Radio România Internațional

Tag: William Kunhardt

  • William Kunhardt, la pupitrul Orchestrei de Cameră Radio

    William Kunhardt, la pupitrul Orchestrei de Cameră Radio

    După ce a dirijat în luna mai a acestui an Concertul Regal alături de Orchestra Naţională Radio, William Kunhardt revine la Sala Radio, de această dată la pupitrul Orchestrei de Cameră Radio, miercuri, 29 noiembrie, de la ora 19:00. Solist invitat va fi violonistul Gabriel Croitoru, solist concertist al Orchestrelor şi Corurilor Radio, un muzician cu peste 1.000 de apariţii scenice. Gabriel Croitoru cântă pe legendara vioară Guarneri del Gesù, aceeaşi cu care George Enescu şi-a cucerit contemporanii.

    Lucrarea Capriol Suite pentru orchestră de coarde, de compozitorul britanic Peter Warlock, va deschide programul, urmată de Concertul nr. 4 în re major pentru vioară şi orchestră, de Mozart. Seara se va încheia cu Simfonia nr. 2 în re major, op. 36, de Ludwig van Beethoven.

    Câştigător al prestigiosului premiu James Conlon pentru dirijat, primit în 2014 în cadrul Festivalului de Muzică din Aspen, Statele Unite, William Kunhardt este director artistic al Orchestrei de Cameră Arensky şi colaborează frecvent cu orchestre de notorietate din Statele Unite şi Europa.

    Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe Internet, pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.

    Biletele şi abonamentele pentru evenimentele Orchestrelor şi Corurilor Radio se pot achiziţiona on-line prin reţeaua www.bilete.ro. Acestea se pot achiziţiona şi la casa de bilete a Sălii Radio şi sunt disponibile, de asemenea, în oficiile Poştei Române semnalizate Bilete.ro şi în magazinele Germanos şi Inmedio, semnalizate Bilete.ro.

    Alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio, pe www.orchestreradio.ro.

  • Concert Regal la Sala Radio

    Concert Regal la Sala Radio

    Vineri, 12 mai, ora 19:00, Orchestra Naţională Radio sărbătoreşte Ziua Regalităţii printr-un concert special, sub bagheta dirijorului britanic William Kunhardt, cu participarea violonistului Eugen Sârbu, singurul muzician român menţionat, alături de George Enescu, în celebra publicaţie Oxford Dictionary of Music.

    Concertul este o continuare a tradiţiei instaurate în ultimele stagiuni la Sala Radio, de celebrare a zilei regalităţii în România, şi va fi onorat de participarea unor reprezentanţi ai Casei Regale a României.

    Seara va debuta cu interpretarea Imnului Regal, scris de Eduard Hübsch, cântat oficial prima dată în România în anul 1884, la încoronarea Regelului Carol I. Ulterior, imnul a fost inclus de George Enescu la finalul lucrării Poema Română. Programul va continua cu Concertul în re major pentru vioară şi orchestră, op. 61 de L. Van Beethoven şi cu Simfonia nr. 4 în mi minor, op. 98 de J. Brahms.

    Câştigător al Premiului James Conlon pentru dirijat în 2014, William Kunhardt este dirijor principal al Orchestrei de Cameră Arensky şi dirijor rezident la Festivalului Piraeus din Atena.

    Considerat astăzi unul din marii violonişti ai lumii şi o personalitate muzicală de notorietate pe scena muzicii clasice, violonistul Eugen Sârbu a cântat pe şase continente, apărând ca solist al marilor orchestre din Londra, Viena, Hamburg, Helsinki, Amsterdam, Bruxelles, Milano, Geneva, München, New York, Los Angeles, Dallas, Miami, Tokyo, Hong Kong, Seoul, New Zealand, Sydney, Melbourne, Johannesburg, Capetown, Santiago de Chile etc., pe cele mai prestigioase scene ale lumii şi la importante festivaluri internaţionale.

    Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe internet pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.

    Biletele sunt disponibile pe www.eventim.ro, în magazinele Germanos, Orange, Vodafone, Domo, Carrefour, librăriile Cărtureşti, Humanitas, în benzinăriile OMV şi la casa de bilete a Sălii Radio. Alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio, pe www.orchestreradio.ro sau www.orchestreradio.com.

    William Kunhardt – cu o carieră în plină ascensiune, care a debutat odată cu câştigarea Premiului James Conlon (2014), la Festivalul Muzical din Aspen, este primul dirijor reinvitat imediat de către Roberto Spano, directorul Festivalului. Mai apoi avea să dirijeze numeroase orchestre în America, Europa şi Asia. În prezent este dirijor principal al Orchestrei de Cameră Arensky şi dirijor rezident la Festivalului Piraeus din Atena.

    Alături de Orchestra de Cameră Arensky a concertat în Londra la Southbank Centre, Kings Place, Cadogan Hall. A realizat înregistrări cu simfoniile de Beethoven, Mozart, Tombeau de Couperin de Ravel şi concerte cu Jennifer Pike, Banjamin Grosvenor, Andrew Haveron, Andryi Viytovych şi grupul Aldenburgh. A dirijat Orchestra Naţională Radio din Bulgaria, Orchestra de Cameră Radio din Bucureşti, O:Mordent Orkester din Suedia, Orchestrele filarmonicilor de stat din Grecia şi Republica Moldova, Orchestra Academică a Festivalului de la Lucerna şi a fost invitat să participe la festivaluri din Germania, Franţa şi Bahrain. A debutat la Postul Public American de Radio, a colaborat cu Sarah Chang, Robert McDuffie, Orchestra Simfonică din Atena.

    William Kunhardt s-a născut în anul 1989 la Londra, a fost elev al Eastbourne College, a studiat vioară la Londra cu Dona Lee Croft şi dirijat la Paris, cu Neil Thomson. A mai primit îndrumări de la Paavo şi Neeme Järvi, Peter Eötvös, Heinz Holliger, Sir Mark Elder şi Robert Spano, totodată a urmat cursuri de măiestrie artistică la Festival IRCAM şi totodată la festivalurile din Lucerna şi Aspen. William Kunhardt a fost şi dirijor principal al International Orchestra for Freedom şi la Young Vituosi Festival din Castelreng, Franţa.

    Eugen Sârbu – Destinat geniului (Daily Telegraph, Londra), comparat cu Paganini însuşi (Goteborg Musik) şi ridicat la statutul de superstar (The Guardian, Londra), este considerat astăzi unul din marii violonişti ai lumii şi o personalitate muzicală impunătoare pe scena muzicii clasice.

    Eugen Sârbu şi George Enescu sunt singurii violonişti români care au onoarea de a fi prezentaţi în celebrul Oxford Dictionary of Music. Renumitul critic britanic Margaret Campbell îi acorda un loc important lui Eugen Sârbu în volumul The Great Violinists (Marii violonişti), editat la Londra în 2004. Cariera internaţională a lui Eugen Sârbu a fost lansată printr-un număr impresionant de medalii de aur în practic toate marile concursuri internaţionale de vioară din Europa şi America de Nord, culminând cu Premiul Rockefeller pentru Muzică în Statele Unite, Premiul I la Concursul Internaţional Paganini (Genova, Italia), la numai două luni după ce câştigase Premiul I şi Premiul Publicului la Concursul Carl Flesch din Londra. Ca rezultat, arta sa îl duce pe şase continente, ca solist al marilor orchestre, precum şi în recital cu distinşi pianişti ca Bruno Canino, Gordon Back şi sora sa Carmina Sârbu, pe cele mai prestigioase scene ale lumii şi la importante festivaluri internaţionale.

    Câteva evenimente muzicale mondiale ilustrează măsura personalităţii lui Eugen Sârbu. Astfel, în 1982, celebrul muzician, ca director şi fondator al orchestrei European Master Orchestra – formată din membrii de elită ai marilor orchestre europene, a apărut ca solist şi dirijor în premieră mondială la Royal Festival Hall din Londra. În 1994, Eugen Sârbu a cântat pe vioara lui Paganini (Il Cannone) într-un concert de importanţă istorică la Metropolitan Museum din New York. În 1996 susţine un recital la Palatul St. James din Londra, la invitaţia personală a Prinţului Charles. În septembrie 1999, marele violonist a deschis stagiunea muzicală din New York la Carnegie Hall, cu un succes fulminant, acompaniat de American Symphony Orchestra în Concertul de Brahms.

    Repertoriul lui Eugen Sârbu este vast, iar lucrările lui George Enescu ocupă un loc deosebit. Sonata a III-a de George Enescu în caracter popular românesc interpretată de Eugen şi Carmina Sârbu este admirată de melomani şi critici în întreaga lume. Sârbu înregistrează masiv pentru BBC, iar pe disc pentru casele discografice EMI (Londra) şi Auvidis (Paris). De asemenea, el apare frecvent pe canale de radio şi televiziune în numeroase ţări.

    Cu ocazia cutremurătoarelor evenimente spre libertate şi democraţie în România, din 1989, Eugen Sârbu s-a dovedit a fi o personalitate impresionantă, cu o forţă patriotică răsunătoare, iniţiind o campanie mondială de ajutor pentru ţara sa natală, organizând şi participând la nenumărate concerte de binefacere pentru renaşterea şi dezvoltarea vieţii cultural-artistice în România. În 1995, a creat bursa Eugen Sârbu la Universitatea de Muzică din Bucureşti, finanţată personal şi decernată anual prin concurs. În mai 1997, Eugen Sârbu a fost numit Director de Onoare al Orchestrei Naţionale Radio – România. În decembrie 2000, Preşedintele României Emil Constantinescu a acordat celebrului muzician, Ordinul Steaua României în grad de Comandor, pentru contribuţia sa excepţională în arta muzicii, iar în septembrie 2004, Preşedintele Ion Iliescu i-a înmânat Ordinul Meritul Cultural, la Londra.

    Eugen Sârbu s-a născut la Pietrari, lângă Târgovişte şi a început studiul viorii la vârsta de cinci ani cu tatăl său. La numai şase ani, şi-a făcut prima apariţie în public, devenind în scurt timp o adevărată legendă. Studiază ca elev la Liceul de Muzică din Galaţi cu prof. S. Nachmanovici şi apoi cu prof G. Avachian la Bucureşti şi la Conservatorul C. Porumbescu la clasa prof. Ionel Geantă. În 1970, la recomandarea lui Yehudi Menuhin, a primit o bursă americană la Institutul Curtis din Philadelphia şi la Juilliard School din New York unde studiază cu renumitul profesor Ivan Galamian. În timpul şederii sale la Philadelphia, a avut deasemenea privilegiul de a lucra cu Eugene Ormandy (dirijat) şi cu Cvartetul Guarneri (muzică de cameră). Influenţa lui Nathan Milstein, cu care Eugen Sârbu a studiat în Europa (la Londra şi Zürich) a marcat personalitatea sa violonistică.

    Celebrul violonist Eugen Sârbu şi minunata sa vioară Stardivarius din 1729 – care i-a aparţinut şi lui Wieniwski, încântă publicul şi criticii din întreaga lume.

  • Răzvan Popovici, fondatorul SoNoRo, cântă cu Orchestra Naţională Radio

    Răzvan Popovici, fondatorul SoNoRo, cântă cu Orchestra Naţională Radio

    Tânărul dirijor William Kunhardt, câştigător în 2014
    al premiului James Conlon la Festivalul de Muzică de la Aspen, Statele Unite,
    va dirija concertul Orchestrei Naţionale
    Radio vineri, 24 februarie, la Sala Radio. Programul serii propune în
    deschidere uvertura operei Freischütz
    de C. M. Von Weber, considerată prima operă romantică importantă compusă în
    Germania. Va urma Dublul concert în mi
    minor pentru violă, clarinet şi orchestră, op. 88 de M. Bruch, iar seara se
    încheie cu Simfonia nr. 5 în mi minor,
    op. 64 de Ceaikovski. Pe afiş se află
    doi solişti cu o carieră internaţională în plină ascensiune: Răzvan Popovici – violă şi Thorsten Johanns – clarinet.


    Binecunoscut în România,
    violistul Răzvan Popovici a cântat ca solist în mai multe ţări europene, a
    colaborat ca instrumentist cu Filarmonica din Berlin, între 2000 şi 2001, a
    evoluat alături de nume importante ale scenei muzicale internaţionale şi este
    director şi iniţiator al Festivalului de Muzică de Cameră SoNoRo din Bucureşti.


    Thorsten Johanns colaborează în calitate de prim clarinetist cu
    orchestre de renume ca Filarmonica din New York, Super World Orchestra din
    Tokyo, Orchestra Simfonică NDR din Hamburg, Filarmonica din Berlin, Filarmonica
    din München, Orchestra Germană Radio din Berlin şi a fost distins cu Premiul
    Echo Classic pentru cea mai bună înregistrare de muzică de cameră a anului
    2008.


    Concertul poate fi ascultat
    în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical
    din ţară şi în streaming live pe internet pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.


    Biletele sunt disponibile pe
    www.eventim.ro, în magazinele Germanos, Orange, Vodafone, Domo, Carrefour,
    librăriile Cărtureşti, Humanitas, în benzinăriile OMV şi la casa de bilete a
    Sălii Radio. Alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio, pe www.orchestreradio.ro sau www.orchestreradio.com.




    William
    Kunhardt     – cu o carieră în
    plină ascensiune, care a debutat odată cu câştigarea Premiului James Conlon
    (2014), la Festivalul Muzical din Aspen, William Kunhardt a devenit primul
    dirijor imediat reinvitat de către Roberto Spano, directorul Festivalului. Mai
    apoi avea să dirijeze numeroase orchestre în America, Europa şi Asia. În
    prezent este dirijor principal al Orchestrei de Cameră Arensky şi dirijor
    rezident la Festivalului Piraeus din Atena.


    Alături de Orchestra de
    Cameră Arensky a concertat în Londra la Southbank Centre, Kings Place, Cadogan
    Hall. A realizat înregistrări cu simfoniile de Beethoven, Mozart, Tombeau de Couperin
    de Ravel şi concerte, cu Jennifer Pike, Banjamin Grosvenor, Andrew Haveron,
    Andryi Viytovych şi grupul Aldenburgh. A dirijat Orchestra Naţională Radio din
    Bulgaria, Orchestra de Cameră Radio din Bucureşti, O:Mordent Orkester din
    Suedia, Orchestrele filarmonicilor de stat din Grecia şi Republica Moldova,
    Orchestra Academică a Festivalului de la Lucerna şi a fost invitat să participe
    la festivaluri din Germania, Franţa şi Bahrain. A debutat la Postul Public
    American de Radio, a colaborat cu Sarah Chang, Robert McDuffie, Orchestra
    Simfonică din Atena.


    William Kunhardt s-a născut
    în anul 1989 la Londra, a fost elev al Eastbourne College, a studiat vioară la
    Londra cu Dona Lee Croft şi dirijat la Paris, cu Neil Thomson. A mai primit
    îndrumări de la Paavo şi Neeme Järvi, Peter Eötvös, Heinz Holliger, Sir Mark
    Elder şi Robert Spano şi a urmat cursuri de măiestrie artistică la Festival
    IRCAM şi la festivalurile din Lucerna şi Aspen. William Kunhardt a fost şi
    dirijor principal al International Orchestra for Freedom şi la Young Vituosi
    Festival din Castelreng, Franţa.


    Răzvan
    Popovici     s-a născut la
    Bucureşti într-o familie de muzicieni şi a început studiul violei cu tatăl său,
    Mugur Popovici. A studiat la Salzburg, Paris şi Freiburg cu Peter Langgartner,
    Jean Sulem şi Wolfram Christ. A cântat ca solist în multe ţări europene, în
    sala Filarmonicii din Köln, Festspielhaus Baden-Baden, Ateneul Român din
    Bucureşti, Prinzregententheater din München şi Theatre-des-Champs-Elysée din
    Paris.


    A colaborat cu Juliane Banse,
    Philippe Graffin, Konstantin Lifschitz, Natalia Gutman, Alexander Lonquich,
    Rainer Kussmaul, Radovan Vlatkovic, Daishin Kashimoto, Olli Mustonen, Gilles
    Apap, Frans Helmerson, Mihaela Martin, Ilya Gringolts, Vladimir Mendelssohn,
    Louis Lortie şi Thomas Demenga.


    Este invitat regulat la
    festivaluri din întreaga lume, cum ar fi Lucerne Festival, Wiener Festwochen,
    Kuhmo Festival, Schwetzinger Festspiele, Harrogate Festival, Ferrarra Musica,
    Boswil Musiksommer, Oxford Chamber Music Festival şi Kobe Music Festival.
    Printre sălile în care a cântat se numără Musashino Hall din Tokio, Konzerthaus
    şi Musikverein din Viena, Carnegie Hall din New York, South Bank si Wigmore
    Hall din Londra, YMCA din Ierusalim sau Gasteig din München.


    Răzvan concertează regulat în
    întreaga lume ca membru al ansamblului Raro, cu care a lansat până în prezent 7
    discuri apreciate în întreaga lume. O experienţă benefică pentru cariera sa a
    constituit-o participarea sa ca instrumentist în Orchestra Filarmonicii din
    Berlin, în perioada 2000-2001. Răzvan a fost prim violist invitat al
    Filarmonicii din Essen, al orchestrelor de cameră din München, Köln şi Kobe, al
    Chaarts Chamber Artists, al Filarmonicii de Cameră din Salzburg şi al Gstaad
    Festival Orchestra.


    Răzvan este iniţiatorul şi
    directorul executiv al Festivalului Chiemgauer Musikfruhling din Traunstein,
    Germania şi al seriei de concerte de muzică de cameră Pèlerinages din München. Este în acelaşi timp iniţiator şi director
    executiv al Festivalului Internaţional de Muzică de Cameră SoNoRo din
    Bucureşti, pe care l-a transformat într-o platformă culturală europeană de mare
    succes, care include Festivalul SoNoRo (12 ani), proiectul educativ SoNoRo
    Interferenţe (11 ani), SoNoRo Arezzo (7 ani), SoNoRo Conac (5 ani) şi SoNoRo
    Sofia (2 ani).


    Din sezonul 2015/16 Răzvan
    este directorul artistic al seriei de concerte de muzică de cameră Da Capo -
    ARCUB Chamber Music Series în Hanul Gabroveni din Bucureşti, prima serie
    internaţională de gen din România.


    Răzvan ţine regulat cursuri
    de măiestrie în România, Japonia, Italia, Ucraina şi Germania, atât în cadrul
    proiectului educativ SoNoRo Interferenţe cât şi al Fundaţiei Villa Musica din
    Schloss Engers/Mainz.


    Printre ultimele sale
    angajamente se numără concerte în cadrul festivalului Un weekend dans le Balkans la Opéra de Dijon, la Bodensee Festival
    în Germania, Stift Festival în Olanda, în Carnegie Hall din New York şi Kennedy
    Center of Performing Arts din Washinghton. În următoarele luni Răzvan va debuta
    în Concertgebow Amsterdam, va interpreta Sinfonia
    Concertante a lui W. A. Mozart cu Kamerata Kronstadt la Brasov şi Kobe
    Chamber Orchestra în Japonia şi va concerta la Linz, Alma-Ata, New York, Loviisa, Eindhoven, Montepulciano,
    Arezzo şi Bucureşti.


    Thorsten
    Johanns     – născut la
    Krefeld, Germania, a început să studieze clarinetul de la opt ani şi apoi
    saxofonul cu profesorul Laszlo Dömötör. A fost distins cu numeroase premii I la
    concursul Jugend musiziert, din anul 1996 a studiat la Hochschule für Musik din
    Köln, cu profesorul Ralph Manno, iar în perioada studiilor a beneficiat de
    bursa Studienstiftung des Deutschen Volkes.


    Experienţa sa de orchestră a
    debutat la Orchestra Filarmonicii din Essen, mai apoi devenind clarinetist
    principal al Orchestrei WDR din Köln. Până în prezent a colaborat în calitate
    de prim clarinetist cu orchestre de renume, printre care: Filarmonicile din New
    York, Berlin şi München, Super World Orchestra din Tokyo, Orchestra Simfonică
    NDR din Hamburg, Orchestra Germană Radio din Berlin, Ansamblul Modern din
    Frankfurt.


    Datorită calităţilor sale
    artistice de excepţie a fost invitat să concerteze în calitate de solist
    alături de Orchestra de Stat din Brandenburg (dirijor Howard Griffiths),
    Bayerische Kammerphilharmonie Augsburg, Orchestra Simfonică WDR.


    Dintre dirijorii cu care a
    colaborat îi menţionăm pe: Alan Gilbert, Sir Neville Marriner, Semyon Bychkov,
    Eivind Aadland, Yutaka Sado, Jonathan Stockhammer, Dan Ettinger, Christoph von
    Dohnanyi.


    Muzica de cameră este un gen
    în care artistul excelează de asemenea, dovadă stând artiştii şi ansamblurile
    cu care a colaborat: András Schiff, Heinz Holliger, Auryn Quartett, Quartetto
    di Cremona, Minetti – Quartet, Aris – Quartett, Ensemble Raro.


    A participat la numeroase
    festivaluri: ADEvantgarde, Schleswig-Holstein, SoNoRo, Musik-Triennale Köln, Mecklenburg-Vorpommern,
    precum şi la cele din Lucerna şi Tirol.


    A realizat de
    asemenea şi înregistrări, a fost distins cu Premiul ECHO Classic pentru cea mai
    bună înregistrare de muzică de cameră a anului 2008. Ca o personalitate
    complexă, Thorsten Johanns împărtăşeşte tehnica sa interpretativă şi cu
    tinerele generaţii de muzicieni în cadrul unor cursuri de măiestrie
    interpretativă susţinute în Boston (New England Conservatory), Beijing,
    Shanghai, Shenyang, Melbourne, Brisbane, Sydney şi în calitate de profesor la
    Musikhochschule Franz Liszt din Weimar.