Author: Ана-Марія Кононовіч

  • Форми винних пляшок

    Форми винних пляшок

    Середньостатистичний румун споживає 2,5 пляшки вина на місяць, або 23,5 літра на рік. Згідно з розрахунками Міжнародної організації вина, ці показники були відносно стабільними протягом останніх років, починаючи з 2015-2017 рр. Румунія посідає 13-е місце у світі за споживанням вина на душу населення, трохи більше 23 літрів на рік, 30 пляшок на рік, 2,5 пляшки на місяць. Португалія, сильний виробник і споживач, очолює рейтинг з 52 літрами на людину на рік (6 пляшок на місяць). Далі йдуть Франція та Італія, де існує справжня винна культура. У Франції навряд чи існує обід або вечеря без келиха вина.

     

    У Румунії існують великі відмінності між містом і селом, причому в сільській місцевості віддають перевагу іншим напоям або домашньому вину. Однак для споживачів пляшкового вина форма і колір пляшки мають особливе значення, про що ми дізналися від Джордже Ігната, відомого у світі фахівців як Джордж Вайн, викладача румунської філії Вищої школи сомельє, члена Асоціації любителів вина Румунії: «Коли ми опиняємося в ресторані або, ще краще, у винному відділі магазину, нас оточує безліч пляшок, різних кольорів, форм, з етикетками, які візуально нас захоплюють. За кольором пляшки охоплюють широкий спектр, найпоширенішими є білі, прозорі пляшки, які найчастіше використовуються для білих і рожевих вин, коричневі пляшки, які використовуються переважно для червоних вин, і зелені пляшки, які використовуються як для білих, так і для червоних вин. Останнім часом, з маркетингових міркувань, для вина також використовують сині або інші нетрадиційні відтінки. Що стосується розміру пляшки, то тут все ще цікавіше. Вона буває стандартного розміру 750 мл. Я спробую перерахувати основні типи пляшок дещо нетипового об’єму і трохи розповісти про кожну з них. У нас є менша пляшка. Насправді їх декілька, але я хочу згадати лише про 375 мл, тобто вдвічі меншу від стандартного розміру, яка використовується для солодких десертних вин у регіоні Сотер. Чому? Якщо вихід нормального вина становить 65%, то в цих солодких винах, через методи виробництва, вихід становить 12%, це дуже низький вихід, тому був прийнятий саме такий тип пляшки. Стандартна пляшка, як я вже казав, 750 мл, але зазвичай вона має вміст 770 мл. Чому? Через корок і кисневий простір між рідиною та корком».    

     

    Джордже Ігнат також звернув нашу увагу на інші нетипові розміри пляшок: «Далі йде 1,5-літрова пляшка, яка є найбільш використовуваною. Зверніть увагу, що в цій шкалі розмірів пляшок ми завжди маємо кратне 750 мл. Після цього йде пляшка об’ємом 2,25 л, еквівалентна трьом стандартним пляшкам, яку зазвичай називають Марі-Жанн, пляшка об’ємом 3 л, Єровоам – 4,5 л, Ровоам – 6 л, Мафусаїл – 9 л, Салманазар – 12 л, Бальтазар – 15 л, еквівалентна двадцяти стандартним пляшкам, зустрічається під назвою Навуходоносор. Для того, щоб запам’ятати порядок цих пляшок, найважливіших з них, пропонується мнемонічна процедура. Думаючи про абракадабру, ми маємо ма-дже-ма-сал-ба-на: ма від Магнум, дже від Єровоам, ре від Ровоам, ма від Мафусаїл, сал  від Салманазар, ба від Бальтазар, і на від Навуходоносор».  

     

    Форма пляшок також має значення, як розповів нам Джордже Ігнат: «З точки зору форми, ми маємо три стандарти. Перший – бургундська пляшка, яку також називають Bourguignon для бургундських вин, з’явилася наприкінці 17-го століття. Вона має дуже тонку шийку з нахиленим зубцем і злегка звужене донизу тіло. У верхній частині має кільце, яке додає склороб. Скло Бургіньйон – це французький зразок скла. Майже всі шардоне у світі розливають у такі пляшки. Щодо склянки Бургіньйон, ми знову повертаємось до відомого французького виноробного регіону. Вона досить висока, з відносно тонким горлечком, адже раніше корки були набагато меншого діаметру: 18 міліметрів замість сьогоднішніх 24 мм, з яскраво вираженими плечима і конічним корпусом. Плечики були спеціально розроблені для полегшення відкупорювання вина. Витончена, елегантна ельзаська пляшка, яку також називають Flute d’ Alsace, є найвищою з усіх пляшок. Вона має правовий захист з 55-х років. Вона призначена виключно для ельзаських вин. Різні регіони Франції мають свої власні пляшки. Наведу лише один приклад: у Провансі будинок Haute, який зараз відомий тим, що створив власний дизайн пляшки, прийнятий багатьма виробниками рожевого Провансу, цей дизайн був у формі амфори і був запатентований у 23-му році».

     

    Незважаючи на те, що насправді існують сотні видів винних пляшок, більшість виробників вина і сьогодні використовують ці три надзвичайно знайомі форми: пляшки для рислінгу (ельзаські), пляшку Бордо та пляшку Бургундії, які можна знайти на полицях магазинів. Але не забувайте, споживайте вино в помірній кількості, незалежно від форми та розміру пляшки!

  • Поверх румунських дизайнерів

    Поверх румунських дизайнерів

    Аліна Гавріле почала займатися дизайном одягу ще в юні роки. Захоплення розвинулося з часом, і сьогодні Аліна прагне підтримати молодих румунських дизайнерів за допомогою того, що вона створила: “Поверх румунських дизайнерів” – поверх, що знаходиться за адресою в Бухаресті, а також онлайн.

     

    Аліна Гавріле, засновниця концепції «Поверх румунських дизайнерів» розповіла: «Дизайн одягу був моєю пристрастю з підліткового віку. Я почала робити одяг у віці 14-15 років. В основному я слідував своїй пристрасті, своєму хобі з підліткового віку. Ідея втілилася в життя на початку 90-х, коли я створила невелику майстерню з дизайну та виробництва одягу. У той час я робила свої власні вироби і продавала їх у партнерських магазинах. На жаль, мій бізнес не тривав багато часу. Через три роки мені довелося закрити цей бізнес з фінансових причин, але оскільки мій підприємницький дух і моя пристрасть до моди залишилися живими, через багато років я повернулася в світ бізнесу і відкрила магазин, в якому представлено одяг, зроблений кількома румунськими дизайнерами, тобто я вважала за краще просувати і підтримувати румунських дизайнерів.»

     

    Далі Аліна розповідає про, що означає Поверх румунських дизайнерів: «Поверх румунських дизайнерів»- це оазис краси, стилю, елегантності, це місце, де жінки знаходять не тільки правильне вбрання для різних заходів, але й поради, якщо вони хочуть змінити свій стиль, або не знають, що мають носити в певних ситуаціях, або на певних заходах. Це більше, ніж простий магазин, це місце, де ти заряджаєшся позитивною енергією і виходиш не просто з сукнею чи вбранням, а з гарним настроєм, з впевненістю, з позитивним настроєм.»

     

    Окрім широкої пропозиції магазинів і великих торгових центрів «Поверх румунських дизайнерів» має на меті запропонувати певний досвід: Аліна Гавріле: «У мене є фізичний магазин, який знаходиться в Бухаресті, біля площі Романе, точна адреса: Дачія 39, 1-й поверх. У нас також є інтернет-магазин, який називається etajuldesignerilorromani.com, і, як правило, люди, які хочуть відвідати нас, телефонують нам, пишуть нам меседж, тому що зустрічі відбуваються за попереднім записом.»

     

    Пальто, сукні, сорочки, плащі, а також взуття та інші аксесуари можна замовити на сайті з доставкою протягом 5-15 днів. Однак найскладнішим для мене виявилося те, що можна звернутися до стиліста, щоб змінити стиль свого гардеробу. Ми запитали Аліну про те, як відбувається зміна стилю. Ось її відповідь: «Сеанс зміни стилю відбувається в магазині, де клієнти отримують всю необхідну інформацію. Залежно від форми тіла, стильових уподобань, вони отримують всю необхідну інформацію, щоб мати ідеальне вбрання, яке найкраще відповідатиме їхньому стилю та типу фігури.»

     

     

    Аліна Гавріле вирішила не згадати імена дизайнерів, які виставляють свої вироби на «Поверсі румунських дизайнерів», побоюючись когось забути, але вона запевнила нас, що: «Є дуже талановиті дизайнери, багато з них, можливо, тільки починають, або намагаються проявити себе на ринку, це не обов’язково дуже, дуже відомі дизайнери, тому що відомі не потребують просування. Щомісяця ми організовуємо зустрічі, називаємо їх “Зустрічі кокетливих жінок”, саме для того, щоб допомогти жінкам вибрати правильний стиль, даємо поради, як поєднувати вбрання з взуттям, з аксесуарами, які кольори вибирати. Ці зустрічі відбуваються щомісяця або раз на два місяці, і ви можете побачити їх на нашій сторінці у Фейсбуці, де проходять ці події, і під час цих подій пані можуть прийти до нас і познайомитися з іншими жінками, поспілкуватися, гарно провести час, приємно провести день у нашій компанії.»

     

    “Купуйте одяг, взуття, сумки та прикраси від талановитих румунських дизайнерів!” – таким є просування на сторінці “Romanian Designer Floor” у Facebook, на якій ми також знаходимо історії цікавих зустрічей між покупцями та витворами одягу. Ми дізнаємося, що були жінки, які іноді закохувалися з першого погляду в сукню. Ще одна сильна сторона, яку ми помітили в способі представлення одягу – це те, що він спрямований на кожного, а не тільки на жінку-модель як структуру, що дуже важливо!

     

  • Історії з 1974-го року

    Історії з 1974-го року

    Кожна мить життя приносить із собою щось нове. Іноді щоденна рутина дещо віддаляє нас від того, ким ми є, і ми стаємо інструментами власного творення: відграємо певну роль на роботі, іншу роль вдома, та інші незліченні ролі, в яких ми ризикуємо загубити себе.

    Клаудія Марія Удреску, ініціаторка “курсу недосконалого автобіографічного письма”, як вона його називає, пропонує ідею, виходячи з цього, але поки що для тих, хто народився у 74-му році. Йде мова про “Історії з 1974-го”, це її останній проєкт. Як виникла ця ідея? Клаудія Марія Удреску відповідає: «Ідея виникла тому, що я займаюся автобіографічним письмом вже близько трьох років. Автобіографія означає, що ви можете писати про себе, коли вам потрібно представити себе для блогу, для веб-сайту, для певного проєкту, або коли ви стикаєтеся зі змінами професійними чи особистими. Ідея історій 1974-го року походить від того, що це так чи інакше моє покоління, і я знаю, що, принаймні для мене, але впевнена, що й для інших, ці 50 років, які ми святкуємо цього року, є певним чином воротами. Приходить час, коли ми запитуємо себе: “Хто я, що я хочу ще зробити, чого я більше не хочу робити”. Це певним чином ворота, через які ми входимо, і ми відрізняємося від того, ким ми були раніше, що це більше, ніж середній вік, це більше, ніж криза середнього віку. Я запримітила багато запитань: «Яка моя роль, яка моя мета?»

    Клаудія Марія Удреску також говорила з нами про цілющу роль писати про себе: «Це дуже допомогло мені в момент переходу, так і виник цей проєкт автобіографічного письма, після якого я побачила, що в момент, коли люди починають писати, можливо, хтось хоче написати книгу, можливо, вам потрібно написати про себе для веб-сайту, який відкрив, тому що ви хочете передати свій досвід іншим. Проблема в тому, що в цей момент виникає відчуття «самозванця», яке каже, а хто ти такий, щоб писати, і хто ти такий, що так багато написано про тебе. І саме тоді нам потрібно писати, тому що в кожного з нас є якась невидима історія, яка стає видимою, коли ми викладаємо її на папір. Ми бачимо першими, і для цього я дуже рекомендую писати ручно. Писати для мене – це автобіографічне письмо, це про ясність і багато творчості, тому що ми відновлюємо зв’язок із собою. Мені дуже подобаються слова італійського філософа Дучіо Деметріо, який написав багато книг про цей процес автобіографічного письма. Він каже, що кожен з нас має всередині себе “lo tessitore”, “его, яке тче історії”, яке тче нашу історію, що знаходиться між минулим, теперішнім і майбутнім. Для мене це осначає насамперед автобіографічне письмо, яке допомагає нам, перш за все, розчистити свій шлях, у тому числі майбутній шлях. Або зрозуміти куди йти далі. І це також допомагає нам мати душевний спокій.»

    Я запитала Клаудію Марію Удреску, чи є письмо кращим за розмову, можливо, з другом. Ось, що вона відповіла: «Я завжди рекомендую писати від руки, а письмо, як відомо, має терапевтичний ефект. Я думаю, що це добре, оскільки це підходить кожній людині. На жаль, багато людей приходять і кажуть: “Я більше не пишу, я писав журнал у коледжі та у факультеті, хтось сказав мені в певний момент, що я погано пишу, і я більше не пишу”. І це дуже прикро. Але чудово, коли вони знову починають писати. Я думаю, що писати, а особливо писати від руки, краще, тому що це залишається з тобою. Це момент роздумів, тиші, і це дуже, дуже допомагає. Коли ти розмовляєш, ти можеш відволіктися, це інше. Але той момент, коли ти сидиш наодинці з собою, є щочь виняткове: ти сидиш і пишеш.»

    Клаудія Марія Удреску говорила і про свої плани: «Я хочу ми писали наші історії, знайти людей, які відкриті для написання історії про те, ким вони є. Таких людей, як я, як ви, тому що ми живемо у світі, де вже домінує штучний інтелект і той факт, що Chat GBT може написати що завгодно, але, як ми знаємо, ми об’єднуємося через історії, і ми об’єднуємося через мою історію або твою історію, яка резонує з її історією або його історією. Можливо, ми зможемо створити платформу, через яку ми зможемо оприлюднити наші історії.»

    Клаудія Марія Удреску розповіла на якому етапі перебуває проєкт “Історії з 1974-го”: «Я думала про структуру і зараз шукаю людей. Я вже знайшла кількох, але я шукаю людей, які готові, перш за все, писати, а потім оприлюднити ці історії. Або просто написати їх, створити ці ворота, щобми пройшли через них разом.»

    Ви можете знайти Клаудію Марію Удреску на її курсі “Недосконале автобіографічне письмо”, де, незалежно від того, скільки вам років, ви можете приєднатися і відкрити для себе нові валентності власної особистості, як вона розкривається в письмі. Якщо ви народилися в 1974-му році, приходьте і завершіть цю “історію” про ваше життя, історію з несподіваним кінцем!

  • Насіння з румунською душею

    Насіння з румунською душею

     

    У своєму саду в Сахетені Бузевського повіту Родіка Мейрошу вирощує так багато видів рослин, що можна сказати, що вона хоче конкурувати з ботанічними садами.
    Вона також є адміністратором групи “Насіння з душею” і координатором заходів, що проводяться під цим гаслом.

     

    Родіка Мейрошу із захопленням розповіла нам про групу ентузіастів румунськими насіннями: “Ця група складається з людей, які захоплені садівництвом. Я почала
    спочатку з кількома друзями, потім розширилася, почала з обміну насінням, і все це з пристрасті. У кожного з нас різні професії, є люди з вищою аграрною або
    іншою вищою освітою в різних галузях, але нас об’єднує наша пристрасть. Ми назвали цю групу Насіння з душею, тому що ми дійсно їх пропонуємо від нашої душі, не просячи нічого взамін. Нас близько 700 членів, ми розкидані по всій країні, ми не прагнули, щоб нас було багато, а мало та добрих, саме тих, хто може допомогти цій групі, хто долучається, хто може дарувати насіння і, звичайно, всі активні.”

     

    Єдина вимога для того, щоб взяти насіння – це бажання посіяти його, виростити і доглядати за ними, додала Родіка Мейшору: “Зокрема, ми зосереджуємося на румунське насіння. Воно зібране від людей в різних куточках країни, ми подорожуємо з цими заходами, обов’язково обмінюємося і намагаємося отримати якомога більше старого насіння, посіяного старими людьми в селах. Крім румунського насіння, звичайно, ми вирощуємо й іноземні сорти, ми співпрацюємо з багатьма садівниками з інших країн, тому що ми також організовуємо фестивалі. Фестиваль томатів, де ми беремо участь з сотнями сортами томатів.”

     

    Ми запитали Родіку Мейшору, які сорти вона вирощує у своєму саду: “О, багато! Тому що, бачите, з цією пристрастю, у мене не вистачає більше саду, де б я сіяли і врощувала стільки рослин! Я живу в повіті Бузеу, тут, в нашій місцевості, це більше виноробна зона, але у мене в саду багато овочів, багато квітів, ароматичних і лікарських рослин, фруктових кущів, багато іншого! Кілька сотень сортів помідорів, кілька десятків сортів перцю, а також м’ята, перець, салат, картопля, баклажани, броколі, цвітна капуста, цибуля, десятки декоративних рослин і спецій можна знайти в прекрасному саду Родіки Мейрошу.”

     

    Родіка Мейрошу також розповіла нам, чому важливо вирощувати румунські сорти: “Це важливо, тому що з часом, з року в рік, ті старі сорти, які наші батьки вирощували зі справжнім смаком помідорів, які мали тоншу шкірку, були соковиті, ми брали їх з грядки та їли, як фрукт, майже зникли. Тому що виробники, які мають солярії, замінили їх гібридами, та ці сорти були забуті. Я вважаю, що їх важливо зберегти, тому що ви втрачаєте старий смак помідорів. По-друге, ці сорти можуть зберегти фермери, зберігаючи насіння і вирощуючи ці сорти з року в рік, і таким чином вони точно не будуть втрачені.”

     

    Родіка Мейрошу, пристрасний виноградар і адміністратор групи «Насіння з душею»та координатор заходів, що проводяться під тим же гаслом, запустила послання для виноградарів: “Я хотіла би, щоб більшість людей, які живуть у селах, звернули увагу на румунські сорти, надавали значення цим сортам, намагалися зберегти ці сорти з року в рік, для свого здоров’я, для здоров’я своїх дітей, і стали цією групою донорів насіння, групою волонтерів, які за власний кошт подорожують і хочуть щось зробити: ми хочемо зберегти ці сорти і поширити їх якомога більше, щоб вони не були втрачені. І хотілося б, щоб ця група донорів зростала, щоб до неї приєднувалися люди, у яких в садах ростуть давні сорти.”

     

    Ми також дізналися, що пошуки румунського насіння завели нашу співрозмовницю по всій країні, в тому числі й в монастирі, де є багато садівників, захоплених рідкісними сортами.

  • Дім Флорентіни

    Дім Флорентіни

    Флорентіна Балош, голова Асоціації Бочка з усмішками, є давнім другом ВСРР, оскільки ми представили декілька її благодійних ініціатив і не тільки. Сьогодні вона привертає нашу увагу далекоглядним проєктом, спрямованим на підтримку молодих людей з різними вадами, які вже не відвідують школу, щоб підготувати їх до життя і, до певної професії.
    Флорентіна розповіла нам історію цієї ініціативи: «Проєкт називається «Дім Флорентіни», це проєкт, який планується реалізувати в першому півріччі. В основному ми орієнтуємося на дітей, які закінчують 10 класів, діти з різними вадами навчаються до 10 класів, після цього частина з них може продовжувати навчання, але тут дуже багато залежить від здібностей, від того наскільки дитина здатна. У нас також є батьки, які супроводжують дітей. Дім Флорентини адресується всім тим, хто не має вибору для своїх дітей. Вони вже дорослі, їм офіційно виповнилося 18 років, і вони практично не є достатньо зрілими, щоб подбати про себе. І тоді їм потрібна допомога. А батькам нічого робити: як їм продовжувати своє професійне життя, своє соціальне життя? Це дуже складно. І тому ми прийшли з пропозицією цього будинку, куди можна приводити дитину вдень.»
    Оскільки дітям із неблагополучних сімей дедалі важче відвідувати школу, Флорентіна не зупиняється на досягнутому: «Але ми не зупиняємося на цьому. Дійсно, 80% заходів зосереджено на цьому сегменті, але у нас також буде «Чарівна кімната», як я люблю її називати, де ми будемо допомагати дітям робити домашні завдання, дітям з неблагополучних сімей. Тому що, коли ми починали цей проєкт, ми робили це з ідеєю Стоп покидати школу!. В тому сенсі, що ми не всі генії, і що нам треба закінчити два факультети, але кожен повинен закінчити школу, мати певну професію. І дуже важливо знати, що вони не самі, та щоб не покидали школу. А йти до кінця, щоб у дорослому віці заробляти собі на життя.»
    Це тривалий процес, іноді без помітних результатів, – пояснила Флорентіна, яка знає добиватися успіху: «Для дітей, які закінчують 10-й клас, у нас немає вікових обмежень, тому що це було б досить складно зробити. Вони всі будуть там бажані. Щодо іншого сегменту, дітей з неблагополучних сімей, ми намагатимемося підтримувати їх доти, доки вони не закінчать принаймні 12 класів. Вони повинні закінчити ці 12 класів! Або піти до професійно-технічного училища, але продовжити навчання. Тож ми будемо з ними, поки вони не закінчать 12 чи 13 класів. І я повторюю, що для особливих дітей у нас немає вікового сегменту, тому що в кінці кінців цей дорослий так чи інакше буде дитиною, яка потребуватиме підтримки.»
    Ми запитали Флорентіну Балош, чи розглядає вона можливість більш тісної співпраці з державною системою освіти, можливо, в напрямку розширення таких ініціатив, як та, яку вона запропонувала: «Ми починаємо з маленьких кроків. Ми маємо чудову співпрацю зі спеціальною школою в секторі 6, де ми зустріли вчителів, які абсолютно віддані своїй справі, милі,
    абсолютно закохані у свою професію та дітей, за якими вони доглядають щодня. Ось так ми розробили і створили багато заходів, як минулого року, так і цього року. І маленькими кроками ми також будемо робити заходи і в цьому сенсі, щоб відповісти на ваше запитання.»
    Як більшість ініціатив Флорентіни Балош, ця ініціатива, в першу чергу, стосується кращого усвідомлення викликів. Для того, щоб вирішити проблему, спочатку потрібно її детально вивчити, і цей новий проєкт має на меті допомогти сім’ям, які піклуються про молоду людину з інвалідністю, або тим, хто не може дозволити собі підтримувати дитину в школі, знаючи про зростаючі вимоги освітньої системи. Але рішучість Флорентіни, як завжди, дає нам надію!
  • Читаюча Тімішоара!

    Читаюча Тімішоара!

    Ми любимо людей, які читають! І нам подобаються проєкти, пов’язані з книгами, тому ми не могли пропустити ініціативу Тімішоари: “Читаюча Тімішоара” –  проєкт, що складається зі зустрічей для популяризації тімішоарських письменників та книг про Тімішоару.

    Патрічіа Лідія родом з Тімішоари і протягом часу вона організувала кілька культурних заходів, таких як читацький клуб у Тімішоарській в’язниці, який був першим такого роду в країні, а також творчі майстерні з написання творів для дітей. Ми запитали Патрічію Лідію, що означає «Читаюча Тімішоара!». Ось, що вона відповіла: «Грайливе поєднання між читанням та містом Тімішоара. Ми хочемо просувати тімішоарських письменників і твори про Тімішоару, тому що у нас часто виникає відчуття, що, перебуваючи далеко, в іншому географічному регіоні, ніж столиця, Тімішоара потрапляє в невелику тінь, і тімішоарські письменники не зовсім відомі в Румунії. Саме тому 4 роки тому я започаткувала цю ініціативу. Це зустрічі, неформальні, зрештою, ми хочемо, щоб це були скоріше дискусії, ніж презентації книг у відомому сенсі, де ми можемо побачити, як Тімішоара відображається у творах тімішоарських письменників».

    Зазвичай, учасники також є письменниками, хоча в повсякденному житті вони мають інші професії, уточнила наша співрозмовниця: «Кожен з нас відкрив для себе історію Тімішоари, коли досліджував її для своїх книг, і кожен по-своєму зрозумів, що площа Свободи, барокові будівлі, елегантні будівлі в Четате, площа Траяна і Фабрик – на жаль руїни, мають набагато більше цікавих історій, ніж ми собі уявляли або знали, тому що чомусь ми схильні прославляти міста, в які їдемо на відпочинок, і бачемо тільки красиву сторону відпустки, яку проводимо в інших місцях, але забуваємо, що живемо в прекрасному місті, яке, в свою чергу, має історію, особливий шарм, який бачать і туристи, які приїжджають до міста. І ми відкрили приховані скарби міста і були об’єднані бажанням показати світові, що це місто, сповнене історії, маловідоме. Не йде мова лише про колекцію будівлей габсбургів, нудьгуючих інженерів, а про культурну дестинацію, місце, де відбувалися важливі історичні події, які не згадуються в історії, що викладається в школі, та про які повинні знати не тільки дорослі, люди старшого віку, які пережили ті періоди, але й діти, щоб вони могли насправді зрозуміти контекст, в якому розвивалося місто Тімішоара».

    Це абсолютно аполітичний підхід, як запевнила нас Патрічіа Лідія: «Ми не займаємося політикою, нам нічого продавати. Ми просто хочемо регулярно зустрічатися з письменниками з Тімішоари, з читачами з Тімішоари, пристрасно закоханими в Тімішоару, обговорювати без жодних коштовностей, як друзі, куточки Тімішоари, які привернули нашу увагу, і слухати фрагменти книг, натхненні ними, прочитані тими самими письменниками, які відкрили для себе ці чудові куточки. Ми починали з групою друзів, де збиралося шість-вісім осіб, а на останньому заході нас було понад 35. Вперше, на наш подив і радість, нам довелося приносити стільці з сусіднього будинку, бо людей було так багато, що нам не вистачало місць. Ми проводимо наші заходи у двох місцях: у книгарні “Mercy” в центрі міста та в AmPm, закладі у Фабрик, а нещодавно ми навіть розпочали нову співпрацю з антикваріатом «Queen», в рамках якої буде створена полиця тімішоарських письменників».

    Ми запитали Патрічіу, що цікавого вона відкрила для себе завдяки цим книгам: «Однією з ключових книг, яку я відкрила для себе є “Коротка історія Тімішоари до 1716 року” Крістіана Вікола, яка не просто виводить історичні дані на перший план, як ми бачимо на уроках у школі, але переплітає їх із захоплюючими історіями та картинами і дає новий погляд на історію та міфи міста. З цієї книги ми дізнаємося, що хоча в школі ми навчаємось про знамениту битву при Посаді 1330 року, в якій угорський король Карл Роберт Анжуйський зазнав поразки і був змушений тікати, нам не розповідають, що насправді він жив в Тімішоарі, яка в той час була невід’ємною частиною Угорського королівства, і що сама військова операція розпочалася саме звідси».

    Патрічіа Лідія впевнена в майбутньому читання і письма в Тімішоарі з причини, про яку вона далі розповідає: «Окрім відомих, хоча й аматорських, письменників, яких ми маємо в Тімішоарі, ми намагаємося розвивати пристрасть до письменництва та Тімішоари також і серед дітей. Як результат, у нас також є маленькі письменники. Я дуже пишаюся тим внеском, який мені вдалося зробити у видання книги, координованої вчителькою Еленою Манолаке, яка має чудовий клас в середній школі № 25 в Тімішоарі і яка видала книгу, в якій діти є письменниками під назвою «Повсякденне життя в читанні”, так що письменники, які вже є в Тімішоарі або майбутні покоління письменників в Тімішоарі забезпечені, і я гарантую, що в майбутньому нас чекають чудові сюрпризи!»

  • Збираймо фрукти!

    Збираймо фрукти!

    Часто зайняті міськими справами, люди забувають, скільки радості можуть принести кілька годин на природі, особливо коли до цього додається така специфічна діяльність, як збирання фруктів. Це призвело до появи все більшої кількості подібних ініціатив, таких як «Прекрасний сад», що знаходиться всього за 20 км від столиці. Дана Банчу, ініціаторка проєкту, подає деталі: “За цим садом стоїть історія. Це сад з більш ніж 400 сезонними фруктовими деревами, він має площу 12.000 квадратних метрів, і в кінці 2019 року ми вирішили відкрити цей сад для всіх людей, тому що до цього часу він був лише  «домом» для нас. Нас надихнула наша донька, якій зараз 15 років, і яка ще з дитинства в дитячому садку в сезон зробу вишнів запрошувала своїх однокласників збирати вишні, а коли діти приходили сюди, то вже не бажали повертатися додому. Так само і на наших сімейних заходах, коли наші друзі та родичі приходять на подію, вони довго залишаються у нас, бо їм дуже подобається. В основному, це місце посеред природи, де ми зараз любимо провести час з дітьми на природі. Ми приймаємо дітей зі школи, з дитячого садка, протягом тижня, а на вихідних ми організуємо різні заходи.”

    Це місце життя «разом», як хотіла уточнити наша співрозмовниця, місце, яке спокушає кількома пропозиціями для проведення часу. Дана Банчу: “За нашим фруктовим садом є також ліс, прекрасний листяний ліс, і коли люди приходять до нас, вони не тільки проводять кілька годин серед природи, а й намагаються з’єднатися з усім тим, що їх оточує, ми заохочуємо їх відволіктися, не дивитися на годинник і навіть прогулятися в лісі. Ліс знаходиться всього в семи кроках від нашого саду. Ну, а коли заходиш до лісу, то починається магія, і неможливо не розслабитися, забути, що було вчора і що буде завтра. Це ж наш фруктовий сад!”

    Ми запитали Дану Банчу про те, які заходи проводяться в саду. Ось, що вона відповіла: “Заходи, які відбуваються в нашому саду, це дні народження, вечірки, заходи вихідного дня, майстер-класи, будь-які заходи, які можна провести посеред природи. А в будні дні, коли до нас приїжджають школярі, ми проводимо їм екскурсію по саду, розповідаємо про те, як ми доглядаємо за деревами в саду, про цикли розвитку дерев, розповідаємо про все, що нам трапляється на очі, про роль листя, про роль бджіл, про кисень, про потепління клімату. У лісі ми також намагаємося бути трохи уважними до своїх почуттів, усвідомлювати їх і зв’язуватися з природою через наші почуття, ми обіймаємо дерево, звертаємо увагу на те, що ми відчуваємо. Ми організуємо й день відкритих дверей, сім’ї приходять до нас, і ми пропонуємо їм кілька годин побути серед природи, зі своєю сім’єю, пікнік, прогулянку лісом, кілька годин релаксації”.

    Що відчувають діти, коли приходять до саду? Дана Банчу уточнює: “Діти, коли приходять сюди, ніколи не нудьгують. Багато разів вони просять нас, або вчителів, або батьків, запросити аніматора. Але тут, у саду, дітям ніколи не буває нудно. Хоча наш сад не є дитячим майданчиком, і ми його так не називаємо, хоча до нас часто приходять діти, і хоча у нас є дві-три гойдалки в саду, але це не дитячий майданчик. Коли вони приходять сюди, вони просто зачаровані, вони граються, червоніють в обличчя, у них такий спосіб діяльності в неструктурованому просторі. Для дітей це завжди виклик. Ви не повинні казати їм, що вони мають робити. Коли вони на природі, вони вільні, вони не нудьгують, і найкраще те, що саме тоді вони вчаться найбільше. Вони зачаровані, коли приїжджають сюди”.

    Але окрім прогулянок та інших заходів, найбільш спокусливою річчю в саду є збір фруктів, тому Дана Банчу робить запрошення: “Наш фруктовий сад – сезонний, є понад 400 сезонних фруктових дерев, першими фруктами, які ми збираємо, є вишні, ми збираємося випустити запрошення. Потім абрикоси, яблука, груші, айва, літні яблука, виноград, тому що у нас також є виноградник. Коли у нас є гості в саду і є плоди на дереві, наші гості можуть збивати та їсти досхочу, якщо хочуть забрати додому, то купують, а коли у нас є багато плодів, ми запрошуємо людей збирати фрукти”.

    З весни до пізньої осені люди можуть прийти сюди або в інші місця, відкриті для відвідувачів, і насолоджуватись днем, проведеним так, як колись у бабусиному чи дідусевому саду за містом.

  • «Безпека для людей – захист для ведмедів», у Беїле Тушнад

    «Безпека для людей – захист для ведмедів», у Беїле Тушнад

    Беїле Тушнад  прагне стати першим «bear smart» або дружнім до ведмедів містом в Румунії та прикладом для всієї Європи. Так, цього місяця було розпочато новий проєкт, спрямований на покращення відносин між людьми та ведмедями. З цією метою в рамках пілотного проєкту «Безпека для людей – захист для ведмедів» було придбано та встановлено 16 антиведмежих смітників.

    Крістіан-Ремус Папп, координатор відділу дикої природи, представництва Всесвітнього фонду дикої природи в Румунії розповідає як виникла ідея цього проєкту: «Ми говоримо про громаду, яка розташована прямо на екологічному коридорі, який використовується ведмедями в основному для пересування, саме тому взаємодія є досить частою. І ми дуже добре знаємо, що це населений пункт, який історично звик до присутності ведмедів, але за останні роки кількість завданих ведмедями пошкоджень досить стрімко зросла, саме тому ми зосередили свою увагу на цій території і хочемо продемонструвати, що, застосовуючи узгоджені заходи, повне залучення зацікавлених сторін, ми можемо знизити рівень цих конфліктів і спробувати примножити ці рішення в інших громадах.»

    Імеч Іштван, еколог, координатор команди проєкту в Беїле Тушнад розповів про нововведення в управлінні відносинами людина-ведмідь. «Перше нововведення – це те, що нам вдалося прикріпити GPS-нашийник на ведмедя, якого можна побачити цими днями на шляху до озера Святої Анни. Це 4-річний ведмідь і ми хотіли мати можливість відстежувати його пересування і вночі або вранці бачити, куди він ходить, як впливає на нього присутність людей і його ставлення до них. Давайте трохи дослідимо, як туристи впливають на екземпляр. Паралельно з цією діяльністю нам вдалося зв’язатися з компанією зі Словаччини, яка виготовляє різні типи смітників, антиведмежих смітників. Минулого року представник Татранського національного парку був присутній на нашій тематичній конференції «Tușnad Ecobear Fest». І під час заходу він показав нам, що ці смітники використовуються в Татранському національному парку і на територіях навколо парку. Ми плануємо придбати кілька типів для міста Беїле Тушнад. Нещодавно ми зрозуміли, що ми перші в країні, хто тестує такі моделі. Це цікава ситуація, тому що ведмеді можуть навчити нас, як користуватися смітниками на рівні туристичної дестинації.»

    Крістіан-Ремус Папп, координатор відділу дикої природи, представництва Всесвітнього фонду дикої природи в Румунії додав: «Поки що результати досить обнадійливі. Якщо у 2021 році було зафіксовано понад 40 конфліктів на рівні громад, то минулого року кількість таких конфліктів скоротилася до нуля. Цього року також не було зафіксовано жодного конфлікту. Якщо вірити статистиці, то у 2021 році було зафіксовано понад 220 викликів, а минулого року – лише 8. Нам вдалося, зокрема, завдяки кращому моніторингу проблемних ведмедів та їхнього становища, вчасно вжити заходів. Команда інтервенції мала підтримку. З іншого боку, ми намагаємося придумати інші компоненти. Звичайно, потрібно інвестувати в цей компонент моніторингу ведмедів, які можуть створювати проблеми, але в той же час потрібно працювати з громадою. І в цьому плані нам вдалося закупити ряд антиведмежих смітників, які були вироблені в Словаччині, вони пройшли там тестування і вони працюють. Важливо побачити як вони працюють в умовах реалій у Беїле Тушнад, зрозуміло, що потрібні інші моделі, поки ми не дійдемо до того стану, коли всі належним чином користуватимуться цими контейнерами і ведмеді, врешті-решт, не захотять заходити і шукати їжу в цих контейнерах.»

    Хоча використання цих смітників просте та інтуїтивно зрозуміле, фахівці, залучені до проєкту, хотіли переконатися, що інструкції з використання будуть зрозумілі кожному, тому вони підготували серію детальних інструкцій для тих, хто буде ними користуватися – місцевих жителів та туристів. Імеч Іштван, еколог та координатор команди проєкту в Беїле Тушнад розповів: «Що ми знаємо точно, так це те, що якщо вони будуть належним чином закриті, ведмеді не зможуть дістатися до сміття. Ми не знаємо, чи буде населення використовувати їх за призначенням, чи прийме цю зміну, тому що зміни дуже важко прийняти. Ось чому ми взяли лише кілька штук, щоб побачити, чи люди використовуватимуть їх належним чином і якщо результати будуть задовільними, то ми маємо намір змінити всю систему поводження з відходами в цьому місті. Ми вважаємо, що якщо вони були ефективними на рівні національного парку, то підійдуть і для нас, але нам потрібно дати людям час звикнути до їх використання і тоді, сподіваємось, ми отримаємо хороші результати.»

    Ще три нашийники будуть надіті на інших ведмедів, а Імеч Іштван запевнив нас, що з вересня в місті не було жодного оповіщення, незважаючи на те, що місто знаходиться в лісовій місцевості. Це гарна можливість зрозуміти і донести до громадськості проблеми співіснування людини і ведмедя, а також способи, якими зацікавлені сторони працюють над їх подоланням.

  • Дорогоцінні хранителі добруджанського фольклору

    Дорогоцінні хранителі добруджанського фольклору

    Ансамбль «Доброджанка» Будинку культури Суліна був заснований у 2010 році і складається з молодих любителів фольклору, які з великою енергією та ентузіазмом цінують народні танці з Добруджі, а також з інших частин країни. Швидкими і точними кроками і різноманітною хореографією цей ансамбль наповнює серця глядачів радістю, тому що він виражає здоров’я і бадьорість, а також вдячність за традиційні цінності, що все частіше зустрічається серед молодого покоління. Тим більше приємно бачити, як юнаки та дівчата у віці 13-19 років із задоволенням займаються цим  танцем.

    Флорентіна Дунаєв, культурний референт Будинку культури міста Суліна розповіла про дітей, які входять до складу ансамблю «Доброджанка»: «Діти приходять до Будинку культури приблизно від 3-4 років, ми починаємо з маленьких танців, легких, з маленьких ігор, і вони поступово доходять до найбільшого ансамблю- “Доброджанка”. Тут хореографія трохи складніша. Хореографію робить майстер-хореограф Роман Жора, а я – викладач-координатор, і ми робимо все можливе, щоб показати, що культуру можна творити і в Суліні. Восени буде міжнародний фестиваль, і ми сподіваємося взяти в ньому участь».

    19 –річна Андрея Марія поділилася з нами своєю історією: « В ансамблі «Доброджанка», який діє при Будинку культури, я працюю більше 10 років. І що це означає? Все, чесно кажучи, музика, танець, так ми самовиражаємося, звільняємося від стресу. Це досить складно, ми дуже багато працюємо і намагаємося виправляти себе кожен день, але ми докладаємо багато зусиль, але це те, що нам подобається, це те, що ми робимо. І на змаганнях, і під час виступів ми іноді нервуємо, але ми дуже впевнені в собі, тобто ми знаємо, що ми підготувалися, ми намагаємося прагнути якомога вище».

    15-річний Сербов Александру Міхаїл із захопленням танцює в цьому ансамблі: «Я виступаю в цьому ансамблі вже близько 5 років. У Будинку культури в Суліні я займаюся більше 10 років. Для мене танець – це пристрасть і це означає все. Крім того, на змаганнях, я думаю, що у всіх нас є емоції. Але як тільки починається музика, ти позбуваєшся всіх емоцій і опиняєшся у своєму власному світі».

    На запитання, чим би вони хотіли займатися в майбутньому, ці молоді ентузіасти відповіли, що не уявляють свого майбутнього життя без танцю: Сербов Александру Міхаїл: «Чим би я не займався, танець завжди буде частиною мене, і куди б я не пішов, я хочу танцювати».

    Піоара Андрея Марія: «Зараз я навчаюся в університеті, у Військово-морській академії, але, як сказав мій колега, мій партнер по цьому в ансамблі, я буду танцювати незалежно від того, скільки мені буде років, я хочу, щоб частина мене залишилася там».

    А оскільки відомо, що дівчата частіше цікавляться танцями, ніж хлопці, ми поцікавилися у юних танцюристів, чому вони обрали саме танці, а ні якиїсь спорт. Сербов Александру Міхаїл відповів: «Я дуже люблю рухатися, і в танцях я знайшов себе, це запалило любов в моєму серці» А Піоара Андрея Марія додала: «Можна сказати, що це все ж таки вид спорту, який до того ж набагато веселіший, командний і гармонійний».

    Завдяки таланту та наполегливості учасників ансамбль став відомим після участі у різноманітних фольклорних фестивалях. Головною метою колективу є популяризація традиційних танців, адже молоді артисти є любителями краси та гармонії. Протягом багатьох років, завдяки красі та жвавості танців, завдяки особливій сценічній присутності, ансамбль запрошували на різні фестивалі в країні, де він здобув багато нагород та відзнак. Найвизначніші з них: Трофей фестивалю національних меншин на фестивалі «Serbările Deltei» (Суліна, 2017), Перша премія, секція етнічного танцю, на фестивалі «Lina Chiralina» (Бреїла, 2018); Приз за кращу хореографічну музичну виставу на фестивалі «Serbările Deltei» (Суліна, 2019).

    Що стосується майбутніх планів, то до Міжнародного фестивалю восени ми вже знаємо про два виступи: у травні на рибному фестивалі у місцевості Малюк та в червні на фестивалі-конкурсі національних меншин «Serbările Deltei». Але запрошення до участі в різних заходах надходять, і члени ансамблю без вагань приймають їх!

  • У повітрі все інакше!

    У повітрі все інакше!

    Афганістан, Ірак, Африка, Малі – ось лише деякі із зон конфліктів, де вона виконувала операції на військово-транспортних літаках. Найтриваліший переліт був до Південної Кореї і назад – 40 годин туди і назад для доставки медичного обладнання. Одним із польотів, який змусив її замислитися, був політ в умовах повної видимості над пустелею Сахара. Йдеться про капітана третього рангу Сімону Майерян – першу жінку в Румунії, яка здійснила політ на надзвуковому літаку; першу жінку в Європі, яка отримала сертифікат командира літака в Групі стратегічних повітряних перевезень у складі багатонаціонального підрозділу стратегічних повітряних перевезень НАТО на авіабазі Папа в Угорщині.

    Уся ця серія досягнень почалася з мрії молодої жінки, яка до вступу до Військово-повітряної академії жодного разу не літала на пасажирському літаку. Ми поспілкувалися з капітаном третього рангу Сімоною Майерян, яка розповіла про початок своєї кар’єри. «Я пішла в армію 20 років тому, навіть більше. Мріяла літати і тоді мені підвернувся цей зручний варіант, ну, тобто, як – зручний? Просто, з одного боку, так набагато дешевше, а з іншого – літати на винищувачі або взагалі на військовому літаку – це зовсім інше, ніж літати на авіалайнері. Саме це й спонукало мене шукати рішення, щоб втілити свою мрію в життя.»

    Капітан третього рангу Сімона Майерян в інтерв’ю Румунському Радіо розповіла, що тренування допомагають не відчувати страху. «В авіації ви почуєте вираз «ти маєш скласти сценарій польоту», що означає подумки уявити його собі знову і знову до того, як виконати його на практиці. Так роблять пілоти вищого пілотажу і це нормально. У тебе є план, адже не сядеш же ти в літак без запасного плану. Отже, у тебе є план, ти його виконуєш, у тебе є запасний план і так далі, тому що в повітрі немає часу на довгі роздуми.»

    13 березня 2009 року Сімона Майерян здійснила політ на літаку МіГ-21 LanceR. Вона стала першою в Румунії жінкою, яка керувала надзвуковим літаком: «Коли робиш дуже крутий поворот на дуже високому крені, на високій швидкості, можеш досягти досить високих прискорень і для цього не обов’язково бути на надзвуку. На надзвуку ти долаєш звуковий поріг, але це не відчувається на рівні тіла, це не схоже на додаткове гравітаційне прискорення. Швидше, це відчувається апаратурою. Принаймні в MIG 21, я не знаю, як це відбувається в F16, тому суджу зі спогадів, там, коли ти переходиш із дозвуку на надзвук і проходиш через трансзвук, є короткий відрізок часу, коли обладнання може видавати хибні покази через хвилі, що накопичуються, тиск і так далі. У будь-якому разі, політ на винищувачі сам по собі досить складний. Йдеться про годину або дві на виліт, залежно від дальності польоту кожного літака, тоді як на транспортних літаках політ триває кілька годин – 4, 5, 6, 10. Неможливо летіти 10 годин на винищувачі безперервно, тому що це щось інше.»

    З 2012 року вона перестала літати на МІГах і перейшла на військово-транспортні літаки Spartan. Яким був цей перехід? «Немає необхідності починати з нуля, тому що в тебе вже є певні знання в галузі авіації, але натомість це політ з екіпажем і тоді вся ця комунікація й управління ресурсами екіпажу, як це називається на нашому жаргоні, тобто управління екіпажом, практично є новинкою, тому що ти вивчаєш літак. Ти переходиш до іншої категорії літаків, ти вчишся керувати цим літаком. Це те, що тобі потрібно робити, але керування екіпажем – це дійсно мистецтво. Ти також повинен вміти виконувати накази, а не просто віддавати їх.  Я була командиром, була навіть інструктором на C17 Globemaster у загоні стратегічної транспортної авіації, потім повернулася на батьківщину й ось я знову беруся за справу, я другий пілот на Spartan-і і проходжу командирську підготовку. Як я вже говорила, без людей неможливо виконати жодне завдання. І тут дуже важливо, як ти з ними взаємодієш і як підтримуєш баланс між успішним виконанням місії і тим, щоб люди були щасливі і перебували в правильному настрої: допомагали тобі і робили все в безпеці.»

    Пропрацювавши так багато з іноземними пілотами, капітан третього рангу Сімона Майерян розповіла нам, з якими труднощами стикаються румунські пілоти: «Були часи, спочатку, коли у нас було дуже мало годин для польотів у будь-якій категорії. Особливо мало літали молоді люди, які щойно закінчили школу. Ситуація змінилася, особливо після 2014 року і почали проявлятися відмінності. Стало більше льотних годин і одразу стало помітно, як змінилося ставлення сторонніх до нас, тому що з тим небагатьом, що в нас було, ми здобували значні результати. Ти просто робив усе можливе, щоб не відстати від людини, в якої за плечима тисячі годин нальоту. Я пам’ятаю, зокрема й себе, коли вирушила до США, щоб перенавчатися на C-17, я налітала 10 годин того року, а моїм партнером із навчання – тому що ми були в групах із двох осіб – був голландець, який налітав 700 годин. Це було 4 місяці навчання по 12 годин на день, щоб досягти певного рівня. Я досягла його, але це вимагало величезних зусиль!»

    Хоча літала по всьому світу, капітан третього рангу Сімона Майерян каже, що ніщо не можна порівняти з відчуттям приземлення на батьківщині.

  • Підготовка до Великодня в Національному музеї писанок Чокенешті

    Підготовка до Великодня в Національному музеї писанок Чокенешті

    Національний музей писанок з’явився у 2007 році завдяки Національному фестивалю писанок у Чокенешті, який організовується щороку напередодні Великодня. Чокенешті – село-музей у Буковині, менш ніж за 25 кілометрів на північ від міста Ватра Дорней, ідеальне місце насолоджуватися атмосферою Великодня.

    Марілена Нікуліце директор Національного музею писанок Чокенешті, розповіла, як цей регіон готується до Великодніх свят: «Нещодавно у нас відбувся Національний фестиваль писанок, у якому взяла участь велика кількість учасників, як писанкарі, ремісники , так і учні, тому що у нас також був конкурс для учнів середніх шкіл, гімназій та для студентів. У нас було понад 75 писанкарів, тільки з Буковини. Ми знаємо, що Буковина відома своїм розписом яєць, але у нас також були люди з інших частин країни, де ця традиція зберіглась. Фестиваль приваблював велику кількість туристів в Чокенешті. Туристи також приїжджають під час Великодніх свят, щоб відвідати два музеї в Чокенешті: Національний музей писанок та Музей села. У нашому музеї є вражаюча колекція писанок, понад 1.800 експонатів, яким від 40 до 100 років, а також виставка з понад 2.000 експонатів, нагороджених на всіх 19 випусках Національного фестивалю писанок. До 24 червня в музеї також буде проходити Ярмарок писанок.»

    Марілена Нікуліце, директор Національного музею писанок Чокенешті додала: «У Музеї села туристи мають можливість побачити майстерні, організовані там, тому що в музеї організовані майстерні з основними заняттями місцевих жителів, ковальська майстерня, традиційна вівчарня, кімната, присвячена виготовленню плоту, кімната, присвячена гірничій справі, деревообробна кімната, селянська кімната, кімнати з тканинами, народними костюмами, народними масками, а також найкрасивішими моделями для будинків. Тому що в Чокенешті будинки мають особливу архітектуру. І зараз, коли ми говоримо про Великодні свята, місцеві жителі прикрашають свої будинки якомога красивіше до свят. 99% будинків прикрашені традиційними мотивами, геометричними мотивами, які ми знаходимо не тільки на будинках в Чокенешті, але і на народних костюмах, на тканинах, на вишиванках і на писанках. Автентичне яйце з Чокенешть – це яйце з чорним фондом та з геометричними мотивами.»

    Великодні свята пов’язані з традиціями, яких свято всі дотримуються. Марілена Нікуліца: «У місті Чокенешті, в рамках цього фестивалю, ми також провели конкурс під назвою “Великодній кошик”. З наближенням Великодня місцеві господині готуються, як і інші господині Буковини, з усіма традиційними стравами, а для великоднього кошика готують паску, тістечка у вигляді ягня, готують дроб та інші страви з баранини, червоні яйця, але також писанки. Ви повинні знати, що якщо раніше писанки робилися тільки під час Великого посту, то тепер, з такою великою кількістю замовлень, адже місцевим брендом є писанка та хата з традиційними мотивами, наші майстри працюють цілий рік і мають можливість продавати ці експонати в рамках музею, а також брати участь у ярмарках і виставках, які організовуються напередодні Великодня.»

    Музей села організовує майстер-класи для всіх охочих навчитися техніці писанкарства, про це ми також дізналися від нашої співрозмовниці, яка розповіла, що майстер-класи відвідують туристи, місцеві діти звикли займатися писанкарством вдома, адже всі господині роблять це напередодні Великодня. А оскільки кожен новий конкурс писанкарства поповнює колекцію музею призовими яйцями, ми поцікавилися у Марілени Нікуліце, чим збагатилася колекція цього року: «Багато експонатів, які були нагороджені, належать місцевим майстрам. Чокенешті – це місцевість з найбільшою кількістю писанкарів Буковини. Але у нас також були учасники і писанки нагороджені з інших населених пунктів Буковини, а також з Галац та Ботошани. В інші роки до нас приїжджали групи учнів з Бреїли, Нямц та Брашова, які навчалися тут, у наших майстернях в музеї, як робити писанки, і щороку саме вони займали призові місця в Чокннешті. Цього року вони не брали участі, але зазвичай вони повертаються на фестиваль і беруть участь у конкурсі. Але і в цьому році у нас було багато нагород, я можу сказати, що не можна відрізнити дорослих писанкарів від дітей.»

    Ми дізналися, що в Чокенешті варто приїжджати і під час літа, тому що тут відбувається багато цікавих подій. Тут організовується Фестиваль рафтингу, який пропонує можливість побачити, як будується пліт, а також покататися на плоту по Бистриці. Також  можна відвідати стайню на горі Сухард, марганцеву шахту, можна взяти участь у гастрономічному конкурсі, змаганні з ловлі форелі, параді з верхової їзди, який організовується щороку. Є чимало мотивів познайомитися з цими прекрасними місцями!

    foto: visitingbucovina.ro

  • Квітневі ярмарки

    Квітневі ярмарки

    Незалежно від того, чи пов’язано це з Великодніми святами, чи просто з гарною погодою, яка запрошує поспілкуватися на свіжому повітрі, у квітні відбувається багато ярмарків по всій країні, і ми завітали на деякі з них, щоб насолодитися їхнім колоритом.

    Перші вихідні квітня розпочалися з Фашингу – свята млинців у Прежмері, події, що відбулася вже в 17-е, яка цього року офіційно вийшла за межі Брашовського повіту, вперше ставши частиною пропозиції деяких туристичних агентств. Окрім головної визначної пам’ятки, якою залишається виставка млинців на продаж, туристи мали змогу взяти участь в обході каравану, традиції, яка має відганяти злих духів і приносити весну.

    Бухарест також не був винятком. Традиційно саме тут проводиться “Квітневий ярмарок“, про який нам розповіла Коріна Бераріу з Urban Event Association, організатор заходу: “Це вже 10-й квітневий ярмарок, який ми організовуємо в Національному музеї румунського селянина. У ньому беруть участь 60 народних умільців з усієї країни, художники, виробники пісних виробів, а також солодощів та колекціонери з селянським антикваріатом. Разом вони представили всі свої найкращі роботи з весняною тематикою, це художники з квітковими картинами, пресованими квітковими картинами, писанками, керамікою, традиційними виробами зі шкіри, ювелірними виробами, хустками, в’язаними або вовняними іграшками, іконами на дереві або склі, різьбярі по дереву та інші молоді митці з різними декоративними предметами, з лавандою, з деревами, живцями троянд, був навіть виробник з Димбовіцького повіту з дуже широким асортиментом трав, квітів, дерев, які можна посадити в цей період.”

    Коріна Бераріу додала: “Це вже стало традицією, а Національний музей румунського селянина – гостинний господар. Люди звикли до цього, вони з нетерпінням чекають на ярмарки вихідного дня. Це сімейний ярмарок, де люди приходять погуляти, добре провести час, подивитися і помилуватися майстрами за роботою, погода була гарна і вони проводили демонстрації на місці Люди привели своїх дітей, щоб побачити, як виготовляються традиційні предмети. Це ярмарок, куди люди приходять, щоб запастися сезонними продуктами, свіжими фруктами, овочами, джемами, желе, сиропами, з’їсти щось на місці, від традиційного кюртошкалача або млинця, до продуктів, приготованих на місці. Це окремий світ, дуже гарний світ поціновувачів і для поціновувачів. Сюди приїжджають, щоб послухати історії та пошукати маленькі скарби. Католицький Великдень вже минув, на черзі Вербна неділя для правослаdних, яка також буде відзначена ярмарком майстрів, організованим Національним музеєм румунського селянина, але так чи інакше, люди вже потрапляють в атмосферу свята, готуються до православної Вербної неділі, або православного Великодня, з’являються різьбярі, і люди приходять, щоб спробувати, зробити замовлення на великодні свята, або просто насолодитися гарною погодою і красивими людьми на ярмарку.”

    Флорентіна Дунаєв, культурний референт Будинку культури в Суліні, розповіла нам про фестиваль “Блакитна скумбрія“, який пройде наприкінці квітня і який цього року буде вже сьомим за рахунком: “Фестиваль присвячений життю на берегах води. У фокусі заходу – міграція косяків скумбрії вгору за течією річки Дунай до місць нересту. Життя мешканців цих поселень з давніх-давен позначене цією міграцією, яка є щорічною ознакою приходу повноцінної весни, джерелом їжі та приводом для святкування для нас, мешканців дельти Дунаю. Щороку це відбувається навесні. Цього року ми організуємо його під час Вербної неділі, тому що це ще й рибне розговіння (тим, хто поститься, дозволено їсти рибу в цей день, за тиждень до православного Великодня), а потім і ті, хто поститься, можуть прийти на свято, щоб скуштувати скумбрію, приготовлену на фестивалі кількома способами: на грилі та мариновану. Будуть й інші рибні страви, не тільки скумбрія. Але, звичайно, королевою фестивалю, як ми любимо говорити, щороку буде скумбрія”.

    Флорентіна Дунаєва, культурний референт Будинку культури в Суліні, розповіла про це докладніше: “Метою заходу є збереження та популяризація гастрономії, заснованої на традиційних дельтових рецептах, просування туристичного потенціалу дельти Дунаю, збереження та примноження традицій. У заході візьмуть участь ансамблі та команди кухарів з дельти Дунаю. Будуть представлені рибні страви, рибні консерви, рибні соуси, маринована риба, смажена риба, риба на грилі, можливо, також карась і сом, на кожному стенді буде різноманітна рибна пропозиція для всіх, навіть і дня найбільш вибагливих“.

    Ці ярмарки намагаються популяризувати традиційні звичаї у спосіб, максимально доступний для сучасних людей, які дедалі поспішають у наш час.

  • Що таке екосенсорність і чого вона прагне?

    Що таке екосенсорність і чого вона прагне?

    Весна – це час регенерації, відродження природи, тому не дивно, що група мультидисциплінарних митців і творців, а також група студентів створили подію “Еко-сенсорність. Шляхи для спільнот майбутнього”, з ідеєю побудови разом альтернативних спільнот майбутнього.

    Захід проходив по черзі в Петрошанах та Бухаресті. У Петрошанах, в колишньому осідку асоціації Urban Lab, присутні мали можливість стати активною частиною досвіду занурення в еко-сенсорну інсталяцію, яка приводить в рух всі органи чуття, взяти участь у перформативних моментах і дослідити візуальний всесвіт планети за допомогою віртуальної реальності. В інсталяції також були представлені роботи команди робототехніки з Валя Жіулуй, команди молодих людей, нагороджених національними та міжнародними преміями за внесок в галузі робототехніки.

    З нагоди проєкту також відбулася конференція, проведена трьома залученими асоціаціями – асоціація Macaia (через Plastic Art Performance Collective), Urban Lab та Creatorium (Норвегія). Під назвою “Відновлення зв’язку з природою” (Å gjenopprette kontakten med naturen), тема розглядалася з різних точок зору, як на місцевому, так і на загальноєвропейському рівні. Обговорювалися питання захисту довкілля та важливість активного залучення громади, а також роль культури та активізму в переоцінці місцевості, як сільської, так і міської.

    Аліна Тофан, художня керівниця та виконавиця проєкту, розповідає про вибір міста Петрошани як фокусної точки проєкту, як фактичного робочого простору, так і точки натхнення для мистецького підходу проєкту: “Видобуток корисних копалин у космосі є одним із трендів майбутнього. На жаль, ми прагнемо колонізувати космос та інші планети, нові форми життя, яких ми так прагнемо. Тим часом, долина річки Жіу залишається територією, де після видобутку ресурсів, здається, нічого не залишилося, окрім незліченних можливостей відновити зв’язок з тим, що у нас ще залишилося: Природою. Ось чому ми вже два роки поспіль пропонуємо проєкти тут, у долина річки Жіу, і цього разу ми раді бачити двох митців з-за кордону, з Норвегії, і я думаю, що це спосіб для нас по-новому відкрити природу, історії людей, які тут живуть. А мистецтво може відкривати світи, воно може принести світло навіть туди, де було багато страждань і темряви”.

    Для Владислава Калестру (Італія/Норвегія), творця сенсорного досвіду/сенсорної інсталяції, залученого до арт-проєкту: “Цей проєкт пов’язує нас з місцевою громадою, місцевим середовищем і спадщиною цього місця. Відвідування шахтарськох місцевості Петріла було дуже потужним досвідом, який змусив мене пережити дуже сильні почуття. Історія видобутку корисних копалин справила на мене велике враження. Коли я приїхав, у мене були сумніви і питання, наприклад, наскільки важко істоті інтегруватися в місцеву систему і наскільки складним може бути цей зв’язок. І я дуже радий бути частиною цього мистецького проєкту, який поєднує різні медіа в ідеї відтворення різних чуттєвих реальностей. Ми з нетерпінням чекаємо на кінцевий результат і сподіваємося на майбутню співпрацю з Plastic Art Performance Collective та організацією Macaia”.

    “Екосенсорність: шляхи для спільнот майбутнього” представляє бачення планети, якої не торкнулася людина, а отже, і не використала. Планету, на якій існують, ростуть і процвітають рослинні, мінеральні та тваринні царства поза руйнівними наслідками глобального потепління та забруднення.

    Дана Кодря, студентка з команди робототехніки, яка бере участь у проєкті, зазначила: “Подія презентує ідею спільної побудови альтернативних спільнот майбутнього. Проєкт є ініціативою об’єднати творчість та уяву з різними концепціями зв’язку між людиною та природою. Для мене проєкт – це можливість налагодити зв’язки з новими людьми та місцями, а для команди – нові громадські зв’язки та можливість включити технології у незвичний спосіб у розвиток нашої громади”.

    Йорген Й. Йенссен, тренер воркшопу з еко-спільноти, розповів про свій досвід роботи з проєктом: “Принадність цього проєкту в тому, що я можу поїхати туди, де експериментальні проєкти можна робити так легко. Ми застосовуємо наскрізний підхід, коли досліджуємо минуле, заглиблюємося в можливі види майбутнього людства, а також у відношення до природи і до того, як вона нас трансформує, як ми стаємо гібридами. І ідеальним середовищем для вивчення того, як людина може трансформуватися в майбутньому, з багатьох точок зору, є шахтарський населений пункт Петрошань, оскільки воно пов’язане з гірничодобувною промисловістю. Тож яке ще місце може бути більш підходящим? Люди видобували корисні копалини завжди, і ми, ймовірно, будемо розкопувати астероїди, планету Марс, вийдемо в космос і все одно будемо видобувати корисні копалини. І все тому, що нам потрібні ресурси. Але ким ми станемо, коли опинимося в космосі? Це питання, яке ми досліджуємо”.

    Чи можемо ми переосмислити роль і позицію людини по відношенню до довкілля, інших царств і видів? Чи можемо ми уявити світ, в якому людський наратив про світ не домінує, а діалогізує в гармонії з усіма іншими нелюдськими сприйняттями, почуттями та досвідом? Саме на ці питання прагне відповісти проєкт.

  • Історія виставки «Золотий скарб Національного банку Румунії» в Європейському парламенті

    Історія виставки «Золотий скарб Національного банку Румунії» в Європейському парламенті

    Існує приказка, що якщо ви не знаєте своєї історії, ви приречені на її повторення. Знання більш ніж столітньої історії золотого скарбу Національного банку Румунії (НБР) є дуже важливим, саме тому на початку березня в Європейському парламенті в Брюсселі відбулася виставка «Золотий скарб Національного банку Румунії».

    Це частина традиції Національного банку Румунії, який взяв на себе місію зробити цю історію відомою, – каже Бриндуша Костакє, начальниця відділу архівів, бібліотек та поширення інформації Дирекції Секретаріат НБР:

    «Проведення цієї виставки фактично є продовженням зусиль, присвячених цьому питанню з міжвоєнного періоду. Історія Скарбу починається в 1916 році, коли в умовах участі Румунії в Першій світовій війні, перед обличчям наступаючих військ Центральних держав, державні установи, в тому числі Національний банк, були змушені евакуюватися до Ясс. Скарб Національного банку вагою 91,5 тонни, коштовності королеви Марії, цінності комерційних банків та незліченна кількість інших цінностей, що належали до національної культурної спадщини, були відправлені до Росії, щоб захистити їх на території союзної держави. Але царська імперія виявилася колосом на глиняних ногах: восени 1917 року владу захопили більшовики. Незабаром після цього, в січні 1918 року, дипломатичні відносини з Румунією були розірвані, а румунські цінності, що зберігалися в Кремлі, були захоплені. Дипломатичні зусилля з повернення цих цінностей були розпочаті одразу після закінчення війни, але безуспішно. Згодом відбулося два часткових повернення румунських культурних цінностей, але ця реституція не включала золотий запас НБР.»

    Бриндуша Костакє, начальниця відділу архівів, бібліотек та поширення інформації Дирекції Секретаріат НБР продовжила свою розповідь.

    «У 1934 році Національний банк підтримав видання книги Михайла Григорія Ромашкану «Румунський скарб у Москві», щоб привернути до цього питання увагу громадськості. Після 1990 року Центральний банк відновив заходи, спрямовані на нагадування громадськості про цю проблему. До них відносяться дебати в рамках «Щорічного симпозіуму з історії банківської справи та цивілізації Крістіана Попіштяну», організованого журналом «Magazin Istoric» за підтримки Національного банку, книги, опубліковані радником голови Національного банку Румунії Крістіаном Пеунеску, участь представника Національного банку Румунії в роботі Спільної румунсько-російської комісії, створеної в 2003 році для обговорення проблем, що випливають з історії двосторонніх відносин, в тому числі питання румунського скарбу, вивезеного до Москви в роки Першої світової війни. Таким чином, можна сказати, що ми вже маємо давню традицію, а організація цієї виставки в Європейському парламенті в Брюсселі є її продовженням.»

    Ми запитали нашу співрозмовницю, чому Національний банк Румунії вирішив організувати цю виставку саме зараз і чому саме в Брюсселі?

    «Нинішній міжнародний контекст керівництво банку вважає сприятливим для інтернаціоналізації цього питання, оскільки ми потребуємо міжнародного визнання зобов’язання Росії повернути Румунії понад 91,5 тонни дорогоцінного золота із запасів НБР. Саме тому документи, які Банк зберігає в своєму архіві, свідчать про існування цієї претензії, обґрунтованість якої не може бути поставлена під сумнів. У цьому контексті Національний банк приєднався до ініціативи депутата Європарламенту Єуджена Томака, який привернув увагу Європейського парламенту до цього питання, прийнявши Резолюцію про повернення національного золотого запасу Румунії, незаконно привласненого Росією. Резолюція була обговорена і прийнята Європейським парламентом, який цим самим продемонстрував підтримку Румунії.»

    Серед експонатів виставки – старовинні фотографії, карти та фотографії на основі історичних документів. Бриндуша Костакє розповідає:

    «Виставка стала гарною нагодою представити широкому загалу зображення оригіналів протоколів, підписаних в Яссах і Москві представниками румунської та російської влади з нагоди перевезення і зберігання в Росії скарбу НБР та інших румунських цінностей. Також були представлені документи, складені в Москві на початку 1917 року для інвентаризації золотого запасу банку. Хочу зазначити, що ці документи опубліковані Крістіаном Пеунеску в його томах про евакуйований до Москви румунський скарб, а подальша доля румунського скарбу, після 1918 року, була реконструйована шляхом представлення на виставці документів, виявлених в російських архівах і опублікованих істориком Іліє Шипором в книзі “Доля Скарбу Румунії”.»

    У нещодавно прийнятій резолюції депутати Європарламенту зазначили, що, незважаючи на кілька спроб дипломатичних переговорів після Першої світової війни, національні скарби Румунії, відправлені на зберігання до Росії в період з 1916 по 1917 рік, так і не були повернуті в повному обсязі, що є безпрецедентним міжнародним випадком незаконного привласнення золотого запасу та об’єктів культурної спадщини іншої держави.