Tag: radu jude

  • “Aferim!”  în competiţia oficială a Festivalului de Film de la Berlin 2015

    “Aferim!” în competiţia oficială a Festivalului de Film de la Berlin 2015

    “Cel mai realizat şi original film regizat până acum de Radu Jude”, scrie publicaţia Variety despre Aferim!”, cel de-al treilea lungmetraj al regizorului român, selecţionat în competiţia oficială a Festivalului Internaţional de Film de la Berlin (5-15 februarie). Variety apreciază deciziile regizorale şi modul cum prejudecăţile epocii au fost aduse pe ecran de scenariul scris de Radu Jude şi Florin Lăzărescu, dar şi prestaţia actorilor, mai ales pe cea a lui Toma Cuzin, şi excelenta imagine pe peliculă alb-negru realizată de Marius Panduru. Şi The Hollywood Reporter laudă filmul realizat de Radu Jude: “Pare un concurent cu şanse la premii, dacă e să ne luăm după aspectul impresionant, subiectul de actualitate şi scenariul extrem de amuzant. Rasismul contemporan împotriva romilor din Estul Europei a inspirat mai multe filme puternice în ultimii ani. Dar Aferim! ajunge la rădăcinile istorice ale acestui subiect atât de actual, iar Jude şi co-scenaristul său, scriitorul Florin Lăzărescu, se inspiră din experienţele reale ale sclavilor romi. Cel mai important este faptul că ei reuşesc să transforme această temă sumbră într-una în egală măsură amuzantă şi personală, fără să devină o dură predică socialist-realistă”, mai scrie The Hollywood Reporter.



    Unul dintre cele mai de amploare proiecte cinematografice româneşti din ultimii ani, “Aferim!” este un un film istoric a cărui acţiune are loc în Ţara Românească a începutului de secol XIX, când toţi ţiganii erau robi. Un zapciu, interpretat de actorul Teodor Corban, însoţit de fiul său (Mihai Comănoiu) caută un rob fugar (Cuzin Toma). Aferim!” a fost filmat în Dobrogea, în Munţii Măcinului şi zona Giurgiului, cu un buget de un milion 400 de mii de euro. Cele mai multe dintre decoruri au fost reconstruite, pentru a ilustra influenţa turcă. De aici şi numele filmului, “Aferim!”, care în traducere înseamnă “bravo”. Probabil că întrebarea continuă de-a lungul secolelor, dacă ţiganii sunt sau nu sunt oameni, fiinţe umane, de unde vin? Este o continuă căutare, mai ales la jumătatea secolului al XIX-lea”, spune Constanţa Vintilă-Ghiţulescu, consilier istoric al filmului Aferim”. Regizorul Radu Jude: ”Filmul nu e doar despre fenomenul robiei. Dar, având în vedere că s-a vorbit puţin despre acest fenomen, robia ţiganilor iese în faţă cel mai mult. Sunt o mulţime de alte teme, condiţia femeii, religia, felul în care ideile se transmit de la o persoană la alta, toleranţa, toate aceste teme sunt diseminate în cadrul filmului. Ceea ce am dorit să exprim este că un fenomen social, la fel ca un fenomen din viaţa personală, îşi are cel puţin o parte din cauze într-un trecut mai apropiat sau mai depărtat. De foarte multe ori, uităm acest aspect, pentru că ar trebui să avem o anumită responsabilitate faţă de trecut, responsabilitate pe care nu vrei sau ţi-e dificil s-o asumi. Şi cred că în privinţa societăţilor se petrece acelaşi lucru de care vorbeşte Freud făcând referire la individ, ceea ce refulăm se întoarce. De aceea, cred că este foarte important ca orice societate să-şi amintească periodic lucrurile mai mai mult sau mai puţin neplăcute.”



    “Cel mai important film românesc din 2010 încoace (adică din anul “Autobiografiei lui Nicolae Ceauşescu” de Andrei Ujică şi al “Aurorei”, regizat de Cristi Puiu) se numeşte Aferim! şi îl aduce pe regizorul său, Radu Jude (născut în 1977 şi aflat la al treilea film de lungmetraj), foarte aproape de poziţia de conducere a plutonului format din cei mai importanţi cineaşti români contemporani. Această operă de artă care pe viitor va deveni clasică în cinematografia românească este şi o intervenţie percutantă în agenda dezbaterilor publice ale momentului” scrie criticul Andrei Gorzo.



    Regizorul Radu Jude: ”Am avut surse de inspiraţie de toate felurile, nu doar cinematografice. De fapt, lucrul care m-a interesat cel mai tare a fost cum realizezi o reconstrucţie istorică fără a-l păcăli pe spectator, dându-i iluzia că vede o felie de viaţă captată de cameră. Şi în acest sens e o discuţie foarte lungă, unii teoreticieni ai cinema-ului sunt împotriva filmului istoric şi consideră că filmul de tipul acesta neagă natura fundamentală a cinematografului. Preocuparea mea a fost totuşi de a face un film –chiar dacă e dificil de încadrat din punct de vedere istoric- şi atunci am dorit ca spectatorul să aibă un indiciu că ceea ce vede nu este decât un film şi că imaginile respective trebuie interogate de către el pentru a ajunge la propriile răspunsuri. În “Aferim!” convenţia este trasată în tuşe mai groase, ceea ce nu e nici bine, nici rău, este doar o încercare de a-i semnala spectatorului că trebuie să fie atent şi să nu ia lucrurile de-a gata”.



    Una din intenţiile care a stat la baza noului său film, spune Radu Jude, a fost de a face un studiu comparat al istoriei mentalităţilor, de a chestiona unele din ideile şi cutumele primite de-a gata.



    Mă refer la oamenii care au o anumită disponibilitate pentru comunicarea pe care o presupune orice act artistic, inclusiv o carte sau un film. M-am folosit aici de o frază care pe mine m-a emoţionat foarte tare, Wittgenstein îşi termină prima carte spunând cam aşa: sper ca această carte să fie doar o scară pe care cititorul să urce, iar la final să arunce scara şi să gândească pe cont propriu”. Nu mă compar, bineînţeles, cu Wittgenstein, dar asta mi-aş dori şi eu, ca filmul să nu fie decât un mic pas într-o direcţie pe care eventualii spectatori să o parcurgă singuri şi să ajungă mult mai departe decât îi va duce filmul.”



    O producţie Hi Film, lungmetrajul “Aferim!” de Radu Jude, va avea premiera în cinematografele din România la începutul lunii martie.

  • Retrospektive der Erfolge rumänischer Filmemacher 2014

    Retrospektive der Erfolge rumänischer Filmemacher 2014

    Der Cineast Radu Jude wurde zum zweiten Mal in der Folge beim Festival in Cannes in der Sektion Quinzaine des Réalisateurs“ mit seinem Kurzfilm Trece şi prin perete“ (Es geht auch durch die Wand“) selektiert. Radu Jude hat auch das Drehbuch des Films geschrieben, Kamera — Marius Panduru, Schnitt — Cătălin Cristuţiu, Bühnenbild — Adi Cristea, Kostüme — Maria Pitea. Unter den Schauspielern zählen: Sofia Nicolaescu, Ion Arcudeanu, Marcel Horobeţ, Gabriel Spahiu und Alecu Jude.




    Der rumänische Film hat in den letzten Jahren beim Internationalen Filmfestival in Cannes bemerkenswerte Erfolge verzeichnet. 2012 gewann Rumänien durch den Regisseur Cristian Mungiu mit dem Film După dealuri“, (internationaler Titel: Behind the Hills“) den Preis für das beste Drehbuch. Cristian Mungiu wurde 2007 mit der Goldenen Palme für den Spielfilm 4 luni, 3 săptămâni şi 2 zile“ (4 Monate, 3 Wochen und 2 Tage“) ausgezeichnet.




    Der französische Regisseur rumänischer Abstammung Radu Mihăileanu wurde beim Festival in Cannes von der französischen Kulturministerin Aurelie Filippetti mit dem Orden für Kunst und Literatur ausgezeichnet. Ein militanter Künstler in der Mitte der Gemeinschaft, ein gro‎ßer Verteidiger der kulturellen Vielfalt und ein Beispiel der Integration im französischen Stil“, waren die Worte, mit denen die Ministerin Aurelie Filippetti die kulturellen Verdienste des Regisseurs Radu Mihăileanu würdigte. In der Sektion Les séances Spéciales“ des Festivals von Cannes ist der Dokumentarfilm Caricaturistes, fantassins de la démocratie“, in der Regie von Stéphanie Valloatto gespielt worden. Koautor des Drehbuchs ist Radu Mihăileanu. Der Film erzählt die Geschichte von 12 herausragenden Karikaturisten aus der ganzen Welt, die gleichzeitig lustig und tragisch sind. Sie werden in einer lustigen, aber auch rührenden Art vorgestellt. Sie versuchen, ihre künstlerische Unabhängigkeit zu verteidigen. Es ist eine lustige Art, für die Demokratie zu kämpfen, so die Autoren des Films. Der Bleistift bleibt die einzige Waffe dieser französischen, tunesischen, russischen, amerikanischen, chinesischen, algerischen, venezolanischen, palästinensischen Künstler oder der Künstler aus Burkina Faso und der Elfenbeinküste.




    Câinele japonez“ (Der japanische Hund“) von Tudor Cristian Jurgiu ist bei der diesjährigen Auflage des Festivals Making Waves in New York vorgestellt worden und bekam von der Publikation IndieWire nur Lobesworte. Sie schreibt, der Film erfrische die Filmwelt“, während der Regisseur ein wahres Talent sei. Der Spielfilm von Tudor Cristian Jurgiu hatte seine Erstaufführung in der Sektion New Directors“ des Internationalen Filmfestivals von San Sebastian und wurde beim Festival in Warschau ausgezeichnet. Câinele japonez“ (Der japanische Hund“) von Tudor Cristian Jurgiu kam auch in die Auswahl für den Oscar-Preis 2015 in der Sektion Bester ausländischer (nicht amerikanischer) Film“. Bei der diesjährigen Auflage des Festivals Making Waves in New York wurden zahlreiche begleitende Veranstaltungen unter dem Titel Kunst versus Politik“ organisiert. Angegangen wurden umstrittene Themen wie die Lage der sexuellen Minderheiten in Russland, Rumänien und den Vereinigten Staaten.

  • “Trece şi prin perete”, de Radu Jude – menţiune specială la Quinzaine des Réalisateurs

    “Trece şi prin perete”, de Radu Jude – menţiune specială la Quinzaine des Réalisateurs

    Singurul film românesc selecţionat anul acesta la Cannes, scurtmetrajul “Trece şi prin perete”, realizat de Radu Jude, a primit aseară Menţiunea Specială a Juriului la secţiunea “Quinzaine des Réalisateurs” pentru varietatea de expresie.



    “Trece şi prin perete”, producţie 100% independentă, este o adaptare liberă după povestirea “În magazie” de Anton Pavlovici Cehov.



    Radu Jude a câştigat mai multe premii cu filmele sale, precum “Lampa cu căciulă”, “Cea mai fericită fată din lume” şi “Toată lumea din familia noastră”. Din distribuţie fac parte Sofia Nicolaescu, pe care publicul o va recunoaşte din multipremiatul lungmetraj “Toată lumea din familia noastră”, al cărui coscenarist este colega noastră Corina Sabău, de la Secţia Reportaj-Panoramice Radio România Internaţional.



    De-a lungul timpului, în secţiunea Quinzane des Réalisateurs au fost prezenţi mari regizori, precum Werner Herzog, Martin Scorsese, Michael Haneke, Jim Jarmush, Luc şi Jean-Pierre Dardenne.

  • Rumänische Streifen bei den Filmfestspielen in Rotterdam

    Rumänische Streifen bei den Filmfestspielen in Rotterdam

    Când se lasă seara peste Bucureşti sau Metabolism“ (Wenn sich der Abend über Bukarest senkt oder Metabolismus“) von Corneliu Porumboiu, Bucureşti, unde eşti?“ (Bukarest, wo bist du?“) in der Regie von Vlad Petri und der Kurzfilm O umbră de nor“ (Der Schatten einer Wolke“) des Regisseurs Radu Jude sind die drei rumänischen Produktionen, die ausgewählt wurden, zwischen dem 22. Januar und dem 2. Februar um den gro‎ßen Preis der Internationalen Rotterdamer Filmfestspiele zu konkurrieren.


    ´


    Weniger bekannt als die Filmemacher Corneliu Porumboiu und Radu Jude ist der junge Regisseur Vlad Petri, Absolvent der Bukarester Theater- und Filmhochschule. Er ist Dokumentarfilm-Regisseur und Fotograf. Petri recherchierte die Bukarester Sozialbewegungen 2012 und 2013 und veröffentlichte regelmä‎ßig auf Online-Plattformen vor Ort aufgenommene Filme und Bilder. Im Mittelpunkt seiner künstlerischen Tätigkeit steht die Erforschung unmittelbarer, persönlicher Wirklichkeit und der sozialen Unruhen.



    Der Platz als öffentlicher Raum für Debatten, Vorschläge und Proteste weckt mein besonderes Interesse. Wie entsteht überhaupt dieser Raum, wie hat er sich umgewandelt, welche ist seine soziale Auswirkung? All diese Fragen sind von gro‎ßem Interesse für meine Arbeit. Ich habe eine Leidenschaft für die Menschen, die sich daran beteiligen, für die Art und Weise, in der sie eine Botschaft an jemanden ausrichten. Ich habe vor, so oft wie möglich an den Protesten am Bukarester Universitätsplatz aktiv teilzunehmen, meine Filme ausschlie‎ßlich im Online-Umfeld zu verteilen und mit der Dynamik der Ereignisse Schritt zu halten“, sagte kürzlich der Regisseur.



    Aus diesem Interesse für den Platz als öffentlichen Raum für Debatten“ entstand auch der Dokumentarfilm Bucureşti, unde eşti?“ (Bukarest, wo bist du?“). Die Produktion des jungen rumänischen Regisseurs wurde für das Internationale Filmfestival in Rotterdam ausgewählt. Vlad Petri dazu:



    Ich habe zwei Jahre für diesen Film gearbeitet. Selbstverständlich freute ich mich riesig darüber, dass meine Produktion bei den Filmfestspielen in Rotterdam präsentiert wird, weil sie zu den wichtigsten europäischen Fachveranstaltungen zählt. Der Film präsentiert die Ereignisse in Bukarest 2012. Insgesamt hatten wir 60 Stunden Filmmaterial aufgenommen, das wir auf eine Stunde und 20 Minuten kürzten. In einer Stunde und zwanzig Minuten präsentieren wir aber eine strukturierte und inhaltsreiche Geschichte der sozialen Unruhen in Bukarest. Wir wollten, dass das auf der Stra‎ße gefilmte Material die Zuschauer auf eine gewisse Geschichte lenkt, und nicht, dass wir ihnen eine gewisse Richtung vorgeben.“




    Der Kurzfilm des Filmemachers Radu Jude Der Schatten einer Wolke / Shadow of a cloud“ erzählt die Geschichte eines Priesters, dessen Rolle vom Theaterregisseur Alexandru Dabija gespielt wird. An einem hei‎ßen Sommertag wird der Priester zu einer sterbenden Frau gerufen, um für ihre Seele zu beten. Hinter dieser Geschichte stecken sehr viele hintergründige Bedeutungen. Die wichtigste steckt wahrscheinlich hinter einem bestimmten Satz des Gebets: ‚Mein niederträchtiges Leben ist wie ein Schlaf, wie der Schatten einer Wolke vergangen‘“, erläutert der Regisseur Radu Jude den Titel seines letzten Films, der voriges Jahr ebenfalls in der Sektion Quinzaine des Réalisateurs“ der Cannes Filmfestspiele gezeigt wurde. Regisseur Radu Jude dazu:



    Es gibt etwas in meiner Seele, das mich dazu antreibt, die Sachen aus dieser Perspektive zu betrachten. Tschechow hat eine derartige Situation sehr gut zusammengefasst. Eine Gestalt aus »Onkel Wanja« sagt: ‚Lange habe ich geglaubt, dass das Schicksal des Menschen tragisch sein muss, letztendlich habe ich aber selbst entdeckt, dass es einfach lächerlich ist.‘ Und es gibt in der Tat etwas Lächerliches im Verhältnis eines Menschen zu sich selbst, zu seinen Problemen, etwas, was die Traurigkeit und das Leiden nicht ausschlie‎ßt. Aus dieser Sicht will ich die Geschichten betrachten. Es handelt sich um die Perspektive, in der die Traurigkeit, das Unglück und das Drama so tief ineinander flie‎ßen, dass man sie mit dem Lächerlichen nicht mehr verwechseln kann.“




    Ich möchte eine möglichst unreine Kinokunst. Ich entdecke in mir selbst eine Entwicklung oder eine Involution: Als ich die ersten Filme machte, wünschte ich mir sehr eine stilistische Kohärenz. Ich wollte der Verfilmungsart sehr bewusst sein. Es scheint mir nun, dass diese Kohärenz eigentlich dazu führt, dass alle Energien und Visionen um den Film blockiert werden. Ich rede von jenen Energien, die neue Richtungen des Films aufzeigen und den Akzent dort setzen, wo er nicht gesetzt werden sollte“, sagte Radu Jude ferner über seine Erfahrung als Filmemacher.




    Die jüngste Produktion des Regisseurs Corneliu Porumboiu hat das Publikum, genau wie seine frühere Produktion Poliţist, adjectiv“ (Police, adjective“), in zwei Kategorien geteilt: Die Zuschauer, die glauben, dass eine klare Handlung in ihrem klassischen Sinn einem Film unentbehrlich sei (und deshalb die beiden Filme ablehnen), und andere, die hingegen für ein weniger erzählerisches Kino plädieren.



    Der Filmkritiker Tudor Caranfil sagte über den neuen Spielfilm von Corneliu Porumboiu, Wenn sich der Abend über Bukarest senkt oder Metabolismus“ sei eine Herausforderung“ und der leidenschaftlichste Experimentalfilm des rumänischen Kinos“. Der Kritiker Andrei Gorzo bezeichnete seinerseits die Produktion als einen äu‎ßerst subtilen Anti-Liebesfilm“.



    Der Film erzählt die Geschichte des Regisseurs Paul (dargestellt von Bogdan Dumitrache), der gerade an seinem neuen Film arbeitet. Bevor er eine Nacktszene dreht, diskutiert er mit Alina (gespielt von Diana Avrămuţ), einer Schauspielerin, mit der er eine Liebesbeziehung hat, mit der Filmproduzentin (Mihaela Sârbu), einem Branchekollegen (Alexandru Papadopol) und mit einem Arzt, der ihn endoskopisch untersucht. So wie der Regisseur einräumte, hatte er sich vorgenommen, in seinem Film die Hemmungen zu schildern, mit denen ein Regisseur kämpfen muss, um einen Film zu machen. Corneliu Porumboiu:



    Mich interessierte insbesondere die Beziehung zwischen den Gestalten und der Geschichte. Die Idee kam vor drei Jahren, als ein neues Kinogesetz vorgeschlagen wurde, das neue Regelungen in Bezug auf den Filmschnitt durchsetzen sollte. Dies löste bei mir Erinnerungen aus meiner Studentenzeit aus, als ich immer mit einer gewissen Einschränkung leben musste. Ich ging zur Uni mit einem Filmschnitt, den ich selber zu Hause gemacht hatte, indem ich die genaue Zeit aller Szeneneinstellungen ma‎ß. So entstand der Film. Selbstverständlich handelt es sich auch um eine Art Hinterfragung der Anfänge meiner Arbeit als Filmemacher.“




    Die Filmfestspiele in Rotterdam locken jedes Jahr über 3000 Journalisten und Persönlichkeiten der Filmkunst weltweit an. Die Veranstalter setzen sich jedes Jahr zum Ziel, junge und talentierte Regisseure zu fördern.



    Audiobeitrag hören:



  • Rumänisches Kino feiert neuen Erfolg

    Rumänisches Kino feiert neuen Erfolg

    Das rumänische Kino hat bei der Preisverleihung der Europäischen Filmakademie (EFA) am Samstag in Berlin einen neuen Erfolg gefeiert. Jedes Jahr verleiht die EFA die sog. europäischen Oscars“ an die besten Filmproduktionen des alten Kontinents. Bei dem 26. Europäischen Filmpreis erhielt die rumänische Produzentin Ada Solomon, die den Berlinale-Gewinner 2013 Poziţia copilului“ (auch als Child’s Pose“ und Mutter und Sohn“ bekannt) des Regisseurs Călin Peter Netzer produziert hatte, den Europäischen Koproduktionspreis EURIMAGES. Ada Solomon wurde als bedeutende Persönlichkeit des rumänischen Kinos vorgestellt, deren unbhängige Produktionen bei wichtigen internationalen Filmfestivals, zum Beispiel in Locarno und in Berlin preisgekrönt wurden. Ihre Dankrede bei der EFA-Gala in Berlin begann Ada Solomon mit einem Zitat des gro‎ßen Politikers Nelson Mandela, der Ende dieser Woche aus dem Leben geschieden war:



    Ich werde mit einem Zitat von Nelson Mandela beginnen: ‚Alles scheint unmöglich bis zu dem Zeitpunkt, wenn es in Erfüllung geht.‘ Ich hätte nie geglaubt, da‎ß ich in Berlin, im Herzen Europas, auf derselben Bühne mit Enrico Morricone, Pedro Almodovar, Catherine Deneuve und Wim Wenders stehen würde.“



    Ferner sagte Ada Solomon, der Preis, der ihr in Berlin verliehen wurde, sei vor allem ein Preis für alle Leute, die von ihren Träumen überzeugt wurden und dazu beigetragen hatten, da‎ß diese Träume in Erfüllung gehen. Ihr gehe es mit den Filmen darum, einer gegenwartsbesessenen Zeit etwas entgegenzusetzen, das länger Gültigkeit hat. Ihre Filme hätten meistens einen Bezug zur Familie, sagte Ada Solomon. Sie produzierte auch den von EURIMAGES geförderten Film Din dragoste, cu cele mai bune intenţii“ (Best intentions“) von Adrian Sitaru, der zwei Preise beim Internationalen Filmfestival Locarno 2011 gewann sowie zweifach mit dem rumänischen Filmpreis Gopo“ ausgezeichnet wurde. Zu Solomons weiteren Arbeiten zählt zudem Radu Judes Toată lumea din familia noastră“, (Everybody in Our Family“) der, ebenfalls von EURIMAGES unterstützt, sechs Gopo“ sowie den Preis Herz von Sarajevo“ als bester Film beim Sarajevo Film Festival 2012 erhielt. Zu ihren zukünftigen Projekten gehört auch die weitere Zusammenarbeit mit Radu Jude, sagte noch Ada Solomon:



    Der nächste Film von Radu Jude trägt den Titel ‚Aferim‘ (ein türkisches Wort, das in etwa ‚bravo‘ bedeutet) und ist eine Art minimalistischer Balkan-Western, wenn man so etwas sagen darf. Der Film präsentiert alt eingesessene Mentalitäten, die Art und Weise, wie Mentalitäten von Generation zu Generation über längere Zeit übermittelt werden und welchen Einflu‎ß diese tiefverwurzelten Mentalitäten auf unsere heutige Entscheidungen haben. Sehr oft vergessen wir, unsere Aktionen aus einer sozial-historischen Perspektive zu betrachten.“



    Und noch eine Erfolgsmeldung aus der Filmbranche: Closer to the Moon“, der jüngste Spielfilm des rumänischen Regisseurs Nae Caranfil, eröffnete als Weltpremiere das Filmfestival Making Waves“ in New York und wurde von den Amerikanern sehr gut aufgenommen. Der Film erzählt die Geschichte des sogen. Gro‎ßen Kommunistischen Bankraubes“ von 1959. Es geht dabei um den spektakulären Überfall und Raub eines Geldtransportes der Rumänischen Nationalbank. Die Überraschung dabei: Die sechs mutma‎ßlichen Täter waren alle überzeugte Kommunisten jüdischer Abstammung, die bis dahin gute Verbindungen zum damaligen Machtapparat und zur Securitate gehabt hatten. Fünf von ihnen wurden nach einem Schauprozess hingerichtet, bis heute sind aber viele Fragen offen geblieben. Das renommierte US-Filmmagazin Variety bezeichnete den Streifen als überraschend amüsante schwarze Komödie, die beim amerikanischen Publikum Erfolg haben könnte.

  • Kino: Rumänische Filme in Cannes 2013

    Kino: Rumänische Filme in Cannes 2013

    Zu den Mitgliedern der Jury beim offiziellen Wettbewerb des Filmfestivals in Cannes, deren Vorsitzender Steven Spielberg ist, gehört auch der rumänische Regisseur Cristian Mungiu. Mungiu wurde von dem französischen Kulturministerium mit dem Orden der Künste und der Literatur im Offiziersgrad ausgezeichnet. Zwei rumänische Kurzfilme Ca o umbră de nor“ — Wie ein Wolkenschatten“, unter der Regie von Radu Jude, und În acvariu“ — Im Aquarium“, von Tudor Cristian Jurgiu, konkurrieren in den Sektionen Quinzaine des Réalisateurs“ und Cinéfondation“.



    Der von Radu Jude gedrehte Kurzfilm Ca o umbră de nor“ — Wie ein Wolkenschatten“ handelt von der Geschichte eines Priesters, der von Theaterregisseur Alexandru Dabija dargestellt wird. Der Priester wird an einem hei‎ßen Sommertag ans Bett einer Sterbenden gerufen, um für sie ein letztes Gebet zu sagen. Es gibt zahlreiche Deutungen für diesen Film. Die vielleicht wichtigste davon wird durch ein Fragment des Gebets ausgedrückt, das von dem Hauptdarsteller ausgesprochen wird: ‚Mein Schurkenleben ist wie im Schlaf, ein Wolkenschatten vergangen‘.“ So erläutert Regisseur Radu Jude den Titel seines Films. Das Drehbuch schrieben Florin Lăzărescu und Radu Jude gemeinsam, Bildtechniker war Marius Panduru, während Filmproduzentin Ada Solomon war. Genauso wie bei seinen vorherigen Filmen scheut der Regisseur auch diesmal nicht davor zurück, seine Figuren in Grenzsituationen zu versetzen oder sie lächerlich zu machen. Regisseur Radu Jude:



    Es gibt etwas in mir, das mich vorantreibt, die Dinge auf diese Art zu betrachten. Tschechow hat diesen Stand der Dinge am besten zusammengefasst. Ein Charakter aus »Onkel Wanja« sagt Folgendes: ‚Lange Zeit habe ich geglaubt, dass das Schicksal des Menschen jenes ist, tragisch zu sein, aber letztendlich habe ich entdeckt, dass sein Schicksal das ist, lächerlich zu sein‘. Es gibt auch etwas Komisches in der Art und Weise, wie die Menschen zu sich selbst und zu ihren Problemen stehen, etwas, das die Existenz der Traurigkeit und des Leidens nicht ausschlie‎ßt. Was mich angeht, ist das die Anstatzweise, die mich interessiert: wenn sich Traurigkeit, Unglückseligkeit und Drama so vermischen, dass man sie nicht mehr dem Lächerlichen gleichstellt.“



    Ich wünsche mir ein möglichst unreines Kino. Ich stelle bei mir eine Entwicklung oder eine Rückentwicklung fest: Als ich meine ersten Filme gedreht habe, wünschte ich mir besonders stark, stilistisch kohärent zu sein. Ich wollte eine Art Selbstbewusstsein bezüglich der Kameraführung haben. Langsam stelle ich aber fest, dass diese Art Kohärenz zu einer Art Blockierung von Energien führt, die den Film in andere Richtungen führen können. Andererseits wird dort ein Akzent gesetzt, wo dieser nichts zu suchen hat“, erzählt Radu Jude über seine Erfahrung als Cineast. Er erklärt uns auch, warum er Theaterregisseur Alexandru Dabija für die Hauptrolle in Wie ein Wolkenschatten“ ausgewählt hat:



    Weil er mir, bevor ich ihn kennengelernt habe, so schien, als hätte er eine äu‎ßerst komplexe innere Welt. Diese kommt in seinem Gesicht, in seiner Aussprache zum Vorschein. Ich wünschte mir sehr stark einen Hauptdarsteller mit einer reichen Innenwelt, ich wollte einen Menschen, der sich Fragen stellt, einen Menschen, der von seinem Verhältnis zur Au‎ßenwelt und von dem Sinn des Lebens gequält wird. Es schient mir, als würde man das alles im Gesicht Alexandru Dabijas erkennen, der nicht nur ein ausgezeichneter Theaterregisseur, sondern auch ein sehr guter Schauspieler ist. Während unserer Zusammenarbeit habe ich einen gro‎ßartigen Menschen entdeckt.“



    Wie ein Wolkenschatten“ hatte seine Weltpremiere am 23. Mai im Théâtre Croisette“, in Anwesenheit des Regisseurs Radu Jude, der Produzentin Ada Solomon und der Darsteller.



    Bevor er in Cannes in der Katergorie Cinéfondation“ gezeigt wurde, machte der Kurzfilm Im Aquarium“ von Tudor Jurgiu beim Internationalen Kurz- und Mittelfilmfestival NexT mit, das im April in Bukarest stattgefunden hat. George und Cristina versuchen sich zu trennen, schaffen es aber scheinbar nicht. Das ist die Geschichte des Films und Tudor Jurgiu sagt uns, wie er darauf gekommen ist:



    Die Geschichte entfaltete sich aus mehreren Geschichten, die ich im Laufe der Jahre gesammelt habe. Wir haben mehrere Geschichten über Beziehungszoff. Ich wusste nicht genau, was ich mit ihnen anfangen soll, aber es waren Geschichten, die mir aufregend schienen. Nachdem ich die ganzen Materialien gesammelt hatte, habe ich einige gemeinsame Nenner gefunden. Z.B. gab es viele Beziehungen, in denen sich die Leute versöhnten, trennten, dann wiederversöhnten und dann wieder trennten. Ich habe versucht, die Geschichte um diesen Geschichtskern herum aufzubauen: Ein Paar, das eine solche Situation durchmacht, und das alles habe ich in zwanzig Minuten zusammen gefasst.“



    Tudor Jurgiu zeigt sich als Befürworter einer möglichst freien und interaktiven Beziehung zu den Schauspielern:



    Im Falle des Films »În acvariu« / »Im Aquarium« habe ich versucht, mich den Schauspielern auf diese Weise zu nähern. Ich war daran interessiert, einige Momente im Film zu haben, die realistisch behandelt werden und einige weitere, die diesen realistischen Rahmen sprengen. Der Zuschauer wird dann von ihrer übertriebenen Reaktion überrascht sein. Dieser Konstrast war wichtig für mich. Die Spannung innerhalb einer Beziehung bringt die Menschen dazu, sich viel anders zu verhalten als üblich. Das hat mich interessiert, dieser Kontrast, der die Leute raus aus der Normalität bringen soll.“



    Bei der Auswahl für den Abschnitt Cinéfondation“ wurden 18 Filme von den insgesamt 1.550 selektiert, Produktionen, die aus weltweit 270 Ländern eingereicht wurden. Dieses Jahr läuft zum ersten Mal ein Film aus Chile bei Cinéfondation“ — Luna“ von Camila Luna Toledo. Nenben Jurgius Film werden Filme aus Russland, der Tschechischen Republik, dem Iran, den USA, Belgien, Mexiko, Frankreich und Südkorea gezeigt.

  • Prezenţe româneşti la Festivalul Internaţional de film de la Cannes

    Prezenţe româneşti la Festivalul Internaţional de film de la Cannes

    Din juriul competiţiei oficiale a Festivalului de la Cannes, prezidate de Steven Spielberg, face parte şi regizorul Cristian Mungiu, premiat de ministrul francez al Culturii cu ordinul de Ofiţer al Ordinului Artelor şi Literelor. Două scurmetraje româneşti, Ca o umbră de nor“, regizat de Radu Jude, şi În acvariu“, de Tudor Cristian Jurgiu, sunt prezente în secţiunile “Quinzaine des Réalisateurs” şi Cinéfondation”.



    Scurtmetrajul regizat de Radu Jude, “Ca o umbră de nor”/”Shadow of a cloud” spune povestea unui preot, interpretat de regizorul de teatru Alexandru Dabija. Preotul este chemat într-o zi toridă de vară la căpătâiul unei muribunde pentru a-i spune ultima rugăciune. “Sunt numeroase sensuri care pot fi găsite în acest film. Poate că cel mai important este exprimat într-un fragment din rugăciunea rostită de personajul principal: «ticăloasa mea viaţă ca un somn a trecut, ca o umbră de nor»”, explică regizorul Radu Jude titlul filmului său. Scenariul este semnat de Florin Lăzărescu şi Radu Jude, imaginea a fost realizată de Marius Panduru, iar producătorul filmului este Ada Solomon. La fel ca în filmele sale anterioare, regizorul nu se fereşte de a-şi pune personajele în situaţii-limită şi nici de a le ridiculiza. Regizorul Radu Jude: ” Există ceva în mine care mă înpinge să văd lucrurile în acest fel. Cehov a rezumat mai bine această situaţie. Un personaj din “Unchiul Vanea” spune aşa: “Multă vreme am crezut că destinul omului este să fie tragic, dar în cele din urmă am descoperit că, de fapt, destinul său este să fie ridicol”. Şi există ceva caraghios în felul în care oamenii se raportează la ei înşişi şi la problemele lor, ceva care nu exclude existenţa tristeţii sau a suferinţei. În ceea ce mă priveşte, acesta este unghiul de abordare care mă interesează. Când tristeţea, nefericirea, drama se amestecă până ajungi să nu le mai identifici cu ridicolul.”



    Îmi doresc un cinema cât mai impur. Descopăr o evoluţie sau o involuţie la mine: când am început să fac primele filme aveam o mare dorinţă de a fi coerent stilistic. Îmi doream să am un soi de conştiinţă de sine asupra manierei de filmare. Încetul cu încetul, mi se pare că acest soi de coerenţă duce la un soi de blocare a unor energii care pot deschide filmul spre alte direcţii, şi pe de altă parte, la a plasa accentul acolo unde el nu are ce să caute” declară Radu Jude despre experienţa sa de cineast. Tot el ne spune şi de ce l-a ales pe regizorul de teatru Alexandru Dabija pentru rolul principal din “Ca o umbră de nor”. ”Pentru că mi s-a părut, înainte de a-l cunoaşte personal, că are o lume interioară foarte complexă, care-şi face simţită prezenţa pe chipul lui, în felul lui de a vorbi. Şi-mi doream foarte tare ca personajul principal să aibă o lume interioară bogată, să fie un om care-şi pune întrebări, un om chinuit de relaţia cu lumea şi de sensul vieţii. Şi mi se pare că toate lucrurile astea transpar pe chipul lui Alexandru Dabija, care nu e doar un extraordinar regizor de teatru, este şi un foarte bun actor. Iar lucrând cu el am descoperit un om la fel de formidabil.”



    Ca o umbră de nor” a avut premiera mondială pe 23 mai la “Théâtre Croisette”, în prezenţa regizorului Radu Jude, a producătorului Ada Solomon, şi a actorilor din distribuţie.



    Înainte de a ajunge la Cannes, în secţiunea Cinéfondation, scurtmetrajul “În acvariu”/“In the Fish Tank”, de Tudor Jurgiu, a rulat în competiţia Festivalului Internaţional de Film de Scurt şi Mediu Metraj NexT desfăşurat la Bucureşti în luna aprilie. George şi Cristina încearcă să se despartă, dar nu par să reuşească. Aceasta este povestea filmului, iar Tudor Jurgiu ne spune cum a ajuns la ea: ”Povestea a pornit din mai multe poveşti adunate pe parcursul a mai mulţi ani. Am strâns mai multe poveşti despre probleme în cuplu. Nu ştiam exact ce doream să fac cu ele, dar erau întâmplări care mi se păreau interesante şi la un moment dat, după ce am adunat tot acest material, am găsit nişte constante. De exemplu, în multe dintre aceste cupluri, oamenii se împăcau, se despărţeau, iar se împăcau şi iar se despărţeau. Eu am încercat să construiesc povestea în jurul acestui nucleu narativ: un cuplu care trece printr-o astfel de situaţie, pe care s-o rezum în douăzeci de minute.”



    Tudor Jurgiu se declară adeptul unei legături cât mai libere şi mai interactive cu actorii: ”În cazul filmului În acvariu” am încercat genul acesta de apropiere faţă de actori. Şi m-a interesat să am câteva momente în cadrul filmului care să fie tratate într-un mod realist şi alte câteva în care actorii să iasă din convenţia asta realistă şi spectatorul să fie surprins de reacţia lor exagerată. Mă interesa contrastul acesta. Tensiunea, în cadrul unui cuplu, îi face pe oameni să se comporte foarte diferit faţă de cum se comportă ei de obicei. Asta mă interesa, contrastul acesta care să-i facă pe oameni să iasă din normalitate.”



    În selecţia Cinéfondation au fost alese 18 filme din cele 1.550 de producţii trimise comisiei, din peste 270 de şcoli din întreaga lume. Anul acesta, un film din Chile rulează pentru prima dată în Cinéfondation – “Luna” de Camila Luna Toledo. Filmului lui Jurgiu i se alătură producţii de la şcoli din ţări precum Rusia, Republica Cehă, Iran, Statele Unite ale Americii, Belgia, Mexic, Franţa şi Coreea de Sud.

  • 25.01.2013

    25.01.2013


    Sommet – Le président de la Roumanie, Traian Băsescu, entame une visite en Amérique du Sud, la première en tant que chef de l’Etat. Jusqu’au 28 janvier, il prendra part aux travaux du sommet UE – Communauté des Etats latino-américains et Caraïbes (CELAC), organisé à Santiago du Chili. La réunion sera dominée par les relations économiques bilatérales, vu que l’UE est le plus grand investisseur dans la région. Le sommet UE — CELAC a lieu une fois tous les deux ans, alternativement en Europe et en Amérique latine et fait partie du mécanisme de dialogue et de coopération entre les plus de 60 pays des 2 régions partenaires. Le chef de l’Etat se rendra ensuite à Lima, pour y rencontrer son homologue péruvien, Ollanta Moises Humala Tasso. Le président Basescu, qui rentrera au pays le 30 janvier, sera accompagné par le ministre des Affaires étrangères, Titus Corlăţean.






    Intempéries – Sept comtés de l’est de la Roumanie sont placés en vigilance orange aux précipitations abondantes et au blizzard. Il neige abondamment, et les rafales de vent dépassent les 70 km-h. Pour 14 autres départements du nord, de l’est et du sud-est, une alerte jaune de mauvais temps est en vigueur. Dans l’est du pays, 11 routes nationales sont bloquées ou fermées en raison du blizzard qui sévir ces dernières heures. Dans le sud-est, 30 localités demeurent dépourvues d’électricité. Dans quelques-unes, les cours scolaires ont été suspendus. Sur le reste du territoire, le ciel est plutôt nuageux. Par endroits, des précipitations mixtes sont signalées sur l’ouest et des pluies sur le sud-est.






    Cinéma – Le long métrage « Au-delà des collines », du réalisateur roumain Cristian Mungiu, est le grand gagnant du gala Best Film Fest de Bucarest, où les meilleures productions cinématographiques roumaines de l’année dernière ont été primées. Cristian Mungiu a été désigné meilleur réalisateur, étant suivi, dans la même catégorie, par Radu Jude (pour son film « Tout le monde de notre famille ») et Tudor Giurgiu (« Des escargots et des hommes»). Ce dernier réalisateur s’est également vu accorder le prix pour le film susmentionné, le film roumain ayant le plus grand succès auprès du public. « Au-delà des collines » a reçu l’année dernière deux prix à Cannes, pour le scénario (signé Cristian Mungiu) et l’interprétation féminine (Cristina Flutur et Cosmina Stratan).