Radio România Internațional

Tag: Forumul Cultural Austriac

  • Expoziția „Touch Nature”

    Expoziția „Touch Nature”

    Radiografie artistică directă a efectelor intervenției umane asupra mediului, expoziția „Touch Nature” s-a deschis recent la București în ambele spații /SAC, /SAC @ Berthelot și /SAC @ Malmaison (Atelierele Malmaison). Componentă din parcursul internațional al unuia dintre cele mai mari și mai provocatoare demersuri curatoriale itinerante de acest gen, „Touch Nature @ /SAC Bucharest” este semnată de Sabine Fellner și de Alex Radu, cu un design de expoziție de Maria Ghement și Justin Baroncea.

    Expoziția este concepută în jurul unui dialog dintre lucrările a 35 de artiști de top din România și Austria, și este un apel la conștientizare în ceea privește problemele de mediu, plecând de la cuvintele lui Alexander von Humboldt (gânditor, fondator al climatologiei, ecologiei și oceanografiei), „Natura trebuie simțită”.

    Proiectul este organizat de /SAC și de Forumul Cultural Austriac, cu sprijinul Ministerului austriac al Afacerilor Europene și Internaționale, în cadrul inițiativei IMAGINE. Andrei Popov, director adjunct al Forumului Cultural Austriac. ”Eu cred că a fost o șansă extraordinară ca lucrurile să înceapă în acest fel și să fie demarate de către colegii din Viena, mai precis de la Muzeul de Artă Aplicată din Viena. Conducerea de acolo i-a propus curatoarei Sabine Fellner să realizeze o expoziție având această temă, a crizei climatice, un subiect de fierbinte actualitate. Și din această discuție, pe care au avut-o cei de la Muzeul de Artă Aplicată din Viena cu Sabine Fellner, a ieșit un concept curatorial care a început să voiajeze, să călătorească în Europa, dar și în SUA. Vreau însă să subliniez că nu este un proiect, o expoziție sau concept care să fie importat pur și simplu, fără să fie adaptat în funcție de spațiu. Cred că miza, elementul cel mai important al acestui proiect, este faptul că acești artiști din spații diferite intră într-un dialog -artistic, bineînțeles- cu colegii lor. Și nu este întâmplător faptul că doar anumiți artiști dintre cei austrieci aleg să fie prezenți la București sau în alte orașe. Între lucrările lor și cele ale artiștilor autohtoni, care au fost selectați de către Alex Radu, unul dintre cei mai buni și mai activi actori culturali din spațiul independent de artă contemporană, trebuie să existe o corelație.”

    Andrei Popov, director adjunct al Forumului Cultural Austriac, a menționat și câțiva artiști care fac parte din proiectul „Touch Nature”. ”Sunt artiști de primă mână din România. O să vă dau doar câteva nume, Matei Bejenaru, Floriama Candea, Codruța Cernea, Ciprian Ciuclea, Larisa Crunțeanu, Aurora Kiraly. Sunt nume extrem de importante, dar la fel de relevanți sunt și artiștii străini care fac parte din proiect, ca Oliver Ressler sau Elisabeth von Samsonow. Ei se vor afla la București în la jumătatea lunii mai, când vom organiza niște discuții între artiștii austrieci și artiștii români. Tema generală a discuției este rolului artei în conștientizarea crize climatice și în generarea unei reacții, a unei opinii în comunitate.”

    „Lucrările artiștilor austrieci și români intră în dialog unele cu altele, aruncând o privire critică asupra modificării profunde a sistemului nostru terestru și chestionând criza ecologică, pe care o tratează din diferite puncte de vedere. Pictura, grafica, fotografia, sculptura, videourile și instalațiile reprezintă acele mijloace media și artistice la care apelează pentru a formula opoziția lor împotriva exploatării omului și naturii la nivel global”, spune curatoarea Sabine Fellner.

  • Expoziția „Touch Nature @ /SAC Bucharest“

    Expoziția „Touch Nature @ /SAC Bucharest“

    Până pe 29 iunie, iubitorii de artă, dar şi iubitorii mediului pot vizita la /SAC @ Berthelot și la /SAC @ Malmaison (Atelierele Malmaison) expoziția „Touch Nature”, curatoriată de Sabine Fellner și Alex Radu, cu un design de expoziție de Justin Baroncea și Maria Ghement.

    Proiectul „Touch Nature”, inițiat de Forumul Cultural Austriac, cu un concept propus de curatoarea Sabine Fellner, este un demers expozițional itinerant prezentat în 11 țări din Europa, precum și în SUA. El își propune o explorare a rolului artei în chestionarea crizei ecologice din ce în ce mai severe, prin lucrări ale unor artiști contemporani din Austria și din fiecare țară gazdă, întotdeauna într-un format original, site-specific, adaptat fiecărui context cultural în parte.

    În „Touch Nature” la /SAC, lucrările a 35 de artiști austrieci și români intră în dialog, propunând o privire critică asupra modificării profunde a ecosistemului nostru planetar în Antropocen.

    Alex Radu, co-curatorul român al expoziţiei, ne dezvăluie detalii despre organizare, artişti şi mesaj.

    Între cei 35 de artişti expozanţi se află Floriama Cândea, care farmecă şi intrigă publicul cu nişte excepţionale instalaţii, la limita între artă şi tehnologie. Am stat de vorbă cu artista vizuală la vernisaj.

  • #newTogether, un documentar produs de Forumul Cultural Austriac şi regizat de Carmen Lidia Vidu

    #newTogether, un documentar produs de Forumul Cultural Austriac şi regizat de Carmen Lidia Vidu


    În timpul perioadei de lockdown instituite după declararea pandemiei de COVID-19 în Europa, Forumul Cultural Austriac București a invitat 60 de artiști din Austria şi România să reflecteze la propriul lor viitor artistic și la modul în care arta lor și comunitățile noastre se pot transforma în timpul şi după finalul crizei sanitare. Intervenţiile video pe care le-au trimis au fost postate pe paginile Forumul Cultural Austriac București de pe rețelele de socializare. Având în vedere acest succes, echipa FCA București a decis să încredințeze apreciatei regizoare de teatru şi de film, Carmen Lidia Vidu, producția unui documentar de amploare, plecând de la materialele video ale artiștilor participanţi.



    Am vorbit cu Andrei Popov, directorul adjunct al Forumului Cultural Austriac Bucureşti, producător delegat al filmului documentar #newTogether, despre cum s-a născut acest proiect, conceput de el și de Thomas Kloiber, directorul FCA Bucureşti.


    “Este un proiect care s-a născut în momentul în care s-a instituit pandemia. În acel moment, eu și Thomas Kloiber, directorul Forumului Cultural Austriac București, ne-am pus niște întrebări referitoare la utilitatea pe care o mai are munca noastră, la ce mai servește cultura în momentul în care necesitățile omului obișnuit sunt cu totul altele, unele extrem de imediate, dacă ne amintim momentul acela. Și atunci, pentru că nu găseam un răspuns satisfăcător la această întrebare pe care am continuat să mi-o pun în acești ani, am încercat să aflăm ce spun principalii beneficiari ai activității noastre, și anume artiștii. Astfel că am întrebat 30 de artiști din Austria și 30 de artiști din România cum au trăit perioada respectivă, o perioadă în care – vă aduceți aminte- stăteam în casă și nu aveam alte soluții, nimeni nu știa cum să facă să progreseze cumva în activitatea sa sau dacă are rost să progreseze în activitate. I-am întrebat pe artiștii respectivi cum își văd ei propriul viitor, viitorul însemnând atât viața lor personală, cât și cea artistică, după încheierea pandemiei. Așa s-a născut un experiment video care a durat două luni, artiștii au înregistrat aceste mesaje video în perioada de lockdown și ni le-au trimis atunci. Toate filmulețele sunt făcute la cald, în acel moment, și pot fi văzute integral în continuare pe pagina noastră de Facebook, pagina FCA, unde puteți vedea întregul context, tot ce au spus acești artiști la momentul respectiv. După terminarea acestui experiment, unul dintre artiștii participanți, Mihai Zgondoiu, ne-a întrebat dacă nu cumva am dori să facem un film folosind acest material imens, care însumează câteva zeci de ore de video.”


    Așa s-a născut ideea filmului documentar “#newTogether, a cărei regie i-a fost încredințată lui Carmen Lidia Vidu, artistă premiată cu GOPO și UNITER, puternică voce feministă, lider de opinie care vorbește despre teme socio-politice, culturale, civice.”#newTogether e o formă de dialog în izolare, e o mărturie de la Momentul Zero. Fragilitatea noastră, vulnerabilitatea, frica au devenit o limbă universală pe care am vorbit-o cu toții în 2020, pe timp de pandemie de Covid-19” spune Carmen Lidia Vidu despre proiect.Gabriel Bebeșelea, Tudor Giurgiu, Ada Hausvater, Radu Iacoban, Dan Lungu, Dan Perjovschi, Istvan Teglas, Alexandru Weinberger, Elena Vlădăreanu Gottlieb Wallisch, Elise Wilk, Franzobel sunt câțiva dintre artiștii pe care care îi puteți vedea în#newTogether.



    Andrei Popov, directorul adjunct al Forumului Cultural Austriac Bucureşti:


    “Carmen Lidia Vidu a reorganizat materialul, a selecționat din cele câteva zeci de ore de video momentele cele mai grăitoare pentru story-ul și linia pe care am convenit-o împreună cu Cristina Baciu, autoarea animației, a coloanei sonore și a montajului, care a făcut o treabă absolut extraordinară. Carmen Lidia Vidu și Cristina Baciu au realizat acest film care este mai mult decât un documentar sau o dovadă a acelui moment pe care l-am trăit cu toții. Acest documentar de 54 de minute este, pe de o parte, un fel de dicționar al ideilor și stărilor pe care le-am avut cu toții la acel moment, pe de altă parte, este o oglindă, o dublă oglindă. Este o oglindă pentru artiștii care au participat și s-au pus pe ei înșiși în vizorul camerei, iar a doua oglindă este cea pe care filmul o pune în fața societăților noastre, indiferent că este vorba de România, Austria sau oricare altă țară. Pentru că noi toți am trăit același lucru în același timp, iar faptul că filmul surprinde acest lucru este principalul lui merit. În plus, ceea ce și-a propus regizoarea Carmen Lidia să suprindă a fost atât discursul verbal, cât și pe cel corporal, de aceea a ales secvențe în care artiștii transmit ceva și în acest fel.”



    Recent, #newTogether a fost proiectat la Teatrul Național din Timișoara, la Iași, în cadrul Classix Festival, iar în perioada 1-15 martie poate fi văzut pe platforma Segal Center Film Festival on Theater and Performance din New York.




  • #newTogether, un documentar produs de Forumul Cultural Austriac şi regizat de Carmen Lidia Vidu

    #newTogether, un documentar produs de Forumul Cultural Austriac şi regizat de Carmen Lidia Vidu

    În timpul perioadei de lockdown instituite după declararea pandemiei de
    COVID-19 în Europa, Forumul Cultural Austriac București a invitat 60 de artiști
    din Austria şi România să reflecteze la propriul lor viitor artistic și la
    modul în care arta lor și comunitățile noastre se pot transforma în timpul şi
    după finalul crizei sanitare. Intervenţiile video pe care le-au trimis au fost
    postate pe paginile Forumul Cultural Austriac București de pe rețelele de
    socializare. Având în vedere acest succes, echipa FCA București a decis să
    încredințeze apreciatei regizoare de teatru şi de film, Carmen Lidia Vidu, producția
    unui documentar de amploare, plecând de la materialele video ale artiștilor
    participanţi.

    Am vorbit cu Andrei Popov, directorul adjunct al Forumului
    Cultural Austriac Bucureşti, producător delegat al filmului documentar #newTogether, despre cum s-a născut acest proiect,
    conceput de el și de Thomas Kloiber, directorul FCA Bucureşti:

    Este un proiect care s-a născut în momentul în care s-a
    instituit pandemia. În acel moment, eu și Thomas Kloiber, directorul Forumului
    Cultural Austriac București, ne-am pus niște întrebări referitoare la
    utilitatea pe care o mai are munca noastră, la ce mai servește cultura în
    momentul în care necesitățile omului obișnuit sunt cu totul altele, unele
    extrem de imediate, dacă ne amintim momentul acela. Și atunci, pentru că nu găseam
    un răspuns satisfăcător la această întrebare pe care am continuat să mi-o pun
    în acești ani, am încercat să aflăm ce spun principalii beneficiari ai
    activității noastre, și anume artiștii. Astfel că am întrebat 30 de artiști din
    Austria și 30 de artiști din România cum au trăit perioada respectivă, o
    perioadă în care – vă aduceți aminte – stăteam în casă și nu aveam alte
    soluții, nimeni nu știa cum să facă să progreseze cumva în activitatea sa sau
    dacă are rost să progreseze în activitate. I-am întrebat pe artiștii respectivi
    cum își văd ei propriul viitor, viitorul însemnând atât viața lor personală, cât
    și cea artistică, după încheierea pandemiei.

    Așa s-a născut un experiment video
    care a durat două luni, artiștii au înregistrat aceste mesaje video în perioada
    de lockdown și ni le-au trimis atunci. Toate filmulețele sunt făcute la cald,
    în acel moment, și pot fi văzute integral în continuare pe pagina noastră de Facebook,
    pagina FCA, unde puteți vedea întregul context, tot ce au spus acești artiști
    la momentul respectiv. După terminarea acestui experiment, unul dintre artiștii
    participanți, Mihai Zgondoiu, ne-a întrebat dacă nu cumva am dori să facem un
    film folosind acest material imens, care însumează câteva zeci de ore de video.


    Așa s-a născut ideea filmului documentar #newTogether, a cărei regie
    i-a fost încredințată lui Carmen Lidia Vidu, artistă premiată cu GOPO și
    UNITER, puternică voce feministă, lider de opinie care vorbește despre teme
    socio-politice, culturale, civice.

    #newTogether e o formă de dialog în
    izolare, e o mărturie de la Momentul Zero. Fragilitatea noastră,
    vulnerabilitatea, frica au devenit o limbă universală pe care am vorbit-o cu
    toții în 2020, pe timp de pandemie de Covid-19     spune Carmen
    Lidia Vidu despre proiect.Gabriel Bebeșelea, Tudor Giurgiu, Ada Hausvater, Radu
    Iacoban, Dan Lungu, Dan Perjovschi, Istvan
    Teglas, Alexandru Weinberger, Elena
    Vlădăreanu Gottlieb Wallisch, Elise Wilk, Franzobel sunt câțiva dintre artiștii
    pe care care îi puteți vedea în #newTogether.

    Andrei Popov, directorul adjunct al Forumului Cultural
    Austriac Bucureşti:

    Carmen Lidia Vidu a reorganizat materialul,
    a selecționat din cele câteva zeci de ore de video momentele cele mai grăitoare
    pentru story-ul și linia pe care am convenit-o împreună cu Cristina Baciu,
    autoarea animației, a coloanei sonore și a montajului, care a făcut o treabă
    absolut extraordinară. Carmen Lidia Vidu și Cristina Baciu au realizat acest
    film care este mai mult decât un documentar sau o dovadă a acelui moment pe
    care l-am trăit cu toții. Acest documentar de 54 de minute este, pe de o parte,
    un fel de dicționar al ideilor și stărilor pe care le-am avut cu toții la acel
    moment, pe de altă parte, este o oglindă, o dublă oglindă.

    Este o oglindă pentru
    artiștii care au participat și s-au pus pe ei înșiși în vizorul camerei, iar a
    doua oglindă este cea pe care filmul o pune în fața societăților noastre, indiferent
    că este vorba de România, Austria sau oricare altă țară. Pentru că noi toți am
    trăit același lucru în același timp, iar faptul că filmul surprinde acest lucru
    este principalul lui merit. În plus, ceea ce și-a propus regizoarea Carmen Lidia
    să suprindă a fost atât discursul verbal, cât și pe cel corporal, de aceea a ales
    secvențe în care artiștii transmit ceva și în acest fel.

    Recent, #newTogether a fost
    proiectat la Teatrul Național din Timișoara, la Iași, în cadrul Classix
    Festival, iar în perioada 1-15 martie poate fi văzut pe platforma Segal Center Film Festival on Theater and
    Performance din New York.

  • Cultura română acasă şi în lume 15.04.2021

    Cultura română acasă şi în lume 15.04.2021

    – Un program amplu intitulat #newTogether — viziuni despre un nou Împreună se va desfășura între 2021 şi 2023 în mai multe oraşe din România. Programul este lansat de Forumul Cultural Austriac Bucureşti şi partenerii săi şi reprezintă contribuţia Austriei la pregătirile şi la programul Timişoara 2023 — Capitală Europeană a Culturii. #newTogether se desfăşoară sub egida Ministerului austriac al Afacerilor Europene şi Internaţionale, cu sprijinul Reprezentanţei Comisiei Europene în România. Pe larg într-un interviu cu Andrei Popov, director adjunct al Forumului Cultural Austriac



    – Primăvară fastă pentru literatura română în Franța. Romanul “Ca și cum nimic nu s-ar fi întâmplat” de Alina Nelega (“Comme si de rien n’était”) distins cu premiul pentru proză Observator Cultural 2020 este anunțat în librăriile franceze, la editura “Des Femmes Antoinette Fouque” în traducerea semnată de Florica Courriol



    – Supriza ediției: Fascinația numită Lucian Blaga și impactul ei asupra dr. Fabio Melano, traducător și publicist




  • Centenar Paul Celan

    Centenar Paul Celan

    Celan 100 — Printre cuvinte” — expoziția de la Forumul Cultural Austriac București, omagiază 100 de ani de la nașterea poetului Paul Celan, în noiembrie 1920. Expoziția reunește documente care surprind scurta existență a marelui poet și traducător postbelic, trecând în revistă cele mai importante momente oglindinte în contextul istoric.


    Andrei Popov, director adjunct al Forumul Cultural Austriac București, a rememorat pentru Radio România Internațional perioada vieneză a lui Celan:



    Deşi şederea la Viena a lui Paul Celan nu a fost îndelungată şi nici prea luminoasă din punctul de vedere al contextului şi al relaţiilor sociale postbelice, cele şapte luni, între 1947-1948, petrecute în capitala Austriei rămân esenţiale pentru creaţia ulterioară a poetului. Aici întâlneşte o altă figură marcantă a literaturii austriece şi europene, poeta Ingeborg Bachmann, cu care va trăi o poveste de dragoste, iar apoi de atracţie-respingere, rămasă celebră. Schimbul lor epistolar va avea un impact foarte puternic asupra poemelor pe care Celan le va scrie începând cu această perioadă vieneză. Corespondenţa dintre cei doi este, de altfel, subiectul unui excelent film — Die Geträumten / Cei visaţi — al cunoscutei realizatoare de documentare Ruth Beckermann, pe care Forumul Cultural Austriac a avut bucuria să-l difuzeze în exclusivitate şi gratuit pe site-ul său, în perioada pandemiei.



    Proiectul expozițional Celan 100 — Printre cuvinte” a fost lansat pe paginile de Facebook ale Forumului Cultural Austriac București și a Muzeului Național al Literaturii Române, acesta putând fi accesat în variantele video bilingve româno-germană și româno-franceză. Totodată se va putea accesa și expoziția în varianta grafică online, în mai multe limbi, printre care română, germană, italiană sau turcă. Andrei Popov ne dă mai multe informații:



    La Forumul Cultural Austriac, ne-am pregătit îndelung pentru a marca Centenarul Paul Celan. Am dorit ca evenimentul pe care aveam să-l propunem publicului român să depăşească, într-un fel graniţele ţării, ceea ce s-a întâmplat de altfel. Împreună cu Muzeul Naţional al Literaturii Române Bucureşti şi Departamentul de studii germanice al Facultăţii de Limbi şi Literaturi Străine al Universităţii Bucureşti, sub egida Ministerului austriac al Afacerilor Europene şi Internaţionale, am realizat expoziţia « Celan 100 — Printre Cuvinte ». Expoziţia se opreşte, succint, asupra tuturor etapelor importante ale vieţii şi operei lui Paul Celan, analizând nu numai parcursul său ci şi diferitele contexte istorice. Expoziţia poate fi văzută, în acest moment la Muzeul Naţional al Literaturii din Bucureşti şi, imediat ce condiţiile o vor permite, o vom itinera şi în alte oraşe mari din România. Mai mult decât atât, ea va fi tradusă şi în alte limbi şi va fi prezentată în mai multe capitale şi oraşe europene precum Budapesta, Istanbul, Kiev, Paris, Roma sau Varşovia, graţie reţelei Forumurilor Culturale Austriece. Până când expoziţia va ajunge, în mod concret, cât mai aproape de vizitatori, un tur virtual, în cinci limbi, este disponibil pe o platformă special concepută în acest scop de Ministerul austriac al Afacerilor Europene şi Internaţionale.



    Centenarul Paul Celan cuprinde o întreagă serie de evenimente comemorative. Dintre acestea amintim proiecția lungmetrajului În sudul sufletului meu”, filmat de Frieder Schuller între anii 1986-1988. Filmul relatează anii petrecuți de Paul Celan în București și urmărește crearea celui mai cunoscut poem al său, Todesfuge” — Fuga morții. Un concurs de poezie adresat tinerilor este un alt eveniment ce face parte din centenarul Paul Celac. Institutul Cultural Român din Stockholm și Institutul Goethe din Suedia au lansat în martie un concurs de poezie printre tinerii liceeni suedezi, pentru a evidenția originalitatea și complexitatea operei poetului.



    Je suis la poesie” este un proiect digital care se desfășoară la Bruxelles, un proiect care adună 10 artiști, 9 poeți români și un artist vizual alături de invitația de participare adresată tuturor, inclusiv prin participare anonimă într-un dialog cultural ce îl are ca punct de pornire pe Paul Celan și poezia sa.



    Paul Celan (pseudonimul lui Paul Peisah Antschel) s-a născut la 23 noiembrie 1920, la Cernăuţi (acum în Ucraina), şi a murit la 20 aprilie 1970, la Paris. Este considerat unul dintre marii poeţi moderni ai lumii. Celan a trăit în Austria, România şi apoi în Franţa. A scris în limba germană şi a tradus în germană literatură română, portugheză, rusă, engleză şi franceză. A tradus din limba germană în română povestirile lui Franz Kafka şi a colaborat la prestigioasa revistă «Secolul 20».