Tag: Pisica Pătrată

  • Cine y arte urbano en el Instituto Cervantes de Bucarest

    Cine y arte urbano en el Instituto Cervantes de Bucarest

    La semana pasada comenzó el primer acontecimiento al aire libre organizado este año por el Instituto Cervantes de Bucarest. Es la inauguración de una serie de películas que se proyectarán cada lunes en el mes de julio en El Patio del Instituto y de un nuevo proyecto artístico del artista Alexandru Ciubotariu, que firma como Pisica Pătrată. Se trata de un mural realizado en El Patio del Instituto Cervantes y de una muestra de 18 dibujos iniciales en los que se basaron varias obras de arte urbano realizadas por este artista, junto con folografías de sus obras finales.



    La primera película proyectada fue “Historias de cronopios y famas”, una serie de cortos de animación basados en los cuentos de Julio Cortázar, dirigida por Julio Ludueña (Argentina, 2013). Este lunes, a las 21:15 horas, se proyectará la película La mano invisible” dirigida por David Macián y basada en la novela con el mismo nombre por Isaac Rosa.



    Jorge Jiménez-Zumalacárregui, director del Instituto Cervantes de Bucarest, ha hablado del nuevo proyecto y de la colaboración con este artista rumano.



  • Lange Nacht der Museen: Street Art im Vordergrund

    Lange Nacht der Museen: Street Art im Vordergrund

    Vor kurzem fand zum 13. Mal in mehreren Städten in Rumänien die Museennacht statt. Kunstgalerien, Museen, Kulturinstitute, alternative Kulturräume, kreative Hubs und Künstlerwerkstätte öffneten ihre Tore für das breite Publikum in Bukarest und in weiteren 13 Städten landesweit. Die nächtliche alljährliche Veranstaltung bietet den Besuchern die Möglichkeit, die Vielfalt der zeitgenössischen Kultur zu entdecken — performative bildende Künste, Musik und Film stehen im Angebot der Museen, Kulturinstitute und Künstlerwerkstätte.



    Nach der Veranstaltung im Kulturraum Rezidenţa BRD Scena9 in Bukarest ist zum ersten Mal ein permanentes Kunstwerk erhalten geblieben. Das Projekt Outside Histories“ (dt. Historien der Au‎ßenwelt) kann für unbefristete Zeit in Bukarest betrachtet werden. Im Zuge der genannten künstlerischen Initiative übermalten die Künstler Alexandru Ciubotariu, alias Pisica Pătrată“ (Quadratische Katze“), Robert Obert, Maria Bălan und John Dot S die auf den Hofmauern von Rezidenţa BRD Scena9 vorhandenen Malereien. Skurrile Szenen, inspiriert von der Kultur der Azteken, vermischt mit byzantinischen Dekorelementen — das verzierte den Hof des Gebäudes, das zum historischen Denkmal erklärt wurde. Es stammt aus dem Jahr 1890 und war Eigentum des rumänischen Königs Michael. Das Gebäude war ursprünglich ein Geschenk des Königs Ferdinand an Königin Maria. An seinen Wänden sind die Spuren sämtlicher wechselvoller Bestimmungen des Gebäudes erkennbar. Es ist zu erkennen, dass das Gebäude früher im Besitztum der königlichen Familie war, dass es mal als öffentliche Institution fungierte, dass es ein mexikanisches Restaurant beherbergt hat. Heute wurde es in ein Zentrum für zeitgenössische Kultur umgestaltet.



    Alexandru Ciubotariu, bekannt unter dem Künstlernamen Pisica Pătrată“ (Quadratische Karte“), ist ein in Rumänien sehr geschätzter einheimischer Illustrator und Street-Artist. Gleichzeitig ist er Mitbegründer des Museums der Comics. Wir überraschten ihn während der Galeriennacht bei seiner Arbeit — er war am Malen und zeigte sich bereit, uns über sein Projekt zu erzählen:



    Ich arbeite an einem dreidimensionalen Gegenstand — eine etwas neuere Beschäftigung in meinem Arbeitsumfeld. Ich arbeite mehr oder weniger mit den gleichen Phantasieelementen, nur versuche ich, meine Kreativität in eine dreifache Dimension zu übersetzen. Blo‎ß ein Versuch, momentan.“



    Ein Projekt wurde Un-hidden“ getauft. Der Künstler — Pisica Pătrată — erzählte uns, worum es dabei ging:



    Zwei Ausstellungen werden zusammengekoppelt. Eine davon ist eine persönliche Ausstellung von mir, »+ Plus«, wie ich sie genannt habe. Zusätzlich zu den Wandmalereien in der Stadt, die etwas bekannter sind, versuchen wir auch die vorbereitenden Skizzen vorzustellen. Wir wollen den Zuschauern unsere tiefgehenden Beschäftigungen mit der Leinwand zeigen, den dreidimensionalen Charakter. Wir stellen auch einige Skizzen für Comics aus. Ich will nämlich die Vielfalt meiner Beschäftigungen veranschaulichen.“



    Die Street-Artists waren dieses Mal die Stars der Veranstaltung. Wie es dazu kam, erfahren wir von Pisica Pătrată:



    Die von uns veranstaltete Ausstellung unterstützt ein Projekt, dass die ursprünglich lediglich in Bukarest praktizierte Stra‎ßenkunst zusammenfassen wollte. Mit der Zeit wurde das Vorhaben erweitert, so dass es im Moment das ganze Land umfasst. In Wirklichkeit handelt es sich um eine interaktive Karte, zu der jedermann Zugang hat. Sie stellt sämtliche Stra‎ßenkunstwerke in Rumänien vor. Unsere Ausstellung will eben dieses Projekt unterstützen. Die Karte wird ständig angepasst, die neu erschienen Kunstwerke werden darauf ergänzt. Die in der Ausstellung gezeigten Gegenstände sind mit den Stra‎ßenkunstwerken in Verbindung zu setzen, es sind Gegenstände, die mit den Kunstwerken, die im öffentlichen Raum geschaffen wurden, zusammenhängen.“




    Von Pisica Pătrată erfuhren wir auch, wie die Stra‎ßenkunst in Rumänien wahrgenommen wird:



    In letzter Zeit sind viele relevante Kunstwerke im öffentlichen Raum entstanden. Die Leute beginnen zu verstehen, dass es einen Unterschied gibt zwischen Graffiti, Street-Art und Intervention im öffentlichen Raum. Dank dieser Vielfalt und der vielen Verschiedenheiten, ist die Stra‎ßenkunst einfacher zu verdauen und auch aufzunehmen. Ja, ich glaube, man könnte das so ausdrücken: Die Stra‎ßenkunst, der künstlerische Eingriff im öffentlichen Raum ist verdaulicher geworden.“




    Die Ausstellung wurde in einer Kunstgalerie veranstaltet, die auf Rekonstruktion der kommunistischen Zeit spezialisiert ist. Demnach forderten wir den Künstler auf, uns diese Verknüpfung zu erläutern.



    Der Vorschlag kam von ihnen. Ich habe oft mit der Kunstgalerie »Imbold« zusammengearbeitet. Sie bestanden darauf, diese Ausstellung in ihren Räumlichkeiten zu organisieren. Ich sagte zu, allerdings unter der Bedingung, mir zu erlauben, das zu tun, was ich auch sonst für alle Ausstellungen tue — nämlich mir zu erlauben, ein neues Werk in dem Raum zu schaffen. So entstand auch der dreidimensionale Gegenstand, an dem ich arbeitete, als Sie auf Besuch kamen. Es müssen noch einige Wände bemalt werden. Auch einige Comics sind noch zu Ende zu bringen. Vier Comics-Bücher werden wahrscheinlich gleichzeitig erscheinen. Bei der Buchmesse »Gaudeamus« im November werden wir vermutlich vier neue Titel vorstellen.“




    Die Comics waren meine erste gro‎ße Leidenschaft, ich zeichne die Figuren, die in meiner Phantasie zu Leben erwecken“, sagte noch der Künstler, der seiner ersten Liebe immer noch treu geblieben ist. Unser Fazit: Die Veranstaltung war ein totaler Erfolg der zeitgenössischen Kunst!

  • Muzeu de street art la Bucureşti

    Muzeu de street art la Bucureşti

    Din luna noiembrie, în centrul istoric al Bucureştiului, pe Strada Şelari la numărul 4, a fost inaugurat un centru cultural intitulat Pop-Up Urban Lifestyle Centre. Aici a fost deschis primul Muzeu de Street Art din România, iniţiat de Claudio Scorretti, ataşat cultural al ambasadei Italiei la Bucureşti şi un entuziast admirator al artei româneşti. L-am întrebat pe Claudio Scorretti de ce a simţit nevoia să organizeze un muzeu pentru artiştii ce preferă să expună pe zidurile oraşului şi nu pe simezele galeriilor de specialitate.



    Urmăresc evoluţia fenomenului street art de mai bine de 30 de ani, am văzut-o la NY pentru că atunci locuiam acolo, apoi la Roma, oraşul meu natal, apoi la Paris, Bruxelles, Londra. Mă aflu la Bucureşti de patru ani şi mă ocup şi de artă. Mi s-a părut că aceste culori pe ziduri pot schimba aspectul oraşului pentru că din punct de vedere arhitectural Bucureştiul păstrează încă amprenta perioadei comuniste.”



    10 dintre cei mai cunoscuţi artişti din zona de grafitti şi street art ai momentului expun lucrări în muzeul deschis pe strada Şelari. Alexandru Ciubotariu, mai cunoscut şi sub pseudonimul Pisica Pătrată, spune că acel spaţiu era visul multora dintre confraţii săi: De fapt este un spaţiu râvnit de foarte mult timp de artiştii din zona de Grafitti, pe strada Şelari, un spaţiu foarte mare, mărginit de calcanii uriaşi pe care ni-i dorim coloraţi, nu gri şi zgrunţuroşi. Pentru că vremea nu era de partea noastră şi a desena direct pe calcani implica nişte schele şi nişte sume destul de mari de dat pe vopsele şi alte materiale, s-a recurs la nişte panouri unde mai mulţi artişti au realizat un mozaic de lucrări inspirate din imaginarul lor, care ar putea exista pe stradă. Sunt frânturi de street art în mod organizat.”



    Artiştii care au ales grafitti-ul ca mod de exprimare a trăirilor lor îşi asumă riscuri nebănuite, mi-a spus Alex Ciubotariu. Dacă în perioada comunistă n-ar fi îndrăznit nimeni să deseneze pe pereţii capitalei României Socialiste, nici după 1990 lucrurile nu au stat mai bine. A fost nevoie de o perioadă de 16 ani pentru ca primul perete din Bucureşti, cel al Institutului Cultural Francez, să poată fi folosit ca suport pentru grafitti, în cadrul manifestărilor dedicate aniversării a 70 de ani de existenţă a acestei instituţii. Desigur, grafitti-ul n-a fost pe placul tuturor şi, deşi era reuşit, spune Alex Ciubotariu, a fost rapid acoperit: Reacţiile au fost foarte dure, dar pe noi ne-a ajutat această mică vâlvă. Au mai fost şi alte încercări de a pune în legalitate, de a pune în lumină artişti care cumva sunt în penumbră şi forma lor de artă e considerată mai mult o mâzgăleală pe perete. Bucureştiul are nevoie de intervenţia acestor artişti. Acum discuţia este dacă street art-ul continuă în forma lui cea mai sinceră şi cea mai corectă. Până la urmă e o formă ilegală de intervenţie. Îţi trebuie o motivaţie destul de interesantă să te hotărăşti la două noaptea să faci acest lucru în spaţiul public şi să-ţi asumi şi criticile şi laudele. Forma sinceră a acestei arte e decizia unui artist de a interveni lăsând la o parte nişte câştiguri, pentru că eşti de multe ori la adăpostul unui pseudonim, faima sau mai ştiu eu ce alte beneficii ai putea avea. Sunt necesare intervenţiile de genul ăsta. Ce am făcut eu cu Pisica Pătrată n-a fost decât să intervin punctual în nişte zone din Bucureşti unde simţeam că puteam potenţa acel loc. Un pic de culoare şi un pic de formă în anumite zone dărăpănate, cred eu că fac chiar bine.”



    Înapoi pe strada Şelari, la numărul 4, Claudio Scorretti e fericit de felul în care reacţionează la lucrările expuse publicul ce populează centrul vechi: Oamenilor le place foarte mult să se fotografieze în faţa acestor panouri de la Street Art Museum şi poate că asta şi atrage cel mai mult publicul, care, atunci când vizitează un muzeu, nu se poate opri în faţa unui tablou pentru a se fotografia. Şi acesta e un mod de a intra în contact cu arta într-un fel foarte distractiv.”



    L-am întrebat pe Alex Ciubotariu care este cel mai frumos grafitti din Bucureşti, după părerea lui. Mi-a spus că acesta poate fi văzut în Gara de Nord: Este vorba de un perete chiar pe peronul 14, realizat în cadrul festivalului Train Delivery, care are un impact extrem de puternic, e foarte vizibil şi foarte frumos. Locaţia acelui perete mă încântă foarte tare dar şi lucrarea în sine.”



    Dacă ajungeţi în Bucureşti, şi mai ales, dacă veniţi cu trenul, nu rataţi peronul 14 şi apoi strada Şelari, cu al său muzeu de Street Art. Puteţi chiar cumpăra lucrări ale artiştilor expozanţi, din containerele transformate în mic centru comercial. (foto: Lucian Muntean, Claudio Scoretti)