderschmiede des unabhängigen Theaters wird 20

    Theater am Montag in Green Hours: Kaderschmiede des unabhängigen Theaters wird 20

    Am 1. Dezember 1997 wurde im Untergeschoss eines Gebäudes auf der zentralen Stra‎ße Calea Victoriei (Siegesstra‎ße) in Bukarest das erste unabhängige Theater in Rumänien ins Leben gerufen. Bald wurde es als Theater am Montag“ bei Green Hours bezeichnet, weil es in der Bar Green Hours zum Leben kam, einer angesagten Bar in der rumänischen Hauptstadt, die der Besitzer Voicu Rădescu im Jahr 1994 gründete. Sein Bruder ist der Darsteller Vlad Rădescu, der dank seiner Rolle im Streifen Ciprian Porumbescu“ in der Regie von Gheorghe Vitanidis über die Landesgrenzen hinaus berühmt wurde. Aus Liebe zur Kunst und aus dem Bedarf der Darsteller jener Zeit hinaus, sich mehr als im Staatstheater frei auf der Bühne ausdrücken zu können, entstand das unabhängige Theater Green Hours. Voicu Rădescu erinnert sich, wie seine Initiative allmählich Gestalt annahm:



    Damals betrieb ich hier schon seit drei Jahren einen Jazz-Club, der Green Hours hie‎ß. Über meinen Bruder und meine Schwägerin, die bekannte Theatermenschen sind, habe ich Theaterstudenten kennengelernt, die aus eigener Initiative hier in der Bar während der Konzertpausen Theatersketsche präsentierten. Es war der Winter 1994-1995. Auf den Plakaten zu den jeweiligen Aufführungen stand »Acting Performances« mit verschiedenen Darstellern — Mihaela Rădescu, Dragoş Bucur, Bogdan Dumitrache u.a.m. Zwei Jahre später, als ich die renommierte Schauspielerin Maia Morgenstern kennenlernte, bin ich auf die Idee gekommen, sie zu fragen, ob sie in einer Theateraufführung im Jazz-Club Green Hours auftreten möchte. Zusammen mit der Darstellerin Dorina Crişan Rusu hat sie mich zu einer Aufführung im Nationaltheater eingeladen, wo sie am Klavier einen gro‎ßen Teil der Aufführung »Chantan au Lait« gespielt haben. Diese Aufführung eröffnete ein paar Wochen später die ständige Spielzeit am Montagstheater, das allerdings damals nicht so hie‎ß.“




    Nachdem Maia Morgenstern und Dorina Crişan Rusu sozusagen das Eis gebrochen hatten, lockte das Untergeschoss der beliebten Bar auf der Calea Victoriei immer mehr junge Darsteller und Theatermacher an:



    Die Zahl der Schauspieler, die bei uns auftreten wollten, nahm allmählich zu. Die berühmte Darstellerin Coca Bloos kam auf die Bühne mit einer One Woman Show. Ich konnte es nicht fassen, als sie unsere Einladung akzeptierte, denn in derselben Zeit trat sie mit einer erfolgreichen Aufführung auf der Bühne des Nationaltheaters auf. Das gab uns den Antrieb und die Kraft, weiterzumachen. Es wurde klar, dass wir nicht aufgeben sollen, denn unser Projekt fand nicht nur beim Publikum eine positive Resonanz, sondern auch bei Theatermenschen.“




    Schritt für Schritt haben sich sowohl junge Regisseurinnen und Regisseure wie Theodora Herghelegiu, Gianina Cărbunariu, Radu Afrim, Ana Mărgineanu als auch bereits bekannte Theatermacher — Alexandru Dabija, Alexandru Tocilescu und die Darstellerinnen und Darsteller Andreea Bibiri, Daniel Popa, Dorina Chiriac, Lia Bugnar, Şerban Pavlu — dem Projekt angeschlossen. Alle stellen einen Teil der zwanzigjährigen Geschichte des Theaters dar.



    Einen Wendemoment erlebte das Theater, als sich auch Florin Piersic Jr. dem Projekt anschloss. Der Darsteller inszenierte hier seit Anfang der Jahre 2000 vier Aufführungen. Die erste war Würfel und Karten“ von Sam Henry Kass im Jahr 2001. 2003 wurde Florin Piersic Jr. für seine Rolle in der Aufführung Sex, Drugs, Rock & Roll“ von Eric Bogosian mit dem Preis des Rumänischen Theaterverbands UNITER in der Kategorie Bester Darsteller“ ausgezeichnet. Das war der erste Preis, den UNITER der Aufführung eines unabhängigen Theaters vergab. Der Schauspieler erinnert sich an seine erste Begegnung mit dem Theater am Montag:



    Es war ein Silvesterabend in Bukarest und ich hatte nichts für die Nacht zwischen den Jahren vor. Auf einem Flugblatt stand, dass in der Bar Green Hours um 8-9 Uhr abends eine Theateraufführung präsentiert wird. Die Bar war total anders und einzigartig im damaligen Bukarest. Später, als ich beruflich eine schwere Zeit durchmachte, habe ich mich daran erinnert, den Barbesitzer kontaktiert, und er stand sehr offen gegenüber meinem Vorschlag, in einer der Aufführungen aufzutreten. So haben wir diesen Prozess in Gang gesetzt. Ich habe es immer wieder hervorgehoben und das mache ich jetzt noch einmal: Ohne Green Hours hätte ich nicht existiert. Es war für mich wie ein Sprungbrett. Dort wurde ich als Darsteller entdeckt und dank meinen Auftritten bei Green Hours habe ich später viele Arbeitsaufträge bekommen.“




    Das Theater Am Montag mit den 100 Zuschauern, die ihm am Anfang zur Seite standen und die im kleinen Raum der Bar Green Hours passten, war für viele eine Theaterschule, eine Emotion, die Ausdrucksfreiheit. Florin Piersic Jr:



    In den Augen der anderen waren wir diese Enfants terribles des rumänischen Theaters, diese Au‎ßenseiter, die durch ihr Benehmen auffielen. Damals galt ein selbstständiger Darsteller nicht als wahrer Darsteller, in Wahrheit war es aber andersrum, denn es gab so viele an verschiedenen Theatern festangestellte Darsteller, die mit ihrem Status nicht zufrieden waren und hier, im unabhängigen Theater, eine Stimme bekamen. Hier hatten sie die Gelegenheit, unvergessliche Rollen zu verkörpern, auf einer 2 qm gro‎ßen Bühne vor 70 oder 100 Zuschauern aufzutreten und für ihren Auftritt begehrte Preise zu erhalten. Für manche mag das seltsam vorkommen, dass ein Darsteller für ein paar Zuschauer all seine Energie bündelt, während man als Schauspieler, der im Fernsehen auftritt, Millionen Menschen auf einmal erreichen kann. Ich sehe aber die Sachen ganz anders. Das Theater und seine Stimmung kann man nicht ersetzen.“




    Zwei Jahrzehnte später sind in Bukarest lauter unkonventionelle Räume entstanden, die den unabhängigen Darstellern eine Bühne bieten. Das Theater am Montag bleibt jedoch in den Herzen zahlreicher Theaterfreunde. Das erste unabhängige Theater Rumäniens erfüllt auch heute in der Bar Green Hours, seine Rolle, junge Darsteller zu unterstützen. Seiner Gastfreundschaft erfreut sich auch die Theatergruppe Frilensăr“ aus dem ostrumänischen Iaşi. Geleitet wird die Gruppe vom Darsteller und Regisseur Daniel Chirilă:



    Kaum zu glauben, dass wir bereits zur fünften Aufführung gekommen sind. Die Erinnerungen, als wir sagten, ‚Schau mal, Lia Bugnar und Marius Manole treten bei Green Hours auf, das muss cool sein‘, habe ich noch so frisch im Gedächtnis. Und auf einmal kriegt man eine Einladung von Voicu, ein paar Worte in einem Interview über das 20. Jubiläum dieses Theaters zu sagen. Hier genie‎ßen wir immer eine ganz schöne Atmosphäre und wir fühlen wirklich, dass wir dazugehören. In diesem Theater fühlen wir die Freiheit und das ist uns sehr wichtig. Das Theater am Montag ist der Motor des rumänischen unabhängigen Theaters.“

  • Bogdan Dumitrache in San Sebastian ausgezeichnet

    Bogdan Dumitrache in San Sebastian ausgezeichnet

    Die rumänische Kinematographie ist heutzutage bei fast allen bedeutenden internationalen Festivals präsent und erhielt eine neue Anerkennung ihres Wertes. Bogdan Dumitrache wurde mit der Silberenen Muschel beim Internationalen Filmfest in Spanien in San Sebastian für seine Rolle in dem Film ‘Pororoca’ ausgezeichnet. Regiseur des Films ist Constantin Popescu.



    Die spanische Presse empfing mit Begeisterung das rumänische Team und die superlativen Chroniken haben den Film unter den Favoriten für die großen Trophäes platziert. Die Kinozeitschrift EAM Magazine schreibt über den rumänischen Spielfilm, er sei ein Beweis von Miesanzense, der die Begabung eines Kineasten unterstreicht, der den harten Geist des Kinos zerstöre und den Höhepunkt der Exzellenz der heutigen europäischen Kinematografie erreiche. ‘Pororoca’ erzählt die Geschichte einer glücklichen Familie. Er, Bogdan Dumitrache, arbeitet für ein Telefonieunternehmen, sie ,Iulia Lumânare, ist Buchhalterin. Sie führen ein normales Leben und haben zusammen zwei Kinder: Maria (5 Jahre alt) und Ilie (7 Jahre alt). Tudor geht an einem Sonntagmorgen mit den Kindern in den Park, der sich in der Nähe des Wohnblocks befindet. Er war ein Moment unafmerksam und das Mädchen war nicht mehr zu finden. Der Vater suchte es zusammen mit anderen Eltern, fand es aber nicht. 30 Minuten später, rief Tudor die Polizei an und Maria galt als offiziell vermisste Person. Bogdan Dumitrache sagte, diese Rolle war die komplexeste in seiner Karriere:




    “Die Rollen, wo man sich physisch ändert, sind selten. Ich wünsche mir, dass Pororoca von vielen Menschen gesehen wird, dass er bekannt wird. Für mich war diese Rolle eine Rolle des künstlerischen Erwachsenwerdens und hoffe, dass ich dadurch weitere Rollen bekommen werde. Meiner Meinung nach war diese die schwierigste Rolle aber gleichzeitig auch die beste Rolle meines Lebens.




    Bogdan Dumitrache ist 40 Jahre alt und einer der bedeutendsten Schauspieler der neuen Generation. Er spielte noch in ‘Trafic’ von Cătălin Mitulescu, ‘Der Tod des Herrn Lăzărescu’ von Cristi Puiu, ‘Wie ich das Ende der Welt verbrachte’ von Cătălin Mitulescu, ‘Porträt des Kämpfers bei Jugend’ von Constantin Popescu und ‘Wenn der Abend über Bukarest fällt oder Metabolismus’, des Regisseurs Corneliu Porumboiu. 2011 wurde er beim Internationalen Filmfestival in Locarno zum besten Schauspieler für die Rolle in ‘Aus Liebe mit den besten Absichten’ von Adrian Sitaru ausgezeichnet. Bogdan Dumitrache spielte ebenfalls in dem Spielfilm ‘Mutter und Sohn’ von Călin Peter Netzer, der 2013, in Berlin den Goldenen Bären erhielt.

  • Romanian actor wins prize in San Sebastian

    Romanian actor wins prize in San Sebastian

    Present in almost all the important international festivals of the moment, Romanian filmmakers have obtained further recognition of their worth. Bogdan Dumitrache received the Silver Shell Prize for best Actor at the San Sebastian International Film Festival in Spain for the role he played in “Pororoca”, the latest movie directed by Constantin Popescu.



    The Spanish press enthusiastically welcomed Romania’s participation in the San Sebastian festival, and the good reviews the film received after the first screenings placed it among the favorites to winning the festival’s grand trophy.



    The EAM Magazine writes that the Romanian feature film is a demonstration of mise-en-scene that highlights the talent of a filmmaker who deconstructs the common, rigid spirit of Romanian filmmaking and reaches new heights of excellency in the recent European cinematography.



    “Pororoca” tells the story of a happy family. The male character, Tudor, played by Bogdan Dumitrache, works for a telephony company and his wife, played by Iulia Lumanare, is an accountant. They have the life of a normal couple, without further cares except the inherent ones related to raising and educating their children: Maria, aged 5, and Ilie aged 7. On a Sunday morning, Tudor takes the children out in the park near their home, and in just a moment of lack of attention, the little girl disappears. Together with the other parents, the father looks for her in the area desperately, but to no avail. 30 minutes later Tudor calls the police and the little girl, Maria, is declared officially missing.



    Bogdan Dumitrache has admitted that this role has been the most complex one in his career: “The roles involving physical transformation are quite rare. I want ‘Pororoca’ to be seen by as many people as possible, I want it to be disseminated. I think that, for me, personally, this is a role of artistic maturity. I hope it is a launching pad for other roles. I believe that this is the most difficult and also the best role I have had so far.”



    Aged 40, Bogdan Dumitrache is one of the outstanding actors of the New Wave in the Romanian Cinematography, his portfolio including films such as “Trafic” by Cătălin Mitulescu, “The Death of Mr. Lăzărescu” by Cristi Puiu, “The Way I Spent the End of the World” by Cătălin Mitulescu, “Portrait of the Fighter as A Young Man” by Constantin Popescu and “When Evening Falls on Bucharest or Metabolism” by Corneliu Porumboiu.



    Bogdan Dumitrache was also designated Best Actor at the International Film Festival in Locarno in 2011 for his part in the movie Best Intentions by Adrian Sitaru and played in “Child Pose” by Calin Peter Netzer, a feature film that won the Golden Bear Award in Berlin in 2013.

  • VIDEO Premiu pentru cinematografia românească

    VIDEO Premiu pentru cinematografia românească

    Prezentă în acest moment în aproape toate festivalurile internaţionale importante, cinematografia românească a obţinut o nouă recunoaştere a valorii sale. Bogdan Dumitrache a primit premiul “Scoica de argint” pentru cel mai bun actor la Festivalul Internaţional de Film de la San Sebastian din Spania, pentru rolul din Pororoca, cea mai recentă peliculă semnată de regizorul Constantin Popescu. Presa spaniolă a primit cu entuziasm prezenţa echipei româneşti, iar cronicile la superlativ au plasat filmul printre favoritele la marile trofee ale festivalului, încă de la prima proiecţie.



    Revista de cinema EAM Magazine spune despre lungmetrajul românesc că “este o demonstraţie de mizanscenă, ce subliniază talentul unui cineast care distruge spiritul rigid obişnuit al cinemaului practicat de conaţionalii săi şi ce atinge un pisc inedit al excelenţei în cinemaul recent european”. Pororoca spune povestea unei familii fericite. El (Bogdan Dumitrache) lucreaza pentru o companie de telefonie, ea (Iulia Lumânare) este contabil, iar împreună duc o viaţă de cuplu obişnuită, fără alte griji aparente, altele decât cele inerente, legate de creşterea şi educaţia copiilor: Maria (5 ani) şi Ilie (7 ani).


    Într-o dimineaţă de duminică, Tudor iese cu copiii în parcul din apropierea blocului şi, într-o clipă de neatenţie, fetiţa dispare. Împreună cu alţi părinţi, tatăl o caută frenetic prin zonă, dar nu o găseşte. 30 de minute mai târziu, Tudor anunţă poliţia, iar Maria este considerată, oficial, dispărută.



    Bogdan Dumitrache a recunoscut că acest rol a fost cel mai complex din cariera sa: “Sunt ocazii foarte rare rolurile cu transformare fizică. Pentru “Pororoca” îmi doresc să circule, să fie văzut, să facă public. Pentru mine, personal, cred că e un rol de maturizare artistică rolul ăsta. Sper să-mi aducă alte roluri. Cred că e cel mai greu rol pe care l-am făcut până acum şi cel mai bun.”



    În vârstă de 40 de ani, Bogdan Dumitrache este unul dintre cei mai importanţi actori ai “Noului Val”, în portofoliul său regăsindu-se titluri precum: Trafic (de Cătălin Mitulescu), Moartea domnului Lăzărescu (Cristi Puiu), Cum mi-am petrecut sfârşitul lumii (Cătălin Mitulescu), Portretul luptătorului la tinereţe, (Constantin Popescu) sau Când se lasă seara peste Bucureşti sau Metabolism, (Corneliu Porumboiu). Totodată, el a fost desemnat cel mai bun actor la Festivalului Internaţional de Film de la Locarno în 2011 pentru pelicula Din dragoste, cu cele mai bune intenţii( Adrian Sitaru) şi a jucat în Poziţia copilului de Călin Peter Netzer, lungmetraj premiat în 2013, la Berlin, cu Ursul de aur.



    Bogdan Dumitrache primeşte premiul pentru Cel mai bun actor la San Sebastian:



    Imagini video cu Bogdan Dumitrache, de la Gala de Premiere a celei de-a 65-a ediții a Festival de San Sebastián. Rolul din Pororoca i-a adus trofeul pentru Cel mai bun actor.


    Posted by Pororoca on Saturday, September 30, 2017

  • Nachrichten 1.10.2017

    Nachrichten 1.10.2017

    BUKAREST: Rumäniens Staatschef Klaus Iohannis kommt am Montag mit seiner kroatischen Amtskollegin, Kolinda Grabar-Kitarovic, zusammen. Die kroatische Präsidentin unternimmt einen dreitägigen Besuch in Rumänien. Laut dem Präsidialamt in Bukarest werden die Gespräche die Entwicklung der bilateralen Beziehungen betreffen. Zudem sollen die beiden Staatschefs über europäische und regionale Probleme, sowie auch über Sicherheit diskutieren. Am Dienstag werden die beiden Präsidenten das Forum der rumänischen und kroatischen Geschäftsleute eröffnen. Ebenfalls am Dienstag wird Präsidentin Kolinda Grabar-Kitarovic mit Studenden und Professoren der Bukarester Universität zusammen kommen. Diese werden über die rumänisch-kroatischen Beziehungen und über den Beitrag Kroatiens an der Konsolidierung der EU diskutieren.




    XXX – Der rumänische Schauspieler Bogdan Dumitrache hat am Samstagabend hat auf dem Internationalen Filmfestival in San Sebastian die Silberne Muschel für den besten Schauspieler gewonnen. Zum ersten Mal wird die rumänische Filmindustrie auf diesem Festival gewürdigt. Die Jury wurde dieses Jahr vom bekannten amerikanischen Schauspieler John Malkovich präsidiert. Bogdan Dumitrache erklärte, seine Rolle im Film Pororoca“ des Regisseuren Constantin Popescu, für den er den Preis bekommen hat, sei seine beste bis jetzt. Der 40jährige Bogdan Dumitrache hat noch den Preis Gopo für seine Rolle im Film Das Porträt des Kämpfers in der Jugend“ und 2011 den Goldenen Leoparden beim Filmfestival von Locarno für seine Rolle im Film Aus Liebe mit den besten Absichten“ von Adrian Sitaru bekommen.

  • Bogdan Dumitrache, Cel mai Bun Actor la Festivalul de la San Sebastián

    Bogdan Dumitrache, Cel mai Bun Actor la Festivalul de la San Sebastián

    Actorul român Bogdan Dumitrache a fost desemnat Cel mai Bun Actor la cea de-a 65-a ediție a Festivalului Internațional de Film de la San Sebastián, Spania. El a fost recompensat pentru interpretarea sa emoționantă din drama Pororoca, a regizorului Constantin Popescu, unde joacă rolul unui tată care face din căutarea fiicei sale dispărute o misiune obsesivă și paranoică în căutarea disperată a vinovatului.



    Trofeul i-a fost înmânat de către actrița Dolores Fonzi. Bogdan Dumitrache a mulțumit regizorului Constantin Popescu și a dedicat trofeul celor două fiice ale sale. Pentru mine, a fost o experiență extraordinară. Pentru un actor, este o oportunitate foarte rară să întâlnești un așa scenariu, un personaj care are parte de o transformare atât de mare, de la o viață normală la abis, cu un cumul atât de variat de emoții și trăiri”, a declarant Bogdan Dumitrache.



    Presa spaniolă a primit cu entuziasm prezența echipei românești, iar cronicile la superlativ au plasat filmul românesc printre favoritele la marile trofee ale festivalului, încă de la prima proiecție.



    Pororoca spune povestea lui Tudor (Bogdan Dumitrache) și a Cristinei (Iulia Lumânare). Cei doi duc o viață de cuplu obișnuită, fără alte griji aparente, altele decât cele inerente, legate de creșterea și educația copiilor: Maria (5 ani) și Ilie (7 ani). Într-o duminică dimineață, Tudor iese cu copiii în parcul din apropierea blocului. Într-o clipă de neatenție a tatălui, Maria dispare. Împreună cu alți părinți, Tudor o caută frenetic prin zonă. 30 de minute mai târziu, Tudor anunță poliția. Maria este considerată, oficial, dispărută.

  • October 1, 2017

    October 1, 2017

    TALKS Romanian president Klaus Iohannis will be having talks on Monday with his Croatian counterpart Kolinda Grabar-Kitarovic, who is paying a 3-days visit to Romania. According to the presidential administration in Bucharest, the two officials will be focusing on ways of boosting bilateral relations as well as on major issues on the European and regional agenda. On Tuesday the two officials are expected to open the forum of the Romanian-Croatian business people. Also on Tuesday president Kitarovic will be meeting students and professors of the Bucharest University for talks on Croatia’s contribution to strengthening the European space.




    AWARD Romanian actor Bogdan Dumitrache last night received the ‘Silver Shell’ award for best actor at the international Film Festival in San Sebastian (Spain). It is the first award for the Romanian cinematography at this festival whose jury was led by famous American actor John Malkovich. The Romanian actor has described the part he played in Constantin Popescu’s film Pororoca, as his best so far. Dumitrache, 40, has also been awarded the Gopo prize for his part in Popescu’s film ‘The Portrait of the Fighter as a Young Man’ and the ‘Golden Leopard’ at the Festival in Lucarno, Switzerland, in 2011 for his role in Adrian Sitaru’s ‘Best Intentions’.




    PRICE HIKES As of today the Romanians will be paying higher prices for electricity and fuel, while next week will see higher prices in gas deliveries. Electricity is to rise on an average by 0.75 euro per hundred of kilowatts whereas prices for household gas will be 6% higher. The fuel excise will also rise by 0.034 euro per liter; a measure experts believe will trigger more price hikes in services and food products.




    REFERENDUM The Spanish province of Catalonia is today seeing a referendum on the independence of this region. The referendum has been declared illegal by Madrid and the Spanish government has taken measures to prevent it from taking place with police seizing voting papers and ballot boxes. 38 people have been reported wounded following the police intervention to block the referendum. Carles Puigdemont, the head of the Catalan executive, has denounced the police’s brutal intervention allegedly firing rubber bullets at the pro-independence protesters in Catalonia. Several Spanish cities saw rallies pro and against the referendum on Friday and Saturday.




    TENNIS Romanian tennis player Monica Niculescu today takes on sixth-seeded British challenger Johanna Konta in the first round of the WTA Premier Mandatory in Beijing with total prizes of 6.4 million dollars. The world’s second best player Simona Halep on Saturday qualified for the tournament’s second round where she will be playing the 28th seeded Magdalena Rybarikova of Slovakia. Also in the same competition on Saturday, Sorana Cirstea also from Romania, qualified for the second round after a win against German Mona Barthel.



  • Theaterpremiere: „Plastik“ von Marius von Mayenburg in Bukarest inszeniert

    Theaterpremiere: „Plastik“ von Marius von Mayenburg in Bukarest inszeniert

    Auf der Suche nach einem klaren und unkomplizierten Stil, der zwischen seinen Aufführungen und dem Publikum eine vertraute Atmosphäre schafft, hat der Theaterregisseur Theodor-Cristian Popescu im Bukarester Kulturzentrum ARCUB das Stück Plastik“ von Marius von Mayenburg inszeniert. ARCUB hat vor kurzem ein Programm gestartet, das sich zum Ziel setzt, dem Bukarester Publikum die zeitgenössische Theaterkunst näher zu bringen, indem es Themen von allgemeinem Interesse anspricht, die die heutige Gesellschaft widerspiegeln.



    Das gesellschaftskritische Stück Plastik“ kreist um ein aktuelles Thema: wie die heutige Gesellschaft mit ihren Schönheitsidealen die Menschen unter Druck setzt. Das Stück erzählt die Geschichte eines modernen, politisch hyperkorrekten und biofanatischen Elternpaares. Er ist Arzt und zeigt sich jedes Mal bereit, alles zu tun, um vor seiner Frau an Bedeutung zu gewinnen. Sie ist die Assistentin eines berühmten Künstlers. Jenseits der Karriere gibt es das Familienleben mit seinem Alltag, mit den typischen Problemen eines pubertären Sohns. Das Paar holt sich die Putzfrau Jessica ins Haus, die putzt, wäscht und sich um den Sohn kümmert.



    Theodor-Cristian Popescu hat ungefähr zehn Jahre in den USA und Kanada als Regisseur gearbeitet. Plastik“ ist bereits das sechste Stück von Marius von Mayenburg, das er auf die Bühne bringt, erzählt der Regisseur:



    In meiner Karriere habe ich bereits eine Phase beendet, in der ich fünf Stücke zu einem bestimmten Thema inszenierte. Ich habe mich dem Einfluss gewidmet, den der Kapitalismus heute auf unser Leben nimmt. Das Stück »Plastik« kann jedoch auch in diese Kategorie eingeordnet werden, denn es handelt sich um eine wohlhabende Mittelschichtfamilie, die mit keinem ernsthaften Problem konfrontiert wird, jedoch geben sich die Familienmitglieder selbst die Schuld für alles Mögliche und fühlen sich auch für ihr gutes Leben schuldig. Von nun an versuche ich, eine gewisse Vertrautheit zwischen meinen Aufführungen und den Zuschauern zu schaffen, etwas Ähnliches wie in der Beziehung zwischen dem Autor und seinen Lesern. Der Leser pflegt eine Beziehung zu dem Autor, die wenig oder überhaupt nicht mediatisiert wird und gar nicht unter dem Druck der Unterhaltungswelt und deren Suche nach dem ‚Spektakulären‘ steht. Deswegen gelingt es dem Leser, ein vertrautes und direktes Verhältnis mit dem Werk und mit dem Autor zu schaffen. Wenn man ein Buch liest, hat man den Eindruck, dass der Autor einem direkt vorliest. Man betritt ein anderes Universum, das Universum des Autors, man bewegt sich dort frei und man lässt sich vom Autor selbst führen.“




    Aus diesem Grund hat der Regisseur den Darstellern vorgeschlagen, ihre Rollen weniger explizit zu interpretieren:



    Ich wollte, dass nicht alles zum Ausdruck gebracht wird, sei es wörtlich oder Körpersprache, sondern einige Worte im Gespräch eher ungesagt bleiben. Sie sind eigentlich gute Menschen, die keine Konflikte auslösen und trotzdem ihren Weg nicht finden können. Warum? Das steht in den Sternen geschrieben. Sicher ist, dass sie deswegen unglücklich sind. Eine wichtige Rolle spielt Jessica, eine Gestalt, die die chemische Reaktion inmitten dieser Unglückseligkeit ans Licht bringt. Sie ist wie eine Bombe, die nie explodiert. Sie besitzt jedoch das Potenzial, schlie‎ßlich zu explodieren, wenn man mehrmals darauf tritt. Das war meine Suche. Irgendwie habe ich versucht, diese Situation mit dem komischen Gefühl nach dem Feiern zu vergleichen, wenn man nach dem letzten Abend Kater hat, weil man zu viel mit den Freunden getrunken hat und irgendwie der Abend schlecht endete, selbst wenn keine Konflikte entstanden. Etwas bleibt jedoch, ähnlich mit dem Gefühl eines Lebens, das seinen Sinn nicht gefunden hat.“




    ARCUB ist ein Projektzentrum, das sowohl mit Darstellern der Staatstheater als auch mit unabhängigen Darstellern zusammenarbeitet. Beide Kategorien waren auch in der Inszenierung des Regisseurs Theodor-Cristian Popescu vertreten. Die Rolle des Vaters verkörpert Bogdan Dumitrache. Der Schauspieler spielt seit 10 Jahren nur in Filmen, seine Bekanntheit erlangte er allerdings mit der Rolle in der rumänischen Produktion Die Stellung des Kindes“ (Titel in deutschen Kinos: Mutter und Sohn“), die auf der 63. Berlinale mit dem Silbernen Bären ausgezeichnet wurde. Bogdan Dumitrache gab sein Theaterdebüt vor 14 Jahren, ebenfalls in einer Inszenierung des Regisseurs Theodor-Cristian Popescu, der Belgrader Trilogie“ von Biljana Srbljanović.

  • Apollo 111 – Bucharest’s new private theatre

    Apollo 111 – Bucharest’s new private theatre

    A new private theatre opened in Bucharest at the end of November 2016. Called Apollo 111, it was initiated by actor Bogdan Dumitrache, who is best known for his leading role in the award-winning film Child’s Pose. He was joined in his efforts to found a new theatre by filmmaker Calin Peter Netzer, creative director Catalin Rusu and film producer Dragoş Vîlcu. The project for a new theatre was born at a time when the independent theatre scene has been steadily growing in Bucharest. Here is Bogdan Dumitrache, giving us details about his management strategy on this crowded market:



    My idea started from the fact that many independent spaces have appeared in recent years and that many independent productions are looking for a venue to be staged. At the end of the day, I believe all these factors have led to the emergence of a new public and have created an interest in this area. This public now has higher expectations. They can no longer settle for unsuitable venues. Hence the simple and natural idea was born that a space was needed that would be more than a bar staging theatre performances, but a more suitable venue with more than a table and some lights for a stage.



    Bogdan Dumitrache therefore looked for a venue that could also be financially sustainable. He found a big hall with a surface area of 850 metres located in the centre of Bucharest, in the Universul Palace, a building already hosting a number of independent artistic projects. The space used by the new theatre was divided into separate multi-purpose areas. The area used for theatre performances has an auditorium with 127 seats, a foyer and dressing rooms for the actors and occupies half of the entire venue. Bogdan Dumitrache explains:



    There are three main separate areas: a performance area, with all the needed equipment, and a second area divided in two hosting the cafeteria and the administrative spaces, including the offices, the rehearsal rooms and the casting studio. The office area also hosts the office of the casting agency I founded a few years ago and which I had relocated here so that I can have everything in one place be able to keep an eye on things.”



    The repertoire of Apollo 111 is different from everything you find on the Romanian theatre scene at the moment. Bogdan Dumitrache tells us more about the concept behind the theatre’s evening performances:



    For a 6-week run, a new performance will be staged as often as there is a demand for it, which is also good for the production in question because it allows it to grow from one staging to the next and we can eliminate downtime, when actors may start thinking about other projects. A production develops when it is staged more frequently. It becomes a well-functioning machine. Everybody works well with everybody else, everybody knows what they are supposed to do and we become efficient. I run a theatre with four employees and I have no plans of hiring more people. I have two employees working in the technical department, one in charge of the stage and the producer. We run everything and that’s how it should be.”



    Each year there is a different artistic director responsible for the season’s programme. In the first year, the artistic director is the initiator of the project himself, actor Bogdan Dumitrache, while director Radu Afrim will be the theatre’s artistic director in the 2017-2018 season. Bogdan Dumitrache once again:



    In a world where so many things happen and where staying focused on one single project means missing out on a hundred other projects, I believe topicality can be achieved through diversity. Only by tackling the areas of interest of as many creators as possible can we become topical. The artistic director who chooses the five productions staged that season must make sure that they reflect a single idea. For example, we may stage musicals the entire season and each of the five productions reflect this idea, or embrace a subject such as war and treat it historically, from the 1920s until 2016, by means of five different texts of five different historical periods, or we find a different concept and subordinate all the five productions to this idea.”



    The concept proposed by Bogdan Dumitrache for the opening season at Apollo 111 is the encounter between theatre and film. The first production of the season is Ali: Fear Eats the Soul directed by filmmaker Radu Jude, the director of Aferim and Scarred Hearts. The show is an adaptation for the stage of a film script by the famous German filmmaker Rainer Werner Fassbinder. Work has also begun on a staging of Sergi Belbel’s After the Rain by Alex Maftei, the director of such films as Hello! How Are You? and Miss Christina. The season’s third production will be Sieranevada, based on the film of the same title by Cristi Puiu. The film was Romania’s submission to the Oscars Awards for best foreign film this year. The director who will be staging Sieranevada is yet to be established. The newly-founded Apollo 111 theatre will also have a programme for children with morning performances and a programme for young directors, set designers, chorographers and musicians under the age of 35. (Translated by E. Nasta)

  • Unabhängige Kulturprojekte: Das Privattheater Apollo 111

    Unabhängige Kulturprojekte: Das Privattheater Apollo 111

    Die Initiative zu diesem Projekt hatte der Schauspieler Bogdan Dumitrache (bekannt aus der Hauptrolle in dem vielfach prämierten Film Die Stellung des Kindes“). Ihm schlossen sich auch der Regisseur Călin-Peter Netzer, der Creative Director Cătălin Rusu und der Filmproduzent Dragoş Vîlcu an. Das Projekt entstand zu einem Zeitpunkt, als das unabhängige Theater in Bukarest besonders aktiv und sichtbar wurde. Bogdan Dumitrache erläutert, wie diese Situation seine Managementstrategie beeinflusst hat:



    Ich kam auf diese Idee, weil in den letzten Jahren sehr viele unabhängige Aufführungen, sehr viele unabhängige Theaterproduktionen entstanden waren und nach Räumen suchten, wo man spielen konnte. Eins führte zum anderen und letztendlich glaube ich, dass die vielen Veranstaltungen viel Interesse hervorgerufen und ein neues Publikum für sich gewonnen haben. Dieses neue Publikum erwartet jetzt aber ein bisschen mehr. Ein nicht geeigneter Raum kann die höheren Erwartungen des Publikums nicht erfüllen. Daraus entstand auch die einfache, organische Idee, dass man mehr braucht, als eine Bar oder ein Café, wo gelegentlich auch Theater gespielt wird. Das unabhängige Theater braucht einen geeigneten Raum, wo man mehr als einen Tisch und drei Lichtquellen zu Verfügung hat.“




    In diesem Sinne suchte Bogdan Dumitrache nach einem geeigneten Raum, der auch wirtschaftlich entsprechend sein sollte, und fand einen 850 qm gro‎ßen Saal in der Bukarester Stadtmitte, im Palais Universul. Das renovierte historische Gebäude bietet Räumlichkeiten für mehrere unabhängige Kunstinitiativen und ist dabei, eine Art Kulturzentrum zu werden. Der gro‎ße Saal des Theaters Apollo 111 wurde in mehrere Räume mit unterschiedlichen Zwecken unterteilt. Eine Hälfte ist den eigentlichen Theaterräumen gewidmet — das sind ein Theatersaal mit 127 Plätzen, ein Foyer und mehrere Künstler-Garderoben. Bogdan Dumitrache dazu:



    Es gibt drei Hauptabteilungen — die grö‎ßte ist die Theaterabteilung mit dem Theatersaal, dem Foyer und den Künstler-Garderoben. Dann kommen das Theatercafé und die Verwaltungsabteilung mit Büros, Probesälen und Castingstudios. In der Büroabteilung funktioniert auch die Castingagentur, die ich seit mehreren Jahren betreibe. Ich habe meine Castingagentur hierhergebracht, um alles zusammen zu haben und besser kontrollieren zu können. Und ich bleibe auch ständig im Kontakt mit den Schauspielern.“




    Das unabhängige Theater Apollo 111 schlägt ein Repertoire vor, das sich von den anderen Theatern in Rumänien unterscheidet. Die Abend-Spielzeit wird nach dem System Run“ organisiert. Bogdan Dumitrache:



    In diesem System besteht die Möglichkeit, dass eine Aufführung auf die Bühne kommt und sechs Wochen lang so oft gespielt wird, wie das Publikum danach fragt. Das ist zum Vorteil aller Beteiligten — die Aufführung wächst, entwickelt sich von einem Abend zum anderen, es gibt keine leeren Zeiten, die Schauspieler bleiben konzentriert und denken nicht an andere Projekte. Die Aufführung wächst und wird besser, wenn sie oft gespielt wird. Sie ist wie eine Maschine, die gut funktioniert. Jeder ist ein Teil des Mechanismus, jeder wei‎ß genau, was er zu tun hat, und zusammen bringen wir höchste Leistungen. Ich betreibe dieses Theater mit vier Mitarbeitern, und ich denke gar nicht daran, weitere Leute einzustellen. Zwei Techniker für Ton und Beleuchtung, einen Bühnentechniker und eine Produzentin — mehr brauche ich nicht. Wir tun alles, was zu tun ist, und es funktioniert bestens.“




    Jedes Jahr ist ein anderes Teammitglied als Dramaturg für das Programm der jeweiligen Spielzeit verantwortlich. Für das erste Jahr hat der Theaterintendant Bogdan Dumitrache die Aufgaben des Dramaturgen übernommen, und in der Spielzeit 2017-2018 wird der Regisseur Radu Afrim Dramaturg des Theaters Apollo 111. Bogdan Dumitrache dazu:



    In unserer heutigen Welt geschieht so viel in so kurzer Zeit, und wenn man sich auf ein einziges Thema konzentriert, verpasst man Hundert andere. Daher scheint es mir, dass Aktualität durch Diversität zu erreichen ist. Indem ich mit den Interessenbereichen vieler Autoren in Berührung komme, werde ich aktuell. Ein Dramaturg, der die Titel einer Spielzeit vorschlägt, sollte die fünf Produktionen der jeweiligen Spielzeit einer bestimmten Idee unterordnen. Sei es, dass man eine Musical-Spielzeit gestalten will, und alle fünf Produktionen sich um diese Idee drehen, sei es, dass man sich ein Hauptthema aussucht (zum Beispiel den Krieg), und dieses Thema in fünf Texten aus fünf verschiedenen Epochen behandelt, sei es, dass man in den fünf Produktionen eine Hauptidee auf verschiedenen Weisen verfolgt — man hat immer ein bestimmtes Spielzeit-Konzept.“




    Das Konzept, das Bogdan Dumitrache für die erste Spielzeit des Theaters Apollo 111 vorstellt, ist die Begegnung zwischen Theater und Film, mit mehreren Projekten über die Kinowelt. Bei der Eröffnung des Theaters Apollo 111 und der ersten Spielzeit wurde eine Bühnenadaption des Textes Ali: Angst essen Seele auf“ in der Regie von Radu Jude erstaufgeführt. Der Text war bekanntlich die Grundlage für Rainer Werner Fassbinders erfolgreichen gleichnamigen Spielfilm. Radu Jude ist seinerseits für seine Spielfilme Aferim!“ und Vernarbte Herzen“ bekannt. Zurzeit laufen die Proben für das Stück Nach dem Regen“ von Sergi Belbel, in der Regie von Alex Maftei (der auch die Spielfilme Hallo, wie geht’s?“ und Fräulein Christina“ gedreht hat. Eine dritte Produktion wird eine Bühnenadaption nach dem Spielfilm Sieranevada“ von Cristi Puiu — wer dabei Regie führen wird, steht noch nicht fest.



    Das neue unabhängige Theater Apollo 111 hat auch eine Spielzeit für Kinder, mit Matineeaufführungen, und auch eine dritte Spielzeit für junge Künstler unter 35 — Regisseure, Bühnenbildner, Choreographen, Musiker.

  • Club cultura: Un nuevo teatro privado: Apollo 111

    Club cultura: Un nuevo teatro privado: Apollo 111

    A finales del pasado mes de noviembre de 2016 un nuevo teatro privado abrió sus puertas en Bucarest: Apolo 111. Esta iniciativa le pertenece al actor Bogdan Dumitrache, conocido sobre todo por su papel en la película La posición del niño. Se han unido también el director de cine Călin-Peter Netzer, el director de creación, Cătălin Rusu y el productor de cine Dragoş Vîlcu.


    Este proyecto nace en un momento en que el teatro independiente ha aumentado mucho su oferta y es cada vez más visible. Bogdan Dumitrache:


    Se me ocurrió esta idea precisamente porque últimamente han aparecido muchos espacios de teatro alternativo, hay muchas producciones independientes que buscan espacio de representación… yo creo que se ha creado interés por esta zona, creo que se ha formado un público para este tipo de teatro. Ahora este público espera un poco más y un espacio inadecuado no puede ofrecer más. Por eso me vino la idea de crear un espacio que no sea solamente un bar que ofrece una pequeña representación de teatro, sino un espacio que permita desarrollar un poco más el espectáculo, en que podamos usar más medios que una simple mesita y cuatro luces.


    Bogdan Dumitrache ha alquilado una sala grande que mide 850 metros cuadrados en el centro de Bucarest, un edificio que alberga ya varias iniciativas artísticas independientes y parece que se va a convertir en un supermercado cultural. Esta sala grande del teatro Apollo 111 fue dividida en varios espacios, con diferentes destinos. La sala de teatro con 127 plazas y los bastidores ocupan la mitad del espacio. Bogdan Dumitrache:



    Hay tres compartimentos principales. El teatro con escenario, los bastidores y la otra mitad la dividimos en dos partes: la cafetería del teatro y la zona administrativa con espacios para las oficinas, salas de ensayos y los estudios de casting. Aquí funciona también mi agencia de casting que tengo desde hace varios años y prefiero tenerlo todo aquí para mantener el control.



    El Teatro Apollo111 propone espectáculos diferentes de lo que hay actualmente en el teatro rumano. Por la tarde funciona según el sistema run.



    Es un sistema en que un espectáculo está representado durante seis semanas cada vez que haya demanda. Lo que es bueno también para el espectáculo, porque mejora con cada representación, no hay tiempos muertos en que los actores se dediquen a otros proyectos. Es como una máquina que funciona. Todos los implicados pasan mucho tiempo juntos, interrelacionan, todos saben muy bien que es lo que tienen que hacer y así somos más eficientes. Yo manejo este teatro con solo cuatro personas y ni se me ocurre emplear más. Hay dos técnicos, una persona que se encarga del escenario y la productora. Nosotros lo hacemos todo en el teatro y me parece muy bien así.



    Todos los años cambiará de director artístico, cambiará así la persona que se encarga de la programación de la temporada. Durante este primer año del teatro, el director es el mismo actor Bogdan Dumitrache y en la temporada 2017-2018, el director artístico será el director de teatro Radu Afrim. Bogdan Dumitrache:



    En este mundo en que pasan muchísimas cosas, y si te centras en un solo tema asumes el riesgo de perder otros cien temas, me parece que hay que reflejar la actualidad a través de la diversidad. Un director artístico que establece el título de una temporada debe subordinar las cinco producciones a una idea. Si decide dedicar una temporada al espectáculo musical y los cinco espectáculos se subordinan a esta idea, si establece un tema común como la guerra por ejemplo y elige cinco textos de épocas diferentes, escritos entre 1920 y 2016, o si encuentra otro concepto común para los cinco espectáculos de una temporada..



    Bogdan Dumitrache ha elegido como tema común para esta primera temporada, el encuentro del teatro y el cine. El primer espectáculo del teatro Apollo111 de esta temporada es Todos nos llamamos Alí una adaptación del guión de la famosa película del director alemán Rainer Werner Fassbinder. El director de este espectáculo es Radu Jude, un conocido director de cine autor de las películas Aferim, y Corazones cicatrizados.



    Ahora se está trabajando en el espectáculo Despúes de la lluvia de Sergi Belbel, dirigido por Alex Maftei (conocido por sus películas Hola ¿qué tal? y Señorita Cristina). El tercer espectáculo será Sierranevada, según la película con el mismo nombre de Cristi Puiu, película que ha sido la propuesta de Rumanía a los premios Oscar de este año.



    El recién creado teatro Apollo111 tiene también una temporada dedicada a los niños con representaciones por la mañana y una tercera temporada dedicada a lo creadores menores de 35 años de edad: directores, escenógrafos, coreógrafos, músicos.


  • Un nou teatru privat – Apollo 111

    Un nou teatru privat – Apollo 111

    La sfârşitul lunii noiembrie 2016, un
    nou teatru privat şi-a deschis porţile în Bucureşti – Apollo 111. Iniţiativa îi
    aparţine actorului Bogdan Dumitrache (cunoscut în special pentru rolul
    principal din filmul Poziţia copilului), căruia i s-au alăturat regizorul
    Călin-Peter Netzer, directorul de creaţie Cătălin Rusu şi producătorul de film
    Dragoş Vîlcu.


    Proiectul s-a născut într-un moment în
    manifestările de teatru independent din Bucureşti au devenit din ce în ce mai
    numeroase şi mai vizibile. Bogdan Dumitrache vorbeşte despre modul în care
    această situaţie i-a influenţat strategia managerială. Ideea mea pleacă de
    la faptul că în ultimii ani au apărut foarte multe spaţii independente, foarte
    multe producţii independente care îşi caută un loc pentru a fi jucate… Una
    peste alta, la sfârşit, eu cred că toate aceste multe manifestări la un loc au
    creat un nou public şi au creat un interes pe această zonă. Acest public
    aşteaptă acum un pic mai mult. Un spaţiu impropriu nu-ţi poate oferi mai mult.
    Şi de aici a venit ideea, foarte simplu şi organic, că e nevoie de un spaţiu
    care să nu mai fie doar un bar care are şi un mic spectacol de teatru, ci un
    spaţiu ceva mai optim, care să permită să dezvolţi puţin mai mult decât o masă
    şi trei lumini.


    Astfel că Bogdan Dumitrache a căutat
    un spaţiu care să poată fi sustenabil la nivel economic. A găsit o sală mare de
    850 de metri pătraţi în centrul Bucureştiului, în Palatul Universul (situat în
    spatele Casei Centrale a Armatei, pe Strada Ion Brezoianu), o clădire care
    găzduieşte deja mai multe iniţiative artistice independente, fiind pe cale să
    devină un mall cultural. Sala găsită pentru teatrul Apollo 111 a fost împărţită
    în mai multe spaţii, cu destinaţii diferite. Compartimentul destinat teatrului
    cuprinde o sală cu 127 de locuri, foaier, cabine pentru actori şi ocupă
    jumătate din întregul spaţiu. Bogdan Dumitrache Sunt trei compartimente
    principale. Compartimentul de teatru, cu tot ce ţine de el, şi această a doua
    jumătate, care este împărţită în două: bufetul teatrului şi zona
    administrativă, care înseamnă spaţii de birouri pentru noi, săli de repetiţii
    şi studiourile de casting. Spaţiile de birouri găzduiesc şi agenţia de casting
    pe care eu o am de mai mulţi ani şi pe care am adus-o cu mine, ca să îmi ţin
    grupate toate lucrurile la un loc, să le pot ţine sub control. Pentru mine
    reprezintă un avantaj, pentru că mă ajută să tranzitez comunitatea de artişti
    în spaţiu.


    Teatrul Apollo111 vine cu o propunere
    repertorială diferită de ceea ce există în spaţiul teatral românesc. Stagiunea
    de seară este organizată după sistemul run. Există acest sistem în care un spectacol are oportunitatea de
    a intra pe scenă şi, timp de şase săptămâni, să se joace oricât de des există
    cerere, ceea ce este benefic inclusiv pentru spectacol, pentru că el creşte de
    la o reprezentaţie la alta, nu există timpi morţi în care actorii să se
    împrăştie cu gândurile în alte proiecte. Spectacolul creşte atunci când este
    programat des. Se creează o maşină care funcţionează. Toată lumea funcţionează
    cu toată lumea, fiecare ştie foarte bine ce are de făcut şi devenim eficienţi. Eu
    ţin un teatru cu patru oameni şi nici nu vreau să mă gândesc că voi angaja mai
    mulţi. Sunt doi băieţi la tehnic, plus unul la scenă şi cu producătoarea. Noi
    ţinem tot şi aşa e firesc să fie.


    În fiecare an există un alt director
    artistic, care răspunde de programul stagiunii respective. Pentru primul an,
    acesta este chiar actorul Bogdan Dumitrache, urmând ca în stagiunea 2017-2018,
    directorul artistic să fie regizorul Radu Afrim. Bogdan Dumitrache Într-o lume în care se întâmplă
    atâtea lucruri şi în care faptul că rămâi concentrat pe un subiect înseamnă că
    ai pierdut alte o sută, mi se pare că actualitatea poate fi obţinută prin
    diversitate. Atingând ariile de interes ale cât mai multor creatori, atunci pot
    să devin actual. Un director artistic care vine şi dă titlurile unei stagiuni
    trebuie să subordoneze cele cinci producţii ale stagiunii unei idei. Spre
    exemplu, fie că decizi să faci într-o stagiune musical şi toate cele cinci
    spectacole se subordonează acestei idei, fie că decizi să iei un subiect precum
    războiul, pe care să-l tratezi temporal – cum se scria la 1920 până în 2016 -
    şi să-l tratezi în cinci texte din perioade diferite, fie că găseşti orice alt
    concept care-ţi aliniază aceste cinci spectacole şi le subordonează unei idei,
    acela este conceptul unei stagiuni.


    Conceptul propus de Bogdan Dumitrache
    pentru această primă stagiune este cel al întâlnirii dintre teatru şi film,
    actorul derulând mai multe proiecte în lumea cinematografiei. Astfel,
    deschiderea teatrului Apollo111 şi a stagiunii
    a fost marcată de premiera spectacolului Ali: Frica mănâncă sufletul,
    în regia lui Radu Jude (filmele Aferim, Inimi cicatrizate), o adaptare după
    textul, devenit film, al celebrului regizor german Rainer Werner Fassbinder.
    Acum se lucrează la spectacolul După ploaie, de Sergi Belbel, în regia lui
    Alex Maftei (cunoscut pentru filme precum Bună, ce faci?, Domnişoara
    Christina). Un al treilea spectacol ar urma să fie Sieranevada, după filmul
    cu acelaşi titlu semnat de Cristi Puiu, film care a reprezentat propunerea
    României pentru Oscarurile de anul
    acesta. Nu se ştie încă cine va regiza spectacolul de teatru Sieranevada.



    Nou înfiinţatul
    teatru Apollo111 mai cuprinde o stagiune pentru copii, cu spectacole programate
    dimineaţa şi o a treia stagiune, care se adresează tinerilor creatori sub 35 de
    ani – regizori, scenografi, coregrafi, muzicieni.

  • Un nouveau film de Corneliu Porumboiu – « Quand le soir tombe sur Bucarest ou Métabolisme »

    Un nouveau film de Corneliu Porumboiu – « Quand le soir tombe sur Bucarest ou Métabolisme »

    Le dernier film de Corneliu Porumboiu a divisé les spectateurs en deux camps. Ceux qui estiment que l’histoire, dans son sens classique, s’avère indispensable et ceux qui plaident en faveur d’un cinéma moins narratif. Le critique Tudor Caranfil affirmait, juste après la projection du film, que le nouveau long-métrage de Corneliu Porumboiu « Quand le soir tombe sur Bucarest ou Métabolisme » est un défi et qu’il s’agit du film expérimental le plus passionnant du cinéma roumain. Pour sa part, le critique Andrei Gorzo le qualifie « de production anti-romantique hyper subtile ».



    Le film, on pourrait le résumer de la façon suivante : Paul est en train de travailler à un film dont il est le réalisateur. Alors qu’il tourne une scène de nudité, il s’entretient avec Alina, l’actrice avec laquelle il a une relation amoureuse, avec la productrice, avec un collègue et avec un médecin qui examine son endoscopie. Le film est formé de seulement 17 plans, dont la plupart sont fixes.



    Dans une interview, Corneliu Porumboiu avoue que son intention était de parler de la naissance d’un film et des contraintes imposées. Corneliu Porumboiu : « Ce qui m’intéressait, c’était la relation entre les personnages et l’histoire proprement-dite. L’idée m’est venue il y a trois ans lorsque l’on avait proposé une nouvelle loi de la cinématographie. Selon elle, le concours au Centre National de la Cinématographie prévoyait un découpage de réalisateur. Des souvenirs de la faculté ont refait surface, je me rappelle que durant mes années universitaires j’étais toujours limité par le temps. Je me présentais devant mes professeurs avec des découpages que je faisais tout seul à la maison, en chronométrant les plans du film. Et ce film est né à partir de ces souvenirs. Certes, il pose aussi une question sur la manière dont j’ai commencé à faire du cinéma. »



    « Je me suis formé dans les limites de la pellicule de 35 millimètres, du besoin d’organiser chaque plan. C’est grâce à ces restrictions que s’est développé mon penchant pour les répétitions et les plans plus longs, ajoute encore le réalisateur qui se souvient aussi de ses débuts : «Le film a eu 7 versions de scénario. Il dégage ma nostalgie pour la pellicule; j’ai voulu qu’il fonctionne comme une sorte de miroir renversé; les actions des personnages que l’on découvre progressivement, je les ai reléguées au second plan. Quand le soir tombe sur Bucarest est une sorte d’état d’esprit, un moment du jour que l’on ne voit pas dans le film, une sorte de poésie qui fonctionne en contretemps avec le métabolisme. Le titre renvoie en quelque sorte au regard que je porte sur ce métier ».



    Dans ce film, le rôle du réalisateur est joué par Bogdan Dumitrache. Cet acteur a compté parmi les protagonistes du film «La position de l’enfant», qui a décroché cette année l’Ours d’Or à Berlin. Bogdan Dumitrache raconte comment s’est déroulé le tournage du film «Quand le soir tombe sur Bucarest ou Métabolisme » : « Cela a été plutôt une quête à laquelle nous avons tous participé. Ce fut un de ces cas où je me suis senti très impliqué dans un projet ; nous cherchions tous ensemble et, lorsqu’on trouvait de bonnes choses, on les intégrait au film. Nous avons beaucoup discuté. Nous avons eu un mois de répétitions durant lequel nous avons tout discuté ; il n’y a pas eu d’indications dans le sens classique du terme. Nous connaissions le texte, mais nous l’avons réécrit, en le jouant. Nous avons eu le temps d’assimiler et d’enrichir les personnages. »



    Voici également l’avis du critique Magda Mihăilescu sur ce nouveau film de Corneliu Porumboiu: « La fascination de ce film vient justement d’une certaine désagrégation de la magie du travail sur le plateau de tournage. Tous ces films qui parlent du film ont quelque chose en commun. Le réalisateur est un être solitaire. C’est que le héros du film — le réalisateur — bien qu’ayant eu une relation avec l’actrice, est un homme seul. Tel était aussi le personnage de « La nuit américaine », tel était le personnage des « Séquences » d’Alexandru Tatos. On le voit à sa démarche, à sa façon de fumer, à tout son comportement. »



    «Quand le soir tombe sur Bucarest ou Métabolisme » est le troisième long métrage du cinéaste roumain Corneliu Porumboiu — après « 12:08 à l’Est de Bucarest » et « Policier, adjectif ». Son nouveau film a déjà été sélectionné pour les compétitions des festivals internationaux de Locarno, Sarajevo, Toronto et New York.



    Le film « 12:08 à l’Est de Bucarest », gagnant du prix «Caméra d’Or» en 2006, a valu à Porumboiu la réputation d’un réalisateur et scénariste très sensible au dialogue et intéressé par les vastes ramifications de la vérité’ — écrivait le magazine Variety. (Trad. : Alexandra Pop, Dominique)



  • Der Goldene Bär 2013 für Rumänien

    Der Goldene Bär 2013 für Rumänien


    Der Goldene Bär der 63. Internationalen Filmfestspiele Berlin ist nach Rumänien gekommen. Den Hauptpreis der Berlinale erhielt Călin Peter Netzer für sein Drama Die Stellung des Kindes (Poziţia Copilului). Der 1975 im rumänischen Petroşani geborene und in Deutschland aufgewachsene Netzer erzählt in seinem Film von einer schwierigen Mutter-Sohn-Beziehung in einer korrupten Gesellschaft.


    Der Goldene Bär, die Trophäe der Berliner Filmfestspiele 2013, wurde dem rumänischen Regisseur Călin Peter Netzer und der Produzentin Ada Solomon vom berühmten Filmemacher Wong Kar Wai, dem Jurypräsidenten der diesjährigen Ausgabe der Berlinale, überreicht. Der Streifen Die Stellung des Kindes“ (Poziţia Copilului“) lief im offiziellen Wettbewerb neben 18 anderen Spielfilmen. Nachdem er den Goldenen Bären in Empfang nahm, sagte Regisseur Călin Peter Netzer:


    Ich werde versuchen, etwas zu sagen, obwohl mir die Worte fehlen. Ich danke der Berlinale für die Einladung, ich danke dem Festivalleiter, Dieter Kosslick, und ich danke auch dem Drehbuchautor Răzvan Rădulescu, mit dem ich das Drehbuch für diesen Film geschrieben habe.“


    Die Filmproduzentin Ada Solomon sagte ihrerseits: Ich bin eher daran gewohnt, zu kämpfen, als zu gewinnen. Ich danke der Hauptdarstellerin, Luminiţa Gheorghiu, dieser Preis ist zum gro‎ßen Teil auch ihr Preis. Die rumänischen Politiker sollten sich besser um das rumänische Kino und die rumänischen Filmemacher kümmern — sie sind gro‎ßartige Botschafter Rumäniens.“


    Gleich nach der Premiere hatte die internationale Presse den Streifen des Regisseurs Călin Peter Netzer zu einem der Favoriten der diesjährigen Ausgabe der Berlinale erklärt. Die Zeitung Die Welt“ lobte die Kraft des Drehbuches, die Vision des Regisseurs und die schauspielerische Leistung der Hauptdarstellerin Luminiţa Gheorghiu: » “Die Stellung des Kindes” — der Titel bezieht sich auf die gleichnamige Yoga-Stellung — ist eine Studie alter und neuer Seilschaften im heutigen Rumänien, kombiniert mit dem Konflikt eines erwachsenen Sohnes mit seiner besitzergreifenden Mutter; sie nimmt einen von ihm verursachten Verkehrsunfall zum Anlass, erneut ihre erstickenden Fittiche über ihm auszubreiten. Der Film ist das Porträt eines Landes und das psychologische Profil einer Besessenheit «, so Die Welt“.


    The Hollywood Reporter“ hob die exzellente Leistung der Schauspielerin Luminiţa Gheorghiu hervor, die in der Rolle einer besitzergreifenden Mutter glänzt, einer Mutter, die überstürzt reagiert, als ihr erwachsener Sohn (gespielt von Bogdan Dumitrache) ein Kind überfährt“. Nach Paulina Garcia vom chilenischen Film Gloria, und in Erwartung einer anderen starken Schauspielerin, Catherine Deneuve, in On My Way, feiert die Berlinale eine andere starke Darstellerin, Luminiţa Gheorghiu.“ Neben Luminiţa Gheorghiu und Bogdan Dumitrache als Mutter und Sohn in den Hauptrollen spielen weitere bekannte Namen des rumänischen Kinos in der preisgekrönten Produktion Die Stellung des Kindes“ – Nataşa Raab, Florin Zamfirescu, Ilinca Goia, Adrian Titieni, Cerasela Iosifescu, Mimi Brănescu und Vlad Ivanov. Bogdan Dumitrache sagte, er habe sich jeder Figur, die er gespielt hat, sehr nahe gefühlt:


    Ich muss zuerst verstehen, worum es wirklich geht, was die Figur, die ich darstellen soll, erlebt. Ansonsten kann ich die emotionelle Entwicklung der Figur nicht verfolgen. Jedesmal versuche ich den Kontext nachzubauen, zu vertiefen, es so weit wie möglich zu führen — genau zu erkennen, was passiert, und warum es so passiert. Immer wenn ich mit einem neuen Regisseur zusammenarbeite, lasse ich mich von seinem Arbeitsstil beeinflussen — der Regisseur prägt mich, er führt mich in neue Richtungen. Zurück zur Stellung des Kindes“ — ich glaube, dass diese Hass-Liebe-Beziehung zwischen Mutter und Sohn noch weiter geht. Am meisten hat mir bei diesem Film gefallen, dass man in einer Geschichte, die drei Tage dauert, eine 30 Jahre lange Beziehung zu spüren bekommt. So beginnt man auch zu verstehen, woher die vielen Konflikte zwischen Mutter und Sohn kommen. Es ist wohl wahr, dass wir einen extremen Moment darstellen, die Beziehung hat eine extreme Spannung erreicht, es fallen sehr harte Worte, aber das alles hat sich in langen Jahren angesammelt.“


    Die Stellung des Kindes“ ist der dritte abendfüllende Spielfilm von Călin Peter Netzer, nach den bei mehreren Filmfestivals preisgekrönten Maria“ (2003) und Die Ehrenmedaille“ (2010). Die Stellung des Kindes“, ein Psychodrama über die Abgründe einer korrupten Gesellschaft, schildert wie eine Mutter aus der rumänischen Oberschicht mit Bestechung und anderen illegalen Mitteln versucht, ihren Sohn vor einer Haftstrafe zu bewahren, nachdem dieser ein Kind totgefahren hat. Der Film, so das Urteil der Jury, lege die moralische Verfassung der rumänischen Oberschicht offen und werfe Schlaglichter auf den Zustand gesellschaftlicher Institutionen wie Polizei und Justiz. Das Drehbuch verfassten Răzvan Rădulescu und Călin Peter Netzer. Der Regisseur Călin Peter Netzer über seinen Film:


    Es gibt Empörung, Revolte, es gibt Hass zwischen meinen Figuren, aber es gibt offensichtlich auch Liebe, da Barbu (gespielt von Bogdan Dumitrache) letzten Endes ein Neurotiker ist und er deshalb so reagiert, wie man im Film sehen kann. Weil er seine Mutter liebt und gleichzeitig hasst. Wenn er sie nicht lieben würde, wäre ihm alles egal, es gäbe keinen Konflikt mehr. Das ist ein Psychodrama. In dem Film passiert ein tödlicher Unfall, die Mutter versucht, ihren Sohn aus der Klemme zu ziehen, und infolge dieser Situation erkennt sie eine Chance, ihren Sohn wieder für sich zu gewinnen. Der Autounfall wird zum Unfall ihrer Beziehung, und das Opfer ist letzten Endes Barbu, das verlorene Kind.“


    Der Filmkritiker Jay Weissberg von der US-Publikation Variety“ ist der Meinung, dass Die Stellung des Kindes“ eines der stärksten Drehbücher von Răzvan Rădulescu sei, und beschreibt den Film als eine Obduktion der monströsen Mutterliebe“ und eine messerscharfe Satire gegen die Neureichen Rumäniens, eine soziale Schicht, die daran gewöhnt ist, die Wahrheit zu verhüllen und sich zu vergewissern, dass die Leute ihnen aus dem Weg gehen, wenn Konflikte entstehen“. Der Film beeindruckte auch die britischen Filmkritiker von Cine-Vue.com. Ihrer Ansicht nach erlaube Călin Peter Netzer der Kamera, Cornelia (die Mutter) so intensiv zu verfolgen, dass der Film am Anfang wie ein Ermittlungsverfahren zu sehen ist, das alle Momente des tragischen Ereignisses registriert und Beweise sicherstellt. »Die Stellung des Kindes“ ist eine Geschichte, in der ein starker Familienkonflikt brodelt und die inneren Ängste und die Zerbrechlichkeit der bemerkenswerten Hauptfigur und der Nebenfiguren vermittelt werden«, schreibt noch Cine.Vue.com.


    Die diesjährige Trophäe, mit der der Streifen Călin Peter Netzers ausgezeichnet wurde, ist der zweite Goldene Bär für einen rumänischen Regisseur. 2004 erhielt der rumänische Filmemacher Cristi Puiu den Goldenen Bären für seinen Kurzfilm Eine Stange Kent und ein Päckchen Kaffee“. Dasrumänische Kino hat viel Erfolg, doch der Staat investiert nur sehr wenig Geld, es gibt nur sehr wenig Förderung. Gerade für die gro‎ße Anzahl talentierter Leute. Es wird durch die Krise auch immer weniger und damit schwieriger“, sagte Călin Peter Netzer in einem Interview mit der dpa, das in der Online-Zeitschrift Stern.de veröffentlicht wurde.


    Audiobeitrag hören:


  • L’Ours d’or est arrivé à Bucarest

    L’Ours d’or est arrivé à Bucarest


    Le réalisateur roumain Calin Peter Netzer et la productrice Ada Solomon se sont vu remettre le trophée l’Ours d’or” pour leur film La position de l’enfant” Child’s pose” entré dans la sélection officielle de l’édition 2013 de la Berlinale.Le réalisateur chinois Wong Kar Wai, président du jury de cette année, a expliqué avoir voulu récompenser des films engagés “qui montrent que la vision du cinéma fait la différence”. Visiblement ému, le réalisateur roumain a déclaré: « je vais tenter de dire quelques mots, bien que j’aie du mal à en trouver. Je remercie la Berlinale de nous avoir invités, je remercie son directeur, Dieter Kosslick, et je remercie Razvan Radulescu avec qui j’ai écrit le scénario de ce film ».


    A son tour, la productrice Ada Solomon a ajouté: « Je suis habituée plutôt à me battre qu’à sortir victorieuse. Un grand merci à notre protagoniste, Luminita Gheorghiu, c’est notamment à elle qu’on doit ce prix. Les responsables politiques de Roumanie devraient prêter un peu plus d’attention à la cinématographie roumaine et aux cinéastes roumains qui s’avèrent d’excellents ambassadeurs du pays ».


    Juste après la projection, la presse internationale s’est précipitée à inclure le film de Calin Netzer parmi les grands favoris du festival. Die Welt, par exemple, s’est extasié devant la force du scénario, la vision du réalisateur et la performance de Luminita Gheorghiu qui joue le rôle d’une mère s’efforçant de reprendre le contrôle sur la vie de son fils interprété par Bogdan Dumitrache. « Le film trace le portrait d’un pays et présente le profile psychologique d’une obsession », note Die Welt. A son tour, The Hollywood Reporter remarque la magnifique performance artistique de Luminita Gheorghiu qui « est brillante dans le rôle d’une mère possessive qui va tout faire pour sauver de la prison son fils coupable davoir tué un adolescent au volant de sa voiture ». « Après Paulina Garcia du film chilien ‘Gloria’ et en attendant Catherine Deneuve dans son film ‘On my way’, la Berlinale rend hommage à une autre actrice extrêmement puissante : il s’agit de Luminita Gheorghiu ». En plus de son partenaire à l’écran, le jeune Bogdan Dumitrache, la comédienne a partagé l’affiche du film avec des poids-lourds de la cinématographie roumaine : Nataşa Raab, Florin Zamfirescu, Ilinca Goia, Adrian Titieni, Cerasela Iosifescu, Mimi Brănescu et Vlad Ivanov.


    Nous vous proposons de passer le micro à Bogdan Dumitrache, le fils rebelle du film « La position de l’enfant » qui nous parle de sa façon d’approcher un personnage : « J’ai besoin de comprendre ce qui se passe avec mon personnage, ce qui lui arrive pour pouvoir ensuite m’identifier à lui. Sinon, je n’arrive pas à refaire la palette d’émotions. Je dois donc refaire le contexte, m’aventurer de plus en plus profondément dans son existence pour bien comprendre ce qui se passe. A chaque fois que je tourne avec un nouveau réalisateur, je finis par me laisser influencé par son style et je le suis dans la direction voulue. Quant à la Position de l’enfant”, je crois qu’à part cette relation mère-fils, fondée sur l’amour et la haine, le film dit encore nombre de choses. Par exemple, j’ai particulièrement aimé le fait qu’il nous suffit d’une action déroulée sur trois jours pour comprendre les 30 années de relation entre les deux protagonistes, pour saisir la source de leurs conflits. Il est vrai que le film surprend un moment de tension extrême, quand les personnages se disent des choses très dures, mais ce n’est là qu’une accumulation de problèmes. »


    « La position de l’enfant », troisième long métrage de Calin Peter Netzer, ajoute une nouvelle couronne de lauriers sur la tête de son réalisateur déjà primé pour ses deux premiers films « Maria » (2003, prix spécial du jury au Festival de Locarno) et « La médaille d’honneur » (2010, prix Gopo de la cinématographie roumaine).


    « La position de l’enfant » se penche sur les traumas des enfants étouffés par l’amour maternel. Parallèlement, le film fait une radiographie des nouveaux riches roumains, tout en soulignant les problèmes de corruption et de trafic d’influence auxquels se heurte la société contemporaine. Le scénario porte la signature de Razvan Radulescu et de Calin Netzer: « Mes personnages se révoltent, se détestent, mais en même temps, ils s’aiment, car Barbu, interprété par Bogdan Dumitrache, n’est après tout qu’un gars atteint d’une névrose et c’est pour cela qu’il réagit de cette manière, qu’il aime et déteste sa mère avec la même force du sentiment. S’il ne l’aimait pas, il lui serait complètement égal et le conflit s’éteindrait. C’est après tout un drame psychologique. Un accident mortel a lieu dans le film et du coup, la mère tente de sauver son fils en essayant en même temps de le regagner. Donc, ce premier accident s’avère plutôt un accident dans la relation mère-enfant et la véritable victime est justement Barbu, l’enfant perdu. »


    Selon le critique Jay Weissberg de la publication Variety”, le long métrage « « La position de l’enfant » repose sur un des scénarios les plus intenses jamais écrits par Razvan Radulescu et opère une dissection monstrueuse de l’amour maternel » « une satire vive et tranchante de la vie des nouveaux riches de Roumanie, une couche sociale habituée à dissimuler la vérité et à prendre soin d’écarter tout le monde dès qu’un conflit surgit » . Le film a également impressionné les critiques du site « Ciné-Vue.com » qui affirment que le réalisateur roumain Calin Netzer « laisse la caméra à poser sur Cornelia un regard tellement intrusif et intense que dans un premier temps, le spectateur pense assister à une enquête de la police au cours de laquelle on passe en revue tous les moments tragiques de l’événement. Capable de transmettre les angoisses et la fragilité d’esprit de la remarquable protagoniste, mais aussi des acteurs distribués dans les rôles secondaires, La position de l’enfant” est un film où le conflit domestique couve en permanence », note le site britannique, tout en faisant l’éloge de / « l’interprétation phénoménale de la comédienne Luminita Gheorghiu ».


    Le trophée remporté par Calin Peter Netzer est le deuxième Ours d’Or décroché par un réalisateur roumain après celui obtenu en 2004 par Cristi Puiu pour son court métrage « Une cartouche de Kent et un paquet de café ». « La cinématographie roumaine est couronnée de succès, mais l’Etat roumain choisit d’y investir très peu et donc les subventions s’avèrent insuffisantes par rapport au grand nombre de personnes douées travaillant dans cette branche », a déclaré Calin Peter Netzer pour Stern.de . (trad. : Ioana Stăncescu)