Radio România Internațional

Tag: arte plastice

  • Firul creației. Desene, miniaturi și serigrafii de Cela Neamțu

    Firul creației. Desene, miniaturi și serigrafii de Cela Neamțu

    Galeria Senso din București oferă publicului expoziția personală Firul creației. Desen, miniatură, serigrafie” a artistei Cela Neamțu. Curatoare este Ana Daniela Sultana.



    Am întrebat-o pe mare artistă octogenară ce pot vedea admiratorii operei sale în această nouă expoziţie, dar şi cum a trecut de perioada de pandemie.






    Recunoscută atât în țară, cât și internațional mai ales pentru tapiseriile sale, Cela Neamțu este un artist complex, cu un parcurs și o devenire ce au coincis cu evoluția artei textile către artele majore, fenomen datorat proliferării bienalelor, trienalelor, festivalurilor și altor manifestări dedicate artelor decorative în deceniile recente, spunea curatoarea expoziţiei. Un interviu cu Ana Daniela Sultana.







    Firul creației. Desene, miniaturi și serigrafii

  • Generaţia viitoare 22.10.2021

    Generaţia viitoare 22.10.2021

    Andreea Coman, o maramureșeancă cu studii în Relații Internaționale la București, specializată din punct de vedere artistic la Paris, s-a reîntors în România după 12 ani trăiți în Franța. A obținut o finanțare europeană în cadrul unui program de start up dedicat Diasporei, iar recent, în septembrie 2021, a participat la Expoziția de Artă Contemporană – art3f – de la Paris Design Week, unde a expus, printre altele, o lucrare inspirată de poemul Luceafărul” de Mihai Eminescu.




  • Dublu eveniment expozițional la Galeria Senso

    Dublu eveniment expozițional la Galeria Senso

    Galeria Senso din București oferă publicului două expoziții: la etaj – personala de pictură cu titlul Back to the Future” a Arinei Bican și la parter – Poking ones self-love”, expoziția de crypto art a Andreiei Morar.



    Back to the Future” este primul solo show al Arinei Bican la Galeria Senso, după participarea sa în expoziţia colectivă OSTARA” care a avut loc în primăvara aceasta la aceeaşi galerie. Ce expune acum Arina Bican?






    Expoziția personală de debut a Andreiei Morar cu titlul Poking ones self-love” aduce în atenția publicului o selecție eclectică de lucrări de print digital cu o cromatică puternică, amintind de avântul crypto art de la începutul anului 2021.






    Curatoarea celor două expoziţii este Ana Daniela Sultana Cipariu, cu care am discutat despre cele două artiste plastice, dar şi despre crypto art şi NFT-uri.



  • Expoziție Nora Blaj – “gestuar”

    Expoziție Nora Blaj – “gestuar”

    Galeria Romană din București găzduieşte expoziția “gestuar” a artistei Nora Blaj, care trăiește și pictează în Marea Britanie.



    Nora Blaj este membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România. A absolvit, la Timișoara, în 1993 Colegiul de Design Vestimentar și în 2000 Facultatea de Arte Plastice, la clasa profesorului Romul Nuțiu. A avut numeroase expoziții personale în România, Austria, Germania, Olanda şi Rusia şi a participat la expoziții de grup în țară şi în străinătate.



    Expoziție



    În 2008 a obținut premiul pentru cel mai bun artist al anului la Timișoara, iar în 2020 Nora Blaj a fost decorată de președintele României cu Ordinul Meritul Cultural” în grad de Cavaler, categoria “Artele plastice”.



    Artista revine în România cu o serie de expoziții personale, primele având loc la București și la Timișoara.




  • A III-a expoziţie a proiectului Artă Plastică Contemporană din România

    A III-a expoziţie a proiectului Artă Plastică Contemporană din România

    La Castelul Corvinilor din Hunedoara a fost organizată a III-a expoziţie, cu titlul “Geneza”, a proiectului Artă Plastică Contemporană din România. Expoziția a fost organizată de Asociația Culturală HXA Art Gallery în parteneriat cu Muzeul Castelul Corvinilor, Uniunea Artiștilor Plastici din România și Primăria Hunedoara, iar curatori au fost artiștii Ami Vasilescu și Horia Gherghina.



    Publicul a putut vedea peste 60 lucrări de artă: pictură, grafică, sculptură, acuarelă, artă textilă și instalație, semnate de artiști plastici profesioniști, membri UAP din România, din București și din filialele teritoriale.



    În stiluri și maniere de lucru variate, de la figurativul interpretat, la abstract și expresionism, artiștii au conceput operele cu tema Genezei în funcție de propria viziune artistică, de raportarea la structuri vizuale arhetipale, de relaționarea cu zone culturale și istorice.



    În primele două ediții ale proiectului au fost organizate 13 expoziții itinerante, găzduite pe simezele unor muzee și galerii de artă renumite, expoziții care au ca scop promovarea artei contemporane și a artiștilor români.

  • Expoziţia „Semper Imaginaria”

    Expoziţia „Semper Imaginaria”

    Artiştii plastici Rodica Ioana Ghilea, din Deva, și Mihai Țopescu, din Târgu Jiu, expun împreună, până pe 8 octombrie, la Bucureşti, la Galeria Senso, cub titlul “Semper Imaginaria”.



    O expoziţie sub semnul lemnului, în care publicul este invitat la un inedit dialog vizual al celor 2 remarcabili artişti plastici.



    Evenimentul a fost deschis de către criticul de artă Pavel Șușară, cu care am stat de vorbă despre expoziţie şi artişti.






    Curatoarea expoziţiei, este Ana Daniela Cipariu, a completat informaţiile despre evenimentul artistic.






    Am stat de vorbă la vernisaj cu doamna Rodica Ioana Ghilea.






    Ne-am reîntâlnit la Bucureşti cu artistul plastic Mihai Ţopescu, un vechi prieten şi colaborator al postului nostru de radio.






    Expoziţia

  • Expoziția de grup „Ostara”

    Expoziția de grup „Ostara”

    25 de artişti din România s-au reunit în expoziţia de grup Ostara”, la Galeria Senso, din Bucureşti. Lucrările pot fi văzute până pe 15 mai 2021.



    Având-o curator pe Ana Sultana Cipariu, expoziția face parte din programul expozițional conceput de Ana Ștefania Andronic (BUZU), art director-ul Galeriei.



    Expoziția



    O practică destul de întâlnită a muzeelor și galeriilor de artă din întreaga lume presupune organizarea, în mod periodic, a expozițiilor temporare tematice care (re)contextualizează operele artiștilor aparținând colecțiilor lor permanente”, spune Ana Sultana Cipariu, cu care am stat de vorbă la vernisaj.




  • Expoziţia BUZU – Ipostaze tulburătoare

    Expoziţia BUZU – Ipostaze tulburătoare

    Ana Ştefania Andronic, nume de artist BUZU, expune grafică şi instalaţii la Galeria Senso, din Bucureşti. Titlul expoziţiei: “Ipostaze tulburătoare”. BUZU este fiica regretatului jurnalist şi caricaturist Octavian Andronic, iar perioada bulversantă a pandemiei a făcut ca expoziţia să fi fost curatoriată de o altă personalitate care ne-a părăsit, criticul de artă Doina Păuleanu, fostul director al Muzeului de Artă din Constanţa. Expoziția va rămâne deschisă până pe 25 februarie 2021.



    Membră din 2014 a Uniunii Artiştilor Plastici, Ana Ștefania Andronic BUZU a urmat cursurile de grafică de la Liceul de Artă Nicolae Tonitza” şi Universitatea Naţională de Arte din Bucureşti – Facultatea de Arte Plastice, Secţia de Grafică, unde l-a avut îndrumător pe maestrul Mircia Dumitrescu.



    Expoziţia



    Din 2010 până în prezent a fost protagonista mai multor expoziţii personale (de artă digitală, de design vestimentar, de artă decorativă) şi de grup, în țară și în străinătate, dar a participat şi la târguri internaţionale.



    ”Ana Ștefania Andronic este un grafician care a ocolit cu grijă tentațiile vieții contemplative, opuse temperamentului ei deschis și energiei creatoare debordante care o stăpânește; s-a integrat, asemenea tinerilor din generația pe care o reprezintă, în trepidațiile și animația generatoare de bruiaje a vieții active, căreia a ajuns să-i descifreze atât de bine resorturile, încât le acceptă cu interes lipsit de crispare, cu bună dispoziție, detașare și umor”, scria despre artista plastică Doina Păuleanu, Directorul Muzeul de Artă Constanța (1948 – 2020)



    ”În pofida atmosferei strălucitoare și candide pe care o transmit ultimele lucrări ale Anei Andronic, ele sunt investigații cutezătoare și severe în lumea interiorității și a imaginarului, ipostaze tulburătoare ale explorării sinelui și ale raporturilor acestuia cu lumea”, scria despre expoziţie regretata Doina Păuleanu.



    Eugen Cojocariu a stat de vorbă cu artista plastică Ana Ştefania Andronic despre expoziţie.




  • Pictorul Sergiu Moise, fost student al Universităţii de Arte Plastice din Hanoi

    Pictorul Sergiu Moise, fost student al Universităţii de Arte Plastice din Hanoi

    Pictorul Sergiu Moise, fost student al Universităţii de Arte Plastice din Hanoi, care trăieşte și lucrează în România şi Vietnam.


  • Jurnal românesc – 19.09.2019

    Jurnal românesc – 19.09.2019

    Ministrul pentru
    românii de pretutindeni, Natalia-Elena Intotero, şi-a încheiat, miercuri,
    turneul efectuat în perioada 10-18 septembrie, în 11 oraşe din Italia. Ultima etapa a fost Roma,
    unde sunt stabiliţi aproximativ 190.000 de conaţionali. Oficialul de la
    Bucureşti s-a întâlnit cu membrii comunităţii româneşti din capitala Italiei.
    Agenda ministrului Natalia-Elena Intotero a cuprins monitorizarea unor proiecte
    finanţate de MRP, discuţii cu reprezentanţi ai mediului asociativ românesc, ai
    mass-media în limba română, ai clerului.

    Demnitarul a vizitat sediul Asociaţiei
    Socio-Culturale Romit TV şi s-a interesat de derularea proiectului ‘Aducem
    România mai aproape’    , care a primit fonduri din partea MRP. Dialogul
    ministrului Intotero cu reprezentanţii comunităţii româneşti din cele 11 orase
    italiene a mai vizat şi alte teme, precum drepturile şi obligaţiile românilor ca
    cetăţeni europeni, combaterea traficului de persoane, campaniile de informare
    derulate de MRP şi votul în străinătate.


    5,3 milioane de migranţi şi-au părăsit ţările,
    anul trecut, pentru a se instala în statele dezvoltate ale lumii, se arată
    într-un raport publicat, la Paris, de Organizaţia de Cooperare şi Dezvoltare
    Economică. România se află pe locul doi, după China, între ţările cu cei mai
    mulţi migranţi. Anul trecut, aproape 500.000 de români au emigrat. Cei mai
    mulţi au ajuns în Germania, Marea Britanie şi Italia. Din punct de vedere al
    migraţiei către România, cei mai mulţi au sosit din Republica Moldova, urmaţi
    de chinezi şi francezi.


    Ziua Europeană a
    Limbilor     este sărbătorită în avanpremieră, pe data de 19 septembrie, printr-un
    eveniment denumit European Languages Cocktail Bar la care participă, ca în
    fiecare an, și Institutul Cultural Român de la Budapesta și care va avea loc la
    sediul Institutului Cultural Italian din capitala ungară. În cadrul acestei
    ample manifestări, ICR Budapesta, în calitate de membru EUNIC Ungaria,
    participă cu un stand unde se vor desfășura atât activități de inițiere în
    limba română, cât și interconexiuni cu cei care cunosc deja limba.

    De asemenea,
    institutul organizează și două cursuri de limbă română pentru începători. Ziua
    Europeană a Limbilor,     ajunsă la cea de-a 10 ediție, este dedicată sărbătoririi
    diversității culturale şi lingvistice, prin sprijinirea celor 23 de limbi
    oficiale ale Uniunii Europene şi a celor 200 de limbi vorbite pe întreg
    continentul european. Ziua se celebrează pe data de 26 septembrie a fiecărui an
    şi este marcată printr-o serie de activități ale celor 21 de instituții și
    institute culturale ale ţărilor membre EUNIC participante.


    În perioada 21-30
    septembrie, arhitectele Anca
    Mihalache și Anastasia
    Stan aduc gospodăriile tradiționale românești la sediul ICR Londra,
    printr-o serie de ateliere de construcție a unor case tradiționale, în
    miniatură, și de interpretare a unor proverbe românești, la care sunt invitați
    atât adulți, cât și copii. Instalația interactivă de cherestea și șindrilă va
    fi lansată cu ocazia festivalului Open
    House, care va avea loc pe 21-22 septembrie, una dintre cele mai ample
    manifestări arhitecturale internaționale.

    Proiectul cuprinde două construcții
    de lemn care simbolizează gospodăriile rurale tipice din România, ce sunt
    adesea reciclate de generații succesive de părinți și copii, prin transferul
    bunurilor, abilităților, terenurilor și caselor către generațiile viitoare. Expoziția
    și atelierele promovează ideea de mișcare și mobilitate, înțelepciune și
    creativitate, reflectând asupra transmiterii de informații, migrației și
    schimbului inter-generațional. În timp ce adulții vor învăța cum să așeze un
    acoperiș, copiii se vor implica în activități tipice unei gospodării
    tradiționale. Vor studia proverbe românești, vor învăța despre șindrila de pe
    acoperiș și vor re-crea momente din viața unei gospodării. Atelierele vor avea
    loc în zilele de 21, 22, 28 și 29 septembrie
    la sediul ICR Londra.


    Pe 24 septembrie, la sediul ICR Tel Aviv are loc vernisajul expoziției de
    pictură Între două țări natale, semnată de artista israeliană, născută în
    România, Bella Rosenbaum. În deschidere vor vorbi: Cleopatra Lorințiu, director
    adjunct al ICR Tel Aviv, reprezentanți ai Uniunii Artiștilor Plastici din
    Israel, precum și importanți artiști locali. Bella Rosenbaum expune, până pe 30
    octombrie, o selecție de lucrări cu peisaje din România, dar și din Israel,
    compoziții de natură statică.

    Artista a urmat studii de arte plastice în
    Israel, după care a avut o intensă activitate în domeniu. Lucrările ei au făcut
    parte din expoziții de grup și individuale prezentate în Israel, Canada,
    Germania, România. Prin intermediul lucrărilor sale, Bella Rosenbaum accesează
    amintiri, stări de spirit, reminiscențe ale unor timpuri trecute, ancorate în
    ceea ce înseamnă România și Israelul pentru ea personal, ambele țări
    constituind un acasă, motiv pentru care expoziția se intitulează Între două
    țări natale    .

  • Liceul Tonitza, un reper al învăţământului de artă din România

    Liceul Tonitza, un reper al învăţământului de artă din România

    În primăvara acestui an, Comitetul Economic şi
    Social European (CESE) , cu sediul la Bruxelles, a găzduit un eveniment inedit.
    Vernisajul expoziţiei de pictură a elevilor din anii terminali şi absolvenţilor
    Liceului de Arte Plastice Nicolae Tonitza Bucureşti. Expoziţia, intitulată Il y a si longtemps dans
    l’avenir. Rêves pour de Futures odysséeys / So long ago in the futuredreams
    for future Odysseys, a fost compusă din 50 de lucrări realizate de elevii
    Liceului de Arte Plastice Nicolae Tonitza din Bucureşti şi apreciată de
    oficiali europeni. De fapt, expoziţia a fost unul din evenimentele incluse în
    programul conferinţei organizate de grupul Space and society, susţinut de
    Fundaţia culturală Fildas Art. Ioana Lavinia Streinu, profesoară la Liceul Nicolae Tonitza, ne povesteşte cum a fost primită
    expoziţia elevilor:Tema a fost generoasă, pentru noi, având
    în vedere că cei de acolo îşi doreau să ne primească cu lucrări care să
    dezvăluie viziunea noastră despre viitor. Mie, ca profesor, mi-a fost mai
    simplu, pentru că, evident, avându-i pe copii, mergeam cu viitorul după mine.
    Copiii au fost puţin încurcaţi la început, orice temă, de fapt, restrânge
    artistul, dar şi-au dat seama că trebuie doar să-şi exprime gândurile pe pânză.
    Începutul a fost greu, dar apoi lucrurile s-au legat, a venit pânză după pânză.
    Publicul a fost minunat, au fost oameni care s-au trezit la ei acasă cu o
    expoziţie de pictură. Sunt convinsă că absolut toţi invitaţii noştri de acolo
    sunt mari cunoscători de artă, deşi noi nu am expus într-o galerie. Au fost
    extrem de surprinşi de manifestarea noastră, ne-au încurajat, le-au plăcut
    foarte mult creaţiile copiilor, am avut şi nişte discuţii pentru proiecte
    viitoare. Au fost foarte încântaţi de prezenţa noastră acolo.


    Tot
    Ioana Lavinia Streinu, profesoară la Liceul Nicolae Tonitza, ne spune cum s-au
    simţit elevii după vernisajul expoziţiei de la Comitetul Economic şi Social
    European (CESE), din Bruxelles: Sincer,
    vedete. Au fost conştienţi de importanţa lor şi a lucrărilor lor şi au avut
    ocazia să afle, în sfârşit, ce înseamnă să devii artist profesionist. Chiar au
    fost foarte fericiţi copiii acolo. Evident că 90% din publicul prezent acolo
    era format din angajaţi ai CESE (Comitetului Economic şi Social European). Au
    fost şi câţiva europarlamentari prezenţi, şi din România, şi din alte state.


    Liceul de Arte Plastice
    Nicolae Tonitza a fost înfiinţat
    în 1949 sub numele de Şcoala Medie Tehnică de Artă. El reunea artele
    spectacolului cu cele vizuale: coregrafie, muzică şi desen. De-a lungul anilor
    şi-a schimbat sediul, şi-a schimbat şi numele, însă a ramas întotdeauna o
    şcoală în care se studiază artele plastice şi în care frumosul este la tot
    pasul. De-a lungul existenţei sale, valoarea şi creativitatea elevilor a fost
    răsplatită cu premii naţionale şi internaţionale, precum şi cu nominalizări la
    importante expoziţii din străinătate. Adrian Curcan, profesor de sculptură,
    membru al Uniunii Artiştilor Plastici, director adjunct al Liceului Nicoale
    Tonitza, ne dă amănunte despre oferta actuală a instituţiei: Cele
    12 specializări sau ateliere de specialitate din cadrul liceului Tonitza sunt
    următoarele: arte grafice, arte murale, arte textile, ceramică, desen animat,
    design ambiental, design industrial, design vestimentar, pictură de şevalet,
    restaurare şi artă religioasă, scenografie şi sculptură. Impresia mea este că
    atât părinţii, cât şi elevii ţin cont de ceea ce se întâmplă pe piaţa muncii.
    Mai ales că traversăm o perioadă în care calculatorul este instrumentul de bază
    în societate, aş spune că grafica pe computer este în topul preferinţelor celor
    care se orientează spre artele plastice.


    În prezent, la Liceul de Arte Plastice Nicolae
    Tonitza studiază peste 900 de elevi în ciclul gimnazial şi în cel liceal.