Radio România Internațional

Tag: Mihaela Ghita

  • Open Practice Society: o inițiativă a Asociației Qolony, desfășurată în cadrul Programului Bucureşti

    Open Practice Society: o inițiativă a Asociației Qolony, desfășurată în cadrul Programului Bucureşti

    Organizat
    de Asociația Qolony – Colonia pentru Artă și Știință şi co-finanţat de Primăria
    Capitalei prin ARCUB, Open Practice Society se derulează în cadrul Programului
    Bucureşti – Oraş deschis 2021. Proiectul Open Practice Society susține
    infrastructura și dezvoltarea comunității Atelierelor Malmaison, facilitarea
    accesului publicului la inițiativele artistice ale acestei comunități de suport
    activ pentru tineri artiști. Clădirea
    Malmaison, inițial o cazarmă militară, are o importanță istorică
    semnificativă și o vechime de 177 de ani. A fost, în acest timp, Școală Militară
    de Ofițeri, tribunal militar, închisoare în timpul regimului lui Antonescu și
    centru de anchetă și detenție al Securității în perioada de început a regimului
    comunist.

    Atelierele Malmaison își propun să readucă clădirea în
    circuitul viu al orașului, inaugurând o nouă etapă în lunga istorie a
    clădirii. În prezent, Atelierele Malmaison sunt o comunitate artistică și un
    spațiu comun de artiști, ateliere, spații de proiecte și galerii din București.
    Open Practice Society se adresează, deopotrivă, comunității artistice, noii
    generații de artiști în formare și publicului larg din București. Prin conferințele
    susținute de persoane relevante din domeniul cultural -artiști cu expunere
    internațională, un curator și un galerist, Open Practice Society dorește să
    ofere o alternativă la programul educational clasic, oferindu-le elevilor și
    studenților între 16-20 de ani șansa de
    a lucra cu artiști cu expunere internațională.

    Mihaela Ghiță, membră a
    Asociației Qolony și jurnalistă la Radio România Cultural.

    Noi am trimis aceste informații care vin în
    sprijinul tinerilor către licee, Liceul de Arte Plastice Nicolae
    Tonitza, Universitatea Națională de Arte București, Colegiul Național
    Sfântul Sava, Colegiul Național Octav Onicescu, iar la deschiderea
    proiectului a fost prezent un profesor de arte de la Colegiul Național Sfântul
    Sava. Noi încercăm să ne facem cunoscut proiectul în toate mediile în care se
    află elevi și studenți care ar dori să dezvolte proiecte artistice. Punem
    accent pe această practică, practică alternativă, care nu se învață în școală,
    dar care face parte din experiența artiștilor implicați.

    Ceea ce facem noi acum
    e un fel de desțelenire a terenului, adică încercăm să ne facem loc în această
    zonă a învățământului cu un nou stil, cu un nou sistem mai puțin clasic, mai
    puțin conservator, de learning by doing, adică făcând și învățând, lăsând
    imaginația și creativitatea să lucreze la cote maxime. Să ne amintim că arta
    momentului este asistată de tehnologie și de chestiuni alternative care se
    apropie mai degrabă de știință decât de măiestrie. De aceea este nevoie de
    această educație vizuală, de această educație artistică a tinerilor în
    condițiile în care arta va căpăta o altă formă, o altă manieră de exprimare.
    Este normal să se schimbe, lumea la acest moment este alta față de acum 100 de
    ani, alta chiar față de acum 50 de ani, chiar alta față de acum 2 ani. Și
    schimbările astea vin tot mai mult din interacțiunea noastră cu mediul online.


    Open Practice Society include sesiuni de mentorat și
    lucru practic cu 9 tineri, selectați în urma apelului de înscriere, împărțiți
    în echipe de câte 3. Fiecare grup este coordonat de către unul dintre artiști
    și având susținerea curatorului și galeristului, lucrează în cadrul Atelierelor
    Malmaison pentru dezvoltarea unei lucrări artistice în vedere dezvoltării
    abilităților practice.

    Mihaela Ghiță, Sunt trei mentori artiști, Sabina Suru care lucrează cu holografie,
    Floriama Cândea, care este bioartist și a fost unul din artiștii implicați în proiectul
    Fusion Air, și Larisa Crunțeanu, specializată pe sunet, lucrând la granița
    dintre video și performance. Oferim, așadar, o paletă destul de largă pentru
    tinerii care vor să învețe și să-și formeze mâna în domeniul artistic. Vorbeam despre Sabina Suru, care este preocupată
    de fotografia alternativă și de holografie și vreau să menționez că ea a avut o
    expoziție foarte complexă vara aceasta, o expoziție cu dans și holografie.

    În
    ceea ce o privește pe Floriama Cândea, ea este bioartist și lucrează cu materie
    vie. În proiectul Fusion Air de rezidențe artistice pe care l-am derulat anul
    acesta, Floriama Cândea a încercat niște experimente cu cercetătorii de la Institutul
    Naţional de Cercetare-Dezvoltare pentru Fizica Materialelor. Sunt multe
    proiecte de etică pe care artiștii le scot în față. Arta contemporană, arta
    asistată de știință se adresează mai degrabă minții și ridică probleme, provocă
    emoții și nu te lasă indiferent. O astfel de lucrare de artă care n-are
    neapărat măiestria picturală a a unui artist are meritul de a ridica aceste
    probleme de etică.



    Qolony este o organizație non-profit care generează
    legături între artă, știință și tehnologie, acționând ca o punte de legătură
    între profesioniștii din aceste domenii. Înființată în 2019, Qolony se bazează
    pe convingerea fondatorilor săi – Mihaela Ghiță, Sabina Suru și Floriama Cîndea
    – că practicile transdisciplinare sunt piatra de temelie a dezvoltării ideilor
    inovatoare. Qolony susține și organizează evenimente precum expoziții,
    conferințe, proiecte de producție, discuții între artiști / oameni de știință
    și rezidențe de artiști, construite în jurul cercetării științifice și al
    creației artistice.

  • Fusion AIR: Residenzprogramme für Künstler und Wissenschaftler

    Fusion AIR: Residenzprogramme für Künstler und Wissenschaftler

    Fusion AIR ist das einzige rumänische Residenzprogramm in Forschungsinstituten und wurde vom Kunst- und Wissenschaftsverein Qolony“ initiiert. Das Projekt soll dazu beitragen, die Teilnahme von Künstlern an Innovations- und Forschungsaktivitäten zu fördern, indem es der Wissenschaft die Sprache der Kunst näherbringt. Gleichzeitig zielt Fusion AIR darauf ab, wissenschaftliche Informationen in visuelle und auditive Parameter umzuwandeln und so abstrakte wissenschaftliche Konzepte auf eine Ebene zu bringen, die für die breite Öffentlichkeit zugänglich ist und somit an der Wissenschaftspopularisierung mitzuwirken: Fusion AIR“ ist ein Pionierprojekt für Rumänien.



    Als wir dieses Projekt ins Leben riefen, wollten wir zwei bisher getrennte Bereiche zusammenbringen und somit die Grundlage dafür schaffen, einerseits Wissenschaft und Forschung und andererseits Kunst und Künstler zu unterstützen, die von der Wissenschaft inspiriert sind und Technologie in ihrer Arbeit verwenden. In Rumänien gilt der Bereich Kunst & Wissenschaft immer noch als Nischenbereich, zu wenig sichtbar im künstlerischen Raum und unzureichend bekannt im wissenschaftlichen Raum“, sagt Mihaela Ghiță, Initiatorin des Projekts und Mitbegründerin des Vereins Qolony. Sie sagte, dass der Wissenschaftsjournalismus, den sie seit Jahren beim öffentlich-rechtlichen Kultursender Radio Romania Cultural ausübt, ihr dieses Projekt näher brachte:



    Nach 15 Jahren Erfahrung in der Zusammenarbeit mit Instituten und Forschern in Rumänien habe ich festgestellt, dass der Prozess der wissenschaftlichen Forschung im Wesentlichen sehr ähnlich der Forschung ist, die Künstler betreiben. Und damit meine ich vor allem die Künstler, die sich für wissenschaftliche Konzepte interessieren. Denn ja, so etwas gibt es schon, es gibt Menschen, die sich von allem um uns herum inspirieren lassen, aber auf eine wissenschaftliche Art und Weise, sie lassen sich von der Wissenschaft inspirieren. Und dann dachte ich, es wäre schade, diese Leute nicht zusammenzubringen, zumal ich auch das zeitgenössische künstlerische Phänomen im Zusammenhang mit der Wissenschaft kannte, aber auch mit rumänischen Forschungsinstituten, mit denen ich zusammenarbeite, in Kontakt war. Dieses Phänomen, genannt Art & Science, ist überhaupt nicht neu und keineswegs meine Erfindung.“



    Ähnliches geschehe seit Jahrzehnten in der Welt, in Amerika gibt es am MIT (Massachusetts Institute of Technology) schon lange eine spezielle Art & Science-Abteilung. Auch in Europa gibt es für Kunst & Wissenschaft Interessierte Kunstresidenzen. Darüber hinaus werden in gro‎ßen Forschungsinstituten Künstler zur Zusammenarbeit mit den Forschern herangezogen, weil sie dadurch eine neue Perspektive einbringen. In der Wissenschaft gibt es bekanntlich keinen Platz für Experimente ohne praktischen Zweck. Aber dann kommen die Künstler mit dieser neuen Perspektive, die man als eine Spielart sehen könnte, aber es handle sich eher um einen neuen Blickwinkel“, sagt die Journalistin.



    Das kuratorische Konzept des Projekts hei‎ßt Umwandelbare Strukturen“ und wurde von der Kuratorin der Veranstaltung, Olivia Nițiș, ins Leben gerufen. Olivia Nițiș:



    Mein Interesse kommt aus einer Erfahrung bei anderen Projekten, die die Beziehung zwischen Kunst und Wissenschaft oder jene thematisierte Beziehung zwischen Kunst und Technologie in den Vordergrund bringen. Es gibt eigentlich einen wesentlichen Unterschied zwischen Wissenschaft und Technologie. Obwohl sie eng miteinander verbunden sind, sind sie es aber nicht jedes Mal. Künstler, die technologische Werkzeuge verwenden, sind nicht unbedingt an Wissenschaft interessiert. Aber dieses Mal werden diese beiden Elemente zusammenarbeiten, denn wir werden uns mit Installationen beschäftigen, Videoinstallationen, Klangkunst, also die Technologie wird eine sehr wichtige Rolle in diesem Projekt spielen.“



    Die diesjährige Ausgabe von Fusion Air“ bringt vier Künstler mit unterschiedlichen künstlerischen Praktiken sowie vier Forschungsinstitute zusammen. Am Ende ihres Aufenthalts und der kreativen Diskussionen mit den Forschern werden die Künstler jeweils ein Werk schaffen, das sie im Monat Juni in einer Ausstellung der Öffentlichkeit präsentieren sollen.



    Audiobeitrag hören: