Radio România Internațional

Tag: Johan Kobborg

  • Bukarester Staatsoper in Aufruhr: Hickhack um Leitung, Streit um Baletttänzer und Gehälter

    Bukarester Staatsoper in Aufruhr: Hickhack um Leitung, Streit um Baletttänzer und Gehälter

    Die Bukarester Staatsoper, die in diesem Monat 95 Jahre seit ihrer Gründung feiert, befindet sich in einer einmaligen Krise. Der Streit um die Leitung der Institution und Auseinandersetzungen um die Entlohnung sorgten dafür, dass drei Aufführungen annulliert wurden, was letztendlich zum Rücktritt des rumänischen Kulturministers Vlad Alexandrescu führte. Der Konflikt begann, nachdem der Dirigent Tiberiu Soare zum Interims-Generaldirektor der Bukarester Nationaloper ernannnt wurde. Der Schauspieler George Călin wurde des Amtes enthoben, nachdem der Rechnungshof die Dokumente der Institution geprüft und Unregelmä‎ßigkeiten gefunden hat. Der bis dahin als künstlerischer Direktor der Balletttruppe agierende Däne Johan Kobborg gab ein Tag später seinen Abschied bekannt, weil die Stelle von der Internetseite der Oper gestrichen wurde. Tiberiu Soare begründete, im Organigramm der Oper sei ein künstlerischer Ballettdirektor nicht vorgesehen. Die Herabstufung des weltberühmten Tänzers und Choreographen zu einem einfachen Ensemblemitglied sorgte in der Tanzwelt für Aufregung. Einige Balletttänzer der Bukarester Staatsoper erklärten, sie werden nicht mehr auftreten, andere sogar, dass sie die Oper verlassen werden.



    Tiberiu Soare wurde zum stellvertretenden Direktor ernannt, während der Dirigent Vlad Conta Interims-Generaldirektor wurde. Johan Kobborg wurde von seiner Verlobten Alina Cojocaru, die 2010 in Moskau den Titel Ballerina des Jahrzehntes“ erhielt, voll unterstützt. Vor dem Hintergrund des Skandals protestierten die Angestellten der Bukarester Staatsoper ebenfalls gegen die riesigen Lohnunterschiede. Die ausländischen Mitarbeiter hätten um ein Vielfaches höhere Löhne, meinen sie.



    Der rumänische Kulturminister Vlad Alexandrescu versuchte den Konflikt zu mildern und ernannte erneut George Călin für drei Monate zum Interims-Direktor. Das hat aber nur die Spannungen intensiviert. Man warf dem Kulturminister vor, er habe dem Druck nachgegeben.



    Die vorgeschlagene Lösung ist die Folge der Verhandlungen mit Johan Kobborg und Alina Cojocaru. Wir wünschen uns, dass sie ihre Aktivität bei der Bukarester Staatsoper fortsetzen. Die Bedingung dafür war diese Ernennung. George Călin kann wegen der Proteste und des Widerstands der Tänzer sein Amt nicht ausüben, so dass ich beschlossen habe, ihn des Amtes zu entheben. In den nächsten Tagen werde ich jemanden anderen an der Leitung der Oper ernennen“, schrieb der Kulturminister auf seiner Facebook-Seite. Später machte Vlad Alexandrescu seinen Rücktritt bekannt.



    Am Mittwoch Abend gingen rund 200 Menschen zur Unterstützung von Vlad Alexandrescu auf die Stra‎ße. Premierminister Dacian Cioloş, der bei den Protestaktionen präsent war, äu‎ßerte seine Hoffnung, dass der Beschluss des Kulturministers alle Künstler der Oper überzeugen werde, dass sie beim Kulturministerium die notwendige Stabilität finden können.

  • Scandal at the Opera

    Scandal at the Opera

    Ninety-five years since its establishment, celebrated this very month, the National Opera House in Bucharest is the stage of a huge scandal and witnesses an unprecedented crisis, with three performances cancelled and the Culture Minister Vlad Alexandrescu stepping down as a consequence. The row broke out after conductor Tiberiu Soare was appointed interim director of the National Opera, to replace actor George Calin, who had been dismissed further to irregularities in the institution’s records found by the Court of Accounts. One day later, the coordinator of the ballet company, Johan Kobborg, announced his resignation, on grounds that his title as artistic director of the Opera’s ballet company had been erased from the institution’s website.



    The decision was criticised by the dancers, but Tiberiu Soare argued that the institution’s organisation scheme did not include this position, which was therefore illegal. Kobborg’s demotion had international echoes in the dance community, where the Dane is a highly respected figure, and some of the Opera dancers announced they would no longer perform or even leave the institution. Meanwhile, Soare was appointed deputy director, and the interim director general post was taken over by another conductor, Vlad Conta.



    In reply to the show of support for Kobborg, including from his partner, dancer Alina Cojocaru, named ballerina of the decade in Moscow in 2010, other employees staged a counter-demonstration, mentioning the substantial gaps between the salaries paid to Romanians and those paid to foreign employees. George Calin, brought back to office for three months in an attempt to settle the conflict, only managed to further deepen the tensions, and Culture Minister Vlad Alexandrescu was accused of giving in to pressure.



    As the Minister explained on his Facebook page, “this solution was found during the talks with Johan Kobborg and Alina Cojocaru, aimed at keeping them at the Opera, and this nomination was a condition mentioned during that negotiation. But given the protests at the Opera and the opposition of the artists, it has become clear that George Calin cannot keep his position, which is why I have decided to revoke his appointment. I will nominate a new manager in the forthcoming days.” But on the same social network Minister Alexandrescu only announced his own resignation.



    On Wednesday night, PM Dacian Ciolos told some 200 people who staged a street protest in support of Vlad Alexandrescu that he hoped his decision would convince all the artists at the Romanian Opera that the Culture Ministry would be the pole of stability they needed.



    (Translated by Ana Maria Popescu)



  • Scandal la Operă

    Scandal la Operă

    La împlinirea, în această lună, a 95 de ani de la instituţionalizare, cel mai mare teatru liric românesc – Opera bucureşteană – este în prim-planul unui scandal de amploare, traversând o criză fără precedent marcată de anularea a trei reprezentaţii şi care a condus la demisia ministrului Culturii, Vlad Alexandrescu.



    Conflictul a început după ce dirijorul Tiberiu Soare a fost numit director general interimar al Operei Naţionale din Bucureşti în locul fostului titular, actorul George Călin, demis în urma unor neconcordanţe în documentele instituţiei descoperite de Curtea de Conturi. O zi mai târziu, coordonatorul trupei de balet, danezul Johan Kobborg, anunţa că va demisiona, invocând scoaterea de pe site-ul instituţiei a funcţiei sale de director al Baletului Operei. Tiberiu Soare şi-a motivat decizia, criticată de corpul de balet, prin faptul că Johan Kobborg ar fi ocupat un post care nu corespundea organigramei de funcţionare a instituţiei, deţinând o titulatură incorectă din punct de vedere legal. Retrogradarea în funcţie a lui Kobborg a avut ecou internaţional în lumea dansului, unde acesta este un nume respectat, iar o parte dintre balerini au ameninţat că nu vor mai dansa sau chiar vor părăsi Opera. Între timp, Soare a fost numit director adjunct, iar postul de director general interimar a fost preluat de un alt dirijor, Vlad Conta.



    Alături de manifestaţiile de susţinere inclusiv ale partenerei de viaţă a lui Kobborg, Alina Cojocaru – desemnată în 2010, la Moscova, balerina deceniului, decizia de a pleca luată de Johan Kobborg a fost asezonată cu proteste din partea unor angajaţi ai Operei, care au spus că există discrepanţe mari între salariile lor şi ale colaboratorilor străini.



    Renumirea în funcţie ca interimar pentru trei luni a lui George Călin, în încercarea de aplanare a conflictului, nu a făcut decât să amplifice şi mai mult tensiunile, ministrul Culturii, Vlad Alexandrescu, fiind acuzat că a cedat presiunilor.



    “Soluţia propusă a fost găsită ca urmare a unei negocieri cu Johan Kobborg şi Alina Cojocaru, purtată din dorinţa ca ei să-şi continue activitatea la Operă, negociere în care a fost pusă drept condiţie această numire. În faţa protestului de la Operă şi a împotrivirii manifeste a artiştilor, este însă evident că George Călin nu-şi poate exercita funcţia, aşa încât am decis să îl retrag de la conducerea Operei. În zilele următoare voi face o nouă numire”, anunţa, apoi, într-un mesaj publicat pe pagina sa oficială de Facebook, ministrul. Pe aceeaşi reţea de socializare, Vlad Alexandrescu îşi anunţa, ulterior, propria demisie.



    Miercuri seară, în mijlocul a circa 200 de persoane care au manifestat în stradă în sprijinul lui Vlad Alexandrescu, premierul Dacian Cioloş a declarat că speră ca decizia acestuia să-i convingă pe toţi artiştii de la Operă că vor putea găsi la Ministerul Culturii acel pol de stabilitate de care au nevoie.



  • Projects of the Bucharest National Opera Ballet

    Projects of the Bucharest National Opera Ballet

    It’s been a year since the Danish dancer and choreographer Johan Kobborg became the artistic director of the National Opera Ballet. A former soloist of the Royal Danish Ballet and of the Royal Ballet of London until 2013, Johan Kobborg was already known to the Romanian public, thanks to his performances alongside his partner, Alina Cojocaru.



    As Johan Kobborg confessed, “I feel we are making wonderful shows and I feel this amazing energy coming from the stage, every time I watch the performances. And obviously, this is what dance has been created for.” Just one month before he took over the management of the National Opera ballet, Kobborg presented to the Romanian public “La Sylphide,” in which he performed alongside his partner, Alina Cojocaru.



    The repertoire of the National Opera Ballet is based on the idea that this is a classical ballet company, Johan Kobborg insisted, and he deplored the fact that a growing number of major classical dance companies are shifting to contemporary dance. “This will remain a classical ballet company as long as I am here. This does not mean that we won’t approach other styles and other ways of dancing as well. Even if I bring contemporary works, I will not go to extremes, I will always preserve their core, classical basis,” the artistic director of the National Opera Ballet added. At the end of last year, Johan Kobborg and his company presented Frederick Ashton’s “La Fille mal gardee,” with the cast including Alina Cojocaru and Johan Kobborg.



    The show is scheduled to premiere on April the 25th, and on June the 6th, ballet lovers are invited to see the premiere of “Giselle,” a classical performance that no classical ballet company can miss. The show, created by choreographers Johan Kobborg and Ethan Stiefel, was first presented in 2012 in New Zealand, by the Royal New Zealand Ballet.


  • Projekte des Ballettensembles der Bukarester Nationaloper

    Projekte des Ballettensembles der Bukarester Nationaloper

    Der dänische Balletttänzer und Choreograf Johan Kobborg leitet seit einem Jahr das Ballettensemble der Nationaloper Bukarest. Johan Kobborg, ehemaliger erster Solotänzer des Königlich Dänischen Balletts und des Königlichen Balletts in London, wurde dank der Aufführungen, in denen er zusammen mit der rumänischen Balletttänzerin Alina Cojocaru auftrat, dem rumänischen Publikum bekannt.



    Für den Anfang hören wir nun, was Johan Kobborg über sein erstes Jahr an der Spitze der Ballettkompanie der Nationaloper Bukarest sagte:



    Ich bin immer noch da und das darf man ruhig feiern. Ich hatte ein fantastisches Jahr. Jeder Moment, ob er nun schwer oder leicht zu bewältigen war, war für mich eine Freude. Ich habe noch zu lernen, aber es war wunderbar. Ich war jahrelang als Balletttänzer tätig. Obwohl ich hier auch mit Management befasst war, widmete ich den grö‎ßten Teil meiner Zeit dem Tanzen. Die Arbeit als künstlerischer Leiter gefällt mir mehr als gedacht. Ich wusste, dass ich mir das immer gewünscht habe. Es ist wunderbar zu sehen, wie deine Ideen umgesetzt werden. Es ist nicht leicht. Ich wusste, dass es nicht einfach sein wird. Obwohl ich nicht viel von Rumänien gesehen habe, liebe ich das Gefühl, das mir Bukarest entgegenbringt.“




    Über die Verantwortungen eines Intendanten sagte uns Johan Kobborg folgendes:



    Der Beruf des Tänzers ist egozentrisch. Deine Welt ist sehr klein, weil du in einem Ballon lebst, wo sich alles nur um dich dreht. Als Intendant ist es ganz anders. Du willst das Beste für alle. Es gibt Zeiten, in denen du fühlst, dass du zu wenig oder nicht genug tust. Es gibt aber auch Etappen, in denen du viel mehr schaffst. Ich versuche, in alle Richtungen zu blicken, und frage mich, was ich an Stelle einer anderen Person machen würde. Ich gebe mein Bestes für jeden Menschen. Gleichzeitig aber bin ich für das Ensemble und das Theater verantwortlich. Ich denke auch an das Publikum, das man bezaubern will, und das gefällt mir sehr.“




    Ich fühle, dass wir wunderbare Aufführungen bieten, ich verspüre eine besondere Energie, die von der Bühne herüberströmt. Das Tanzen erfüllt seine Pflicht“, fügte Johan Kobborg hinzu. Einen Monat vor der Übernahme der Leitung des Ballettensembles der Nationaloper Bukarest tanzte Kobborg mit Alina Cojocaru in La Sylphide“. Als künstlerischer Leiter schlägt er in der Beziehung mit den Tänzern eine neue Strategie vor:



    Als ich hierher kam, merkte ich, dass in den Aufführungen immer die gleichen Balletttänzer auftraten. Ich habe mich gefragt, wie so etwas in einem gro‎ßen Ensemble möglich ist. Ich will mehreren Tänzern eine Chance geben. Daher die Begeisterung. Das Leben eines Tänzers ist schwer, manchmal auch sehr hart. Wenn du keine Motivation hast, dann vergeht die ganze Begeisterung. Wenn du viel arbeitest, dann wirst du dafür auch belohnt.“




    Das Repertoire der Nationaloper Bukarest geht davon aus, dass das Ballettensemble eine klassisches sei, erklärte Johan Kobborg. Er fügte hinzu, heute entscheiden sich zahlreiche Ballettensembles für den zeitgenössischen Tanz. Solange ich hier bleibe, wird die klassische Ballettkompanie beibehalten. Das bedeutet nicht, dass wir andere Tanzstile nicht akzeptieren. Wenn wir mit zeitgenössischen Werken arbeiten, dann werde ich die Basis, das Klassische behalten“, sagt Kobborg.



    Ende 2014 haben Johan Kobborg und die von ihm geleitete Ballettkompanie La fille mal gardée“ auf die Bühne gebracht. Die Choreografie trägt die Unterschrift von Frederick Ashton. Tänzer: Alina Cojocaru und Johan Kobborg. Hören wir nun was sie uns für dieses Jahr vorbereiten:



    Im April werden wir »Classical Symphony« von Yuri Possokhov aufführen. Er war erster Solist des Bolschoi-Theaters. Heute tanzt er für das San Francisco Ballett. Ich glaube, Yuri Possokhov ist einer der begabtesten Choreografen. Diese Aufführung ist eines der spannendsten klassischen Stücke, die ich je gesehen habe, und eine Herausforderung für die Tänzer. Danach werden wir »La petite morte« aufführen. Choreograf: Jiří Kylián. Es geht um ein zeitgenössisches Stück, das von unseren Balletttänzern hervorragend getanzt wird. Wir werden den Abend mit einem Werk von Sir Frederick Ashton, »Marguerite and Armand«, beenden. Als ich mich dafür entschied, dachte ich an unsere Senioren-Tänzerinnen. Die Aufführung bietet ebenfalls eine gro‎ße Rolle für den Tänzer, der die männliche Gestalt spielt.“




    Die Erstaufführung soll am 25. April stattfinden. Am 6. Juni werden die Ballettliebhaber bei der rumänischen Erstaufführung von Giselle“ erwartet. Choreografen sind Johan Kobborg und Ethan Stiefel. Das Royal New Zealand Ballet brachte bereits 2012 die Erstaufführung, die von der Kritik gut aufgenommen wurde.

  • Projets du ballet de l’Opéra national de Bucarest

    Projets du ballet de l’Opéra national de Bucarest

    Une année est déjà passée depuis que le danseur et chorégraphe danois Johan Kobborg assure la direction artistique de la Compagnie de ballet de l’Opéra national de Bucarest. Ancien danseur étoile du Ballet royal danois et du Ballet royal de Londres jusqu’en 2013, Johan Kobborg était déjà connu du public roumain grâce aux spectacles dans lesquels il a dansé aux côtés de sa partenaire, Alina Cojocaru.



    Une année de direction artistique est un anniversaire pour Johan Kobborg : « Je suis encore là. C’est quelque chose qui mérite d’être célébré. J’ai eu une année fabuleuse. Je me suis vraiment réjoui de chaque moment, des moments faciles comme des plus difficiles. Je continue encore à apprendre… Mais cela a été merveilleux pour moi ! Vous savez quoi ? J’ai passé tant d’années comme danseur ! Même si j’ai été impliqué dans des décisions lorsqu’il s’agissait de la partie de production ou de chorégraphie, j’ai passé le plus clair de mon temps en dansant. J’ai aimé cette activité de directeur artistique beaucoup plus que je ne m’attendais. Evidemment, je savais que c’était ce que j’avais toujours voulu faire, mais pas avec un plaisir absolu. Voir ses idées ou visions devenir réalité est merveilleux ! Et dans beaucoup d’aspects, cela vous confère une sensation de plénitude plus que si vous étiez vous-même sur scène, pour vous. Ce n’est pas facile. Je savais que cela ne serait pas facile. Mais cela m’a vraiment inspiré. Même si je n’ai pas vu assez de choses dans ce pays, j’aime le sentiment que cette ville me confère ».



    Entre danseur et chorégraphe, et ensuite manager, les responsabilités changent : « La profession de danseur est très égocentrique. Le monde est très petit, parce que l’on vit dans un ballon, où tout est sur vous, du lever au coucher. Bien évidemment, maintenant, c’est très différent. On essaie de faire ce qui est bien pour tout le monde. Il y a pourtant des périodes lorsque l’on fait moins de choses ou l’on sent que l’on ne fait pas assez. Ou d’autres encore, dans lesquelles on en fait trop. J’essaie de regarder chacun à part et de me mettre à sa place. Je fais tout ce que je peux pour chaque personne, mais en même temps, j’ai une responsabilité vis-à-vis de la compagnie, mais aussi à l’égard du théâtre et de sa mission, à l’égard du lieu que cette institution occupe dans la vie culturelle de la Roumanie. Et je dois aussi rendre le public heureux. Cela me plaît».



    « Je sens que nous faisons des spectacles merveilleux et je sens une énergie extraordinaire venant de la scène, à chaque fois que je regarde des spectacles. Evidemment, c’est pour cela que la danse est créée », a avoué Johan Kobborg dans l’entretien. Un mois avant son arrivée à la direction du ballet de l’Opéra national, il présentait au public bucarestois, en tant que chorégraphe et danseur, le spectacle « La Sylphide », dans lequel il a évolué avec sa partenaire, Alina Cojocaru. Une fois manager artistique de la Compagnie de ballet, il propose une nouvelle stratégie dans la relation avec les artistes :



    Johan Kobborg : « Quand j’y suis arrivé, j’ai constaté que dans les spectacles déjà montés étaient distribués, à chaque fois, les mêmes danseurs. Et je me demandais comment c’était possible, puisque c’est une grande compagnie. J’aimerais donc offrir plus de possibilités à un plus grand nombre de danseurs. Et je sens que c’est le bon choix, même si un certain danseur n’aura plus autant de spectacles dans le même rôle. Pourtant, cela donnera plus de chances aux danseurs, ce qui va entraîner une vague d’enthousiasme. La vie du danseur est très dure — aussi bien du point de vue physique que mental. Vraiment très dure. Et si l’on n’est pas motivé, si l’on ne sent pas que l’on a des chances réelles de monter sur scène, l’enthousiasme, qui est absolument nécessaire, disparaît. On a besoin de savoir que, si l’on travaille dur, on sera récompensé. »



    Le répertoire du ballet de l’Opéra National de Bucarest repose sur l’idée que c’est une compagnie de danse classique — a souligné Johan Kobborg. Il a déploré le fait qu’un nombre croissant de grandes compagnies de danse classique s’orientent vers la danse contemporaine. « Tant que je serai là, cette compagnie restera classique. Ce qui ne signifie pas que nous n’aborderons pas d’autres styles ou d’autres manières de danser. Même si j’insère des créations contemporaines, je n’irai jamais dans les extrêmes, je garderai toujours le fondement classique » – a déclaré le directeur artistique du ballet de l’Opéra National de Bucarest.



    Fin 2014, Johan Kobborg et la compagnie dont il a pris les rênes ont présenté le spectacle « La Fille mal gardée », dans la chorégraphie de Frederick Ashton, avec, à l’affiche, Alina Cojocaru et Johan Kobborg.



    Quels sont les spectacles en préparation à l’Opéra National ? Johan Kobborg: « A part les spectacles du répertoire courant, en avril nous présenterons une trilogie comportant les ballets «Classical Symphony », « Petite Mort » et « Marguerite and Armand ». « Classical Symphony”, de Youri Possokhov, est peut-être un des spectacles classiques récemment créés les plus émouvants que j’aie jamais vus dans ma vie. Youri Possokhov est chorégraphe résident au Ballet de San Francisco et ancien danseur au Théâtre Bolchoï. Il est un des chorégraphes les plus talentueux des derniers temps. A mon avis, « Classical Symphony » sera un défi pour les danseurs, car non seulement le rythme en est très alerte, mais la technique classique est mise en quelque sorte sens dessus-dessous. « Petite Mort », de Jiří Kylián, est également très différent, comme spectacle. C’est la création la plus contemporaine parmi les trois, et elle aussi un défi, pourtant je sens que nos danseurs s’adapteront très bien à cette chorégraphie. Enfin, la création de Sir Frederick Ashton, « Marguerite and Armand », est un ballet en un seul acte que nous avons intégré au répertoire à l’intention notamment de nos danseuses ayant déjà toute une carrière derrière elles et qui offre également un grand rôle au danseur choisi pour le rôle masculin. »



    La première du spectacle est prévue le 25 avril. Le 6 juin, les amateurs de ballet sont attendus à la première de « Giselle », titre classique obligatoire dans le répertoire des compagnies de ballet. Le spectacle, mis en scène par les chorégraphes Johan Kobborg et Ethan Stiefel, a été ovationné lors de sa première de 2012, en Nouvelle Zélande, où il a été présenté par le Royal New Zealand Ballet. (Trad. Ligia Mihaiescu, Dominique)

  • Proiecte ale baletului Operei Naţionale Bucureşti

    Proiecte ale baletului Operei Naţionale Bucureşti

    A trecut un an de când la conducerea artistică a Companiei de balet a Operei Naţionale Bucureşti a venit balerinul şi coregraful danez Johan Kobborg. Fost prim-solist al Baletului Regal Danez şi al Baletului Regal din Londra până în 2013, Johan Kobborg era deja cunoscut publicului român datorită spectacolelor în care a dansat alături de partenera sa, Alina Cojocaru.



    Împlinirea unui an de directorat artistic este un moment aniversar pentru Johan Kobborg: “Sunt încă aici. Este un lucru care merită sărbătorit. Am avut un an fantastic. M-am bucurat cu adevărat de fiecare moment, de momentele uşoare şi de cele mai grele. Încă mai învăţ… Dar a fost minunat pentru mine! Ştiţi ce? Am petrecut atâţia ani ca dansator! Deşi am fost implicat în decizii manageriale când a fost vorba de partea de producţie sau de coregrafie, mi-am petrecut cea mai mare parte a timpului dansând. Mi-a plăcut această muncă de director artistic mult mai mult decât mă aşteptam. Evident, ştiam că era ceva ce întotdeauna am vrut să fac, dar nu cu o plăcere absolută. Să vezi cum ideile sau viziunile tale devin realitate este un lucru minunat! Şi, în multe feluri, te împlineşte mult mai mult decât doar să fii pe scenă tu, pentru tine. Nu este uşor. Ştiam că nu va fi. Dar m-a inspirat foarte mult. Deşi nu am văzut prea mult din ţară, iubesc sentimentul pe care mi-l dă acest oraş”.



    De la balerin la coregraf, apoi la manager, responsabilităţile se schimbă: ”Profesia de dansator este una foarte egocentrică. Lumea ta este foarte mică, pentru că trăieşti într-un balon, în care totul este despre tine, de când te trezeşti şi până te culci. Deci, evident, acum e foarte diferit. Încerci să faci ceea ce e bine pentru toată lumea. Dar există perioade când faci mai puţin sau simţi că nu faci destul. Sau perioade în care, poate, faci prea mult. Încerc să privesc pe fiecare în parte şi să mă pun în locul fiecăruia. Fac tot ce pot pentru fiecare persoană, dar, în acelaşi timp, am o responsabilitate faţă de companie, dar şi faţă de teatru şi menirea acestuia, faţă de locul pe care această instituţie îl ocupă în viaţa culturală a României. De asemenea, trebuie să fac publicul fericit. Dar îmi place asta”.



    “Simt că facem spectacole minunate şi simt o energie extarordinară venind dinspre scenă, ori de câte ori mă uit la spectacole. Evident, pentru asta este creat dansul”, a mărturisit Johan Kobborg în interviul acordat. Cu doar o lună înainte de venirea la conducerea baletului Operei Naţionale, Kobborg prezenta publicului bucureştean, în calitate de coregraf şi balerin, spectacolul “La Sylphide”, în care a evoluat alături de partenera sa, Alina Cojocaru. Ajuns managerul artistic al Companiei de balet, propune o strategie nouă în relaţia cu artiştii:


    “Când am venit aici, am observat că în spectacolele deja montate erau, de fiecare dată, aceiaşi balerini. Şi m-am întrebat cum de e posibil, pentru că este o companie mare. Deci, mi-ar plăcea să cred, şi simt cu adevărat asta, că ofer mult mai multe oportunităţi multor dansatori, chiar dacă asta înseamnă că un anumit dansator nu va avea la fel de multe reprezentaţii cu acelaşi rol, dar, cel puţin, dau şanse mai multor oameni, şi această situaţie în sine creează entuziasm. Viaţa unui dansator este foarte grea atât fizic, cât şi mintal. Este foarte dură. Şi dacă nu ai o motivaţie, dacă nu simţi că ai o şansă tangibilă de a fi pe scenă, atunci entuziasmul care trebuie să existe dispare. Trebuie să ştii că, dacă munceşti din greu, vei fi răsplătit”.



    Stabilirea repertoriului baletului Operei Naţionale Bucureşti se face pronind de la principiul că este o companie de balet clasic, a insistat Johan Kobborg, deplângând faptul că din ce in ce mai multe companii mari de dans clasic se orientează către contemporan. “Această companie va rămâne clasică atâta timp cât voi fi eu aici. Aceasta nu înseamnă că nu vom aborda şi alte stiluri şi moduri de a dansa. Chiar dacă aduc creaţii contemporane, nu voi merge către extreme, întotdeauna le voi păstra fundaţia de bază, clasică”, a mărturisit directorul artistic al baletului Operei bucureştene.



    La sfârşitul anului trecut, Johan Kobborg şi compania pe care o conduce au prezentat spectatorilor baletul “La Fille mal gardee”, în coregrafia lui Frederick Ashton, distribuţia premierei incluzându-I pe Alina Cojocaru şi Johan Kobborg. Ce se mai află în pregătire la Opera Naţională pentru perioada următoare?


    ”În afara repertoriului în derulare, în aprilie vom avea un Triptic, constând în baletul Classical Symphony”, al lui Yuri Possokhov, coregraf rezident la Baletul San Francisco, fost balerin principal la Baletul Bolşoi. Cred că este unul dintre cei mai dăruiţi şi talentaţi coregrafi pe care i-am văzut de mult timp încoace. Şi acest spectacol este una dintre cele mai emoţionante piese clasice nou create pe care le-am văzut, poate în toată viaţa mea. Cred că este o provocare pentru dansatori, pentru că este nu doar extrem de rapid, dar ia tehnica clasică şi o întoarce puţin cu susul în jos. Apoi, îl avem pe Jiří Kylián, un coregraf iconic. Aducem baletul său, Petite Mort”, care, de asemenea, este foarte diferit; este cea mai contemporană piesă din program. Este provocatoare, dar, în egală măsură, îi văd pe balerinii noştri dansând foarte bine această coregrafie. Vom încheia acea seară cu creaţia lui Sir Frederick Ashton, Marguerite and Armand”, un balet într-un act, pe care l-am adus în special pentru balerinele noastre senioare şi care oferă, de asemenea, un mare rol pentru balerinul care interpretează personajul masculin”.



    Premiera evenimentului este programat pentru date de 25 aprilie. Iar pentru 6 iunie, iubitorii baletului sunt aşteptaţi la premiera “Giselle”, titlu clasic nelipsit din repertoriul companiilor de balet. Montarea poartă semnătura coregrafilor Johan Kobborg şi Ethan Stiefel. Spectacolul a fost ovaţionat la premiera sa din 2012, în Noua Zeelandă, unde a fost prezentat de Royal New Zealand Ballet.

  • Ils sont célèbres, ils sont Roumains – Alina Cojocaru

    Ils sont célèbres, ils sont Roumains – Alina Cojocaru

    « Quand je ferme les yeux et je pense à Giselle, c’est la silhouette légère d’Alina Cojocaru que je vois flotter sur scène, en ondoyant, ses bras et sa tête gracieuse composant l’image parfaite de la danseuse romantique », écrivait récemment la journaliste Sarah Crompton dans The Telegraph.



    La danseuse Alina Cojocaru est née à Bucarest ; voici son parcours en bref. A 10 ans, elle quitte la Roumanie pour étudier la danse à Kiev, pendant 7 ans. Elle se perfectionne ensuite à l’Ecole royale de danse de Londres, après avoir gagné la bourse du Prix Lausanne. Elle revient à Kiev, où elle débute avec « Don Quijote », mais après moins d’un an, elle repart à Londres où elle rejoint le Ballet royal. C’était en 1999. Très vite, elle devient première soliste. En 2010, à Moscou, Alina Cojocaru est sacrée Danseuse de la décennie. En 2012, elle décroche le prix Danseuse de l’année, de la critique allemande, et Benois de la danse pour la meilleure danseuse. Et ce n’est qu’une sélection des nombreux prix de sa carrière.



    En 2002, Alina Cojocaru évoluait pour la première fois sur une scène roumaine, interprétant, avec l’ensemble de l’Opéra national de Bucarest, le rôle de « Giselle ». C’est le ballet romantique le plus connu et le plus souvent monté ; Alina Cojocaru affirme qu’elle le danse chaque année: « Difficile de trouver une raison pourquoi j’aime tant danser « Giselle ». peut-être bien que c’est aussi l’histoire, celle de l’amour, qui est éternelle, étant la raison de la vie en tant que telle. C’est un des spectacles que j’ai dansé le plus, en fait, et dans lequel je trouve à chaque fois de nouvelles émotions, de nouveaux moments. Chaque spectacle est nouveau pour moi. C’est peut-être pourquoi c’est une joie de danser. La différence entre le premier acte avec Giselle amoureuse et naïve et le deuxième, avec Giselle — la femme qui lutte pour la vie de son aimé est exactement le sentiment de l’amour qui est infini. »



    « Giselle » c’est le spectacle avec lequel Alina Cojocaru a eu un grand succès en 2001 à Londres. Sa évolution a été classé 10e dans le top des meilleures danses de la décennie selon Times online. « Son interprétation de début a été merveilleuse et elle a joué un des meilleurs rôles, pour devenir rapidement danseuse étoile à l’âge de 19 ans, pour devenir rapidement la plus jeune danseuse de l’histoire du ballet royal », notait la publication britannique.



    A partir de 2002, Alina est revenue de temps en temps sur les scènes roumaines. Récemment elle a figuré à l’affiche du spectacle « La Sylphide » mis en scène par Johan Kobborg, son partenaire sur la scène, mais aussi dans la vie, à l’Opéra National de Bucarest. Au sujet de ce duo, The Guardian a récemment écrit qu’il était un des plus emblématiques de l’histoire du ballet. Pour ce qui est de la relation avec son pays natal, Alina Cojocaru affirme se sentir toujours roumaine : « Je suis toujours entièrement liée à la Roumanie, puisque c’est d’ici que je suis partie. Je suis Roumaine, c’est dans mon sang. Nous les Roumains, nous voulons toujours améliorer notre image à l’étranger, vu que de nos jours les frontières sont ouvertes et on parle beaucoup de chaque pays, tant du point de vue politique que culturel. Si dans le passé, j’apprenais à l’école l’histoire de chaque pays à part, maintenant les problèmes sont globaux. Et c’est probablement pourquoi j’estime partager aussi cette responsabilité. Je suis Roumaine et tout ce que je fais sera lié à la Roumanie ».



    Après 13 ans passés au Ballet Royal de Londres, Alina Cojocaru s’attaque à un nouveau défi et quitte en début d’année cette compagnie pour devenir membre du ballet national anglais. En tant que danseuse étoile elle continue d’interpréter des rôles importants dans des spectacles donnés par des compagnies prestigieuses telles le Ballet de Hambourg et le Théâtre de ballet américain. Au mois de décembre, Alina Cojocaru a figuré à l’affiche de « Casse noisette » avec le Ballet national anglais, tandis quen janvier 2014 elle peut être suivie aux côtés de la même compagnie dans « Le corsaire ».