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Tag: News from Polska

  • News from Polska: Polish performance in Bucharest

    News from Polska: Polish performance in Bucharest

    “The Tickler and the Ticklee was the theme of News from Polska a performing arts festival, whose third edition was jointly staged by the Polish Institute in Bucharest and the National Dance Center, over March 31st – April 9th. Larisa Crunteanu, the curator of the News from Polska event explained for us the theme of the festival:



    Larisa Crunteanu: “The Tickler and the Ticklee is a theme I set my mind on starting from a concept that was seminal for developmental psychology in early 20th century. The thing is that people cannot tickle themselves. We can have that sensation when somebody else intervenes, but we cannot have it when we try to tickle ourselves. With that paradox in mind, I started thinking of the way in which inner dialogue works. Our mind is filled with other peoples voices, but we do not recognize them as such, we are unable to tell whether what we say to ourselves are our own thoughts or what others tell us. Starting from this alleged paradox, taken further to the mental level through dialogue, I tried to make a selection of works whose concept frame included inner dialogue like a neutral zone, a zone where nobody can tell for sure who the interlocutors are. Its not clear if it is a monologue or a genuine dialogue and who it is were having that inner dialogue with.



    Being the one who decides what foreign performances are to be presented at home, on a Romanian stage, entails a certain amount of responsibility. You have to know what and why you bring something before the Romanian audiences, as Larisa Crunteantu says:



    Larisa Crunteanu: When I selected those works, I thought of how they would be perceived, how they can fit in and create contrasts with what is available on the Romanian stage at the moment. And I was also interested in the way in which people with a background in dancing relate to text of a play or use certain theater-related procedures in their work. I believe that was exactly why I also chose to label them performing works, so as not to place them by default in the theater-dance area.



    The themes approached in the performances presented at the 3rd edition of the News from Polska festival are close to the man of today. “Make Yourself is a performance created by Marta Ziolek, who in this show is joined on stage by five other choreographers and a vocalist. Ziolek presents a futurist universe, which is something resembling a gym, a church and a corporation at the same time. “Make Yourself is a show teeming with vitality, where Marta Ziolek uses, with utmost intensity, the artists energies in order to discuss the topic of identity. Speaking about that, here is Marta Ziolek herself.



    Marta Ziolek: “I was interested how, in our diverse society, identity becomes a product, or an object that we can, lets say, become. There is this kind of fiction that is very common for capitalism. Which means that the freedom is something… the freedom actually becomes a bit of a lie. The freedom of individuals is also a sort of prison, actually, in which we are living. So thats the thing about consumerism and a certain way of thinking about ourselves as free subjects. There is this of paradox of contemporary subject, on one hand, its a lot about training yourself and becoming more free and on the other hand its actually becoming a slave or becoming submitted to certain demands or desires. So for me it was interesting if we can emancipate ourselves from that kind of struggle and also, on the other hand if we can expose the sort of mechanism that we are living in. So there is a search for freedom in this performance and I think the freedoms comes from being united in a certain energetic flow – a community and so on.



    Marta Ziółek set for herself the task of creating a show that the audience would easily relate to. Actually, “Make Yourself is a big hit in Poland and was a big hit in Bucharest as well.



    One of the choreographers who featured in “Make Yourself, Ramona Nagabczynska, was invited to take part in the festival with the pURe solo performance. “PURe is a work about the natural body, starting from the Ur-matter concept created by the renowned Polish stage director and painter Tadeusz Kantor. According to the aforementioned concept, as Ramona Nagabczynska explains, matter has an inherent power and it is all up to the artist to listen to what matter says, which, in our context, is the body itself.



    Ramona Nagabczynska: “I have a certain interest in the body as an object and the sort of the process of the performer which is sort of auto-referential for the piece itself, so very often I actually use what happens with the performer during the performance as a sort of the base of the theme of the piece itself. So transformation is a very important idea for me, its something that interests me very much. As a performer, I take this knowledge I have from performing into my choreographic work. Its one thing and also, Im quite interested in sort of using the body as a tool in a more kind of a visual sense, so bringing dance away from theater and closer to visual arts. I dont want to make a very intellectual work. I mean, at the end of the day I am interested in the effect of things on people.“



    The News from Polska Festival ended with a musical performance titled Exit Promises, given by the Australian-born artist ZONE-L (Laura Hunt). Speaking about the performance, here is the artist herself.



    ZONE-L: “I have worked with sound now for over 8 years in different capacities and in every single realm of sound. Im interested in how it affects people. This sounds really obvious, actually, when you say it because sound is such a huge mobilizer and it changes peoples lives, people revolve their life around different sounds, but I think Im interested in how I can harness that in some way in my music and I guess its a little bit political as well, so Im making a comment on the culture of constantly wanting to be better and needing to be better and in a way Im kind of playing up to it in my music by using samples that say that you will live a better life if you listen to this track for ten minutes, so Im taking samples from YouTube, from DIY self-help culture and making dance music out of it.



    The curator of the News from Polska festival Larisa Crunteanu explains why she invited an artist from outside the Polish cultural sphere.



    Larisa Crunteanu: Laura Hunt is an Australian-born artist whom I chose to invite precisely in a bid to offer a counterpoise to the increasingly nationalistic tendencies of todays Poland. The Polish Institute was very open to the idea of presenting a stance coming from an allegedly exotic area. At the same time, many of the guest artists share this condition, that of precarious workers, traveling from one country to another, artists who export their works and practices there where they can find a bit of support.

  • News from Polska – polnische Tanzaufführungen erneut in Bukarest

    News from Polska – polnische Tanzaufführungen erneut in Bukarest

    The Tickler and the Ticklee“ war das Thema der 3. Auflage des Festivals für performative Künste News from Polska“, das vom polnischen Institut in Bukarest und dem Nationalen Tanzzentrum (CNDB) in der Zeitspanne 31. März — 9. April organisiert wurde. Larisa Crunţeanu, Kuratorin des Events, über das vorgeschlagene Thema:



    »The Tickler and the Ticklee«, »Der Gekitzelte und derjenige, der kitzelt«, ist ein Thema, das mir ausgehend von einem spezifischen Konzept der Enzwicklungspsychologie vom Anfang des 20. Jahrhunderts einfiel. Die Idee ist, dass die Menschen sich nicht selbst kitzeln können. Ausgehend von diesem Paradox dachte ich nach, wie der innere Dialog funktioniert. Unser Gedächtnis ist voller Stimmen anderer Menschen, aber wir erkennen sie nicht als solche, wir können nicht unterschieden, ob das, was wir uns selbst sagen, unsere eigenen Gedanken sind oder das, was uns andere sagen. Ausgehend von diesem scheinbaren Paradox, projiziert in die mentale und Dialog-Ebene, habe ich versucht, eine Auswahl von Arbeiten zu machen, in deren Konzept der innere Dialog als neutrale Zone eingeschlossen wurde, in der es nicht klar ist, wer die Gesprächspartner sind.“




    Zu entscheiden, welche Aufführungen aus einer anderen Kultur bei dir zu Hause vorgestellt werden sollen, setzt eine bestimmte Verantwortung voraus. Larisa Crunţeanu dazu:



    Als ich diese Stücke auswählte, dachte ich auch daran, wie man sie wohl empfinden werde, wie sie mit dem, was jetzt auf der rumänischen Bühne zu finden ist, kontrastieren werden. Mich interessierte auch, wie Menschen, die aus dem Tanz-Bereich kommen, mit dem dramaturgischen Text arbeiten. Ich glaube, ich habe diese gerade deshalb performative Stücke genannt, um sie nicht unbedingt in die Ecke des Tanztheaters zu rücken.“




    Die vorgestellten Themen bei der 3. Auflage des Festivals News from Polska“ stehen dem zeitgenössischen Menschen nahe. Make Yourself“, die Show von Marta Ziółek, in der diese zusammen mit weiteren fünf Choreographen und einer Sängerin auftritt, präsentiert ein futuristisches Universum irgendwo zwischen einem Fitnessstudio, einer Kirche und einem Gro‎ßunternehmen. Make Yourself“ ist eine Show mit sehr viel Vitalität, in der Marta Ziółek die Energien der Künstler mit maximaler Intensität ausnutzt, um das Thema der Identität anzusprechen. Die Künstlerin über die Aufführung:



    Ich wollte wissen, wie die Identität in unserer Gesellschaft zu einem Produkt wird, wie wir selbst ein Objekt werden können. Es ist eine im Kapitalismus übliche Fiktion. Die Freiheit wird zu einer Art Lüge. Die individuelle Freiheit ist wie ein Gefängnis, in dem wir leben. Wir sprechen über Konsumerismus und über eine bestimmte Art und Weise, über uns als freie Menschen nachzudenken. Das ist ein Paradox der zeitgenössischen Welt: Einerseits spricht man viel über die eigene Bildung und Fortbildung, über das Bedürfnis, freier zu sein, andererseits wird man zum Sklaven, unterliegt bestimmten Anforderungen und Wünschen. Mich interessierte, ob wir uns von einem solchen Kampf befreien können. In dieser Aufführung sucht man die Freiheit. Ich glaube, Freiheit hat den Ursprung in einem Energiefluss, wie eine Gemeinschaft.“




    Marta Ziółek hat sich vorgenommen, eine Show zu schaffen, die das Publikum verstehen soll. Make Yourself“ war ein gro‎ßer Erfolg in Polen und auch in Bukarest.




    Ramona Nagabczyńska, eine der Choreographinnen, die in Make Yourself“ auftraten, wurde auch zum Festival mit dem Solo-Akt pURe“ eingeladen. Das Stück handelt von der Idee des natürlichen Körpers, ausgehend vom Konzept der Ur-Materie“, das vom polnischen Theater-Regisseur und Maler Tadeusz Kantor geschaffen wurde.



    Mich interessiert der Körper als Objekt. Die Transformation stellt für mich eine wichtige Idee dar. Ebenfalls interessiert mich die Arbeit mit dem Körper als Instrument, mehr im visuellen Sinne, also den Tanz näher an die visuellen Künste zu rücken, ferner vom Theater. Ich möchte nicht etwas sehr Intellektuelles schaffen. Mich interessiert letztendlich die Wirkung meiner Arbeit auf die Menschen.“




    Das Festival News from Polska“ endete mit einer Musik-Show Exit Promises“ der aus Australien stammenden ZONE-L (auch bekannt als Laura Hunt).



    Seit acht Jahren arbeite ich ständig mit dem Ton, in unterschiedlicher Weise. Mich interessiert es, wie die Menschen darauf reagieren. Was für Emotionen der Ton verursacht. Der Ton ändert das Leben der Menschen. Der Ton interessiert mich auch aus musikalischer Sicht, da werde ich etwas politischer. Ich mache Bemerkungen über die Kultur, die dich ständig auffordert, besser zu werden, etwas Besseres zu tun. Ich verwende Musikaufzeichnungen, auf denen Stimmen zu hören sind, die sagen: ‚Wenn du dieses Musikstück 10 Minuten lang hörst, wird dein Leben besser.‘ Ich baue dabei Stimmen von Youtube ein, meine Quellen entstammen der ›Do it Yourself‹-Kultur. Ich spiele damit, um Tanzmusik zu erschaffen.“




    Larisa Crunţeanu, die Kuratorin des Festivals News from Polska“, begründet die Einladung einer Künstlerin au‎ßerhalb des polnischen Kulturraumes:



    Laura Hunt ist eine Künstlerin australischen Ursprungs. Ich habe sie gerade deswegen eingeladen, um eine Art Gegengewicht zu den politischen Tendenzen Polens, die immer nationalistischer sind, anzubieten. Das Polnische Institut war gegenüber der Idee, eine künstlerische Einstellung aus einem anderen, scheinbar exotischen Raum vorzustellen, sehr offen. Gleichzeitig muss man feststellen, dass viele am Festival teilnehmenden Künstler sich in einer prekären Situation befinden: Sie sind auf sich selbst gestellte Arbeitnehmer, die von Land zu Land ziehen, um ihre Werke und Performance zur Schau zu stellen, zumindest dort, wo sie einigerma‎ßen unterstützt werden.“

  • News from Polska – colaborare româno-polonă

    News from Polska – colaborare româno-polonă

    Cinci dintre cele mai
    remarcabile şi originale artiste poloneze ale momentului s-au aflat la sfârşit
    de februarie – început de martie la Bucureşti, la micro-festivalul News from
    Polska, organizat de Centrul Naţional al Dansului şi Institutul Polonez din
    Bucureşti. Prin spectacole de teatru, dans şi performance, au fost atinse teme
    caracteristice pentru teatrul polonez contemporan, dar importante şi înţelese
    la nivel universal. Toate, legate între ele de întrebările cu privire la
    identitatea personală, artistică, naţională, umană.


    De exemplu, monodrama Şi va veni Crăciunul este
    inspirată de prăbuşirea, la Smolensk, în 2010, a unui avion în care erau 96 de
    înalţi oficiali plonezi, inclusiv preşedintele Lech Kaczynski. Deşi regia şi
    dramaturgia sunt semnate de colegii ei, ideea îi aparţine actriţei Agnieszka
    Przepiórska (agNIEşca pşePIURsca),
    protagonista spectacolului: A fost o perioadă în
    Polonia, după catastrofa de la Smolensk, cu prăbuşirea avionului, când eram
    între joburi. Stăteam acasă, citeam ziarele şi peste tot vedeam aceste femei…
    uitându-se la mine, uitându-se la întreaga Polonie şi vorbind despre suferinţa
    lor. Peste tot, aceste aproape 90 de văduve, soţii de mari politicieni. Şi m-am
    întrebat de ce le permit jurnaliştilor să intre atât de mult în viaţa lor.
    Pentru că unele dintre ele le-au deschis uşa şi i-au invitat în casa lor şi
    le-au vorbit despre viaţa lor. M-am întrebat de ce unele femei deschid uşa,
    altele, nu. Şi acesta a fost momentul când am început să mă gândesc la aceste
    văduve. Nu este un performance foarte politic, este mai degrabă conectat la
    emoţiile femeii care şi-a pierdut soţul, un politician important. O soţie care
    nu avea propria viaţă. Nu ştiu dacă am dreptate, dar poltica este doar un
    background în acest performance solo.



    Potrivit Iuliei Popovici, curatorul festivalului
    News from Polska, una dintre intenţiile organizării acestui eveniment la
    Bucureşti este împrietenirea publicului român cu forme de exprimare care nu
    sunt neapărat obişnuite în România, cum ar fi monodrama. Un gen foarte de
    apreciat, extrem de puternic şi relevant pentru scena poloneză. Şi în această
    categorie au intrat performance-urile Şi va veni Crăciunul, Diva,
    ID-ance.


    Festivalul s-a încheiat însă cu un spectacol care
    a adus pe scenă mai mulţi artişti. Delfinul care m-a iubit este un
    performance în care se întâlnesc teatrul documentar, noile medii şi exerciţiile
    de mişcare. Proiectul are la bază experimentul lui John C. Lilly din anii ’60,
    finanţat de NASA, şi al cărui scop era acela de a învăţa câţiva delfini limba
    engleză. Accentul cade pe emoţionanta istorie a relaţiei lui Margaret Howe
    Lovatt cu delfinul Peter. Propunerea regizoarei Magda Szpecht reprezintă o
    adevărată provocare pentru public şi are la bază abordarea teatrului ca loc
    unde îţi dezvolţi imaginaţia.

    Magda Szpecht: Am ales opt
    momente din experimente, care erau cele mai importante. Şi părţile
    spectacolului sunt despre aceste momente. Dar nu spunem exact povestea. Fiecare
    scenă reprezintă impresiile noastre vizavi de ceea ce ştiam despre un moment
    foarte concret din istorie şi despre ceea ce s-a întâmplat în laborator. Cred
    că subiectul principal este comunicarea. Nu doar dintre performeri, dar şi
    între ceea ce se întâmplă pe scenă şi ceea ce simte publicul. Pentru că am
    pornit de la ideea că pe scenă sunt delfini, iar în public sunt oameni. Deci,
    trebuia să facem totul ca de la început să creăm sentimentul că avem ceva în
    comun şi că poate am putea comunica. Dar nu suntem aceeaşi specie. Nu suntem
    aceleaşi creaturi.



    Evenimente care aduc teatrul şi dansul polonez în
    atenţia spectatorilor români au loc de multă vreme. Există deja un public
    format, care aşteaptă cu mult interes noi propuneri. Curatorul Iulia Popovici,
    despre festivalul News from Polska:
    Până acum, Institutul Polonez a
    prezentat fie serii de monodrame, fie un minifestival de dans. Acum, ceea ce
    ne-am propus a fost să aducem împreună cele două zone şi să le concentrăm pe o
    realitate extrem de vie în momentul de faţă în Polonia, care este creaţia
    feminină. Am prezentat spectacole de diverse forme, lucrate, create de femei,
    jucate, în general, de femei şi care propuneau diverse perspective asupra unor
    poveşti ale unor femei, dar fără să însemne că erau doar discursuri ale unor femei
    adresate altor femei. Sau că îşi propuneau abordări deschis feministe. Despre
    ce era vorba? Despre felul în care, în momentul de faţă, în Polonia, vocile
    artistelor femei sunt tot mai puternice şi influenţează, de fapt, percepţia
    teatrului şi dansului şi ce înseamnă mainstream.



    Colaborările artistice româno-poloneze se
    manifestă sub diverse forme. Un exemplu recent este producţia Mame de oţel, proiect româno-polonez al artistelor Mădălina
    Dan şi Agata Siniarska, care a fost prezentată în urmă cu câteva zile în cadrul
    celei de-a doua ediţii a Festivalului Internaţional de Reprezentaţii
    Independente Bazaar, din Cehia.

  • News from Polska – polnische Tanzkunst in Bukarest

    News from Polska – polnische Tanzkunst in Bukarest

    Fünf renommierte Künstlerinnen Polens waren Ende Februar und Anfang März zu Gast auf dem Mikrofestival News from Polska, organisiert vom Bukarester Tanzzentrum (CNDB) zusammen mit dem Polnischen Kulturinstitut, beteiligt. Die Theater‑, Tanz- und Performance-Aufführungen haben klassische Themen des polnischen zeitgenössischen Theaters angesprochen. Thematisiert wurden zudem Fragen wie die persönliche, künstlerische, nationale und menschliche Identität.



    Das Solospiel Şi va veni Crăciunul“ (Und Weihnachten wird kommen“) ist vom Flugunfall bei Smolensk inspiriert, der sich 2010 ereignete und bei dem alle 96 Insassen, unter ihnen der polnische Staatschef Lech Kaczynski, ihr Leben verloren. Die Idee dazu hatte die Protagonistin Agnieszka Przepiórska:



    Damals befand ich mich während einer Pause zwischen zwei Arbeitsverträgen, ich blieb also viel zu Hause, las die Zeitung und verfolgte die Nachrichten. Immer wieder traten diese Frauen in die Aufmerksamkeit, die Witwen der polnischen Politiker, die beim Flugunfall ihr Leben verloren. Sie schauten mich an, sie schauten ganz Polen an und drückten ihr Leiden aus. Dann habe ich mich selbst gefragt: Wieso erlauben sie den Journalisten, sich in ihr Leben einzumischen? Einige von ihnen haben ihnen die Tür geöffnet, sie in ihr Haus eingeladen und über ihr Leiden gesprochen. Ich habe mich gefragt, wieso öffnen einige die Tür und andere hingegen nicht. Genau an jenem Moment habe ich angefangen, an diese Witwen zu denken. Es handelt sich nicht um eine Performance zu einem politischen Thema, sondern hingegen um eine Aufführung, die die Gefühle einer Frau thematisieren, die ihren Mann, einen wichtigen Politiker, verloren hat. Es handelt sich um Ehefrauen, die kein eigenes Leben hatten. Meiner Ansicht nach bildet die Politik nur den Hintergrund dieses Solospiels.“




    Die Kuratorin des Festivals News from Polska“, Iulia Popovici, sagte, eine Absicht der Festspiele sei es, den rumänischen Zuschauern künstlerische Ausdrucksformen näher zu bringen, die in Rumänien keine gro‎ße Resonanz finden, so zum Beispiel das Monodrama. Das Solospiel ist ein besonders geschätztes Genre, das für die polnische Kunstszene eine gro‎ße Bedeutung hat. Die Performances Und Weihnachten wird kommen“, Diva“, ID-ance“ seien für diese Kategorie besonders relevant, sagt die Kuratorin.



    Die Festspiele gingen mit einer Aufführung zu Ende, die mehrere Künstler auf dieselbe Bühne brachte. Delfinul care m-a iubit“ (Der Delfin, der mich liebte“) ist eine moderne Performance, in der dokumentarisches Theater, neue Medien und Sportübungen zusammenschmelzen. Das Projekt beruht auf der in den Sechzigern von der NASA finanzierten Forschungsarbeit des US-amerikanischen Neuropsychologen John Cunningham Lilly, der Delfinen die englische Sprache beibringen wollte. Den Fokus legen die polnischen Künstler auf die berührende Geschichte über die Beziehung zwischen Margaret Howe Lovatt und dem Delfin Peter. Der Vorschlag der Regisseurin Magda Szpecht stellt das Publikum vor eine wahre Herausforderung und beruht darauf, das Theater als Ort zu betrachten, wo man die eigene Einbildungskraft entwickeln kann. Die Regisseurin Magda Szpecht:



    Ich habe acht Momente aus dieser Forschungsarbeit ausgewählt, die wichtigsten meiner Meinung nach. Die Teile der Aufführung entsprechen diesen Momenten, erzählten die Geschichte jedoch nicht genau. Jede Szene wiedergibt unsere persönlichen Eindrücke gegenüber einem bestimmten Ereignis aus der Geschichte und darüber, was im Laboratorium passierte. Meiner Meinung nach liegt der Akzent auf Kommunikation. Nicht nur die Kommunikation zwischen Künstlern, sondern auch das Verhältnis zwischen dem Auftritt der Künstler und der Reaktion des Publikums. Denn die Aufführung beruht auf der Idee, dass auf der Bühne Delfine auftreten und im Saal Menschen sitzen. Wir sollten also unser Bestes tun, um von Anfang an das Gefühl zu entwickeln, dass wir etwas gemeinsam haben und dass wir kommunizieren können. Wir gehören nicht derselben Spezies an, wir sind nicht gleiche Lebewesen.“




    Veranstaltungen, die polnische Theater- und Tanzaufführungen in die Aufmerksamkeit der rumänischen Zuschauer bringen, sind keine Neuigkeit im rumänischen Kulturraum. Das Zielpublikum gibt es schon und es wartet nach wie vor mit gro‎ßem Interesse auf neue Auftritte der polnischen Künstler. Die Kuratorin Iulia Popovici mit weiteren Einzelheiten über die Festspiele News from Polska“:



    Bislang hatte das Polnische Kulturinstitut Monodramen und ein Tanzfestival präsentiert. Nun setzten wir uns zum Ziel, die Monodramen und den Tanz zusammenzubringen und die beiden mit einer realen Gegebenheit in der polnischen Kunstszene in Verhältnis zu setzen: der weiblichen Schöpfung. Wir haben Aufführungen unterschiedlicher Gestaltung präsentiert, in denen Frauen auftreten, von Frauen geschaffen wurden, die verschiedene Blickpunkte über Geschichten von Frauen vorschlugen, aber das hei‎ßt nicht, dass sich der Diskurs dieser Frauen ausschlie‎ßlich an andere Frauen richtet. Sie nahmen sich auch nicht vor, deutlich feministische Blickwinkel einzunehmen. Es geht eigentlich darum, dass derzeit in Polen die Stimmen der Künstlerinnen lauter werden. Ihre Präsenz in der polnischen Szene ist heute stärker als früher, sie prägen das Theater, den Tanz, den kulturellen Massengeschmack sehr stark.“




    Die rumänisch-polnische Zusammenarbeit im Bereich Kunst nahm mit der Zeit zahlreiche Formen ein. Ein neues Beispiel ist das Projekt Mame de oţel“ (Mütter aus Stahl“), das die rumänische Künstlerin Mădălina Dan zusammen mit der polnischen Performerin Agata Siniarska beim zweiten Internationalen Festival Unabhängiger Aufführungen Bazaar“ in Tschechien darbot.