Tag: Romanian Design Week

  • Atelier Ad Hoc porta “co-LIZA” a Milano Design Week 2023

    Atelier Ad Hoc porta “co-LIZA” a Milano Design Week 2023

    La creatività romena è tornata a Milano Design Week per la terza partecipazione consecutiva, dopo le precedenti due edizioni di successo. Nel 2023, tocca al lavoro “co-LIZA” plasmato nel 2022 dagli architetti George Marinescu e Maria Daria Oancea di Atelier Ad Hoc, nellambito di un progetto pilota avviato per creare un primo contatto con una minoranza sottorappresentata di Bucarest: migranti e rifugiati dal Medio Oriente. La partecipazione di Atelier Ad Hoc alla prestigiosa rassegna, in programma dal 17 al 23 aprile a BASE Milano e incentrata su “WE WILL DESIGN: WE HAVE AN I.D.E.A”, è sostenuta dallIstituto Romeno di Cultura e Ricerca Umanistica di Venezia, in collaborazione con Romanian Design Week.



    WE WILL DESIGN, il grande laboratorio sperimentale promosso da BASE, presenta progetti di designer da tutto il mondo, scuole, università, istituzioni internazionali e giovani studenti, sviluppati attorno allacronimo I.D.E.A. – Inclusione, Diversità, Equità e Accessibilità. Lobiettivo è quello di attivare una riflessione sul concetto di design democratico, plurale e inclusivo, capace di coinvolgere persone di tutte le età, abilità, genere e cultura, ha spiegato a Radio Romania Internazionale direttrice operativa di BASE, Giulia Cugnasca, presentando le novità della Milano Design Week 2023.




  • “The future is in the making”, Romania a Milano Design Week 2022

    “The future is in the making”, Romania a Milano Design Week 2022

    “The future is in the making” ha segnato questanno la presenza della Romania alla Milano Design Week, svoltasi dal 6 al 12 giugno. La mostra firmata da Romanian Design Week è stata integrata nella rassegna giunta alla seconda edizione, incentrata sul concetto “We Will Design”, proposto da BASE Milano.



    Un partenariato sviluppato dallIstituto Culturale Romeno di Bucarest, attraverso la sua rappresentanza di Venezia, con Romanian Design Week e The Institute, per sostenere e promuovere il design e la creatività romena nellambito del più ampio e rilevante evento internazionale dedicato al design.



    Romanian Design Week ha proposto una mostra collettiva con i progetti di co/rizom, Megan Dominescu, Radu Abraham, Simina Filat e UAU, incentrata sui processi sostenibili e sulla concezione del design, a partire dalle attuali problematiche sociali e ambientali.



    Le conclusioni della Milano Design Week 2022 sono state presentate a Radio Romania Internazionale dalla direttrice operativa di BASE, Giulia Cugnasca.




  • Noaptea Muzeelor

    Noaptea Muzeelor

    Inițiată de Ministerul Culturii și Comunicării din Franța si patronată în
    prezent de Consiliul Europei, de UNESCO și de Consiliul Internațional al
    Muzeelor, Noaptea Muzeelor este un eveniment de succes european, care a ajuns
    anul acesta la cea de-a 18-a ediție. Muzee și instituții culturale din zeci de
    țări europene și nu numai și-au deschis porțile în aceeași noapte, în data de
    14 mai. În România, evenimentul a fost organizat de către Rețeaua Națională a
    Muzeelor din Romania, membră a celei mai mari rețele pan-europene a muzeelor
    -Network of European Museum Organisations (NEMO). După restricțiile din ultimii
    doi ani, cauzate de criza sanitară, muzeele și celelalte institute și entități
    culturale au propus din nou evenimente fizice: intervenții culturale în spații
    muzeale, teatre, castele, palate, cetăți, biblioteci, studiouri de creație,
    centre culturale, grădini de artă, cartiere creative, spații de știință și
    experimente, pavilioane și galerii de artă, mori de hârtie.

    Am vorbit cu Dragoș
    Neamu, manager al Nopții Muzeelor, în timpul evenimentelor desfășurate la cea
    de-a 18-a ediție:

    Se pare că stăm cel mai bine la
    această ediție. De când organizăm Noaptea Muzeelor nu am avut aceste cifre dacă
    vorbim de organizatori, sper să fie record și la numărul de vizitatori. Este
    evident că după doi ani de pandemie- și aici mă refer nu numai la public, mă
    gândesc și la instituțiile de cultură, la muzeele care au decis să intervină cu
    un program bogat – lumea aștepta asemenea evenimente. Sunt 60 de obiective care
    marchează Noaptea Muzeelor numai în București, ceea nu s-a mai întâmplat până
    acum. Faptul că atâtea obiective își așteaptă vizitatorii pentru Noaptea
    Muzeelor nu este ceva nou, s-a creat deja o tradiție în acest sens. Cum am spus
    și la edițiile trecute, Noaptea Muzeelor a devenit de ceva timp mai mult decât
    o Noapte a Muzeelor chiar dacă cei mai mulți dintre vizitatori optează în
    general pentru muzee. Pe lângă muzee, tot mai multe de instituții culturale se
    conectează la acest eveniment, teatre, opere, biblioteci, galerii, șamd. Este
    și motivul pentru care vorbim de această diversitate a spațiilor.


    Ca în fiecare an, Romanian Design Week s-a alăturat evenimentului. Muzeul
    Pandemiei din București a prezentat un proiect expozițional despre violența și
    abuzurile asupra femeilor și copiilor în perioada pandemiei. La Casa Artelor
    Dinu Lipatti au putut fi ascultate înregistrări celebre în interpretarea
    pianistului Dinu Lipatti iar bursierii Fundației Regale Margareta a României au
    susținut un recital extraordinar de muzică clasică. La Teatrul Țăndărică a avut
    loc o prezentare interactivă a păpușilor și vizitatorii au putut vedea cum,
    dintr-o bucată de lemn, se realizează o păpușă sau o marionetă. Pe lângă
    numeroase alte evenimente culturale organizate pentru noaptea de 14 mai, la
    Muzeul Național al Literaturii Române a susținut un concert formația Sarmalele
    Reci, iar invitatul de la miezul nopții a fost actorul Florin Piersic Jr.


  • La 9e édition de Romanian Design Week

    La 9e édition de Romanian Design Week

    Ce projet imaginé et organisé par la Fondation The Institute s’est avéré le festival interdisciplinaire le plus important de Roumanie, qui explore l’évolution du design et des industries créatives : architecture, urbanisme, design d’intérieur, design graphique, illustration, design vestimentaire, design d’objets ou d’autres initiatives ou projets qui utilisent la créativité comme principale ressource de développement. Cette année, le festival avait investi trois endroits différents de la capitale roumaine. Lors de ma visite au Combinat du fonds plastique, où se tenaient plusieurs de ses expositions, j’ai rencontré Andrei Borţun, directeur et fondateur de la Fondation The Institute. Il nous introduit dans cet univers à part.



  • Cultura română acasă şi în lume 17.06.2021

    Cultura română acasă şi în lume 17.06.2021

    A început Romanian Design Week, cel mai amplu festival multidisciplinar dedicat industriilor creative, un eveniment prezentat de The Institute și UniCredit Bank. Sub tema #together, cea de-a noua ediție a festivalului, care se desfășoară în intervalul 4-13 iunie în București, subliniază importanța, succesul și contribuția pe care industriile creative le au în societatea și realitatea post-pandemice, profund marcate de preocuparea față de impactul asupra mediului, de colaborare și incluziune. Un dialog cu Andrei Borțun — CEO/director general al “The Institute”.



    O expoziţie dedicată lui Oscar Han (1891-1976) a fost deschisă recent la Muzeul Colecţiilor de Artă, la împlinirea a 130 de ani de la naşterea artistului. La Cultura română acasă și în lume, ascultați intervențiile participanților la Conferința de presă care a precedat vernisajul.



    În perioada 28-30 mai 2021 a avut loc, în format online, cea de-a V-a ediție a Festivalului Culturii Românilor de Pretutindeni, organizat la inițiativa Administrației Prezidențiale, în parteneriat cu Uniunea Artiștilor Plastici din România (UAP) și Departamentul pentru Românii de Pretutindeni (DRP) din Guvernul României. Vă reîntâlniți cu vocile unor personaje cheie ale evenimentului.



  • Kreativquartier: Cluster für urbane Kreativität

    Kreativquartier: Cluster für urbane Kreativität

    Die Idee der Kreativität scheint überall sehr geschätzt zu werden. In Literatur oder Wissenschaft, Sport oder Marketing, im Handel oder in der bildenden Kunst treffen wir viele Erscheinungsformen der Kreativität an. Entweder in klassischer“ Form — ein Gemälde oder ein Buch, ein Werbebanner — oder in alternativer Form, auf dem Smartphone oder Laptop.



    Von ihrer Facebook-Seite erfahren wir, dass die Organisation The Institute die Kreativwirtschaft in Rumänien fördert, um zur Modernisierung Rumäniens beizutragen“. Das vielleicht berühmteste ihrer Projekte hei‎ßt Das Kreativquartier und wurde 2017 in Bukarest gestartet. Das klingt gut, lassen Sie uns jetzt aber einige Fakten unter die Lupe nehmen.



    Eines der Projekte fand vor kurzem in drei aufeinander folgenden Wochen statt. The Institute und das Institut für öffentliche Politiken haben mit Unterstützung der Stromgesellschaft Electrica SA zwei repräsentative Gebäude für das Kreativquartier in der Altstadt von Bukarest wieder eröffnet. Ana Păun, PR-koordinatorin von The Institute erklärt:



    Es ist eines der neuesten Projekte, die wir im Kreativquartier durchführen. Als Ergebnis der nationalen Volkszählung von 2011 scheint es, dass 9 von 10 Bukarester Häusern ganz oder teilweise unbewohnt waren. Ich beziehe mich hier auf eine Reihe wichtiger Gebäude aus kultureller Sicht. Im Umkreis des Kreativquartiers gibt es sehr schöne, sehr wertvolle Häuser, die heute leider unbewohnt sind, und wir dachten, wir könnten die Bewohner der Stadt auf sie aufmerksam machen, indem wir diese Häuser von innen her aufleuchten — als ob sie wieder bewohnt wären.“




    Bukarest war die Stadt, die zum diesjährigen Madrid Design Festival eingeladen wurde. Die rumänische Hauptstadt wurde mit einer Ausstellung über das Kreativquartier vertreten. Die Ausstellung Bucharest Creative Quarter @ Madrid Design Festival wurde vom rumänischen Kulturinstitut und von The Institute gefördert und für eineinhalb Monate für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Nun bereitet sich das Team des Instituts auf neue Herausforderungen vor. Die wichtigste ist die 7. Ausgabe der Romanian Design Week, die vom 17. bis 26. Mai in Bukarest stattfindet. Dieses wahre Festival wurde mit jeder Auflage immer komplexer. Im Jahr 2019 unterstützt und verstärkt es den Diskurs lokaler Kreativindustrien, unterstreicht den gro‎ßen Beitrag der Kreativgemeinschaften und wie sie die Hauptstadt zu einer wahrhaft europäischen Stadt gemacht haben. Ana Păun, PR-Koordinatorin des Kreativquartiers, erklärt:



    Im Laufe der Jahre haben sich in unserer Stadt eine Reihe kreativer Knotenpunkte oder Cluster entwickelt, wo — wie im Kreativquartier — eine Konzentration von Kreativbetrieben, Werkstätten und Studios besteht. Die Romanian Design Week bietet eine Route durch diese kreativen Knotenpunkte. Jeder von ihnen organisiert Events, von Partys über Ausstellungen bis hin zu Messen — alles steht in diesem Jahr im Programm der Romanian Design Week. Natürlich gibt es wie jedes Mal die zentrale Ausstellung. 2019 wird es im Gebäude der BCR-Bank am Universitätsplatz untergebracht, einem historischen Gebäude, das somit zum ersten Mal für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht wird.“




    Die zentrale Ausstellung umfasst über 200 Werke. Der Mai, der normalerweise nach Pfingstrose und Limette riecht, klingt also aus vielen anderen Blickwinkeln verlockend.

  • The Institute

    The Institute

    Ideea de
    creativitate pare să fie foarte prizată pe multe meridiane. În literatură sau
    ştiinţă, sport sau marketing, în comerţ sau arte vizuale ne întâlnim cu
    expresii ale ei în fel şi chip. Fie sub formă clasică – tablou sau carte,
    banner publicitar sau bicicletă – fie pe telefon sau laptop.



    De pe pagina
    de Facebook aflăm că The Institute promovează industriile creative din
    România, urmărind să contribuie la modernizarea României.
    Poate cel mai
    cunoscut dintre proiectele lor se numeşte Cartierul Creativ şi a fost lansat în
    2017, la Bucureşti. Vorbele sunt frumoase şi la obiect. Să vedem acum câteva
    fapte.


    Unul dintre proiecte s-a desfăşurat recent, în
    trei week-enduri consecutive. The Institute şi
    Institutul pentru Politici Publice (IPP), cu sprijinul Electrica SA, au repus
    în valoare două clădiri reprezentative pentru Cartierul Creativ, aflate în
    partea veche a oraşului Bucureşti. Ana Păun, coordonator comunicare
    Cartierul Creativ (The Institute) explică:

    Este unul dintre cele mai noi
    proiecte pe care le desfăşurăm în Cartierul Creativ. Pentru că, în urma
    recensământului naţional din 2011, a reieşit cumva că 9 din 10 case bucureştene
    erau total sau parţial nelocuite. Mă refer aici la o serie de clădiri
    importante din perspectivă culturală, patrimonială. În perimetrul Cartierului
    Creativ există genul acesta de case foarte frumoase, foarte valoroase care, din
    păcate, sunt şi astăzi nelocuite.Şi atunci ne-am gândit că am putea să le
    atragem atenţia locuitorilor oraşului luminând din interior aceste case – ca şi
    cum ar fi din nou locuite.



    Bucureștiul a fost oraș – invitat în ediția de
    anul acesta a Madrid Design Festival. Capitala României a fost prezentă cu o
    expoziție dedicată Cartierului Creativ . Expoziția Bucharest Creative
    Quarter@Madrid Design Festival a fost
    susţinută de Institutul Cultural Român și The Institute şi a fost deschisă
    publicului vreme de o lună şi jumătate. Acum, echipa de la The Institute se
    pregateşte pentru noi provocări.

    Principala este Romanian Design Week, ediţia a
    7-a, care se desfăşoară la Bucureşti între 17 şi 26 mai. Acest adevărat festivalul,a devenit din ce în ce mai
    complex de la o ediție la alta,. În 2019 el susține și amplifică discursul
    industriilor creative locale, subliniind contribuția majoră a comunităților
    creative. Şi felul în care ele transformară
    Capitala într-un oraș cu adevărat european.

    Ana Păun, coordonator
    comunicare Cartierul Creativ explică Pe parcursul anilor, s-au
    dezvoltat în oraşul nostru o serie de huburi
    sau clustere creative, aşa le-aş
    numi. Cum este cel de la Industria Bumbacului S.A. sau alte locuri unde – ca şi
    în Cartierul Creativ – există o concentrare de business-uri creative, ateliere,
    studiouri. Romanian Design Week propune un traseu prin aceste huburi creative.
    Fiecare dintre ele organizează evenimente, de la petreceri la expoziţii, târguri
    şi cafele personalizate – totul intră în programul RDW din acest an. Evident că
    există şi expoziţia centrală, ca de fiecare dataă. În 2019 ea va fi gazduită de
    clădirea BCR din Piaţa Universităţii, o clădire istorică care – atenţie – este
    pentru prima oară deschisă publicului.



    Expoziţia centrală va cuprinde peste 200 de
    lucrări. Aşa încât, luna mai care de obicei aduce miros de bujori şi de tei,
    sună tentant din multe alte puncte de vedere.

  • Carteles de cine español en Bucarest

    Carteles de cine español en Bucarest

    “Una ventana al diseño gráfico español. Carteles de cine en los 50, 60 y 70” se titula la exposición presentada por la Embajada de España en Bucarest y la Galería POINT Art Hub en el marco de este acontecimiento. Según los organizadores, la exposición es una incursión en el diseño gráfico y el cine español a través de la reproducción de una serie de carteles del periodo 1950-1980.



    La Romanian Design Week es un importante acontecimiento multidisciplinario dedicado a las industrias creativas de Rumanía. Se desarrolla anualmente y presenta un mapa de los acontecimientos y los espacios que promueven el diseño y todas sus disciplinas: arquitectura, gráfica, moda y diseño de objetos.



    La señora Tada Bastida Eizaguirre, Primera Secretaria, Encargada de Asuntos Consulares, Administrativos y Culturales de la Embajada de España en Bucarest, ha proporcionado más información sobre la exposición en el programa Paseo cultural. La exposición permanecerá abierta hasta el 5 de junio.





  • Die Internationale Biennale für zeitgenössische Kunst in Bukarest

    Die Internationale Biennale für zeitgenössische Kunst in Bukarest

    Das wichtigste künstlerische Ereignis Ende des Frühlings und Anfang des Sommers in Bukarest ist die Internationale Biennale für zeitgenössische Kunst. Bucharest Biennale wird dieses Jahr zum 6. Mal vom Zentrum für zeitgenössische Kunst und Kultur Pavilion“ organisiert. Die ersten Auflagen dauerten vier Wochen, ab 2010 hat sich die Dauer verdoppelt. Die 6. Auflage findet zwischen dem 23. Mai und dem 24. Juli statt. Kurator ist der sehr junge Gergő Horváth, der auch das Konzept für die Biennale 2014 vorgeschlagen hat.



    Dieses Jahr lautet das Thema ‚Erfassen. Verstehen durch die Angst, zu verstehen‘. Auf Englisch hat der Begriff ‚apprehension‘ hat eine doppelte Bedeutung — es bezeichnet sowohl die Angst vor einem möglichen Ereignis als auch das Begreifen. Ich werde dann die Beziehung zwischen Angst und Verständnis erforschen: Wie wird Angst handgehabt und wie können wir diese ausnutzen, um zu lernen und uns zu entwickeln. Die Angst ist in unserem Leben sehr anwesend, sie führt uns irgendwie durchs Leben, deshalb lohnt sich eine etwas tiefere Forschung.“



    Die teilnehmenden Künstler wurden dieses Jahr anhand der Repräsentativität der Werke für das vorgeschlagene Thema ausgewählt und nicht aufgrund ihrer ganzen Tätigkeit. Unter den etwa 20 eingeladenen rumänischen und ausländischen Künstlern sind auch Erwin Wurm (Österreich), Chiara Fumai (Italien), János Sugár (Ungarn) und Adrian Dan, Matei Arnăutu, Dan Beudean und Zoltán Béla aus Rumänien. Die endgültige Liste soll Anfang April bekanntgegeben werden.



    Ihre Werke werden in vier Sälen ausgestellt: Pavilion — dieser Saal wird auch Informations-Zentrum der Biennale sein, das Institut für politische Forschungen, das Bauernmuseum und die Kunstmaterialien-Fabrik. Auch in der Faur-Fabrik sollen weitere Events stattfinden. Die Einfahrt und die Hauptgebäude dieser Fabrik stehen unter Denkmalschutz. Laut dem Kurator Gergő Horváth, sei die Sichtbarkeit der 6. Auflage der Biennale sehr wichtig:



    Diese Auflage wird in Rumänien sehr sichtbar sein. Es werden viele zusammenhängende und parallele Events stattfinden. Es wird Partnerschaften im Bereich der Kunst und des Designs geben. Zusammen mit der Biennale werden weitere vier gro‎ße Events eingeweiht. Die fünf Events werden folglich die Bukarester Biennale, die Nacht der Museen, die Romanian Design Week, die Wei‎ße Nacht der Galerien und Art Safari sein. Art Safari wird die erste Kunstmesse in Rumänien sein und Romanian Design Week ist ein Event, bei dem rumänische Designer ihre Schöpfungen zeigen. Sowohl die Biennale als auch die anderen Events bieten Opportunitäten an, sie bieten Künstlern, jungen oder schon bekannten Schöpfern Sichtbarkeit an. Sie bringen neue Möglichkeiten für die rumänische Kunst- und Designer-Welt.“



    Die Bukarester Biennale stellt eine gro‎ßzügige Plattform für Künstler dar. Sie haben die Möglichkeit, mit dem Publikum in Kontakt zu kommen. Der Kurator Gergő Horváth dazu:



    Es sind Ereignisse, die alle ansprechen, sowohl Profis als auch Menschen, die schlicht und einfach an diesem Bereich interessiert sind oder etwas Neues sehen möchten. Die zeitgenössische Kunst stellt Fragen betreffend die wichtigen gesellschaftlichen und politischen Probleme, sie ist ein sehr gutes Bildungs-Werkzeug. Die Menschen kommen und können manche Dinge, die uns wichtig sind und uns alle beeinflussen, in einem anderen Kontext sehen.“



    Die 6. Auflage der Internationale Biennale für zeitgenössische Kunst in Bukarest nimmt sich vor, an der Solidarisierung der Künstlerwelt beizutragen. Erneut Gergő Horváth über dieses Credo:



    Ich glaube, diese Biennale wird es langsam, langsam schaffen, die rumänische Künstlerwelt zu stärken. Diese ist verstreut und es gibt keine Zusammenarbeit. Es gibt viele Feindseligkeiten, die gelöst werden müssen. Ich denke, ein solch gro‎ßes Ereignis bietet eine gute Gelegenheit dazu. Man braucht Solidarität in der Künstlerwelt, weit der Staat die Kunst sehr wenig unterstützt und ihm nicht bewusst ist, dass es auch zeitgenössische Kunst gibt. Je mehr Projekte und Säle, desto höher das Interesse und vielleicht wird der Staat letzten Endes einsehen, dass auch die zeitgenössische Kunst ein wichtiges Element der Kultur ist.“



    Gergő Horváth ist Künstler und Kulturmanager und hat Musik studiert. Zurzeit studiert er Foto- und Video-Technik an der Kunst- und Design-Universität in Cluj (Klausenburg). Er ist Koordinator der Projekte Pavilion“ und Reforma“ in Cluj und Temeswar. Vor kurzem hat er an der Ausstellung Wohlstand der Arbeiterklasse — von Differenzierung zum Kollektivismus (Über Mode und Ästhetik-Politik)“ teilgenommen. Kurator der Ausstellung war Răzvan Ion, einer der Leiter der Bukarester Biennale und Mitbegründer des Zentrums für zeitgenössische Kunst und Kultur.



    Audiobeitrag hören: