Category: Румыния – страна и люди

Они любители спорта, но и равных возможностей. Поэтому они начали с байдарочного клуба и постепенно расширили свою деятельность. Сначала создали условия для занятий на байдарках для людей с ограниченными возможностями, а затем дошли и до лыж. Исходя из того, что кататься на лыжах может захотеть каждый, Ассоциация Kayak Smile создала монолыжи, специальные приспособления, созданные для людей с нарушениями опорно-двигательного аппарата, с помощью которых они могут наслаждаться плавным спуском по склонам гор. Мы узнали подробности от Ионуца Станковича, председателя ассоциации Kayak Smile: «Мы создали клуб «Ассоциация Kayak Smile» для популяризации спортивного слалома на байдарках, но когда я посадил в байдарки детей, я вспомнил один видеоклип, который я видел несколько лет назад, с человеком с ограниченными возможностями в США, который очень красиво рассказывал о каякинге. Он говорил, что это единственный вид спорта, где он чувствует себя совершенно нормально, потому что в каякинге мы больше используем верхнюю часть тела, а нижняя часть не видна, потому что находится в байдарке. И я сказал себе, что надо подумать и об этих людях, посадить их в байдарки, и посмотреть, как они себя будут чувствовать. Сказано — сделано: я посадили в байдарки одного, двух, десять таких людей, и им было очень хорошо, они начали становиться нашими спортсменами, частью клуба, нашей семьи. А потом наступила зима. И мы организовывали детские лагеря, ездили с детьми в горы кататься на лыжах. Но мы не хотели прерывать спортивную деятельность этих людей с ограниченными возможностями, потому что им очень нравилось заниматься спортом, у них уже была спортивная дисциплина. И тогда я начал интересоваться, чтобы понять, что надо сделать, чтобы человек с инвалидностью мог кататься на лыжах. Мы нашли эти лыжи, которые были довольно дорогими, и мы не могли позволить себе их купить, поэтому мы взяли кресло-коляску, сняли с него колёса, и поставили его на лыжи. Мы сделали это, чтобы и люди с ограниченными возможностями могли кататься на лыжах».

И если все началось с кресла, приспособленного для катания на лыжах, то только западный опыт дал нашему собеседнику навыки работы на горных склонах с людьми с ограниченными возможностями: «В 2019 году мы создали это устройство, после чего мы увидели, что они очень любят кататься на лыжах, к нам приобщилось довольно много людей из уездов Марамуреш и Сату-Маре. Затем я поехал в Австрию, где я учился тому, как учить людей с инвалидностью кататься на лыжах, и там я увидел замечательные вещи, людей с разными типами инвалидности, и даже целые семьи, которые воссоединились, потому что один из членов семьи научился кататься на лыжах со стулом, и они все были вместе на лыжне. Это было просто замечательно! И тогда я сказал себе, что мы должны сделать это и у нас в Румынии. Вернувшись домой, я научил некоторых своих спортсменов с ограниченными возможностями кататься на лыжах самостоятельно. А потом мы выезжали по стране и показывали устройства, которые мы изобрели в прошлом сезоне. И тогда я увидел, что нас постоянно зовут вернуться в эти места, чтобы помочь и другим людям с ограниченными возможностями попасть на склоны гор, потому что им это понравилось, и с этого момента мы начали кампанию по сбору средств, чтобы купить самые последние модели монолыж и оснастить ими румынские лыжни».

В этом году сезон уже начался. Где побывали члены ассоциации? Рассказывает Ионуц Станкович: «Мы побывали в Клуже, до этого – в Ватра Дорней. Прибыло и оборудование, нам продолжают его присылать люди из Франции, потому что этот наш проект оказался удачным. Мы запустили кампанию в ноябре прошлого года, и благодаря нескольким фирмам, которые нас поддержали, нам удалось купить уже 13 монолыж. И благодаря многим людям, которые участвовали в этой кампании по сбору средств на национальном уровне, нам удается ездить по всей стране, чтобы продвигать этот вид спорта в Румынии. Мы будем оставлять эти монолыжи на горных склонах по всей стране, чтобы инвалиды могли кататься на лыжах по всей Румынии».

Ассоциациям людей с инвалидностью из разных регионов страны предлагается поощрять своих членов к участию в специально разработанных для них мероприятиях. Ионуц Станкович: «Любой, кто хочет принять участие в наших проектах, может зайти на нашу страницу в Facebook и помочь нам пожертвованиями и многим другим. Я хочу, чтобы люди ознакомились с нашей программой, чтобы они были с нами вместе. Пусть они приходят кататься с нами на лыжах или участвовать волонтером в наших мероприятиях, чтобы увидеть, насколько прекрасна эта деятельность. Если человек умеет кататься на лыжах, он может помочь этим людям, которые не могут пользоваться руками, кататься на лыжах самостоятельно, а если не умеет, то мы его научим! Главное — помогать другим и быть и самому более счастливым, вот и всё! Всё, что мы делаем, и работа, и спортивные занятия, всё это мы делаем с радостью, играя! Пусть и другие приходят и развлекаются с нами!».

Учитывая успех проекта, ассоциация стремится распространить использование байдарок людьми с ограниченными возможностями на несколько озёр страны.

Они художницы, родом из Румынии и Германии, и во время пандемии решили провести время вместе, вместо того, чтобы примерить на себя роль художника-затворника. А когда 12 художниц проводят много времени вместе, разговаривая о самых разных вещах, вместе готовя, исследуя городскую среду и разделяя место, где они спят, неудивительно, что результатом может стать выставка. И так же неудивительно, что эта выставка показывает жизнь такой, какой ее чувствовала вся группа. Основными её темами стали личное и коллективное, универсальное и индивидуальное, частное и публичное, свободное время и работа. Кураторы Катинка Тэбэкару и Даниела Пэлимариу рассказали ИРР, о выставке Staycation и о проекте в целом.

Катинка Тэбэкару: «Проект Staycation зародился из-за пандемии, потому что всем нам нужно было найти место, где можно расслабиться и побыть в своем собственном пространстве, не выходя из дома. Мы задумали его как встречу, а не как выставку, это был симпозиум, который мы провели в июле, на который приехали шесть художниц из Берлина и шесть из Румынии. Вместе с Даниэлой Пэлимариу из Sandwich и Рэйчел Моносов из «CTG Collective» мы создали ситуацию, когда 12 художниц, 12 творческих людей провели вместе семь дней: мы вместе пекли хлеб, гуляли в дельте Вэкэрешть, много говорили о мире, о том, что происходит с экологией, с пандемией и жизнью вообще».

Даниэла Пэлимариу рассказала нам, как создавалась команда проекта: «Каждая из трех партнеров по проекту, Катинка, Рэйчел и я, предложила ряд молодых, начинающих художников из Бухареста и Берлина. Некоторых я знала лучше, другие вызывали во мне любопытство, я чувствовала интерес к их работам. И как-то очень органично сложилась группа, между нами установились какие-то связи. Со временем эти отношения окрепли, в том числе и потому, что у нас было это время между симпозиумом, который был в июле, и выставкой, которая прошла сейчас. Этот перерыв был очень важен для всей группы. Я также хотела, чтобы в проекте были художницы, которые работают с разными материалами, с разными темами, с разными подходами, то есть мы не искали определенный тип художницы, а просто вовлеченных художниц, которые хотят заниматься делом в долгосрочной перспективе, и это видно в их практике и в том, как они работают, в том, как они общаются, в их профессионализме. У молодых художниц замечаешь, что они образованы и что мы сможем продолжать и развивать эти отношения в долгосрочной перспективе».

А художницы нашли наилучшие способы сотрудничества и общения, как рассказала нам Катинка Тэбэкару: «Я устраивала много художественных резиденций, где всегда что-то выходит не так, проявляются какое-то разочарование, какое-то напряжение. Но здесь мы выбирали художниц не только с учетом их предыдущих работ, но также исходя из определенного ощущения этого человека. И каждая из них оказалась элегантной, амбициозной, но с добрым сердцем. В этом проекте мы ориентировались на эту идею замедления, потому что теперь мы живем очень быстро, и поэтому все, что мы делали в этом проекте, мы намеренно делали как бы замедленно: ходили на рынок, покупали еду у фермеров, вместе готовили, сидели за беседами, обсуждая темы, которые важны для группы и но и для всех людей, гуляли по парку Вэкэрешть, что стало изюминкой проекта. Одна из художниц, родом из Тайваня, создала медитацию, в которой мы участвовали в попытке заснуть вместе и увидеть один сон на всех, а ведь это идея, которая нечасто приходит в голову взрослому человеку. Дети всегда спят вместе, а мы, взрослые, – нет. Поэтому мы приложили все усилия, чтобы создать атмосферу, в которой мы могли бы чувствовать и слушать больше, чем делать и говорить, даже несмотря на то, что разговоров было не так уж и мало».

Йен Чун Лин, Изабелла Фюрнкас, Лексия Хахтманн, Бетан Хьюз, Лера Келемен, Барбара Людде, Катинка Мэлаймаре, Рэйчел Моносов, Даниэла Пэлимариу, Ана Паску, Иоана Станка, Ана-Мария Штефан — так зовут остальных художниц, принявших участие в проекте. Результаты этой встречи можно будет увидеть до 12 февраля в галерее Catinca Tăbăcaru и Sandwich Malmaison. Что могут увидеть посетители? Рассказывает Даниэла Пэлимариу. «Второе выставочное пространство называется «Sandwich of space». Это часть пространства «Sandwich», открытого в 2016 году, и работы в обоих местах весьма разнообразны. У нас есть инсталляции определенного размера для каждого пространства, а также живопись, скульптура, керамика, видеоинсталляция, и перформанс художницы Катинки Мэлаймаре, в «Sandwich of Space», в здании Malmaison на 2-м этаже. Это единая выставка в двух местах, и я бы не сказала, что между ними существует какое-то концептуальное различие. Конечно, поскольку многие произведения имеют в качестве отправной точки летний опыт и отношения, которые тогда создавались, многие имеют четкие, конкретные отсылки к этой группе, число 12 появляется в целом ряде произведений и в разных образах, сложившихся из наших общих переживаний, но это не очень бросается в глаза. Каждая художница могла по-своему истолоковать этот опыт, и это видно в их работах».

Выставка является наиболее заметной частью проекта и является завершением симпозиума, состоявшегося летом 2021 года, когда участники встретились и познакомились с Бухарестом. Но что кажется самым важным, так это то, что художницы нашли функциональный способ пережить пандемию, не растеряв по пути самих себя.

Funky Citizens — это место встречи граждан, которые не смиряются с положением дел, а понимают свою роль в демократии, напрягают свои гражданские мускулы и часто вовлекаются в процесс принятия решений. Самым мощным оружием организации являются инициативы в области интеллектуальных технологий, лоббирование на основе защиты данных и коммуникаций, а также гражданское образование. Так проходит презентация румынской неправительственной организации, у которой долгая история поощрения граждан, мечтающих о городском пространстве с последовательным видением развития, в котором жители принимают на себя роль граждан и вовлекаются в определение совместного пространства и повышение качества жизни.

Елена Калистру, член Европейского экономического и социального комитета, председатель и соучредитель организации, рассказала нам, откуда возникла идея её создания: «В 2011–2012 годах мы поняли, что Румынии не хватает движения или организации, которая сделала бы гражданский активизм чем-то более желанным для граждан, особенно в труднодоступных областях. Мы начали с проекта по мониторингу расходования государственных денег, по сути, мониторингу государственного бюджета, и попытались сделать его доступным для понимания граждан. Мы исходили из того, что люди хотели бы участвовать в общественной жизни, но что эта информация бывает неудобоваримой, и поэтому необходимо приложить дополнительные усилия, чтобы объяснить им основные понятия: как работает законодательство и как работают институты. Так и зародилась организация Funky Citizens».

Мы спросили Елену Калистру, трудно ли ей было найти последователей: «Очевидно, что желающих принять участие было не так много, и мы не думаем, что в нашу организацию войдут миллионы людей, которые бросятся узнавать, что происходит с местными бюджетами. Но мы считаем, что если мы будем вовлекаться, и, учитывая активность, которую мы наблюдали с 2012 года, когда мы учредились, я скажу, что масса людей, заинтересованных в том, что происходит как на национальном, так и на местном уровне, растёт, равно как и число тех, кто участвует в наших мероприятиях, которые делают нам пожертвования, которые читают сделанные нами анализы».

Как может гражданин вовлечься в общественную жизнь? «В большинстве случаев первым шагом является информирование. Я знаю, это звучит как клише, но это правда. Информация — сила, и на данный момент она намного легче доступна, благодаря Интернету и тому, что мы можем одним щелчком мыши найти, как связаться с нашим парламентарием или мэром. Но мы говорим гражданам, что гражданская активность похожа на спорт. Она структурирована на нескольких уровнях: важно заниматься физическими упражнениями не менее 30 минут каждый день. А с точки зрения активной гражданской позиции, это означает, что хотя бы время от времени надо проверять, что сделал мэр, что сделал парламент, что сделало правительство, и быть в курсе того, что происходит. И, очевидно, надо идти на выборы. Затем, как и в спорте, есть возможность еженедельно заниматься спортом, кататься на велосипеде. С точки зрения гражданского вовлечения это означает, что время от времени мы обращаемся с петициями, когда у нас возникает проблема, скажем, на нашей улице, или что мы пишем нашим парламентариям, когда появляется проблема, которая нас волнует. Третий уровень, уровень профессионального спортсмена, похож на участие в марафоне. А в случае с гражданским вовлечением это может означать, что мы участвуем в организации гражданского вмешательства, например, оспариваем положения местного бюджета. Мы имеем на это право, как граждане».

Численность участников проектов Funky Citizens колеблется от года к году, как рассказала нам наш собеседница; она достигает тысяч добровольцев во время выборов. Елена Калистру, член Европейского экономического и социального комитета, председатель и соучредитель организации, рассказала нам о её последних инициативах: «В ближайшие годы перед нами стоят две большие задачи: одна из них заключается в том, чтобы выйти на более локальный уровень, это область, над которой мы уже работаем. Мы начали в прошлом году, и мы пытаемся выйти на местные сообщества посредством тренингов о том, как делаются местные бюджеты, как можно принять в этом участие как граждане, посредством тренингов по гражданскому воспитанию, а также встреч с журналистами-партнерами. Второй вызов связан с нашим присутствием в Брюсселе, в Европейском экономическом и социальном комитете и не только. Наша организация уже год работает над международными проектами, особенно в центральном и восточном регионе, а с прошлого года я стала членом Комитета, пытаясь сделать более сильным голос румынских организаций на уровне европейских институтов».

Независимо от того, идет ли речь об европейских фондах на национальном или местном уровне, при анализе эффективности расходования денег в Румынии общим аспектом является отсутствие воздействия. Основными причинами являются отсутствие механизмов для определения долгосрочных потребностей развития, приоритизация потребностей в финансировании в соответствии с политическими факторами, а не реальными данными, а также растрата государственных денег из-за коррупции, мошенничества и бесхозяйственности.

В Добрудже, регионе между Дунаем и Черным морем, проживает четырнадцать этнических меньшинств. Здесь проживает самое крупное турецко-татарское меньшинство в Румынии, потому что более четырех веков провинция находилась под управлением Османской империи. Есть здесь также населенные пункты с большим числом русских-липован и украинцев.

Наша история начинается на берегу озера Головица, недалеко от румынского побережья Черного моря, где расположена деревня Вишина, которая начинает обращать на себя внимание благодаря проводимым здесь культурным мероприятиям. Все началось после того, как одна горожанка решила купить себе здесь загородный дом, и новая недвижимость пробудила в ней страсть к популяризации традиций этого места.

И вот что Бианка Фолеску, потому что о ней идет речь, нам рассказала: «Всё произошло постепенно, это не было внезапным решением. Первым шагом стало решение купить дом в деревне Вишина, потому что я искала тихое место, где я бы могла бы уединиться на выходные с детьми. И шаг за шагом я полюбила это место, традиции, обычаи, начала понимать жизнь в деревне и то, что простота здешней жизни — это настоящее богатство, о котором я не имела представления то тех пор. И, конечно же, с того момента я начала думать о том, чтобы полностью переехать сюда. За все это время хозяйство росло, и речь шла уже не только о желании, но и о необходимости быть здесь день ото дня и полностью переехать из города в деревню. Это было непростое решение, и оно внесло много изменений в мою жизнь, но я думаю, что это было одним из лучших решений в моей жизни».

Бианка Фолеску перешла от городского комфорта к простой жизни, но, узнав её секреты, от разведения огня в печке, до покупок в долг в деревенском магазине, или обращения к соседям за разными продуктами, мы поняли, как наша собеседница стала влиять на события на новом месте. Она установила в своем доме систему отопления, потому что она хотела комфорта, к которому она привыкла, но ее влияние распространилось на всю общину.

«Эта деревня не пользовалась особой известностью и тогда я вмешалась в жизнь болгарского танцевального ансамбля, который еще хранил местные традиции, и в результате этого постепенно изменился и состав ансамбля, и вся его деятельность. Со временем они стали более востребованными. Сейчас это необыкновенно красивый ансамбль. В него входили женщины и дети деревни, я чувствовала, что вступала в активное социальное взаимодействие со значительной частью местных жителей».

Бианка Фолеску стала также популяризатором местной гастрономии: «Мы участвовали в ряде мероприятий и устраивали разные мероприятия, которыми мы хотели привлечь внимание к местной гастрономии. Известно, что население здесь неоднородное, то есть мы не могли ограничиться болгарской гастрономией, хотя в Вишине все еще проживает небольшая община добруджских болгар. Но, конечно же, у нас представлена и татарская, и добруджанская, и румынская гастрономия, которая испытала самые разные влияния. Местная кухня включает очень обширный «букет» блюд, которые можно поставить на стол. И да, задача состояла в том, чтобы найти самые разные блюда, с разными названиями, которые можно быстро приготовить. Не будем забывать, что болгары славились своим умением работать в огороде, своими овощами, так что здесь, конечно, очень распространены закуски, продукты, приготовленные с овощами, такие как, например, «кердели с луком» (т.е. луковые пирожки). Местная кухня может похвастаться огромным богатством блюд, которые мы часто демонстрируем приезжим. И не забудем о добруджанском пироге, который является королем моего дома».

Восстановление купленного дома и особенно его интерьера было для Бианки Фолеску первым шагом к организации небольшого живого музея в ещё одном доме по соседству, как она нам сама рассказала: «В музее пять комнат, каждая со своей спецификой, потому что я хотела сделать их знаковыми для деревни Вишина. В центре находится болгарская комната, а по сторонам расположены липованская комната, добруджская комната, потому что у нас преобладает румынское население, затем восточная комната, чтобы примирить турок и татар, и арумынская комната. Каждая комната оформлена в определенном стиле, там сочетаются старинные предметы, найденные нами в местностях с преобладающим населением соответствующих этносов, а также новые предметы, имитирующие старинные».

Мебель, шторы, полотенца и различные предметы домашнего обихода поступают в качестве пожертвований от обычных людей. Бианка Фолеску создавала собственные модели резных цветов, получая удовольствие от обучения у местных мастеров. Потом наша собеседница узнала и о добруджской вышивке, о добруджских ремёслах, о традиционной архитектуре, поэтому начала сотрудничать с музеями народного творчества в Констанце и Тулче.

В Румынии яркая примета зимних праздников — бережно хранимые народные традиции, например, колядки. Колядуют румыны, проходя по улицам, из дома в дом, в масках различных персонажей и с чучелами в виде животных. Самыми популярными являются маски и чучела медведя или козы, в честь которых и носит название этот спектакль-игра. В Хунедоаре эту игру иногда называют Оленем, в Молдове и Трансильвании — Индейкой, в южной части Трансильвании — Борицей в честь персонажа фольклора, а в Мунтении и Олтении — Брезайя из-за пестрой маски.

Однако, сегодня мы расскажем вам о другой Козе, в честь которой звучали новые колядки этой зимой, об эко-козе. Это проект-манифест пробуждения сознательности через искусство. Речь идет о чучеле козы из переработанных материалов, об адаптации традиционного чучела к современной реальности, а именно о необходимости ответственной переработки пластика. Об этом проекте ИРР рассказала Алина Тофан, актриса и эко-перформер: «В прошлом году мы впервые решили попробовать осуществить данный проект под названием «эко-коза». Это ответ и манифест против обострившегося потребительства и большого объема отходов производства во время праздников. Чучело было сделано из пластика и других материалов. В прошлом году мы сделали его из остатков использованных оберток. А в этом году мы решили использовать упаковки от праздничных подарков. В какой-то степени это произошло само собой. Мы с партнерами по проекту ходили колядовать друг к другу. Адаптировали традиционный текст колядки с козой и внесли в него тему экологичности. Это и стало манифестом против потребительства».

«Вот наша коза, одетая в отходы, мы хотим к природе нового подхода!» — в таком стиле звучали новые колядки. Алина Тофан поделилась своими впечатлениями: «В прошлом году мы создали видеоперформанс, мы снимали спектакль на Черном море; было очень интересно, что в первый день года мы были на берегу моря в Мамае и в Констанце, где в этот момент было много людей. Мы привлекли их внимание, и Коза стала настоящим манифестом. Особый отклик игра получила от детей, которые позитивно восприняли нашу идею. Они говорили: «Смотрите, чучело сделано из пластика!» Другими словами, мы много потребляем! А в этом году мы отправились на рынок Обор (прим. ред: крупный столичный рынок) и сфотографировались в местах, которые мы считали символичными в плане того, что значит – потреблять и загрязнять окружающую среду в праздники, то есть в местах, где продаются елки, завернутые в полиэтилен. Также мы делали съемки в местах, где продается много пластиковых изделий, рядом с покупателями, которые посещали центр или на рынок, рядом с теми, у кого были полные сумки. В каком-то роде мы хотим запечатлеть саму суть того, что мы проходим мимо всех этих отходов, которые каждый из нас оставляет после себя, в своей спешке, делая покупки. И мы даже не осознаем этого. Именно это мы хотим запечатлеть. Встречались мы, конечно, и с традиционными колядующими, носящими маски медведя, национальные костюмы, которые в свою очередь исполняли свои традиционные пожелания. Это был такой своеобразный диалог между нами (мной и фотографом Дианой Пэун) и традиционными колядующими. По сути, это был диалог между двумя типами перформанса, и я думаю, что это была ценная встреча».

В классическом колядовании коза умирает и просит подарков, которые помогут ей ожить. А вот экологичная коза просит для своего возрождения, чтобы люди отдали ей ненужный пластик. Фактически, во время колядования собираются отходы. Алина Тофан рассказала, как люди воспринимают этот проект: «Люди очень поддерживают нас. Они обычно останавливают нас на улице и спрашивают, нет ли у нас козы, подобной нашей, на продажу. Потому, что намного интереснее колядовать с экологичным чучелом. Многие, к сожалению, считают это просто модной тенденцией. Но хорошо, что каким-то образом в наше коллективное сознание проникает то, что мы загрязняем мир вокруг нас, что мы много потребляем, и тот простой факт, что мы видим, что чучело сделано из пластика, из материалов, которые мы потребляем, является сигналом тревоги, который в конечном итоге вписывается в жизнь каждого».

Алина Тофан продолжила свой рассказ: «Это всего лишь часть более крупного проекта, которым мы с Джорджианой Влахбей занимаемся. Наша команда называется Plastic Art Performance. Мы работаем в рамках Ассоциации Макайя и, в целом, занимаемся эко-представлениями с устойчивыми практиками в искусстве, стараемся как-то способствовать не только изменению менталитета, но и поработать немного на уровне духовности, мы оперируем такими понятиями, как экодуховность, экотрофия, понятиями, которые, к сожалению, пока чаще существуют только на английском языке. В какой-то мере мы сейчас пытаемся их перевести и адаптировать к румынскому культурному пространству».

Проект, финансируемый Администрацией Национального культурного фонда Румынии, предлагает общественный диалог и вопросы практики, представления и использования пластика, как индивидуально, так и в социальной сфере.

Сегодняшний выпуск мы хотели бы посвятить обзору некоторых увлекательных историй, которые прозвучали в течении 2021 года в рамках наших передач. Вместе с нашими слушателями мы следили за образовательной программой «Кушай неспеша! Наслаждайся моментом!», которая проходила в румынских школах. Программа была запущена в результате выявления глобальной тенденции среди молодых людей – выбирать легкие закуски вместо сытных блюд или избегать их вовсе из-за опасения набрать лишний вес. Флорентина Балош, одна из инициаторов проекта, рассказывает для ИРР подробнее: «Программа «Кушай неспеша! Наслаждайся моментом!» призывает есть осторожно, осмысленно и сосредотачиваться на настоящем, чтобы почувствовать вкус еды и насладиться ею, потому что питание является частью нашей повседневной жизни. Проект был инициирован Ассоциацией 100% румынская марка, в партнерстве с ANPC (Национальным управлением по защите прав потребителей) и пятью бухарестскими ​​средними школами. Исследования показали, что молодые люди предпочитают традиционному питанию легкие закуски, а такие вопросы, как «Что мы едим?», «Почему мы едим?» или «Как мы едим?» остаются в некоторой степени без ответа, потому что мы едим хаотично и зачастую не знаем даже, что мы едим. Дело в том, что мы просто не можем разобраться в том, что написано на упаковках, если нас не учили серьёзно подходить к этому вопросу. Главные задачи проекта – информирование и воспитание».

Другой проект, созданный с большим увлечением, привел нас в коммуну Аугустин, в уезде Брашов, на юге зоны Бараолт. Это село, в котором 1.900 жителей, многие из них – очень бедные. Здесь двое учителей заложили основы проекта «Едубуз», образовательный автобус. Наталия Джингинэ и Адриан Секал — так зовут двух учителей, которые осуществили благотворительный проект Едубуз, и к которому в свой день рождения присоединилась известная румынская теннисистка Симона Халеп. Подробности об этом проекте для ИРР рассказывал Адриан Секал: «Это своего рода проект занятий «после школы», продленки. Мы хотели создать такое пространство, которое было бы вне школы и где дети имели бы возможность оставаться после занятий. Здесь много детей не посещают школу. Это община, где уровень отсева из школы весьма высок, и довольно много детей уже не принимают участие в занятиях. И поэтому мы решили дать им возможность продолжать учебу, хотя, может быть, некоторые из них никогда и не учились в школе».

А Наталия добавила: «Идея возникла из необходимости проводить больше времени с детьми, чем мы проводили в школе. Однако после того, как мы поставили этот автобус и нашли это место, автобус предназначался уже не только для детей, которые ходят в школу, но и для детей, которые по определенным причинам не посещают школу. Это своего рода after-school, но не только после школы, а вместо школы».

Крупнейшим производителем деревянных музыкальных инструментов в Европе является фабрика HORA в городе Регин. В этом году фабрика отмечает свое семидесятилетие. Несмотря на то, что пандемия привела к изменениям в заказах музыкальных инструментов, за этот период фабрике удалось выпустить на рынок три новых звучащих чуда, как доказательство, что страсть помогает сохранять молодость. Об этой фабрике и ее деятельности ИРР рассказал Дорин Ман, технический директор предприятия: «Наша фабрика разработала три большие производственные линии: линию гитары, во всех ее видах и широком разнообразии этого инструмента, с размерами от 1/4 до 4/4. Здесь речь идет об уровне качества, структуре и регистрах. Другая линия — это линия смычковых инструментов: скрипок, альтов, виолончелей, контрабасов и, при необходимости, других смычковых инструментов, например, таких, как псалтерии; это общее название древних многострунных щипковых музыкальных инструментов; древнегреческие и древнеримские авторы называли псалтерием арфы различной формы и конструкции, особенно треугольные. В рамках этой линии мы производим широкий спектр смычковых инструментов. Когда я говорю о широком ассортименте, я также имею в виду разнообразие пород дерева, структур, цветов и качества. У нас есть материалы разного качества для всех инструментов, как для новичков, так и для продвинутых музыкантов, профессионалов и мастеров. Третья линия была создана с целью расширения разнообразия, учитывая специфику международного рынка. Это линия этно-инструментов. Это инструменты, специфичные для конкретного сообщества. Здесь можно привести в пример такие инструменты, как балалайки и домры для России, псалтерии для Германии, ирландские бузуки, итальянские мандолины, перуанские пан-флейты, румынские свирели и пан-флейты, или же музыкальные инструменты для людей с ограниченными возможностями. Сейчас, учитывая, что из-за пандемии снизился спрос на такие струнные музыкальные инструменты, как скрипки и гитары, в производстве которых мы испытываем большую конкуренцию со стороны Азии, мы попытались разработать линейку этно-инструментов. Таким образом, мы разработали еще три продукта, такие как кахон — это ударный музыкальный инструмент родом из Перу, скрипка Штроха, характерная для региона Бихор, и улучшили электрогитары. Мы выпустили два типа сольных электрогитар».

Также в списке рассказов о людях, составляющих славу Румынии, есть история журналистки и писательницы Яннеке Вос де Гроот из Нидерландов, которая переехала в нашу страну 15 лет назад вместе со своим мужем. Увлеченные жизнью на природе и исландскими лошадьми, эти двое поселились в деревне Оарба-де-Муреш в городе Иернут и сумели наладить свой быт на природе и даже способствовать развитию сельского туризма в своем регионе. Яннеке Вос де Гроот написала шесть книг о Румынии, в частности о том районе, где они поселились, чем привлекла множество туристов. Героиня этой истории рассказала ИРР, что собрала вокруг себя гостей из самых разных стран: «Обычно я вожу гостей в Брашов, в Клуж, в красивые города, но после этого, когда я спрашиваю их, что им больше всего понравилось, они всегда говорят: деревенская жизнь в Оарба-де-Муреш, то, как здесь живут и работают простые люди. И обычно деревенские женщины готовят овощной суп и другие традиционные блюда для гостей. Это создает особую атмосферу. Даже Дворец Парламента в Бухаресте не пользуется такой популярностью, как обед в Оарба-де-Муреш!»

Возможно, некоторые люди считают искусство специализированной областью, менее доступной для непосвящённых. Однако, когда искусство выходит на улицу, приглашает нас поиграть или приходит к нам домой, не остается сомнений в том, что каждый может получить удовольствие от такого опыта. В 2021 году мы обнаружили несколько подобных — необычных проектов, о которых мы рассказывали в наших передачах.

Первым примером может послужить картина, созданная на панелях из оргстекла, обрамляющих мост через реку Олэнешть. Автором произведения стал Адриан Ионуц Луцэ, учитель изобразительного искусства во Дворце детского творчества в городе Рымнику-Вылча. Достижение, достойное Книги рекордов: Адриан Ионуц Луцэ расписал 58 старых строительных панелей в Рымнику-Вылча.

Познакомиться с искусством можно и посредством игр. В этом нас уверяет Кэтэлина Станчу, инициатор проекта «музейный квест», благодаря которому популярную Квест комнату (Escape room) объединили с поиском музейных сокровищ. А недавно была запущена виртуальная платформа, с помощью которой любой желающий может посетить сельские музеи. На данный момент там представлены 28 музеев из каждого уезда Молдовы. Историю этого проекта мы узнали от Ионуца Тодерашку – визуального редактора и фотографа-документалиста, работающего в рамках проекта: «Начиная с 1 декабря можно воспользоваться новой платформой muzeedelasat.ro, созданной для презентации деревенских музеев. Мы начали с восьми уездов в регионе Молдовы и планируем охватить всю страну в следующие два или три года и воспроизвести точные копии музеев в сельской местности. На этой платформе представлены виртуальные туры, которые мы проводили в деревенских музеях, фотографии и военные события, которые были задокументированы на местах. Фактически проект стартовал в сентябре этого года, когда мы ходили в каждый музей отдельно, чтобы осмотреть здание внутри. Этот виртуальный тур, как мы любим говорить, заключается в том, что вы как в видеоигре можете исследовать каждую комнату, останавливаться возле экспонатов, рассматривать их более детально и стремиться посетить это место физически, в том числе познакомиться с улицами данной деревни. Всё потому, что мы питаем любовь к сельской местности, и считаем, что ее следует продвигать более интенсивно, потому что там особый мир и совсем другие ценности)».

Платформа www.muzeedelasat.ro бесплатна и доступна на румынском и английском языках. Команда проекта состояла из четырех человек: это Космин Мурэрашу – руководитель проекта и техник по 3D-сканированию, Ионуц Теодерашку – визуальный редактор и фотограф-документалист, Николета Фелеа – копирайтер и консультант по продвижению, подготовившая письменные материалы, и Сильвия-Александра Нистор, сертифицированный переводчик, ответственная за перевод всей информации.

Национальный музей современного искусства в Бухаресте (MNAC) не перестает удивлять своих посетителей. После нестандартных вернисажей, некоторых, возможно, даже слишком резонансных, после обновляемых раз в полгода коллекций и огромных инсталляций, впечатляющих с самого входа, изолированный от публики пандемией музей начал создавать проекты, чтобы привлечь внимание детей. Эти проекты включали: серию семинаров под названием «Современное искусство от планктона до межгалактического полета», которые помогают понять выставку Национального музея современного искусства; «Взгляд в историю. 1947–2007» – мероприятие, показывающее, как зарождается и чем подпитывается современное искусство; «Ночь в музее» – мастер-классы, адаптированные для самых маленьких, чтобы помочь им понять выставку в музее; «Искусство по переписке» – проект, объединяющий детей и пожилых людей, способствуя общению между поколениями. Астрид Богдан, библиотекарь Национального музея современного искусства, рассказала ИРР историю проекта под названием «Выходные в Национальном музее современного искусства онлайн: литературные вечера для самых маленьких»: «В конце прошлого года вместе с моими коллегами мы начали закладывать фундамент проекта, который получил название «Литературные вечера в Национальном музее современного искусства». Практически каждую пятницу с 19.00 мы собираемся все вместе — дети и взрослые, читаем рассказы из нашей музейной библиотеки. Постепенно мы пытаемся совместить эти занятия, в основном сосредоточенные на чтении, с небольшими графическими моментами от иллюстраторов книг, а также с музыкальными вставками, чтобы текст приобретал звук и цвет. У нас есть возможность узнавать о некоторых произведениях непосредственно от самих авторов. У нас нет возрастных ограничений, так как наши мастер-классы инклюзивные. Мы также хотим продолжить старинную традицию, когда истории передавались устно, возле печки, и поэтому мы сделали эту программу бесплатной. А преимущество проведения этих мероприятий в онлайн-среде заключается в том, что у нас есть участники как на местном, так и на международном уровне».

Пока пандемия ограничивала нас в передвижениях и посещениях театра, в 2021 году мы смогли воспользоваться моментом и насладиться особенным хореографическим проектом. «Private Bodies» – это проект современного танца, который проходил параллельно в Бухаресте, Клуж-Напоке и Брашове с участием таких румынских артистов, как Анамария Гугуяну, Оана Мурешану, Кристина Лилиенфельд и Космин Манолеску. Одна из участниц проекта Кристина Лилиенфельд рассказала ИРР подробнее о данном проекте: «Прежде всего, я думаю, что опыт танцев в городе, в парках, на улицах, обращение к танцам людей, которые не обязательно являются любителями современного танца, это очень раскрепощающая и очень мощная вещь. Здорово, когда тебе кто-то улыбается или когда ты видишь, что твой танец просто вызывает эмоции, это практически перерыв, когда ты позволяешь себе насладиться моментом. Мне нравится вдохновляться городом в моих танцах, я все равно давно не танцевала в зале для выступлений. Мне кажется, что город с улицами, квартирами и всем, что он собой представляет, этим архитектурным пространством, дает волю танцу и мне, как артисту. Проект под названием «Private Bodies», проходил одновременно в трех городах, Бухаресте, Брашове и Клуж-Напоке. Это проект, в котором мы начинали с очень старой моей постановки, индивидуальной, в которой я танцевала для одного зрителя».

В конце ноября Всемирный фонд дикой природы (WWF) Румынии запустил онлайн-кампанию «Медведи становятся кинооператорами». Кампания стала частью процесса мониторинга крупных хищников в Румынии, проводимого WWF и его партнерами по проекту LIFE #EuroLargeCarnivores. Любители природы могут посмотреть в социальных сетях первые видеоролики, снятые с помощью видеокамер, установленных впервые в этом году с августа по октябрь на бурых медведях, в рамках пилотного мероприятия.

Гаврил Мариус Берки, менеджер проекта Всемирного фонда дикой природы в Румынии, рассказал об этом ИРР: «Идея возникла из-за того, что о социальной организации медведей известно очень мало из-за трудностей, связанных с долгосрочным исследованием их поведения. В рамках европейского проекта EuroLargeCarnivores мы хотели узнать об этом побольше. На трех особях бурых медведей удалось установить три ошейника с видеокамерами. Одного самца, около четырех лет, который довольно часто вторгался в пригород Тыргу-Муреша, пришлось переселить. И это случилось, его переселили в горы Кэлимань. А двое других молодых медведя — самец и самка, которым около полутора лет. Они из приюта BearAgain, уезд Харгита».

Гаврил Мариус Берки, руководитель проекта WWF в Румынии, рассказал нам о том, что было обнаружено в результате извлечения ошейников и анализа записанного материала: «Я заметил, что молодые медведи хозяйничают сами по себе, это практически осиротевшие медведи, оставшиеся в одиночестве по разным причинам. Справляются сами, общаются, живут вместе. После освобождения они какое-то время поживут вместе, после чего разойдутся и станут одиночками. Что касается другого медведя – взрослого, я заметил очень важную вещь: он не вернулся в то место, откуда был переселен, он преодолел очень большое расстояние, почти 500 километров только по Румынии».

Для работы с крупными хищниками важно знать, что после переселения они не возвращаются туда, откуда ушли, и что они могут преодолевать очень большие расстояния за очень короткое время, что затрудняет их подсчет, также сказал Гаврил Мариус Берки и добавил: «По имеющимся у нас данным, медведь уничтожил несколько пасек. Медведь прошел по Румынии более 500 километров, после чего пересек границу с Украиной, и это произошло всего за полтора месяца. Еще полтора месяца он провел на территории Украины, после чего мы потеряли с ним связь. Единственный ущерб был нанесен нескольким ульям в Румынии, что потом повторилось и на украинских пасеках».

То ли по причине выхода из строя передатчика взрослого медведя, или потому что он стал жертвой браконьеров, получить всю ожидаемую информацию не удалось. Рассказывает Гаврил Мариус Берки: «Помимо информации, связанной с социальной организацией и поведением медведя, мы также хотели получить информацию об использовании медведями различных мест обитания, транзитной территории, о возможных маршрутах с препятствиями и подтверждением функциональности экологических коридоров. Дело в том, что у нас есть проекты, которые нацелены или были нацелены на выявление возможных экологических коридоров на уровне Карпат, и мы заинтересованы в том, чтобы понять, какие из идентифицированных коридоров могут оказаться функциональными. Также очень важным было бы взаимодействие с другими видами, в том числе с человеческими поселениями. Такую информацию мы ждали от медведя, потерявшегося на территории Украины. По сути, мы хотели узнать, взаимодействуют ли они с населенными пунктами и как они это делают».

Бурые медведи всеядны, их привлекают зоны, где легко найти источники пищи в густонаселенных районах, особенно там, где неэффективен вывоз и переработка отходов или где животные остаются без пищи из-за интенсивной эксплуатации природных ресурсов (например, грибов или ягод). В результате медведи воспринимаются как угроза. А поскольку приближаются зимние праздники, мы можем почувствовать дух Рождества, не только благодаря украшениям в доме, но и благодаря особенному подарку: помимо украшений, которыми мы привычно украшаем дом, можно купить другой подарок: есть такие плюшевые игрушки Всемирного фонда дикой природы, покупая которые, вы жертвуете средства на защиту дикой природы в Румынии.

Гаврил Мариус Берки, руководитель проекта WWF в Румынии, отмечает, что животные также радуются волшебству зимних праздников, когда мы их поддерживаем: «Забота о диких животных требует значительных финансовых ресурсов, и для некоторых видов деятельности нам не всегда удается покрыть эти потребности в проектах. Таким образом, покупая мягкую игрушку, человек фактически получает любимое животное, а нам, в свою очередь, удается покрыть ряд расходов».

Что касается двух медвежат, участвующих в кампании, нужно сказать, что их, уже свободных, ждёт путь в дикие леса Карпат, начиная со следующей весны.

Гражданское общество в Евросоюзе играет активную роль в достижении климатической нейтральности, которой ЕС намерен добиться к 2050 году в соответствии с Европейским зеленым пактом. Для поощрения инициатив в этой области Европейский социально-экономический комитет объявил в апреле 2021 года о Премии за действия в области климата, чтобы подчеркнуть важность климатической политики для всех слоев общества. Комитет надеется, что благодаря этой награде он сможет вдохновить людей стать частью решения и побудить их изменить системы, правила и поведение, которые привели мир на грань климатического кризиса.

Присуждаемая уже двенадцатый год подряд награда вручается отдельным лицам и некоммерческим организациям за «выдающиеся достижения в инициативах гражданского общества». Каждый год выбирается новая тема, направленная на важную область деятельности Европейского социально-экономического комитета. В этом году румынская неправительственная организация «Мастер-классы без границ» заняла третье место в конкурсе. Организация ставит своей целью способствовать справедливому переходу к низкоуглеродной и устойчивой к климату экономике.

Дэмиен Тьери, исполняющий директор организации «Мастер-классы без границ», рассказал об этом ИРР: «В июне 2021 года наша организация подала заявку на премию Европейского социально-экономического комитета Climate Action Award, которая присуждается наиболее активным организациям в области изменения климата. «Мастер-классы без границ» – это социальное предприятие. У нас есть филиалы в Бухаресте и в Дымбовице. Мы стараемся помочь с трудоустройством людям из особо уязвимых слоев населения, которым тяжело пробиться на рынке труда. Мы даем им работу в организации «Мастер-классы без границ» максимум на 24 месяца. Здесь мы их учим всему необходимому, а после окончания этого срока мы помогаем им найти постоянную работу. У нас есть три мастерских. Первая, которая была основана в 2008 году, называется Educlick. Мы являемся уполномоченными сборщиками электрических и электронных отходов. Мы — единственная организация (прим.ред. такого типа) в Румынии, уполномоченная Министерством окружающей среды на восстановление этих отходов, то есть на то, чтобы дать им вторую жизнь. Мы решили восстанавливать компьютеры. Они лучше всего поддаются переделке. Наши сотрудники ремонтируют их, а далее мы дарим их сельским школам, в которых в настоящее время нет компьютеров. За последние 13 лет мы подарили более 22 тысяч компьютеров, то есть мы оборудовали более 10% школ в Румынии отремонтированными компьютерами. У нас есть 15 рабочих мест в Мастерской по ремонту компьютеров Educlick. И в целом, работой в наших мастерских мы помогли уже более 300 людям».

Дэмиен Тьери, управляющий организацией «Мастер-классы без границ», рассказал и о других мероприятиях, которые ведет организация: «Вторая мастерская – это Remash, мастерская по пошиву одежды, в которой мы также переделываем рекламные баннеры. Они делаются из армированного ПВХ, который очень вреден для окружающей среды. Эти баннеры сжигаются или выбрасываются на свалки и очень вредят природе. С помощью переработки мы превращаем отходы в красивый продукт для различных мероприятий, который можно купить на нашем сайте. Третья мастерская — это социальная ферма под названием Bionco, расположенная в Чокэнарь, в уезде Дымбовица. Мастерская находится в маленьком городке, где цыганская община составляет 80% населения, и мы нанимаем людей из этой общины. Мы выращиваем 80 видов экологически сертифицированных овощей и доставляем их напрямую потребителям в Бухаресте. У наших продуктов есть экологические сертификаты».

Дэмиен Тьери, в восторге от полученной награды, поделился своими эмоциями: «Для нас, безусловно, большое признание – получить награду европейского уровня от Европейского социально-экономического комитета, особенно в области борьбы с изменением климата. Это именно то, чем мы занимаемся изо дня в день на протяжении последних 13 лет, и теперь, когда у нас есть эта награда, мы продолжим делать еще больше».

Победитель и рейтинг остальных четырех проектов, прошедших в финал, были объявлены на церемонии, состоявшейся 9 декабря во время пленарного заседания Европейского социально-экономического комитета в Брюсселе. Общая стоимость приза составляет 50 тысяч евро, и его предстоит разделить между пятью кандидатами. Другими четырьмя участниками, отобранными комиссией, стали Ассоциация Каталонии «Инженерия без границ», «Эстонское экологическое движение / Эстонский фонд природы / Эстонский центр правовой помощи в области окружающей среды», Движение «Бабушки за изменение климата» и словенское бюро по городскому планированию, которое мобилизовало жителей Любляны с помощью проекта «Горячие точки». Победитель, занявший первое место, получает приз в размере 14 тысячи евро, а следующие четыре номинанта – по 9 тысяч евро каждый.

Чувство благочестия охватывает вас, когда вы переступаете порог Этнографического музея монастыря Нэмэешть (село Нэмэешть, уезд Арджеш, юг центральной части Румынии). И не потому, что это монастырский музей, а потому, что экспонаты здесь скрывают сотни дней работы над каждым выставленным народным костюмом. Входя сюда, мы попадаем в атмосферу сказки, нас встречают свадебные кортежи, сотни манекенов, с головы до ног одетых в традиционные наряды. Монахиня Лучия Неделя, настоятельница монастыря Нэмэешть, рассказала нам как зарождался этот музей: «Мне пришла идея создать маленький музей, но у меня не было для него экспонатов. А по возвращении домой я обратилась к моей маме, учитывая, что я выросла в семье с традициями. У нас дома до сих пор хранятся народные костюмы. Я рассказала маме о своем желании создать музей, и она сказала мне, что отдаст мне все народные костюмы, которые есть дома, кроме одного — в котором она хотела, чтобы ее похоронили. И тогда я попыталась показать маме всю ценность народного костюма. Я сказала, что это традиция, это “удостоверение личности” румынского народа, которое нужно продвигать и развивать, которым нужно восхищаться. Я сказала ей, что в первую очередь для меня этот костюм имеет художественную ценность, затем эмоциональную ценность и продолжала до тех пор, пока не дошла до духовной ценности. Для меня это икона. Я зашла в своих рассказах так далеко, что мама в итоге отдала мне и последний костюм. Кроме того, я попросила ее поговорить с прихожанками и соседками, сможет ли еще кто-нибудь пожертвовать что-нибудь для музея. И всех, кто что-то подарит, будет внесен в книгу монастыря и в список тех, кого будут поминать на литургии. И моей маме удалось убедить многих старушек».

Жених, невеста, их сестры, их родители, бабушки и дедушки, крестные, священник и диакон, празднично одетые, собраны в комнате, представляющей первую свадьбу. Игуменья рассказала об этом подробнее: «На выставке, посвященной первой свадьбе, у нас представлены старинные народные костюмы, которым от 130 до 160 лет. У меня есть два варианта фаты (тонкая вуаль, которой деревенские женщины покрывают голову, когда одеваются в национальные костюмы). Одной из них 200 лет, другой – 150. Есть у меня здесь и вуали, созданные вручную монахинями, у нас здесь жили несколько рукодельниц-мастериц, которые прославили нашу страну за границей. Еще в церкви можно увидеть священную эпитафию, вышитую золотой и серебряной нитью, выполненную монахинями здесь в монастыре по заказу королевы Марии. Ее Величество заказала ее, купила, а затем подарила монастырю, чтобы монахини могли создавать другие шедевры».

Затем, обнаружив, что у нее также есть старая фата матери-настоятельницы, Лучия Неделя устроила вторую свадьбу — сына священника с еще одной впечатляющей демонстрацией традиционных костюмов, с богатой вышивкой, рисунками невиданной красоты. Как только они были получены, обо всех этих предметах одежды позаботились, чтобы вернуть им прежний блеск, как рассказала ИРР монахиня: «Каждый предмет прошел, кажется через 5-6 этапов восстановления: мы промывали его дождевой водой, домашним мылом. Не всегда получалось с первого раза, но мы делали и вторую, и третью попытки, пока не привели их в тот вид, в каком вы их видите сейчас».

Также с помощью своей матери монахиня Лучия Неделя обула манекен в лапти и начала писать рассказ о свадьбах, представленных манекенами, в стихах: «После иллюстрации первой свадьбы моя мама вспомнила свое детство, когда она написала несколько стихов, и спела мне песню, когда я пришла домой. Тогда она сказала, что, может быть, мне стоит попробовать написать несколько стихов для свадеб, которые я представила в виде манекенов. Именно так и пришла мне эта идея. Я начала с первой свадьбы, потом представила вторую свадьбу в стихах, потом написала стихотворную презентацию музея. А когда закончила, я попыталась написать первое стихотворение в честь праздника Святого Василия. Так я написала книгу с житиями святых в стихах, и, если Бог поможет мне, и я буду здорова, я возьмусь за второй том».

Кроме прочего, в музее еще хранится ия (национальная вышитая рубашка), созданная здесь же и получившая премию на Всемирной выставке в Париже в 1889 году, которая была посвящена открытию Эйфелевой башни. Об этом уникальном музейном объекте Лучия Неделя рассказала далее: «Тогда эта ия получила золотую медаль. А я здесь создала уголок памяти моих предшественниц. Есть здесь, например, манекен матери-настоятельницы, которая 46 лет назад приняла меня в этот монастырь. Она одета в настоящее мохеровое пальто, сотканное здесь, в монастыре, которому более ста лет. Еще здесь можно увидеть манекен исторической личности, матушки Мины Хочиотэ, которая принимала участие в двух Мировых войнах. Она была совершенно особенным человеком, харизматичной, смелой, сильной, умной и самоотверженной. В Первую Мировую войну она была на передовой, в окопах, вывозила раненых, отправляла их в госпиталь, в лазарет или лечила на месте. Она обладала обширными познаниями в медицине, которые впоследствии пригодились местным врачам. За все свои заслуги Мина Хочиотэ получила Военный памятный крест (румынский орден, учрежденный королем Фердинандом Первым 8 июня 1918 года, предназначенный для награждения участников Первой Мировой войны — прим.ред). Также Мина Хочиотэ получила рыцарский орден, звание младшего лейтенанта, а короткий период была даже командиром. За все это он получила множество медалей, знаков отличия и орденов, самым важным из которых стал орден «Звезда Румынии» – старейший национальный орден, полученный только тремя женщинами».

В музее также представлены повседневная одежда сельских жителей и народные костюмы женщин, разных по возрасту и статусу, разноцветные платки, специфичные для молодых девушек, шали с цветочным рисунком на черном фоне, характерные для замужних. А монахиня Лучия Неделя радостно рассказывает в стихах о каждом костюме, и музейный мир всё снова и снова оживает новыми красками.

Платформа www.muzeedelasat.ro бесплатна и доступна на румынском и английском языках, начиная с 1 декабря. Команда, создавшая данный проект, состоит из четырех человек: Космина Мурэрашу – руководителя проекта и специалиста по 3D-сканированию, Ионуца Тодерашку – визуального редактора и фотографа-документалиста, Николеты Феля — копирайтера и консультанта по продвижению, написавшей материалы, и Сильвии-Александры Нистор, уполномоченного переводчика, ответственного за перевод всей информации. Историю этого проекта ИРР рассказал Ионуц Тодерашку – визуальный редактор и фотограф-документалист в рамках проекта: «Начиная с 1 декабря уже можно пользоваться новой платформой Muzeedelasat (Сельские музеи — прим.ред.), платформой, посвященной музеям, находящимся в сельской местности. Мы начнем с восьми уездов в регионе Молдовы и в последующие lдва-три года планируем охватить всю страну и создать точную копию сельских музеев. На нашей платформе есть виртуальные туры по этим музеям, фотографии и материалы, для которых мы документировались на местах. Фактически проект стартовал в сентябре этого года, когда мы ходили в каждый музей отдельно, чтобы осмотреть здание внутри. Этот виртуальный тур, как мы любим говорить, заключается в том, что вы как в видеоигре можете исследовать каждую комнату, останавливаться возле экспонатов, рассматривать их более детально, и тогда у вас зарождается желание посетить это место физически, в том числе – познакомиться с улицами этой деревни. Всё потому, что мы питаем страсть к сельской местности и считаем, что ее следует продвигать более интенсивно, потому что там особый мир и совсем другие ценности».

Каждый музей был отсканирован, сфотографирован и задокументирован, и, наконец, для них были созданы интерактивные виртуальные трехмерные туры с использованием высокопроизводительного оборудования, после чего их интегрировали в Google Street View, Google Maps и Google Earth. Были слзданы серии фотографий, описательные тексты и короткие вступительные видео. Первыми можно посетить музеи из региона Молдовы. У микрофона Ионуц Тодерашку: «На этом первом этапе у нас 28 музеев из каждого уезда Молдовы. Среди них можно назвать традиционный дом «Ватра ку Дор» из уезда Галаць. Там было построена специальная площадка, где может собираться молодежь. Помимо музея, в его простом классическом понимании, здесь создаются интерактивные отношения между хозяевами и молодыми людьми, которые приезжают, чтобы узнать, как люди жили когда-то в деревне. У нас есть музеи в уезде Вранча, например, «Мемориальный дом Иона Роатэ» (крестьянина, сыгравшего важную роль в процессе объединения Румынии во времена господаря Александру Иоана Кузы — прим.ред.). Там нас встречает г-жа Севастиция, пожилая женщина, которая заботится об этом доме. И каким-то образом в каждом месте, где я бывал, я находил людей, очень вовлеченных в то, что мы делаем, и это намного больше, чем те холодные отношения, которые устанавливаются в городе между посетителем и принимающей стороной. В деревне все иначе, потому что во дворе музея можно поговорить с людьми, которые расскажут о своей жизни и о самом музее. Есть и музеи побольше, такие как «Музей Александру Иоана Кузы» в Руджиноаса, в уезде Яссы. Это целый замок, крупное внушительное здание. Кроме того, в уезде Нямц можно увидеть «Дом Попа», где можно изучить старую деревню, народные маски и все произведения искусства, созданные народным художником Никулае Попа».

На вопрос, какой музей для него ближе всех, Ионуц Тодерашку ответил: «Думаю, больше всего мне понравился, вероятно, еще и потому, что стояла замечательная погода, «Мемориальный дом Джордже Энеску» в уезде Ботошань. В этом уединенном музее была очень живая природа. Я чувствовал себя по-особенному. Это было целое путешествие, больше, чем простое посещение музея. Также следует упомянуть мемориальный дом «Алис и Думитру Розетти Тескану» в уезде Бакэу. Этот музей активно принимает участие в культурной жизни уезда. Каждый год здесь проводятся различные мероприятия и хозяева здесь очень гостеприимные».

Рассказал Ионуц Тодерашку и об экспонатах, которые привлекли его внимание: «Я думаю, больше всего мне запомнились экспонаты там же, в Тескань. В музее есть предметы, которые принадлежали Джордже Энеску, и, зная, кто такой Джордже Энеску, и находясь в этих комнатах, рядом со скрипкой, к которой прикасался сам великий композитор, возникает ощущение, которое только там можно почувствовать! Вот почему мы хотим пробудить интерес с помощью того, что мы делаем, с помощью виртуальных туров, и наша цель состоит в том, чтобы человек, который увидит эти музеи в виртуальной среде, отправился туда еще и лично».

Команда проекта большое получила удовольствие от путешествий, как рассказал ИРР Ионуц Тодерашку: «Оцифровать все эти музеи было весьма непросто. За 20 дней мы исследовали все 28 музеев и создали эти виртуальные туры, отсканировали и сфотографировали все. Мы проехали более 5.500 километров. Была проделана большая работа, а после сбора данных мы потратили несколько недель на обработку, ведь у нас изначально была установлена дата запуска платформы – 1 декабря. Таким образом, у нас в распоряжении было необходимое время для создания всех этих материалов».

Помимо мемориальных домов с известными названиями, мы приглашаем всех познакомиться с музеями с такими провокационными названиями, такие как: Этнографическая коллекция «Сундук с приданым» Мирона Костина, уезд Нямц, Этнографический музей «Эль Греко», уезд Сучава, Музей соли в Буковине, уезд Бакэу, музей «Мой старинный уголок» в уезде Васлуй и музей уезда . А еще в уезде Вранча есть музейный Отдел архитектуры и народной техники.

История многих зданий в Бухаресте зачастую слишком малоизвестна. Но когда военное здание становится через века культурным пространством, побывав тюрьмой и даже промышленным пространством, оказывается настоящим долгом поделиться его историей с теми, кто переступает его порог. Таким могло бы быть краткое изложение того, что случилось со студией Malmaison на улице Каля Плевней № 137 C в Бухаресте, которая стала пространством для современного искусства. А самое недавнее состоявшееся здесь событие – перформативная инсталляция «Изоляция в серии пограничных состояний». Об этом проекте ИРР рассказал основатель пространства современного искусства SAC, соавтор инсталляции Алекс Раду: «Мы очень долго, точнее два года, вели диалог с Симоной Диаконеску, чтобы вместе создать перформанс или перформативную инсталляцию. В прошлом году мы обсуждали возможность лекции-перформанса, о воплощении знаний и её кураторских практиках. В этом году, с открытием мастерских Malmaison и SAC, история здания обрела для нас большое значение, и Симона предложила эту тему изоляции и тела в состоянии изоляции, учитывая, что в этом здании функционировал изолятор временного содержания. Это было отправной точкой. Идея заключалась в том, чтобы создать перформативную инсталляцию в реальном месте, то есть закрепить его в истории этого места. Речь идет о временах Второй мировой войне, когда здесь был специальный следственный изолятор и следственный изолятор для подозреваемых в шпионаже в пользу русских и англичан соответственно, после чего здесь был изолятор временного содержания для «врагов народа» коммунистического периода. В тот период здесь побывали в заключении Корнелиу Копосу и Юлиу Маниу (лидеры партии, выступавшей против установления коммунизма в Румынии — прим.ред.)».

Построенное в 1847 году Георгием Бибеску, здание было надстроено после пожара и через несколько лет снова было введено в эксплуатацию. В то время оно было известно как Казарма Святого Георгия, названная в честь находящейся напротив церкви, но позже оно было переименовано Александром Иоаном Кузой в честь одного из любимых владений императора Наполеона III — «Мальмезон». Алекс Раду рассказал об этом подробнее: «Это были первые военные казармы бухарестской кавалерии, затем Александру Иоан Куза переименовал их в Мальмезон в честь Бонапарта III, у которого был замок с таким названием во Франции, потому что в то время всё ноу-хау в отношении организации военной школы, равно как и военный трибунал, импортировались из Франции. Затем это было военное училище, затем – военный трибунал, а после – изолятор временного содержания».

В качестве коммунистической тюрьмы Мальмезон использовался как центр расследования и содержания под стражей в 1950-х годах, когда сюда попадали такие личности, как Юлиу Маниу, Корнелиу Копосу, а позже опальные коммунистические лидеры, такие как Ана Паукэр. Начав с холодной атмосферы здания и идеи изоляции тела, разноплановая команда объединила усилия, чтобы как можно точнее выразить то, что вдохновляет и что представляет собой это здание, посредством перформативной инсталляции «Изоляция в серии пограничных состояний». У микрофона Алекс Раду: «Над этой перформативной инсталляцией работала целая многопрофильная команда, в которой участвовали хореограф Симона Диаконеску, композитор Влайку Гольча, два архитектора – Жустин Баронча и Мария Гемент, художник Рамон Садик, пять артистов. Также с нами сотрудничал историк, который провел невероятную работу, перебрав все архивы, чтобы обнаружить мемуары, которые мы используем, чтобы воссоздать память о тех, кто прошел здесь через изоляцию, СИЗО. Именно этот материал мы использовали для создания инсталляции. А еще в нашей команде был антрополог».

Для создания инсталляции были также исследованы документы периода после 1977 года, когда здесь действовал научно-исследовательский институт в области химии «Ипроким». Алекс Раду рассказал нам о результате: «Перформанс, конечно, впечатляет. Симоне вместе с перформерами удалось выявить определенные моменты, когда тело перестает быть просто движением, а становится перформативным присутствием и образом. Эта серия повторяется и в других моментах в этом пространстве: звук и инсталляция, созданные Влайку, больше не являются просто звуком, они приобретают самостоятельность, становятся территорией погружения как для артистов, так и для посетителей. В свою очередь участие Рамона Садика, который работает прямо на стене, карандашом и каракулями, имеет столь же перформативную функцию. Что до участия архитекторов, то их идея с поношенными жилетами, на которых написаны тексты из мемуаров побывавших в этом здании заключенных, просто показывает посетителю то, что мы называем композицией реального времени. Это были коллективные усилия, коллективное творчество».

В реальности, которая заставила нас по-другому воспринимать тело и изоляцию, зритель раскрывает для себя перформативный, визуальный и архитектурный подход, который соединяет фрагменты сложной истории Мальмезона с текущей ситуацией тела, и с новым отношением ко времени. Это детали, на которые мы не всегда обращали должное внимание до пандемии.

Компания Мишлен в Румынии сделала возможным издание Зеленого путеводителя, посвященного нашей стране. Юбилейный гид Мишлен «Румыния: 500 ландшафтов, направлений и впечатлений» – это исключительное издание, которое объединяет и подчеркивает красоты Румынии с точки зрения архитектуры, культуры, этнографии и гастрономии. Это юбилейное издание, посвященное двадцатилетию присутствия Группы Мишлен в Румынии, привлекло наше внимание к нескольким культурным учреждениям страны. Например, с 2019 года в путеводителе указан музей ASTRA в Сибиу, который второй раз подряд был отмечен тремя звездами Мишлен.

Также становится понятно, что только два румынских музея получили максимальную оценку в этом издании путеводителя Мишлен, соответственно, это Национальный художественный музей Румынии и Музей румынского крестьянина. Два других, в городе Клуж, Этнографический музей Трансильвании и Художественный музей, уже несколько лет получают признание в гиде Мишлен, но в этом году они также получили по две звезды в юбилейном выпуске. Тудор Сэлэджан, менеджер Этнографического музея Трансильвании в Клуж-Напока, рассказывает об этом подробнее: «Это признание для нас – большая честь, и три полученных музеем звезды — это действительно очень почетно. Я говорю о трех звездах, из которых две получила постоянная экспозиция «Музей в центре города», и еще одну звезду получил отдел нашего музея под открытым небом — Национальный этнографический парк имени Ромулуса Вуйя. Радости много еще и потому, что в последние годы, и даже в самое недавнее время мы осуществили инвестиции, благодаря которым некоторые проекты уже были завершены или близятся к финишной прямой. Реализован проект по обновлению покрытия дворца Редута, в котором находится штаб-квартира музея, а также большой проект по расширению Этнографического парка. По этой причине мы надеемся, что в следующих выпусках путеводителя мы перейдем на более высокую ступень классификации, и что три звезды, распределенные между двумя отделениями нашего музея, станут по крайней мере тремя настоящими звездами для одной из наших штаб-квартир, как это уже случилось с некоторыми из самых красивых музеев Румынии».

Тудор Сэлэджан, менеджер Этнографического музея Трансильвании, подробно рассказал и о самих местах, получивших признание: «Думаю, что главная достопримечательность — это, прежде всего, наши коллекции, постоянная экспозиция, построенная по классическим принципам этнографии, от которых мы ни разу не отказались за 99 лет существования этого музея. Таким образом, наша постоянная экспозиция не уступила соблазнам искусства и сохранила структуру, которая может способствовать просвещению посетителей и, конечно же, в то же время, радовать публику. Из наших коллекций, наверное, одна из самых впечатляющих — это коллекция традиционных народных костюмов. У нас есть целый зал костюмов, который очень нравится нашим посетителям. Но есть также много культурных ценностей в запасниках музея, которые представляются публике по очереди, в рамках временных выставок. Кроме того, у нас есть собственная программа культурных мероприятий. И еще я хотел бы отметить тот факт, что Этнографический музей в Клуж-Напока — первый в Румынии, где есть постоянная тактильная экспозиция, предназначенная в основном для людей со слабым зрением, но не только для них. Мы считаем, что эта выставка внесла положительный вклад в классификацию, полученную в этом путеводителе, а также в другие классификации. Я бы хотел упомянуть Национальный этнографический парк имени Ромулуса Вуйи, где находится более 50 памятников традиционной архитектуры, некоторые из которых чрезвычайно ценны, например, церковь, которую построил крестьянин-революционер Хоря, первоначально находившаяся в Чисере, уезде Сэлаж, а с 1968 года — в нашем музее».

Лучиан Настасэ-Ковач, историк Румынской академии, директор Художественного музея в Клуж-Напоке, рассказывает об этом достижении с гордостью: «Прежде всего, я должен упомянуть, что мы присутствуем в гиде Мишлен уже более трех лет. Путеводитель регулярно обновляется, пополняется новыми учреждениями. Получить этот статус сложно, а потерять его очень легко. Поэтому любое новое появление в справочнике Мишлен — это что-то особенное. С другой стороны, вся деятельность последних шести или даже восьми лет внесла свой вклад в получение этого престижного рейтинга в путеводителе Мишлен. Существует множество критериев, которые учитываются, начиная со здания, в котором вы проводите свою деятельность. К слову, Дворец Банфи — это здание в стиле чистого барокко для Центральной Европы, это дворец, который говорит сам за себя, у него долгая история. С другой стороны, Художественный музей в Клуж не очень давний, я говорю вам как историк, он существует 70 лет, но в то же время стоит задуматься о том, что он обладает исключительным признанным наследием».

Художественный музей Клуж-Напока, насчитывающий более 15 тысяч произведений искусства, большая часть которых включена в национальное достояние, также является примером динамизма. У микрофона Лучиан Настасэ-Ковач: «Мероприятия у нас проводятся, как и раньше. Во время пандемии мы страдаем от следующего: музей — это живой организм, у нас много временных выставок, у нас проводятся всевозможные мероприятия, от презентаций книг до конференций, мини-концертов. В городе Клуж можно провести концерт классической или барочной музыки, а в нашем дворце особая акустика, и это для любого музыканта настоящая гордость играть в том же помещении, где несколько раз играл Лист, куда приезжал Фридманн Бах. Есть много проектов, которые немного отошли на второй план, но я надеюсь, что со следующего года ничто не помешает нам провести все мероприятия, которые мы планируем».

Мы все рады этому признанию и с оптимизмом смотрим в завтрашний день, когда у нас снова будет возможность радоваться истинной культурной жизни нашей страны.

По данным Евросоюза за 2019 год, Румыния по-прежнему находится на первом месте по числу смертей в результате дорожно-транспортных происшествий. В то же время, Румыния занимает последнее место по числу людей, которые знают, как оказывать первую помощь, поэтому для Ассоциации за образование, развитие и вовлечение молодежи, EDIT, этого было достаточно, чтобы создать программы для повышения уровня знаний и осведомленности на эту тему среди молодежи, и не только. Таким образом, появилось несколько инициатив. Для начала, успешным оказалось мероприятие под названием «Час дорожного просвещения», которое охватило средние школы, как рассказал Румынскому Радио председатель Ассоциации EDIT Ливиу Зорилэ: «Мы занимаемся интересной и адаптированной к нашим дням работой: для встреч в старших классах мы всегда приглашаем особенного гостя. Этот гость часто – инфлюенсер или звезда, признанная этими детьми, человек, который пользуется их уважением и всегда приходит на безвозмездной основе в поддержку того, что мы делаем. В общем, есть люди, с которыми мы работали и раньше, которые знают нас, и знают, кто мы, знают, что мы делаем, и поддерживают нашу деятельность. Нашими гостями становятся люди разных категорий, от артистов стендап-комеди, до актеров, ведущих новостей, певцов, блогеров, влогеров и так далее. Конечно, мы приходим, и для ребенка мы – люди, которые проводят с ними занятие. В их глазах мы ничем не отличаемся от преподавателей. Но когда мы приходим и представляем им эти модули неформальным образом, не в классическом стиле преподавания, а в стиле, полном практики, человеческого взаимодействия, вопросов и ответов, это уже другое дело. Мы проводим все это в приятной форме, а в конце еще и представляем им звезду, за которой они следят только в Facebook или Instagram, или того, кого можно увидеть только по телевизору, и эта звезда приходит и рассказывает им о всех видах аварий, о проблемах на дорогах, и нам кажется, что так мы оказываем гораздо большее влияние».

Все идеи слились в программе, рассчитанной на несколько лет, «Румыния в безопасности», о которой мы также узнали от Ливиу Зорилэ: «Мы запустили национальную образовательную программу «Румыния в безопасности». У программы два направления: дорожное образование и оказание первой помощи. У нас уже есть шестилетний опыт работы в сфере дорожного образования, и в рамках этого проекта «Класс дорожного образования» мы действительно хотели сделать что-то дополнительное в области оказания первой помощи. Мы уже делаем это в старшей школе, представляем модуль курсов по оказанию первой помощи при участии тренеров из генерального инспектората по чрезвычайным ситуациям — это молодые, общительные люди, которые проходят какие-то педагогические курсы или что-то в этом роде, и способны привлечь внимание публики и представить методы оказания первой медицинской помощи».

Именно из желания подойти к процессу обучения в более дружественной форме, кампания по оказанию первой помощи также проводилась с помощью приглашенных звезд. У микрофона – Ливиу Зорилэ: «Я отталкивался от идеи, что мы должны что-то сделать в области оказания первой помощи. В одной из средних школ, куда в качестве гостя пришел Шербан Павлу (румынский актер театра и телевидения), ученики учились оказывать первую медицинскую помощь. Именно тогда мне пришла в голову эта идея. Я видел такую кампанию в Англии, которая проводилась ранее, также с известным у них актером, и я подумал, что было бы, если бы мы сделали что-то подобное в Румынии. Мы начали с одного клипа, и в итоге сделали семь клипов и пригласили уже девять звезд и, практически, теперь у нас есть целая программа под названием «В салочки за жизнь». Я думаю, что это одна из первых онлайн-кампаний по оказанию первой помощи в нашей стране. Мы подготовили ее совместно с Департаментом по чрезвычайным ситуациям».

Далее Ливиу Зорилэ рассказал, что из этого всего в итоге получилось: «Семь видео представляют различные методы оказания первой помощи, от массажа сердца в ритме известной песни «Остаться в живых» после предварительного звонка по номеру 112, до техник, которые следует применять в случае перелома руки, пореза, ожога или других видов повреждений. Это короткие видеоролики, длительностью полторы-две минуты, там немало юмора. Точнее, там немного юмора, и много информации, поданной в привлекательном формате. Румына всегда привлекает юмор. А еще есть несколько забавных роликов, которые содержат чрезвычайно полезную информацию, благодаря которой вы можете научиться чему-то новому. За полторы минуты вы несколько раз посмеялись и в конце концов у вас в памяти осталось что-то полезное».

Ливиу Зорилэ говорит, что учителя тоже захотели пройти эти курсы: «В результате кампании мы начали заниматься также физическими упражнениями. Совсем недавно я посетил пять лицеев Бухареста, где провел курсы первой медицинской помощи с учителями. Это очень важно, и учителя сказали, что им действительно нужно было что-то подобное, потому что в школе они часто сталкивались с разными случаями, когда ученики приходили с ожогами, со сломанной ногой или рукой, с порезами и учитель не знал, что делать в данной ситуации. Так что, как говорим и мы в нашей кампании, для жизни важно уметь вмешаться».

В надежде создать более безопасную среду со всех точек зрения, мы рекомендуем видеоролики, снятые во время кампании, всем тем, кто хочет больше узнать на заданную тему.

Функциональная система в Дании с 1970 года, присутствующая в Германии, Бельгии и Нидерландах и развивающаяся в последние годы, формируется теперь и в нашей стране по инициативе двух архитекторов. Речь идет о совместном жилье, а именно о проектировании здания для группы друзей, адаптированного к потребностям каждого из них. По предложениям архитекторов выбирается земля, конфигурируется здание, создаются индивидуальные и общие пространства, чтобы впоследствии получить разрешения и выбрать застройщика, и все это при постоянной обратной связи между партнерами; поэтому каждый момент процесса находится под постоянным наблюдением.

Архитектор Лучан Луцэ рассказал ИРР о появлении проекта, которым он занимается со своим партнером Ливиу Фабианом: «Идея проекта возникла практически из-за нашей, моей и нескольких друзей, потребности жить в более качественных условиях, чем то, что предлагает сейчас рынок недвижимости. По сути, мы хотели получить возможность жить в квартире, которая отвечала бы нашим потребностям и имела бы приемлемую цену. Мы думали так: объединиться в группу из 5-6 человек, группу друзей, коллег, купить участок земли в центральном или полуцентральном районе Бухареста и построить собственные квартиры, в зависимости от потребностей каждого».

Каково это – выбрать именно то место, где вы хотите жить, в том числе выбирая соседей и мельчайшие детали? Понять это нам помогает Лучан Луцэ: «Эта система не нова, не мы ее изобрели. За рубежом в Европе это называется совместное жилье. Группа людей объединяется, покупает участок земли, а затем занимается проектом, строит собственные квартиры. В группе должно быть несколько человек и тогда получится дом на несколько квартир. Это такое общинное сосуществование, при том, что у каждого своя квартира в этом доме, построенном совместно. Основные преимущества этой системы заключаются в следующем: у вас есть доступ к центральному или полуцентральному участку, который вы не могли бы купить самостоятельно, вы можете оформить свою квартиру в соответствии со своими потребностями, и, наконец, затраты на покупку этой квартиры – это затраты на строительство, что исключает некоторые дополнительные затраты, которые возможны в случае покупки недвижимости у застройщика. Конечно, есть затраты, связанные с расходами на проектирование, разрешения, авторизации, но они существуют и когда вы покупаете у застройщика. А так у вас остается гораздо больше свободы в обустройстве квартиры».

Лучиан Луцэ в свою очередь заверил нас, что в таком сценарии затраты будут намного ниже, чем при покупке квартиры. «Мы уже находимся в процессе постройки первого совместного жилья, небольшого дома с пятью квартирами, мы прошли все эти этапы и обнаружили, что каждый партнер хотел какие-то небольшие изменения в соответствии со своими потребностями. Одному нужна была закрытая кухня, одному – открытая, третьему – что-то вроде скамейки для чтения в детской спальне, поэтому окна должны были иметь другую конфигурацию, чем окна остальных совладельцев. В этом всем есть несколько преимуществ, улучшающих качество вашей жизни. Также есть возможность, как и в этом совместном жилье, иметь несколько общих помещений, помимо квартиры, в которой вы живете. Это здание, над которым мы сейчас работаем, с совместной площадью в 30 квадратных метров, которая будет использоваться в качестве коворкинга, в качестве гостиной, или места, где люди могут оставить своих детей с кем-то, кто будет присматривать за ними. Эта общая зона выходит в общий двор площадью 100 квадратных метров, здесь также есть общая терраса. У этой идеи есть много интересного, что можно осуществить вместе».

Единственным минусом может быть длительность процесса – от объединения партнеров до завершения строительства, но преимущества стоят того. А так как система новая, то пока нет договоренностей с банками о кредитовании таких проектов, как это происходит на Западе, но и в этом направлении уже предпринимаются шаги.