Radio România Internațional

Tag: Rocky Horror Show

  • Румунські режисери з діаспори на Сібіуському фестивалі

    Румунські режисери з діаспори на Сібіуському фестивалі




    Міжнародний театральний фестиваль
    у місті Сібіу є не лише марафоном театральних вистав, а й місцем зустрічі культурних особистостей та місцем народження чудових проектів. Наприклад, на цьому фестивалі
    можемо дізнатися більше про румунських артистів
    з діаспори та побачити результати їхньої
    праці.

    Александра Бадя, Еуджен Жебеляну,
    Космін Ківу, які живуть та
    працюють багато років у Франції або США,
    були присутніми на ювілейному ХХУ
    Сибіуському фестивалі зі сценічними виставами, в
    яких зіграли актори Сібіуського національного
    театру Раду Станка.




    Молодий режисер Еуджен Жебеляну живе
    у Франції протягом восьми років, але зараз він працює в обох культурних
    просторах. У Сібіу він поставив на сцену першу його виставу,
    поставлену три роки тому в Державному театрі Гонг, а потім
    співпрацював з сібіуським Національним театром Раду
    Станка: Я думаю, що ніколи не втратив зв’язок з
    Румунією. Я покинув Румунію у 2010 році. Закінчив там
    факультет, потім повернувся до Румунії, почав постановляти
    на сцену в незалежній обстановці, потім повернувся до Франції, закінчив
    аспірантуру в режисурі, потім знов повернувся до
    Румунії … В принципі, я постійно працюю у двох
    країнах. І я хочу все більше і більше так працювати,
    принаймні з проектами моєї компанії та людьми, з якими я працюю в цій
    компанії.




    Зазвичай Еуджен Жебеляну постановляє
    на сцені свої власні тексти або тексти його
    партнера Янна Вербуха. Але в цьому році, в рамках
    сібіуського фестивалю, він був присутній з виставою «Вид з
    моста» Артура Міллера, продукція Театру «Раду Станка»: Я був
    здивований тим, що це текст, який розповідає
    історію натхнену реальною подією в 50-х
    роках, і має великий резонанс на те, що відбувається сьогодні. Я вважав за
    краще вибрати текст, який розповідає про ситуацію людини, яка
    покидає певний простір, як вона переживає
    цей її відхід до простору, якому вона не
    належить, як ставиться вона до інтеграції або
    дезінтеграції. Це текст про іноземця, який, так би мовити прокидається
    у певному просторі і не знає, чи він може
    належати йому. Це текст про діаспору, про громаду та
    про ієрархії в рамках громади, яка
    також є частиною іншої великої громади.Я
    зацікавлений в тому, як ми можемо стати монстрами лише,
    щоби володіти чимось або бути власником чогось.




    Александра Бадя є
    драматургом і режисером. Вона багато
    років живе і працює у
    Франції, і нещодавно їй було зроблено пропозицію співпрацювати з
    Національним театром «Ля Коллін» у Парижі, директором якого є відомий
    драматург і режисер Важді Муавад.
    Спільно з акторами Театру Раду Станка, Александра
    Бадя створила у Сібіу виставу Досконалий, зіграну в цьому
    році на сібіуському фестивалі: Я прибула в Румунію після
    восьми років паузи, протягом яких не мала ніякого
    контакту з румунським театром. Мені запропонували цей проект у Сібіу. Еуджен багато
    говорив про театр, тому що тут він постановив
    кілька вистав. І він розповідав мені особливо про те,
    що в Сібіу всі намагаються продовжити життя
    вистав шляхом національних турне, і це
    переконало мене прибути і зробити цю виставу. Текст я
    написала для сібіуських акторів. Запрошення було працювати з
    молодими акторами, і тоді дуже замислювалася над
    тим, що хотіла би виразити. Текст є
    частиною трилогії, над якою працюю я зараз із Національним театром «Ля Коллін» в
    Парижі. У Франції я працюю з так званими прихованими історіями, несказаними
    історіями сучасного періоду. «Досконалий» це розповідь
    про сім’ю протягом півстоліття історії Румунії, з 1941 року, в
    Яссах, до сьогодення.Розповідається про ясський погром
    у ’41 році, про моменти комунізму 70-их
    років, коли одні доносили, а інші переживали наслідки цього. І,
    зокрема, це текст, який розповідає, на мій погляд, про сьогоднішнє
    молоде покоління, як сприймаю я їх, бо я
    вважаю їх більш готовими сприймати по-різному минуле
    і жити свідомо щоденне життя.





    Це вже сьомий рік поспіль від коли Космін Ківу бере
    участь в Міжнародному фестивалі в Сібіу. Оселившись в
    Нью-Йорку з 2000 року, де він захистив аспірантуру у відомій школі Actors
    Studio, Космін Ківу поставив на сцену понад 60
    вистав у професійних театрах та університетах США, Європи, Австралії та
    Таїланду. В даний час він є директором відділу акторської майстерності та режисури в Університеті
    «Pace Performing Arts» в Нью-Йорку.






    Космін Ківу взяв участь в
    ювілейному випуску сібіуського фестивалю з двома виставами, мюзиклом «Rocky
    Horror Show», спільним виробництвом з
    Національним театром «Раду
    Станка» і Університетом «Лучіан Блага», та із
    французько-румунською продукцією «Людські стани»:
    Цього року я вперше був режисером
    вистави. Називається «Людські стани» і є
    виставою музики та поезії. Вона була двічі зіграна
    в сібіуській Євангельській церкві Св. Іоана. А теж в
    цьому році ми відновили грати «Rocky Horror Show». Протягом трьох днів
    фестивалю, я мав свій внесок у Біржі вистав. Вистава «Людські
    стани» рушила, насправді, від музики, від музики душі, без
    зайвих слів, жанр, який не дуже присутній в
    Румунії, і який спонукав мене
    створити історію, в якій ми є свідками того, що з нами відбувається
    від народження й до смерті, зі всіма
    задоволеннями, радостями і
    стражданнями життя. Протягом трьох днів, компанії і
    персоналії виконавського мистецтва з усього світу приїжджають
    в Сібіу аби представити свої роботи, щоб
    представити компанію і таким чином, щоб зустрітися з партнерами і створювати
    проекти або майбутні стосунки.




    Що змушує Косміна Ківу
    повернутися до Сібіу щороку: Ідея фестивалю рушила з дуже щедрої
    ідеї і з того факту, що невелика група людей спочатку подумала про захід, який зібрав би разом
    творчих розумів та молодих артистів, які хочуть
    поділитися своєю роботою з іншими артистами. Звичайно, той
    момент давно минув, йдеться про ’92 – ’93 роки, коли
    почався фестиваль. Я був учасником перших двох
    випусків фестивалю, будучи студентом в Яссах. Тепер
    цей захід перетворився на всесвітній захід. Отже,
    побачити цю подорож у часі, і зрозуміти, яким він був колись і яким він є зараз.

  • DATfest: Theaterstudenten erobern Hermannstadt

    DATfest: Theaterstudenten erobern Hermannstadt

    Jugendliche, die die Stadt erobern“ — unter diesem Motto schufen die Studenten der Hermannstädter Hochschule für Theater und Kulturmanagement die Mikrospielzeit an der Theaterschule Hermannstadt. Daraus wurde in diesem Jahr das Festival des Lehrstuhls für Theaterkunst der Universität Lucian Blaga“ in Sibiu — oder abgekürzt das DATfest. Das Festival fand also im Zeitraum 2.-5. Oktober unter dem Motto Studenten erobern Hermannstadt“ statt. Was sich aber unter diesem leicht klischeehaft anmutenden Motto verbirgt, konnte die Projektleiterin und Dozentin der Hermannstädter Uni, Prof. Dr. Luminiţa Bîrsan, erklären.



    Die Grundidee des Projekts war es, dass sie nicht mehr die Schulbank drücken und direkt auf ihre Spielbühnen steigen — in den Klassenräumen selbst, im Theaterstudio Cavas, dem Studio Virgil Flonda, aber auch in den Räumlichkeiten des Nationaltheaters Radu Stanca, im Kulturheim der Gewerkschaften und am Kinder- und Jugendtheater Gong — dort sollten sie neben gro‎ßen Künstlern auftreten und sich dabei auf ihren Abschluss vorbereiten. Es ist ein Festival, das von den Studenten des Studiengangs Theaterwissenschaften und Kulturmanagement organisiert wird, mit Unterstützung der Studenten der Schauspielschule und den Masterstudenten. Alle Studenten der Abteilung, die in der Spielzeit 2016-2017 eigene Rollen hatten, sind vier Tage lang in einen Wettkampf um die Hauptpreise des Festivals getreten: jene für den besten Schauspieler und die beste Schauspielerin und der Preis für die beste Aufführung.“




    Bei der Auswahl der teilnehmenden Aufführungen habe es im Vorfeld des DATfestes eine klare Vorgabe gegeben, berichtete die Projektleiterin Luminiţa Bîrsan.



    Die Strategie der Abteilung für Theaterwissenschaften besteht darin, dass Bachelor-Studenten, die vor dem Abschluss stehen, mit jungen Regisseuren zusammenarbeiten müssen. Im Laufe der Zeit wurden Regisseure aus Rumänien und dem Ausland eingeladen, die Workshops geleitet und sich Aufführungen ausgedacht haben. Wir reden hier etwa von Bogdan Georgescu und seiner Trilogie — »Antisocial«, »#minor«, »Mal/praxis«, von Eugen Jebeleanu, der am Theater in Sibiu die Aufführung »Familien« inszeniert hat, von Cosmin Chivu und seinem Musical »Rocky Horror Show« und von Eugen Gyemant, der eingeladen wurde, die Aufführung »Papierflugzeuge« mit den Studenten des 3. Jahrgangs zu besetzen.“




    Die Theaterkunst hat sich mit der Zeit ihren ganz besonderen Stellenwert in Hermannstadt erarbeitet. Es gibt in der Stadt das Festival, den Bachelor-Studiengang Schauspielkunst, einen Masterstudiengang, Promotionsstellen und sogar eine Fachrichtung Schauspielkunst am Gymnasium Onisifor Ghibu“. Zwischen all den genannten Institutionen läuft eine anhaltende Zusammenarbeit. Bei einigen Aufführungen der Studenten haben etwa auch professionelle Darsteller des Radu Stanca“-Theaters mitgemacht. Und unter die Zuschauer von DATfest mischten sich auch echte Schauspieler. Das Theaterphänomen hat sich in Bezug auf und mit der Hermannstädter Stadtgemeinschaft weiterentwickelt. Und das wurde während des viertägigen DATfestes erneut deutlich, als Hermannstädter Theaterfans die angehenden Schauspieler mit erfreutem, jedoch auch kritischem Blick verfolgten.



    Der Schauspieler Alexandru Ion, Mitgründer des Festivals für Junges Theater Ideo Ideis im südrumänischen Alexandria, sa‎ß diesmal in der Jury des Festivals in Sibiu. Auch ihm sei die besondere Beziehung aufgefallen, sagt er.



    Ich glaube, es gibt hier eine doppelte Bedeutung. Einerseits entsteht hier ein Gefühl des Zusammenhalts in ihrer Gemeinschaft, wie ich zumindest hoffe. Die Tatsache, dass alle Studenten bei einer Veranstaltung mitwirken und gemeinsam wie eine eingespielte Truppe auftreten, das scheint mir sehr förderlich, denn solche Dinge bringen sie einander näher. Darüber hinaus ist die gemeinschaftliche Komponente hier auf dem Spiel — ich glaube, dass es sehr nützlich ist, dass das Publikum in einer überschaubaren Stadt die Gelegenheit bekommt, die Studenten auf der Bühne zu sehen. Denn letzten Endes werden einige von ihnen in Zukunft auf den Theaterbühnen dieser Stadt als Schauspieler auftreten. Es ist also eine bilaterale Entwicklung. Das Hermannstädter Publikum nimmt Kontakt auf zu den jungen Studenten und sie nehmen Kontakt auf zum Publikum.“




    Bei der dritten Ausgabe von DATfest wurde Mal/praxis“ unter der Regie von Bogdan Georgescu zur besten Aufführung gewählt. Die Preise für die beste Schauspielerin und den besten Schauspieler gingen an zwei Studenten aus dem dritten Jahrgang: Simona Negrilă und Radu Carp. Wir fragten sie, was die Teilnahme an einem derartigen Festival bedeutet. Als erstes Simona Negrilă:



    Es hat mir sehr geholfen, über meine Grenzen hinaus zu gehen, auch wenn man berücksichtigt, dass wir sehr nah am Publikum spielen mussten. Das ist schon ein anderes Gefühl. Und nach mehreren Vorstellungen ist mein Selbstvertrauen gestiegen und es machte mir sehr viel Spa‎ß, in dem Stück mitzuspielen. Es ist unsere erste Aufführung, es ist wie ein Anfang. Ich denke, dass man das in Zukunft weiterentwickeln sollte, dass es noch mehr Aufführungen geben sollte. Es ist wirklich sehr wichtig, denn es bietet dem Studenten die Möglichkeit, auf der Bühne eines Festivals zu stehen, ausgezeichnet zu werden.“




    Radu Carp sagte:



    In erster Linie ist es aus meiner Sicht wichtig, weil wir Studenten sind. Ich finde, wir brauchen derartige Festivals, weil eine Atmosphäre rundherum entsteht, unsere Aufführungen haben ein Publikum. Die grö‎ßte Bedeutung kommt unserer ersten Aufführung mit Publikum zu, mit einem Regisseur, der extra für uns gekommen ist, und das hat uns sehr viel bedeutet.“




    Simona Negrilă wurde für ihre Rolle in der Aufführung Papierflugzeuge“ unter der Regie von Eugen Gyemant belohnt — auch Radu Carp erhielt die Auszeichnung für seine Rolle in dem Stück, aber auch für den Auftritt im Musical Rocky Horror Show“, bei dem Cosmin Chivu Regie führte.

  • Hermannstädter Staatstheater wartet mit Premieren auf

    Hermannstädter Staatstheater wartet mit Premieren auf

    Einige Premieren des Staatstheaters Radu Stanca“ stehen auf dem Programm des 24. Internationalen Theaterfestivals, das Anfang Juni im mittelrumänischen Hermannstadt stattfindet. Der Regisseur Cristian Juncu hat eine Vorliebe für das zeitgenössische Theater, besonders für Inszenierungen nach dem Dramatiker Neil LaBute. Aus den Theaterstücken Die Furien“, Helter Skelter“ und Happy Hour“ besteht die Aufführung Sărbători fericite“ (Frohe Feiertage“), die auf die Bühne des Hermannstädter Staatstheaters gebracht wird. Die drei Aufführungen kreisen um das Thema Fruchtbarkeit. Ofelia Popii ist Hauptdarstellerin in zwei dieser Aufführungen:



    Den Zuschauern werden diese Texte besonders vertraut vorkommen. Sie sind gleicherma‎ßen tief und anmutig. In der ersten Geschichte provoziert die Hauptgestalt durch Sprache. Zum überwiegenden Teil hat meine Figur aber nichts zu sagen, sondern reagiert durch Körpersprache auf die Worte der anderen Gestalten. Ich muss aber sehr präsent, lebendig, aufmerksam wirken. Der letzte Teil besteht aus einem Monolog und er ist besonders überwältigend. Die Aufführung ist und bleibt für mich ohnehin eine gro‎ße Herausforderung. Sie ist der Ansicht der Darsteller nach gut strukturiert und wir fühlen uns sehr gut als Teil davon.“




    Der Regisseur Eugen Jebeleanu lebt in Paris, seine Karriere hat er immer zwischen Rumänien und Frankreich geteilt. Besondere Aufmerksamkeit widmet er in seinen Aufführungen der Identität des Einzelnen im Verhältnis zur Gesellschaft, zu sich selbst und zu seinen Mitmenschen. Eugen Jebeleanu bringt die unbequemen Stimmen der Menschen zum Ausdruck, die sonst nicht gehört werden. Die Aufführung Familien“ bringt er auf die Bühne des Staatstheaters Radu Stanca“ mit Nachwuchsdarstellern. Dazu der Regisseur:



    Das Stück ist aus meiner Initiative entstanden, etwas für und über Darsteller zu schaffen. Ich habe mir vorgenommen, das Konzept Familie im direkten Verhältnis mit dem Leben der Darsteller und der Gesellschaft zu erkunden. Mich beschäftigt die Frage: Was bedeutet für sie heute die Familie, wie wird die Identität des Einzelnen im Verhältnis zu dieser Mikrogesellschaft, der Familie aufgebaut? Mehrere Geschichten sind rund um dieses Thema entstanden. Selbstverständlich wollte ich weder Lösungen liefern noch Urteile fällen. Das Stück wirft hingegen Fragen auf und bringt Probleme und Gegebenheiten ans Licht, denen man heute zu wenig Aufmerksamkeit schenkt.“




    Auch das Musical Die Rocky Horror Show“, inszeniert von Cosmin Chivu, feierte seine Premiere auf der Bühne des Staatstheaters Radu Stanca“. Das berühmte Musical des britischen Schauspielers, Autors und Komponisten Richard OBrien hat seine Uraufführung im Jahr 1973 in London gefeiert. In einer regnerischen Novembernacht sucht ein frischverlobtes Paar nach einer Reifenpanne Hilfe bei Bewohnern eines nahegelegenen Schlosses. Hier begegnen sie dem exzentrischen au‎ßerirdischen Wissenschaftler Frank N. Furter vom Planeten Transsexual aus der Galaxie Transylvania. Die ganze Besetzung der Aufführung besteht aus Nachwuchsdarstellern, Studenten der Theaterfakultät, die, wie der Regisseur sagte, verrückt genug seien, um etwas noch nie Dagewesenes zu versuchen, und volles Potenzial zeigen, um in ein Musical aufzutreten. Die Inszenierung der Rocky Horror Show“ sei eine Herausforderung für den Regisseur gewesen:



    Es war nicht leicht, einen Mittelweg, eine kreative Lösung zu finden, den anspruchsvollen Stil des Musicals zu bewahren, ohne ihn in einen voreingenommenen Stil zu verwandeln. Meiner Meinung nach ist die Geschichte sehr interessant. Es handelt sich um eine Komödie, und wir müssen für unsere Zuschauer eine Atmosphäre schaffen, in der sie die Sachen nicht zu ernst nehmen. Das war eine der wichtigsten Sachen, die wir entdeckt haben und die bei den Proben eine wichtige Rolle spielte. Wir wollten den Stil, in dem das Musical in den USA und London auf die Bühne gebracht wurde, nicht übernehmen, sondern eher einen einheimischen Stil schaffen und gleichzeitig den künstlerischen Wert der Aufführung nicht kompromittieren.“




    Vorbiţi tăcere?“ / Sprechen Sie Schweigen?“ in der Regie von Gianina Cărbunariu ist das Ergebnis der Zusammenarbeit der deutschen und der rumänischen Abteilung des Hermannstädter Staatstheaters Radu Stanca“. Die Aufführung ist Teil des Projektes Human Trade Network“, an dem Künstler aus Deutschland, Indien und Burkina Faso auf Einladung des deutschen Regisseurs Clemens Bechtel teilnehmen.



    Gianina Cărbunariu setzt sich mit dem Thema Internationalisierung der Arbeitskraft auseinander. Als Ausgangspunkt dient der Konflikt aus dem Jahr 2014 um die ausstehenden Lohnzahlungen für rumänische Bauarbeiter am Bauprojekt Mall of Berlin“. Die Proteste der beim sogenannten Mall of Shame ausgebeuteten Bauarbeiter waren damals sehr präsent in den Medien. Die Antwort der deutschen Behörden war das Schweigen. Dazu die Regisseurin:



    Mich interessierten besonders die Mechanismen des Schweigens. Es handelt sich zum einen um die Bauarbeiter, die mit dieser Situation konfrontiert wurden, aber sie trotzdem verschweigen, weil sie niemand unterstützt, weder die rumänischen noch die deutschen Behörden. Zum anderen gibt es das betäubende Schweigen der rumänischen und deutschen Behörden. Als ich mit dem Ensemble des Hermannstädter Staatstheaters zusammenarbeitete, nahm die Aufführung irgendwie persönliche Züge weil viele von uns, den Teammitgliedern, Verwandte haben, die im Ausland arbeiten. Andererseits arbeiten wir für diese Aufführung auch mit zwei deutschen Darstellern zusammen. Das Thema der Aufführung und die Idee der Zusammenarbeit schmelzen dabei irgendwie zusammen. Die Aufführung kreist nicht nur um die Internationalisierung der Arbeitskraft, sondern auch um unsere Träume und unsere Verpflichtungen gegenüber den Menschen, die ihre Gesundheit und sogar ihr Leben aufs Spiel setzen, um im Ausland zu arbeiten. Sehr bewegend fand ich, was eine der Darstellerinnen sagte: ‚Meine Mutter hat in Deutschland als Altenpflegerin gearbeitet und mit dem erworbenen Geld hat sie unsere Studien finanziert. Meine Anwesenheit hier und heute Abend auf der Bühne ist meiner Mutter zu verdanken.‘“




    Die Aufführung Vorbiţi tăcere?“ / Sprechen Sie Schweigen?“ soll im Monat Juni auch in Freiburg auf die Bühne gebracht werden.

  • Premiere la Naţionalul sibian

    Premiere la Naţionalul sibian


    Câteva premiere ale Teatrului Naţional “Radu Stanca” din Sibiu, prezentate zilele acestea într-o microstagiune, se află şi în programul celei de-a 24-a ediţii a Festivalului Internaţional de Teatru de la Sibiu. Regizorul Cristian Juncu este cunoscut pe scena românească pentru predilecţia pentru piese contemporane, putând fi considerat, printre altele, un specialist în textele lui Neil LaBute. Trei dintre acestea – “Furiile”, “Helter Skelter”, “Happy Hour” – sunt reunite în spectacolul “Sărbători fericite”, montat la Sibiu. Trei scenarii scurte, care problematizează conceptul de fidelitate.



    Actriţa Ofelia Popii joacă în două dintre cele trei poveşti ale spectacolului: “Textele se bagă în tine. Le simţi foarte apropiate. Au şi profunzime, dar în acelaşi timp sunt foarte lejere. Le vorbeşti foarte uşor. În prima poveste, personajul e provocator la nivelul unui alt tip de limbaj. În cea mai mare parte a timpului nu vorbesc, doar încasez şi am reacţii. Dar trebuie să fiu extrem de vie, prezentă, atentă, incisivă chiar, până la final, când e acel monolog. Iar ultima parte e altceva. E copleşitoare, solicitantă, o Medeea contemporană. Deci a fost o provocare şi e în continuare o provocare spectacolul. Cred că este un spectacol foarte bun, foarte bine gândit, foarte bine închegat din punctul de vedere al tuturor actorilor şi toţi ne simţim extraordinar când îl jucăm”.



    Regizorul Eugen Jebeleanu locuieşte la Paris şi îşi împarte timpul profesional între Franţa şi România. În spectacolele sale, îl interesează să analizeze construcţia identitară a individului în raport cu societatea, cu el însuşi şi cu oamenii din jurul lui. Face auzite vocile minoritare, poveştile acelor oameni care, de obicei, nu sunt auziţi. Spectacolul “Familii”, a fost creat la Sibiu cu studenţi la actorie şi la master şi a pornit de la intenţia de a face ceva care să vorbească despre actori. Eugen Jebeleanu: “M-am decis să scriu un text pentru ei şi acesta a devenit “Familii”. Am vrut să chestionez conceptul de familie, ce înseamnă el azi pentru ei, în societate, care sunt mecanismele şi cum se construieşte identitatea unui individ în raport cu această microsocietate, familia. Şi atunci au apărut mai multe poveşti. Evident că nu am cum să vin cu soluţii şi nici nu vroiam să dau verdicte. Pun doar în lumină nişte întrebări, nişte probleme şi nişte realităţi ale zilelor noastre”.



    Printre premierele Naţionalului sibian şi-a făcut loc şi un musical, “Rocky Horror Show”, pus în scenă de Cosmin Chivu, director al departamentului de actorie şi regie al Pace University, New York. “Rocky Horror Show” este un musical celebru, creat de Richard OBrien, care a avut premiera în 1973, la Londra. Doi tineri proaspăt căsătoriţi, aflaţi în drum spre profesorul lor, se rătăcesc şi ajung la un castel. Aici pătrund în lumea doctorului Frank N. Further, un extraterestru venit de pe Planeta Transsexuală din Galaxia Transilvania. Cosmin Chivu a preferat pentru distribuţia spectacolului nu actori profesionişti, ci studenţi în anul trei şi la master, despre care spune că “au nebunia de a face lucruri inedite” şi au un potenţial extraordinar pentru a juca într-un musical.



    Cosmin Chivu vorbeşte despre provocările în lucrul la “Rocky Horror Show”: “A găsi o cale de mijloc, a găsi o soluţie creativă, a păstra zona sofisticată a spectacolului fără a atinge un anumit stil care ar putea fi considerat tendenţios. Cred că povestea este foarte interesantă. Este o comedie. Cred că de la început trebuie să dăm permisiunea spectatorilor să râdă, să nu ia lucrurile foarte în serios. Acesta a fost unul dintre cele mai importante lucruri pe care a trebuit să le descoperim şi să le punem împreună în repetiţii. N-am mers foarte tare pe cum s-ar fi făcut în altă parte – în America sau în Londra, de unde acest musical provine. Am vrut să creăm un stil autohton, să-l aducem un pic la noi, fără a ne compromite şi fără a pune în discuţie în niciun fel valoarea artistică”.



    “Vorbiţi tăcere? / Sprechen Sie Schweigen?” de Gianina Cărbunariu, este un spectacol co-produs de secţiile Română şi Germană ale Teatrului Naţional “Radu Stanca”, în cadrul Human Trade Network. Este vorba despre un proiect realizat în colaborare cu alţi artişti din Germania, India şi Burkina Faso, la invitaţia regizorului german Clemens Bechtel. Gianina Cărbunariu a ales tema internaţionalizării forţei de muncă, pornind de la protestul din 2014 al muncitorilor români la Mall of Berlin – Mall of Shame, intens mediatizat în presă. Răspunsul autorităţilor a fost tăcere.



    Gianina Cărbunariu: “Acest mecanism al tăcerii m-a interesat foarte tare. Pe de o parte, e vorba de tăcerea celor care au trecut prin asemenea situaţii, dar nu vorbesc despre ele – mă refer la muncitori – , pentru că ştiu că nu-i ajută nimeni, nici statul român, nici statul german. Pe de altă parte, această tăcere asurzitoare, atât a autorităţilor române, cât şi a celor germane. În plus, foarte important, lucrând cu această echipă de la Sibiu, a devenit un spectacol foarte personal. Fiecare dintre noi, românii din echipă, avem rude care muncesc în străinătate. Pe de altă parte, aveam cei doi actori nemţi din spectacol, veniţi din Germania să lucreze la Sibiu. Şi atunci, subiectul s-a contopit cu experienţa asta a lucrului împreună, în română – germană – maghiară. Şi asta mi se pare foarte important. Nu e un spectacol doar despre internaţionalizarea forţei de muncă, ci e un spectacol despre visele pe care le avem fiecare, despre ce datorăm acestor oameni care îşi riscă viaţa şi sănătatea ca să lucreze în străinătate. E un moment foarte emoţionant, în care o actriţă spune: “Mama mea a lucrat în Germania ca îngrijitoare la domiciliu a vârstnicilor şi, cu banii câştigaţi, ne-a ajutat pe mine şi pe fratele meu să facem facultatea. Faptul că mă aflu în seara asta pe scenă i se datorează şi ei”.


    Spectacolul “Vorbiţi tăcere? / Sprechen Sie Schweigen?” va fi prezentat în luna iunie, la Freiburg.