Category: Rumanía, mi casa

  • Rumanía mi casa: En bicicleta hasta el Cabo de Hornos

    Rumanía mi casa: En bicicleta hasta el Cabo de Hornos

    Hoy hablamos no solo de un estreno mundial, sino también de una misión para promover la lectura y el deporte entre los jóvenes, que Gabriel Bota y Rudolf Nyari, dos de los organizadores del Festival del Libro Transilvania – que se celebra cada otoño en Cluj – llevaron a cabo a finales del año pasado. Inspirados en la novela de Radu Tudoran, los dos se fueron de viaje en bicicleta hasta la Tierra del Fuego, en la isla del Cabo de Hornos.

    ¿Qué debemos saber cuando nos enteramos de una aventura así? Rudolf Nyari nos cuenta:

    «Creo que en primer lugar debemos saber que esta aventura es un proyecto que empezó hace unos años, que partió de la idea de potenciar la parte de lectura y la parte deportiva y es un proyecto que está en la tercera edición. Se trata de esta edición del año pasado titulada Leer y montar hasta el fin del mundo en la que nos convertimos en las primeras personas de la historia de la humanidad que llegó en bicicleta al punto más austral del globo, a saber, la isla del Cabo de Hornos. La primera edición fue una edición en la que Gabi (Gabriel Bota) viajó por Europa y aquí le pediré que diga unas palabras sobre la aventura de hace 6 años en bicicleta».

    Gabriel Bota añade:

    «Hay que decir que todas las ediciones de Leer y montar forman parte de los proyectos del Festival Internacional del Libro Transilvania. El objetivo, como dijo Rudi (Rudolf Nyari), es promover la lectura y el deporte entre los jóvenes, pero no solo entre los jóvenes. La primera edición tuvo lugar en 2017. Luego me quedé solo, me fui de Rumanía, visité 10 países, leí 10 libros en el camino, visité a 10 escritores en sus casas. Muchos de ellos también nos visitaron en Cluj, después de eso, durante el festival. Además, recorrimos 4884 kilómetros en 40 días, convenciendo a varias decenas de miles de personas para que leyeran e hicieran más deporte. Este siempre ha sido nuestro mensaje simple: a través del poder del ejemplo, promover la lectura y el deporte. Y después de eso nos unimos. Hicimos un equipo maravilloso con Rudi, comenzando la segunda edición en 2022, cuando fuimos más allá del Círculo Polar Ártico, en el lugar más septentrional del mundo, hasta el Cabo Norte. El objetivo era acercarnos al Polo Norte, pero no fue posible en ese momento y, asimismo, con el poder del ejemplo logramos fomentar la lectura y el deporte».

    ¿Cómo se percibió este mensaje en el Cabo de Hornos? Rudolf Nyari nos ofrece más detalles:

    «Fue la mayor sorpresa para nosotros, hablar sobre todo de este proyecto con todas las personas que conocimos y todos se polarizaron con esta idea,  participaron en nuestra historia y nos apoyaron en todo lo que pudieron. Entendieron el mensaje para los jóvenes, pero al mismo tiempo también entendieron la historia detrás de este mensaje y la historia era llevar un libro al fin del mundo. Se trata del libro de Radu Tudoran, A toda vela, un famoso libro que marcó su juventud, tanto en la lectura, como en el cine. Y prácticamente toda nuestra aventura se construyó en base a este libro en el que dos amigos querían llegar a Tierra Del Fuego. En esa aventura se separaron, se volvieron a encontrar y descubrieron esas tierras. Básicamente, recorrimos el mismo camino, pero esta vez en avión, más de 40 000 kilómetros. Después llevamos nuestras bicicletas, de Punta Arenas a Ushuaia (nota del editor: ciudad portuaria en Tierra del Fuego, Argentina) y recorrimos 1 700 kilómetros en bicicleta en un tiempo récord de 8 días. De allí tomamos un barco que nos llevó hasta el Cabo de Hornos. Fue un viaje de 5 días en el que pasamos por los glaciares más importantes y por la parte sur del mundo, llegando finalmente al Cabo de Hornos, donde con la ayuda de la tripulación, que entendió el mensaje, logramos desembarcar, al final, con las bicicletas y llevar el segundo libro a ese faro que existe allí en la isla,  donde hay un oficial de la Armada de Chile con su familia, que vive allí por 5 años en comisión de servicio. Y dejé este libro como un homenaje a la literatura rumana allí en el faro, para que todos los que pisen esa isla puedan ver una semilla de la literatura rumana allí».

    Gabriel Bota añade:

    «La historia detrás del libro es aún más impresionante: para aquellos que no lo saben, Radu Tudoran es el hermano de Geo Bogza. Tudoran no es su nombre real, es su nombre literario. Su nombre es Nicolae Bogza. También tenemos que decir por qué llevamos este libro: el sueño de su vida era viajar por todo el mundo. Nunca abandonó el país. Además, comenzó a construir una goleta en el puerto de Galați, pero nunca abandonó las aguas del puerto. Elegimos llevar este libro, porque los héroes del libro llegaron allí».

    Así, un ejemplar de lujo, en cuero natural, recibido como regalo por parte de la Biblioteca Central de la Universidad Lucian Blaga de Cluj-Napoca, se donó a la Biblioteca de Ushuaia, y una edición fechada en 1967 del libro se dejó en la isla del Cabo de Hornos. ¡Habría mucho más que contar!

    Esta entrevista no concluyó hasta que los dos lanzaron su habitual exhortación a una sola voz: «¡No se olviden de leer y hacer deporte!»

     

    Versión en español: Mihaela Stoian

     

  • Rumanía mi casa: El salvado como suplemento

    Rumanía mi casa: El salvado como suplemento

    ¿Sabían que el salvado puede ser un superalimento? Aprovechando de todo su potencial, el salvado se puede utilizar para curar patologías como la obesidad, la diabetes o el cáncer, a través del efecto sinérgico entre fibras y compuestos bioactivos, antioxidantes. Este es el tema de la investigación iniciada como tesis doctoral por Lavinia Mureșan, jefa de investigación de la Facultad de Ciencia y Tecnología de los Alimentos de USAMV Cluj-Napoca.

     

    Lavinia Mureșan forma parte del equipo de investigación de la Facultad de Ciencia y Tecnología de los Alimentos USAMV Cluj-Napoca, dentro del Instituto de Ciencias de la Vida (USAMV Cluj), un equipo dirigido por el profesor doctor Dan Vodnar y que recibió el premio Gheorghe Ionescu-Şișești – Campo científico de las biotecnologías, otorgado en la Gala de Investigación de Rumanía – edición 2024, por el carácter innovador de la investigación, a nivel nacional e internacional.

     

    Lavinia Mureșan enseña química de alimentos y biotecnologías especiales y nos cuenta:

     

    «Mi tesis doctoral se centra en las biotecnologías alimentarias y, especialmente, en el tratamiento térmico y la fermentación en sustrato sólido con el fin de aumentar la biodisponibilidad de diferentes compuestos fenólicos en los subproductos de cereales. Este fue básicamente el tema con el que comencé como estudiante de doctorado y que resultó ser bastante versátil en términos de continuidad, teniendo en cuenta el proyecto de investigación que prácticamente precedió a este tema de investigación y que se llama Fortificación in situ de productos de cereales con vitamina B12 mediante fermentaciones en sustrato sólido».

     

     ¿Qué significa esta información para nosotros, que no somos especialistas? ¿Qué son realmente el salvado de trigo y avena? Lavinia Mureșan, jefa de investigación de la Facultad de Ciencia y Tecnología de los Alimentos de la USAMV Cluj-Napoca nos habla:

     

    «Estos subproductos de cereales se refieren estrictamente al trigo y al salvado de avena. Eso es lo que nosotros explotamos. Prácticamente incluyen todo el espectro de vitaminas y minerales que se encuentran en el grano de trigo, respectivamente compuestos fenólicos. El interior del grano de trigo se utiliza prácticamente solo como fuente de almidón. Todo lo que significa minerales, vitaminas, compuestos fenólicos se encuentra en esta capa exterior que en realidad es salvado, esta capa bastante gruesa y quebradiza que, por supuesto, impone dificultades desde el punto de vista tecnológico. Es por ello que se elimina cuando está prácticamente procesado para obtener harina. Pero en realidad hay todo este espectro de microelementos y compuestos bioactivos allí. Los compuestos fenólicos, además de ser reconocidos en los últimos 5 años como una importante fuente de alimento para los microorganismos, una fuente de prebióticos, tienen una extraordinaria actividad antioxidante en el cuerpo humano. . Su problema y lo que comprobamos en la tesis doctoral es la baja disponibilidad. Cuando ingerimos este salvado, no disfrutamos realmente del efecto antioxidante de estos compuestos fenólicos. ¿Por qué? Porque están unidos bioquímicamente en una matriz compleja, en una fibra compleja. Y la solución que encontramos fue utilizar diferentes microorganismos que son seguros para el consumo, como las levaduras que se utilizan en diferentes industrias, como la industria de la panadería, la industria cervecera, que son capaces de producir enzimas que cortan estos enlaces y, antes de que se ingiera este salvado, liberar estos compuestos antioxidantes,  de modo que cuando comemos, sabemos que están libres en términos de enlaces químicos y pueden entrar directamente en el intestino, respectivamente en el torrente sanguíneo».

     

    Aunque la investigación es exitosa, el producto aún no está en el mercado. Lavinia Mureșan regresa con detalles:

     

    «En cuanto al salvado, la atención se centró en las fibras. Son una gran fuente de fibra. Así es. Y debido a la conformación del grano de trigo, al ser toda la cantidad de fibra localizada en estos salvados, prácticamente consigue aportar estos efectos en diferentes patologías, pero es un efecto sinérgico. No se trata solo de estos compuestos antioxidantes, se trata de la sinergia entre los compuestos antioxidantes y la fibra. Y toda la literatura que estudia los efectos sobre la salud, sobre todo en la práctica en el campo de la medicina, ha demostrado este efecto anticancerígeno, efecto contra la obesidad, la diabetes y hay algunos más que se han demostrado y hemos escrito una revisión sobre este tema».

     

    Este proceso de fermentación del salvado se llevaría a cabo a escala industrial, de modo que el producto que llega a los consumidores tiene toda la riqueza potencial, que además es el inicio de su uso como suplemento.

     

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • La vida como película

    La vida como película

    Ella nos invita a la exploración guiada de nuestra propia vida, vivida según un guion escrito por nuestros pensamientos, en el que las emociones dictan nuestro ritmo y las elecciones deciden nuestro final. Así, el programa Mindflix pretende ser una serie personalizada de evolución interior, repartida en 12 episodios.

    Lavinia Popescu, consejera de desarrollo personal y facilitadora de comunicación no violenta, nos dice:

    «Creé Mindflix con mucho entusiasmo, por el deseo de ayudar a las personas a empoderarse, a tener más confianza en sí mismas. Quería que Mindflix fuera una acumulación de recursos que ayudaran en este sentido. Creé este programa uno a uno porque cada persona es única y tiene desafíos únicos o deseos únicos. Mindflix es una invitación a la introspección y la transformación, un proceso que te ayuda a comprender la historia de tu vida y a reescribirla conscientemente. La buena noticia es que se puede acceder a él desde cualquier parte del mundo».

    ¿Por qué se propone este formato? Lavinia Popescu nos lo cuenta:

    «Mindflix partió de una simple observación: las películas tienen el poder de hacernos reflexionar profundamente sobre nuestras propias vidas. Por supuesto, un libro puede tener el mismo efecto, pero la película nos ofrece una oportunidad más accesible para salir con la sensación de que nos hemos encontrado en la historia o que ha cambiado nuestra perspectiva. Porque las técnicas cinematográficas llevan la atención a varios ángulos. Y por eso quise crear un programa que ofreciera la misma experiencia de descubrimiento, pero aplicada directamente a nuestra propia historia, que nos contamos a nosotros mismos. Cualquiera que tenga curiosidad por explorar su propia historia. No se requiere formación previa en desarrollo personal, solo el deseo de reflexionar, de descubrir los patrones de la propia vida y de aportar más claridad a la propia dirección personal. No significa que analicemos las películas directamente, pero podemos inspirarnos en sus recursos narrativos. Por ejemplo, podemos preguntarnos: si mi vida fuera una película, ¿soy yo el actor o el espectador? ¿Cuáles son los principales conflictos? ¿Qué temas se repiten? Estas preguntas nos ayudan a descubrir aspectos importantes de nuestra propia historia. Utilizaremos un tema central en cada sesión. Puede tratarse de patrones de pensamiento, de relaciones, de cómo nos vemos a nosotros mismos. Utilizaré ejercicios inspirados en la narración de historias, la introspección y el diálogo guiado para mirar nuestra propia historia desde una nueva perspectiva».

    A partir de estas realidades, Lavinia Popescu pretende convertirse en la guía de quienes recurren a Mindflix, clarificando la visión, reescribiendo el guion allí donde ya no es representativo y poniendo en primer plano su autenticidad personal.

    «Pensé en este programa de Mindflix como un proceso de transformación significativa. Al protagonista, es decir, a la persona a la que se aconseja, quiero que se beneficie al máximo de lo que el desarrollo personal puede ofrecer. Además, pensé en la estructura en forma de 12 sesiones de asesoramiento individual en las que utilizamos, como decía, esas técnicas cinematográficas. Por ejemplo, en el episodio uno, es decir, la primera sesión, podemos hacer una panorámica para ver dónde estás ahora, para tener una mirada honesta de tu realidad. Otro episodio puede ser el de los obstáculos narrativos, veamos por qué te quedas atascado y cómo superar los momentos difíciles. Tenemos la transformación del héroe, todo tipo de cambios de fotograma, viajes y otras técnicas, empezamos con claridad, por supuesto, vemos cuáles son las escenas que te definen, cómo crear momentos memorables en tu vida. Tenemos un final abierto y un tráiler para un nuevo comienzo. Mindflix es para cualquiera que sienta que está viviendo en piloto automático y quiere encontrar su dirección, autenticidad, personas que buscan claridad, significado, que se sienten atrapados en un papel que ya no les pertenece, personas que quieren entenderse mejor, explorar sus emociones o reescribir conscientemente su historia personal. En concreto, puede que quieras orientación sobre cómo lidiar con las emociones relacionadas con la incertidumbre laboral o tal vez quieras ver cómo hacer un plan de negocio y, por eso, necesitas claridad, puede que estés atrapado en algunos pensamientos que te agobian, que no te permiten ver más allá».

    Nuestra interlocutora también tiene como objetivo crear una membresía en la que compartir recursos para los participantes, hacer un podcast de Mindflix y crear una base de datos en la que las personas puedan encontrar tantos recursos como sea posible para ayudarlos a enfrentar los desafíos diarios con mayor facilidad cuando ingresen a Mindflix.

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • La Asociación de la Cadena Alimentaria Corta en la Semana Verde en Berlín

    La Asociación de la Cadena Alimentaria Corta en la Semana Verde en Berlín

    Marius Tudosiei, fundador de la Asociación de la Cadena Alimentaria Corta, nos dice:

     

    «Yo estaba en el stand del Ministro de Agricultura. Allí, el stand ya lo habían hecho. Desgraciadamente, llegamos muy tarde. Era poco probable que pudiéramos organizar algo mejor que eso, pero descubrimos en el equipo que estaba a cargo desde dentro del ministerio una apertura sorprendente. Ustedes saben que existe esta leyenda, que es difícil trabajar con gente del Estado, pero aquí se mostraron muy abiertos. Prácticamente nos invitamos a nosotros mismos, porque nos quedaban pocos días para que empezara la feria y algunos de los miembros de la asociación estaban presentes. No les voy a dar nombres de marca, pero deben saber que envié los mejores aceites prensados en frío, algunos productos de pescado, latas de pescado y conservas de pescado, que tuvieron muy buena acogida. Realmente sucedieron algunas cosas buenas allí y creo que deberíamos cerrar filas y prepararnos para Berlín 2026».

     

    La Semana Verde (en alemán: Grüne Woche), en Berlín, es un evento dedicado a los productos agroalimentarios, que reúne anualmente a más de 60 países y a cientos de miles de visitantes. Marius Tudosiei nos explica el concepto de una cadena alimentaria corta:

     

    «Hace años, la cadena alimentaria corta se consideraba la relación directa entre el productor y el consumidor, no intermediada, marcada por una distancia muy corta entre ambos. Por desgracia, en 2025 ya no podemos esperar todos estos detalles. Sin embargo, en nuestra opinión, hay algunos parámetros que, una vez modificados, deberían estar muy bien definidos, a saber, que debería haber una relación entre el productor y el consumidor, ya sea un individuo, por lo tanto para el consumo doméstico, o si estamos hablando de la industria HORECA – cocineros, restaurantes, propietarios. Me di cuenta de que el papel de Mittleman (el intermediario) no puede ser ignorado. De alguna manera es necesario. Pero nuestra visión sobre este eslabón de la cadena de distribución es que debe desempeñar un papel lo más discreto posible y en ningún caso hacerse cargo de la mayor parte del acuerdo propuesto. Lo que quiero decir con esto es que la intervención de un intermediario, sea de la naturaleza que sea, debe ser lo más discreta posible desde el punto de vista financiero, porque, desgraciadamente, en las cadenas actuales, las grandes cadenas, precisamente los intermediarios tienen la mayor parte del valor del producto final, de lo que paga el consumidor. Por lo tanto, estamos tratando de acercar las dos placas tectónicas entre sí, respectivamente los productores de los consumidores, que también tienen idiomas ligeramente diferentes. Así que, los productores a menudo no entienden exactamente cuáles son las necesidades».

     

    Nuestro interlocutor dio ejemplos para ilustrar la falta ocasional de comprensión de las necesidades de los consumidores, por lo que hay una falta de diversificación de los productos ofrecidos, ya sea variantes de envases erróneas: demasiado pequeños para HORECA o demasiado grandes para los consumidores domésticos.

     

    Le preguntamos a Marius Tudosiei qué debe hacer el hombre común:

     

    «Creo que el primer paso que debería dar sería extremadamente importante: pensar exactamente en lo que pone en la mesa y lo que come, pensar en el origen de los ingredientes que compra para la nevera. Mientras tanto también hemos iniciado un proyecto educativo que está dirigido a escuelas y jardines de infancia y debo reconocer que los grupos de edad más pequeños son los más difíciles de trabajar, porque el período en el que puedes captar su atención es muy corto, pero sucedió una cosa fabulosa: el momento en que les mostré un apio de este perfecto de las grandes tiendas, obviamente importado, caminaban de mano en mano,  lo olieron y lo tocaron. Por supuesto que no encontraron nada interesante en él, excepto el hecho de que enrolla, siendo perfectamente redondo. Traje un apio de este jardín, que estaba lleno de hojas y en el momento en que retorcí las hojas y la habitación se llenó de olor, probablemente tuve el mejor momento de atención, porque de repente todos los niños eran ojos y oídos a lo que estaba sucediendo allí, porque el estímulo era muy fuerte. Existe una diferencia notable entre lo que podemos comprar importado y lo que podemos comprar en el mercado local, por lo que el consumidor doméstico debe pensar muy seriamente en lo que compra. Los productos locales, posiblemente certificados como orgánicos, no siempre son más caros que los que provienen de importaciones. Tenemos que pensar en las opciones de envase, en la huella de carbono. Hay muchas cosas y creo que deberíamos ser un poco más conscientes de lo que comemos. Al mismo tiempo, deberían pensar en el hecho de que la naturaleza ha organizado las cosas de tal manera que la estacionalidad se vuelve importante y se vuelve importante incluso en nuestros menús y que no debemos tener un determinado ingrediente los 365 días del año».

     

    Marius Tudosiei nos anima a seguir los productos de temporada y nos desea buenos pensamientos gastronómicos.

     

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • Los abuelos como guías de museos

    Los abuelos como guías de museos

    El mes de febrero trae a Rumanía las llamadas vacaciones de esquí, una semana de vacaciones para los niños de educación preuniversitaria, con fechas flexibles en función de las decisiones de los ayuntamientos locales. Así, en Oradea, el Museo del País de los Ríos Criș de Oradea organiza la actividad Con los abuelos en el museo. Guías por un día, junto con el Consejo del Distrito de Bihor y el Ayuntamiento de Oradea. Durante las vacaciones escolares, del 18 al 23 de febrero de 2025, invitan a los abuelos y a sus nietos a conocer la historia de la ciudad, y los abuelos tienen la oportunidad de ser guías de sus nietos.
    Cristina Liana Pușcaș, doctora en historia, museógrafa de la sección del Museo de la Ciudad de Oradea dentro del Museo los Ríos Criș, nos cuenta sobre el proyecto:

    «Es prácticamente la segunda edición de este programa, diseñado por primera vez en 2023. Al año siguiente, en 2024, no pudimos organizarlo porque el museo entró en un amplio proyecto de renovación. Pensamos en este proyecto durante las vacaciones de esquí, teniendo en cuenta que no todos los niños tienen la posibilidad económica de hacer un viaje así, por lo que muchos de ellos se quedan en casa en sus ciudades, en Oradea en particular, con sus abuelos, que pueden permitirse salir un día a conocer la historia de la ciudad y, al mismo tiempo, compartir su propia experiencia. El año pasado, a través de este extenso proyecto de renovación del Museo de la Ciudad, creamos una serie de espacios museísticos, nuevas exposiciones, muchas de ellas dedicadas a este período del comunismo, una época que vivieron estos abuelos, para que su propia experiencia vital se traduzca en historias en cada una de estas salas».

    Cristina Liana Pușcaș, doctora en historia, museógrafa de la sección del Museo de la Ciudad de Oradea dentro del Museo del País de los Ríos Criș, nos detalla:

    «Por ejemplo, pueden hablar con los niños sobre el significado del pescado en la televisión, lo que representaban esas botellas de leche, cómo hacían cola, la gaseosa, la lámpara de aceite que les recuerda el hecho de que durante ese período no tenían algunas horas de electricidad por la noche, el teléfono de disco. En la exposición La educación en Oradea en el siglo XX tenemos un aula de esa época, con los uniformes escolares, con el uniforme de pionero (rango de jóvenes comunistas de entre 7-15 años), tenemos el tintero, tenemos el alfabeto, para que las historias y la experiencia vital de estos abuelos se puedan explicar mucho más fácilmente. Otra exposición que podría atraer mucho a los niños sería La Disco de los años 70 y 80, los abuelos que vivieron en esa época podrían contar a los niños cómo era la vida para ellos como jóvenes en ese periodo».

    El personal del museo también ha preparado información útil para las salas del museo que son más difíciles de explicar por los abuelos que se han convertido en guías, añade nuestra interlocutora:

    «Es obvio que no pueden tener nociones tan vastas. Por ejemplo, para la Primera Guerra Mundial hemos preparado una pequeña información sobre lo que significó la entrada del ejército rumano en 1919 en Oradea, es decir, quién es Traian Moșoiu, el héroe que contribuyó a la liberación de la ciudad de Oradea. Y por el lado de la vida cotidiana, en el comunismo, también tenemos un folleto con algunas informaciones e imágenes que prácticamente desencadenan los recuerdos de los abuelos sobre lo que significó el período comunista».

    Le preguntamos a Cristina Liana Pușcaș sobre el éxito del proyecto en 2023:

    «Mirando las fotos de hace 2 años, me di cuenta de que los abuelos realmente venían con sus nietos y se inclinaban sobre esos objetos. E incluso se podía ver en las fotos cómo explicaban el funcionamiento del teléfono, por ejemplo, con un disco, cómo funcionaba una radio o un tocadiscos, por ejemplo, cuál es el propósito del vinilo y de esas fotos realmente recordé que mis abuelos estaban realmente involucrados en la descripción de muchos de estos objetos. Ahora las exposiciones tienen mucho más objetos de este tipo, por lo que los abuelos seguramente tendrán mucha más información y explicaciones que dar a sus nietos».

    El precio de una entrada dentro de este programa del museo es de 10 leus por persona (es decir, 2 euros), en las exposiciones básicas de la sección del Museo de la Ciudad de Oradea.
    El Museo de la Ciudad de Oradea (Complejo Cultural), con sede en la fortaleza de Oradea, ofrece a los visitantes exposiciones temporales y permanentes. Entre las exposiciones permanentes mencionamos: Iglesias en el palacio: investigación arqueológica en el Palacio Principesco; La historia del pan; La historia de la fotografía en Oradea; La tienda mixta; La infancia en el Siglo de Oro, el memorial Resistencia y represión en Bihor; la exposición de monumentos en movimiento: Despersonalización, del artista Cătălin Bădărău; la exposición de la Diócesis greco-católica de Oradea: Archivos históricos; la exposición de la Iglesia Reformista de Oradea y la exposición de la Diócesis romano-católica de Oradea.

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • La gira “El Camino de la Libertad”, homologada por Guinness World Records

    La gira “El Camino de la Libertad”, homologada por Guinness World Records

    En el trigésimo quinto aniversario de la Revolución de diciembre de 1989 y centrándose en la idea de libertad, la violinista Diana Jipa y el pianista Ştefan Doniga comenzaron una gira llamada El Camino de la Libertad. Fue uno de los proyectos más relevantes e importantes para promover la cultura rumana en todo el mundo, a través del cual los artistas trajeron a Rumanía el primer récord mundial por la GIRA DE CONCIERTOS MÁS RÁPIDA EN TODOS LOS CONTINENTES, siendo reconocidos como los únicos músicos del mundo que tocaron en menos de 100 días en los 7 continentes y los primeros en realizar un concierto profesional de música clásica en la Antártida. Ştefan Doniga nos cuenta:

    «Nuestro torneo comenzó por amor a la música rumana. Nosotros, de hecho, queremos mostrar al mundo más numeroso y diverso posible, de los rincones más lejanos del mundo, la riqueza y la diversidad y todo lo que tenemos hermoso en la música rumana. Y estas cosas han ido creciendo poco a poco en los 7 años que llevo colaborando con Diana Jipa, en el sentido de que al principio había proyectos locales, proyectos dirigidos al público rumano y a los estudiantes en general, una dirección a la que me he mantenido fiel incluso ahora, porque estamos muy cerca de los estudiantes siempre que podemos. Y basándonos en la experiencia que hemos ido adquiriendo paso a paso, hemos ampliado nuestra área de expresión, de modo que en 2023 nos convertimos en los primeros músicos rumanos en recorrer el planeta en un solo torneo de conciertos. Y esta experiencia nos ha demostrado que podemos. Nos dijo que resistimos a los viajes muy largos, a la logística muy compleja, que sabemos cómo hacerlo. Así que llegué a la conclusión de que hacer un récord mundial, ante todo un récord mundial, el Guinness, es, en primer lugar, un muy buen vector de promoción, porque todos hemos oído hablar del Libro Guinness de los Récords. Crecí desde muy joven con esta fascinación de los que hacen las cosas por primera vez en el mundo. Así que pensamos que si íbamos a dar la vuelta al planeta por primera vez, en todos los continentes, en menos de 100 días, podríamos llamar la atención de una manera diferente a la de estar en el escenario».

    Diana Jipa añade:

    «Nos propusimos conmemorar de alguna manera memorable el trigésimo quinto aniversario de la Revolución. Por eso lo llamamos El Camino de la Libertad, ya que nosotros teníamos la experiencia del torneo que hicimos hace un año, es decir, en todo el mundo, en el que fuimos los primeros músicos, al menos de Rumanía, en dar este paso. Digamos que estábamos preparados para algo más grande, más importante, más exigente, como este torneo en el que marcamos todos los continentes, los primeros 6 en unos 21 días, y nos quedaba la Antártida, así que sumamos 98 días y 22 horas, como dice el récord del Libro Guinness. ¡Imagínense todos estos años en los que trabajamos muy duro para ser verdaderos artistas! Solo en momentos como este nos damos cuenta de que podemos decir que estamos dejando algo atrás, algo para inspirar a otros, especialmente a los jóvenes, a darse cuenta de que si trabajas, si te preocupas por tus sueños, estos se pueden hacer realidad».

    Y el público siempre se ha quedado fascinado, como nos cuenta Diana Jipa:

    «Tenemos exclusivamente música rumana en nuestro repertorio, en el programa de todos estos recitales, por supuesto que estábamos nerviosos de vez en cuando. Pero precisamente porque la música rumana es muy variada, nos basamos exactamente en esto, que cada compositor fuera de una etnia diferente, por lo que la variedad, para encarnar la idea de libertad, sirvió muy bien a este enfoque y el público lo apreció. Estaban muy fascinados por algo tan exótico, sobre todo, en los continentes más lejanos».

    Y dado que el primer récord GUINNESS en el ámbito musical lo grabaron los miembros de la banda Metallica, en 2013, para conciertos en todos los continentes, le preguntamos a Ştefan Doniga si esto fue una fuente de inspiración:

    «Soy un gran admirador de Metallica, crecí con su música, soy consumidor de música clásica y Heavy Metal, así que era imposible salir de la influencia, de la magia de Metallica y sabía que habían estado tocando en la Antártida desde que lograron eso. Desde el año 2013 me he sentido muy inspirado por este coraje que tenían y lo hermoso es que ahora cuando volé a la Antártida con Diana Jipa, volamos obviamente con la única compañía de vuelos antárticos que conecta Punta Arenas, la ciudad donde estábamos basados, con las estaciones científicas en la Antártida. Y teníamos en el grupo, en el equipo, en la crew, como se dice en inglés, a personas que hace 11 años y medio trabajaron con Metallica. Incluso nos tomamos algunas fotos con algunas camisetas de Metallica y no voy a ocultar el hecho de que tenemos la intención de comunicar esto a los músicos estadounidenses, porque realmente nos inspiraron, inspiraron a generaciones enteras de varias maneras y direcciones».

    Más allá de los desafíos de transportar el piano y el violín por todo el mundo, de encontrar el momento adecuado para aterrizar en la Antártida, la gira también trajo sorpresas emocionantes, como la bienvenida que les dieron en la Antártida los que estaban sobre el terreno, vestidos con camisetas azules, amarillas y rojas, como nos contó Ştefan Doniga. Los dos artistas se mantienen fieles a través de sus futuros proyectos a la promoción de la auténtica belleza rumana. ¡Felicidades!

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • ¿Cómo crear una marca simplemente manteniéndose en el negocio?

    ¿Cómo crear una marca simplemente manteniéndose en el negocio?

    Pocas personas saben que existen trajes de esquí profesionales, creados y fabricados en Rumanía y que el origen de esta marca se puede encontrar en Topliţa, en el distrito de Harghita, a partir de un pequeño taller personal.
    Dan Cotfas es el administrador de la empresa que creó la marca y nos cuenta la historia, partiendo del taller de sus padres, antiguos trabajadores del sector de la sastrería:

    «Comenzamos la actividad en 1992, cuando mis padres, que también trabajaban en este sector, se jubilaron y sintieron que todavía necesitaban tener alguna actividad y que querían hacer otra cosa. Soy ingeniero mecánico, otro ámbito de trabajo, y pensé en darles esta oportunidad de continuar y decidí buscar una actividad para que se mantengan y conserven la satisfacción de ser útiles. Abrí una sociedad de responsabilidad limitada (SRL) en 1992, junto con mis padres y mi hermano, en una casa de campo de mis abuelos que estaba disponible. Mis padres tenían dos máquinas de coser, porque trabajaban en este sector. Mi padre tenía un Libro de artesanos, tenía un taller en la época de Ceaușescu, donde producía ropa de hombre, un taller de confección a medida. También compramos algunas máquinas viejas de segunda mano y comenzamos con la producción para el mercado interno, pantalones de hombre y algunos vestidos para mujer. Me sorprendió que estos productos se vendieran muy bien y tuvieran demanda en el mercado rumano en aquel momento».

    Debido a que en ese momento nuestro interlocutor todavía estaba trabajando en otro sector, y el suministro y la venta de los productos hechos en el taller era cada vez más difícil, fue necesaria una expansión. Prosigue Dan Cotfas:

    «Contratamos a cuatro personas más, por lo que llegamos a un número de seis o siete personas en 1995. En ese año, tuve la oportunidad de fabricar como externo para una empresa en Italia, por lo que busqué otro espacio, desarrollé todo este negocio y comenzamos a tener el primer grupo de trabajo de 15 personas y estábamos trabajando en productos para una marca conocida en Italia. En poco tiempo aumentamos la capacidad de producción, y empezamos a fabricar artículos técnicos. Así que siempre fue un reto para nosotros hacer cosas a las que no estábamos acostumbrados y cosas que en ese momento, para Rumanía, eran desconocidas. El paso siguiente fue hacer trajes de esquí con costuras termoselladas. Pronto empezamos a hacer chaquetas para la montaña, telas de tres capas, también termoselladas y fuimos de los primeros en Rumanía en hacer chaquetas con pluma de ganso, hechas completamente de principio a fin en Rumanía».
    Siguieron unos años más trabajando en para fábricas extranjeras hasta que, con la experiencia ya adquirida y el hecho de que eran bastante solicitados, decidieron aumentar la capacidad de producción y personalizarla. Dan Cotfas:
    «Pensamos que, dada la experiencia adquirida, también podríamos crear nuestra propia marca. Y así comenzamos con nuestra propia tienda en Topliţa, en el distrito de Harghita, luego otra tienda en Târgu Mureș. También desarrollamos esta parte de la venta de nuestra propia marca en Rumanía, teniendo en un momento dado 29-30 socios con los que colaboramos y para los que producimos y realizamos ventas en toda Rumanía».

    De aquí al reconocimiento internacional fue solo un paso. Dan Cotfas regresa con detalles:

    «En 2011-2012, comenzamos a trabajar en pedidos para instructores de esquí en Italia. Después de eso, conseguimos pedidos, presentar colecciones en Austria, Alemania, Finlandia, Gran Bretaña, así que también nos hicimos visibles en las pistas de esquí de Italia, Austria, Finlandia y Alemania. Los pedidos comenzaron a crecer año tras año, considerando que los productos eran muy buenos, todos los accesorios y tejidos eran de primera calidad, por lo que se trataba de tejidos profesionales, tejidos fabricados en Japón y con características técnicas del más alto nivel. En estos momentos contamos con más de 90 clubes con los que colaboramos. Todos los años hacemos pedidos para estos clubes: ropa para deportes de invierno, para los miembros del equipo de rescate de montaña y, últimamente, también hemos desarrollado la parte de ropa de moda, principalmente ropa con plumón de ganso».

    Información muy útil para todos nosotros, ahora, en invierno, seamos practicantes de deportes de invierno o no.

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • En Taica Lazăr, tienda de caridad y centro de buenas acciones

    En Taica Lazăr, tienda de caridad y centro de buenas acciones

    A principios de año, descubrimos iniciativas destinadas al bien de la comunidad. Hablamos de un proyecto que ha puesto de relieve a lo largo del tiempo el hecho de que cada donación, cada gesto de bondad contribuye a hacer sonreír a los necesitados y a transformar el mundo en un lugar más cálido y esperanzador: En Taica Lazăr, tienda de la caridad.

    Inspirada tanto en una figura popular de Bucarest a finales del siglo XIX y principios del XX, Taica Lazăr, un judío que comerciaba en los mercadillos, pero también por el concepto británico de charity shop (tienda de caridad) que ofrece elegancia a quienes la frecuentan, Elena Raluca Smuc Tănase, presidenta de la Asociación de Medicina para la Salud Pública, inició este proyecto.

    Elena Raluca Smuc Tănase, presidenta de la Asociación de Medicina para la Salud Pública y cofundadora de la tienda Taica Lazăr, una tienda solidaria, un proyecto de la Asociación de Medicina para la Salud Pública, nos cuenta de qué se trata:

    «Se trata de ese concepto de charity shop que es muy conocido en el extranjero. Por ejemplo, en Inglaterra, la Cruz Roja ha tenido una tienda de este tipo durante más de 100 años y hay grandes organizaciones benéficas que establecen este tipo de proyectos para complementar sus fondos. Como bien saben, los fondos generalmente provienen de las donaciones o la recaudación de fondos, en el extranjero, o a través de este tipo de tiendas. Pensamos en montar una tienda de este tipo en 2017, cuando nos dimos cuenta de que habíamos recibido donaciones, objetos que no podíamos utilizar en ese momento, pero que estaban en muy buen estado y podían convertirse en una ayuda para nosotros. La gente puede donarnos productos nuevos o en buen estado, por ejemplo, ropa, artículos para el hogar, libros, joyas. Deben estar en muy buen estado, porque todavía no tenemos un sistema de reciclaje, por ejemplo, para tener una sastrería a través de la cual reparar, o rehacer ciertas prendas y darles una nueva vida. Es por ello que en este momento solo podemos recibir cosas en muy buen estado, por supuesto limpias, sin manchas».

    Aunque les gustaría ampliar el proyecto, quizás para hacer una asociación con una lavandería o sastrería, nuestra interlocutora confiesa que por ahora no hay capacidad para crear otra tienda de este tipo, por ejemplo.

    «Es un proyecto que requiere una presencia continua de quien lo pensó o soñó. Es una tienda, pero también es un centro comunitario, es decir, hay toda una historia detrás de esta tienda: nos ayuda a recaudar fondos para poder existir y llevar a cabo nuestros proyectos, pero al mismo tiempo es un lugar de encuentro, es un lugar donde la gente tiene la oportunidad de ser generosa, donde la gente puede, por ejemplo, intercambiar algunas palabras, es una comunidad real. Y luego, para mantener nuestro espíritu, por ahora no hemos pensado en hacer otra tienda con ese tipo de temática».

    Durante las fiestas, la tienda Taica Lazăr llega a comunidades de todo el país con ayuda, a través del proyecto Niños, Botas y Calcetines. Elena Raluca Smuc Tănase, presidenta de la Asociación de Medicina para la Salud Pública, nos ofrece detalles:

    «Es un proyecto que me encanta y que se ha convertido en nuestra marca. Lo implementamos en 2019 después de una visita a una comunidad y se lleva a cabo estrictamente con la ayuda de amigos de la tienda benéfica. Es decir, la gente viene ya en octubre y expresa su deseo de apoyarnos en este proyecto y de hecho donan un par de botas, un par de calcetines y otras cosas bonitas que meten en una caja muy bien envuelta. Por ejemplo, logramos llegar a más de 800 niños de todo el país. Hay niños de varias zonas, hay niños de familias, o hay niños de centros o escuelas del pueblo, no tenemos una categoría determinada. Llegamos a donde tenemos colaboradores o donde nos piden ayuda o donde creemos que podemos involucrarnos. ¡Es un proyecto que me importa mucho! Son esos meses, esos días en los que nos reencontramos con los amigos de la tienda, en los que hablamos. Por ejemplo, te dan un niño al que ayudas y esa caja de regalo se convierte en un motivo para reunirse con la familia, o para comprar con la familia, o para crear un pequeño grupo en el trabajo, en la que varios compañeros hacen una, 10 o 20 cajas. Es un momento extraordinario de generosidad y solidaridad humana y nos da mucha confianza de que lo que hacemos lo hacemos bellamente y bien».

    Otro proyecto proporciona donaciones de lápices de colores y libros para colorear en hospitales. La tienda Taica Lazăr se ha convertido en un espacio donde las personas pueden encontrar inspiración, pero también pueden sentir que son parte de una causa mayor, una causa en la que el bien tiene su lugar propio.

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • Celebraciones a la antigua usanza

    Celebraciones a la antigua usanza

    En nuestro país, más de un millón de seguidores de la Iglesia Cristiana Ortodoxa celebran la Navidad a la antigua usanza, especialmente rusos, lipovanos, ucranianos, moldavos y serbios. En varias zonas del país, la Navidad y el Año Nuevo se organizan al estilo antiguo: el 7 de enero y la noche del 13 al 14 del mismo mes, respectivamente.
    Las tradiciones y costumbres observadas en la celebración de la Navidad al estilo antiguo tienen muchas similitudes con las de diciembre. Los creyentes se visten con trajes tradicionales y cantan villancicos. La familia se reúne para la Santa Cena, un momento importante de la celebración.
    Paul Condrat, un lipovano de Jurilovca, nos cuenta sobre las fiestas, ya que son organizadas por la comunidad lipovana:

    «Los lipovanos son étnicamente rusos, pero confesionalmente ortodoxos al estilo antiguo. Se trata de la ortodoxia arcaica y original. La única diferencia con el resto de la Ortodoxia no es solo el calendario, es decir, el juliano o el gregoriano, el nuevo o el viejo. También hay algunas diferencias de culto. Hoy en día, las tradiciones se siguen respetando bastante mucho. Las fiestas son un poco diferentes, la Navidad y el Año Nuevo se celebran más bien en familia, en pequeñas fiestas. La Nochevieja es una velada tranquila, sin fiestas. En vísperas de Navidad, los niños mayores, los jóvenes cantan villancicos. El día de Año Nuevo, el primer día del año, los niños más pequeños suelen cantar villancicos. Hay muchos elementos en común con Plugușorul. Solo hay un villancico, comienza con las palabras: Dios camina por los campos, no es una traducción muy adecuada, es una traducción palabra por palabra, pero marca la transición al Año Nuevo. Desean un nuevo año con buena suerte y nuevas oportunidades».

    Le preguntamos a Paul Condrat si hay platos específicos destinados a traer esta buena suerte, tal como dice en el deseo:

    «No particularmente, pero de alguna manera las palabras de los villancicos también se pueden encontrar en la mesa. Prefiero mencionar un pastel, un postre, en realidad una especie de galletas, con una forma cercana a las nueces (un postre a base de coca que imita la forma de las nueces), pero sin nata. Un rebozado sencillo y delicioso».

    Más allá de la tradición, estas fiestas a la antigua usanza se han convertido en una buena excusa para que los fiesteros de otras religiones continúen con la diversión. ¿Cuáles son las tentaciones preparadas para los turistas? Paul Condrat nos responde:

    «La gastronomía tradicional del pescado local y, por supuesto, con motivo de las vacaciones de invierno, en la oferta de las casas de huéspedes locales, también tenemos platos tradicionales de cerdo: sarmale (rollitos de hojas de col con relleno de carne picada), estofado de cerdo; en cambio, de los platos tradicionales de pescado, la sopa de remolacha de pescado es muy apreciada, no puede faltar en ninguna comida. Y luego están otros platos de pescado, como por ejemplo los bocadillos de pescado, el pescado ahumado, las huevas, varios tipos de pescado marinado o las albóndigas de pescado».

    En la comunidad ucraniana del norte de Rumanía, por ejemplo, las amas de casa preparan los 12 platos de ayuno para la cena de Nochebuena, utilizando champiñones, judías, harina, harina de maíz, patatas y chucrut. Para obtener los 12 platos, se elaboran varios platos con el mismo ingrediente. Un plato específico es un tipo de empanadas hechas con harina blanca, rellenas de mermelada, nueces y chucrut al gusto. La sopa de chucrut y los sarmale rellenos de harina de maíz molida son platos que tampoco faltan en ningún hogar.
    Para los ucranianos en Maramureş, la tradición exige que se coloquen nueve platos en la mesa de Navidad, simbolizando la riqueza del año. La comida más importante es la hrebleanca, un plato hecho de champiñones cocinados con jugo de repollo. Además, el trigo hervido, símbolo de la riqueza, o el pescado no pueden faltar en la mesa. Otra costumbre específica de la zona es que las patas de la mesa se atan con una cadena que permanece así hasta la Epifanía al estilo antiguo, y de esta manera se cree que el bien permanecerá en la casa. Entre los postres navideños tradicionales de los ucranianos, destaca el trigo cocido con nueces o amapola, endulzado con miel, y las rosquillas rellenas de mermelada.
    En cuanto a la comunidad de serbios en el Banato, dan la bienvenida a la Navidad con platos de pescado, cerdo asado y un pastel llamado cesniţa, con muchos frutos secos y miel, para que el próximo año sea dulce y gentil. Antes de hornear este pastel, se colocan dos monedas en su interior, y aquellos que las encuentren tendrán buena suerte durante todo el año.
    Paul Condrat, de Jurilovca, concluye con un deseo:

    «Nuestro deseo de Año Nuevo: ¡un nuevo año con buena suerte y nuevas oportunidades! (en ruso)».

    ¡Que nos vaya bien a todos, tanto si empezamos el año ahora como si lo hayamos hecho antes!
    Versión en español: Mihaela Stoian

  • Visitando el taller de Papá Noel

    Visitando el taller de Papá Noel

    Pocas personas saben hoy que antes del advenimiento del cristianismo, las plantas y los árboles que permanecían verdes durante todo el año tenían un significado especial para las personas en invierno. La historia de los árboles de Navidad, sin embargo, tiene muchas raíces, desde el uso de árboles de hoja perenne en el antiguo Egipto y la antigua Roma, hasta las tradiciones alemanas de árboles de Navidad decorados con velas en el siglo XVII, costumbres que llegaron a los Estados Unidos en el siglo XIX. La tradición de decorar el árbol de Navidad en Rumanía apareció después de 1866, con la llegada de la dinastía Hohenzollern, cuando el primer árbol que se decoró fue en la corte del rey Carol I.

     

    Con la aparición de esta costumbre, los adornos para el árbol de Navidad también se han diversificado, y los hechos a mano se han convertido en rarezas. Es el caso también de los globos fabricados en Curtea de Argeș, en la llamada Fábrica de Papá Noel.

     

    Sandu Nichita, el gerente de una empresa en Curtea de Argeș, también llamada Fábrica de Papá Noel, nos cuenta de dónde surgió esta idea:

     

    «Es más bien una figura retórica, una metáfora. Esta metáfora es la creación de la empresa de Curtea de Argeș, que produce globos de vidrio para el árbol de Navidad. Esta actividad se estableció en 1989, por iniciativa de un mayorista estadounidense. Se ha desarrollado con inversiones en ambos lados, logrando en la década de 2000 extenderse desde América hasta Japón, el nivel de producción de nuestra fábrica siendo de aproximadamente un millón de unidades por año. Durante este período, por supuesto, nuestros productos también se han diversificado, en el ´89, pasando de productos más simples, más fáciles, a otros muy complejos, que se han destacado en el mercado europeo y americano, tendencia que se ha mantenido hasta 2005. De 2006 a 2007 iniciamos esta actividad de la Fábrica de Papá Noel, con visitas programadas para que los visitantes observen cómo se fabrican los adornos de vidrio para la Navidad. Participan en todo el flujo tecnológico, desde el moldeado soplando con la boca, luego la decoración y otras actividades, hasta la colocación de estos adornos en cajas y en el árbol de Navidad».  

     

    Le preguntamos a Sandu Nichita para quién son estos talleres:

     

    «Es una actividad interesante y atractiva para los niños y jóvenes, sobre todo porque los saca de ese ámbito en línea y los lleva a la vida real. Hemos visto que durante este período nadie llama al teléfono móvil excepto para fotografiar diferentes fases de trabajo y producción de los adornos de vidrio para el árbol de Navidad».

     

    Sandu Nichita nos ofrece más detalles sobre los modelos realizados aquí:

     

    «Tenemos al menos 2 000 modelos, cada uno diferenciado por pintura, forma y otros elementos. Además, este año hemos realizado una retrospectiva de las maquetas desde el ´89 hasta hoy en día, en una exposición que contiene 5 600 ejemplares de este tipo de ornamentos. La exposición también es visitable, pero también un elemento de trabajo para los comerciantes que eligen un modelo más nuevo o más antiguo. La mayoría de la gente elige modelos retro y dice que estos son los globos de nuestra infancia. El mercado está invadido por todo tipo de objetos que genéricamente podemos llamar kitsch. Nos importa mucho la forma artística de los objetos. De hecho, Martha Stewart, conocida en el entorno editorial de los Estados Unidos, ha pedido adornos en nuestro país desde hace años y ha escrito un precioso reportaje sobre las fiestas de invierno y cómo los niños rumanos participan en estas celebraciones. ¡Fue un motivo de orgullo para nosotros y para la fábrica de Papá Noel en Curtea de Argeș! Nuestros adornos estaban en el árbol de Navidad de la Casa Blanca en Washington, estaban en el árbol de Navidad de los emperadores de Japón».

    También nos enteramos por nuestro interlocutor de que también este año, los globos producidos en la fábrica de Papá Noel en Curtea de Argeș ocupan un lugar de honor en el árbol decorado en la Representación de Rumanía en Bruselas, donde se exponen desde hace siete años. Y si les hemos tentado con nuestra historia, deben saber que estos globos de cristal hechos a mano también se pueden adquirir en cuatro tiendas en línea.

     

    Sandu Nichita concluye con un deseo:

     

    «La fábrica de Papá Noel de Curtea de Argeş desea Felices Fiestas a todos».

     

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • Brave Cut

    Brave Cut

    En un momento en el que todos estamos pensando en cómo ser mejores, como nos instan los mensajes de los villancicos navideños, hemos descubierto una variante. Un proyecto a través del cual, si tenemos el pelo largo, podemos donarlo para hacer pelucas con pelo natural para quienes las necesiten. Brave cut es el nombre del proyecto iniciado por la Fundación Renacimiento y, para empezar, hablamos con una persona que se beneficia de una de estas pelucas.

    Beatrice Gavril luchó contra el cáncer y es una superviviente victoriosa. Nos cuenta que se considera afortunada también porque conoció al equipo de la Fundación Renacimiento y que lleva una peluca hecha dentro del proyecto:

    «Estoy muy contenta de haber podido conocerlos. En primer lugar, no necesariamente por el deseo de tener un aspecto fantástico, sino sobre todo porque llegó el frío y necesitaba algo que se adaptara tanto al entorno como a mi personalidad. Además, ayuda mucho para la autoestima, te ayuda a sentirte mejor, es fácil de mantener, la peluca está muy bien hecha, ni siquiera se nota. Al menos los que me rodean me decían que no se nota que no es mi pelo y me hace sentir más femenina. Es una gran ayuda para las personas que padecen esta enfermedad, especialmente por la esperanza que se les da. Al ser pelo natural ayuda mucho a no dañar el cuero cabelludo y ayuda a que la piel respire, no aporta toxicidad extra al organismo. Estoy agradecida por la oportunidad que la Fundación me ha dado».

    La presidenta de la Fundación Renacimiento, Mihaela Geoană, nos dice:

    «El proyecto Brave Cut, como lo llamamos, partió del deseo de ayudar a las mujeres, pero también a los niños que se someten a quimioterapia. Todos sabemos que quienes se someten a quimioterapia pierden el pelo, y para las mujeres, este período de unos meses es muy duro, les afecta mucho. Su imagen se ve afectada, se puede ver que están enfermas y lo mismo ocurre con los niños. En otros países, el costo de algunas pelucas se compensa, pero las pelucas hechas de pelo natural son muy caras y, al mismo tiempo, son las mejores porque no irritan ni en verano ni en invierno, no te calientan la cabeza. Y luego, en 2015, lanzamos el proyecto Brave Cut, vidas entrelazadas, a través del cual apelamos a las mujeres. Al principio solicitamos la donación de cabello, cuyos mechones debían tener un mínimo de 15 cm, pero idealmente más de 20 cm, a lo que añadimos el costo de producción de la peluca, que está entre 1800 y 3000 leus. Menciono que para hacer una peluca se necesitan cinco o seis personas que donen pelo y fue un proyecto que simplemente comenzamos, en línea, comunicándonos solo en rumano. Era así, entre amigos. La primera en hacerse un corte de pelo en vivo, el 1 de octubre, fue Corina Caragea y luego hubo otras celebridades que donaron. Me impresionó absolutamente el deseo de las mujeres de ayudar. Hasta el día de hoy hemos recibido más de 27 mil donaciones de pelo, es decir, 27 mil mechones y muchos de ellos van acompañados de mensajes, están bellamente empaquetados. Hemos recibido de madres e hijas. Hay niños que se dejan crecer el pelo para donarlo y cada 3 o 4 años se cortan el pelo y lo donan. Hay mujeres de 80 localidades de Rumanía. Estas coletas se envían por correo y se donan. Hemos recibido muchos paquetes de Austria, Italia, Bélgica, Gran Bretaña, Eslovaquia y prácticamente son de rumanos que viven fuera del país, porque hemos organizado la campaña solo en línea y en lengua rumana».

    Nuestra interlocutora nos dijo que si al principio había peluquerías asociadas donde se cortaba el pelo a las personas que querían donarlo, y el mensaje estaba respaldado por campañas en línea, con el tiempo las mujeres se enteraron y adquirieron el hábito de dejarse crecer el pelo, para poder cortarse mechones de 20 cm de una vez y enviárnoslo.

    Irina Bescuca, formadora de oratoria en una escuela de actuación en Bucarest, se ha cortado el pelo recientemente para contribuir al proyecto y lo comparte con nosotros:

    «La primera vez que oí hablar de Brave Cut fue cuando una de las mujeres que conocía empezó a luchar contra el cáncer. En ese momento no sabía cómo ayudar mucho y desde entonces, sentí la necesidad de contribuir, de hacer algo que realmente importa y tenía ganas de regalar un pedacito de lo que soy, de convertir algo personal en un regalo. Así que opté por cortarme el pelo. Elegí hacer esto no solo para cambiar mi aspecto, sino para enviarlo a la Fundación Renacimiento y para darle vida al pelo, convirtiéndose en pelucas hechas de vello natural, para mujeres que luchan contra el cáncer, mujeres extraordinarias que han perdido no solo su pelo, sino tal vez también parte de su confianza en sí mismas. Pensando en ellas, en su valentía, en las batallas que están librando, sentí que podía hacer algo más que mirar desde la distancia y por eso sentí que podía ofrecer algo concreto: una parte de mí, un hilo de esperanza literalmente. Cuando las tijeras comenzaron a cortar y los mechones se desprendieron uno por uno, experimenté una mezcla de emoción. Para mí fue un cambio físico, pero para ellas espero que sea un regalo que les traiga un poco de luz, un paso para encontrarse a sí mismas y para volver a ver su propia sonrisa en el espejo».

    Lo más bonito de este proyecto es que las pelucas están hechas especialmente para cada paciente, teniendo en cuenta el color de pelo y el peinado que desea.
    Versión en español: Mihaela Stoian

  • La historia de Cheia, un jabón centenario

    La historia de Cheia, un jabón centenario

    La historia del jabón Cheia se remonta al 3 de marzo de 1886, cuando Lippa Brunstein registró la fábrica de su familia en el ayuntamiento. Y ahora, como entonces, Cheia es una empresa familiar, una marca que se promociona utilizando ingredientes naturales, trabajando, cortando y estampando a mano, con especial cuidado.
    La historia del jabón Cheia, así como la de muchas marcas rumanas que existieron durante el período comunista, como Dacia, Arctic, Borsec, Timişoreana, Dero, Braiconf, Antibiotice, Gerovital, el chocolate Rom o Eugenia, a menudo se asocia con los recuerdos tristes de quienes vivieron en la edad de oro. Sin embargo, muchos de estos productos existían incluso antes de la nacionalización, algunos incluso no se promocionaron durante el comunismo, mientras que otros, como el jabón Cheia, solo se empleaban con fines utilitarios.
    Así, entre 1950 y 1989, el jabón Cheia solo se comercializaba como jabón para lavar la ropa. Fue una gran sorpresa descubrir que la marca es uno de los productos elitistas, con una larga historia.
    Sobre cómo se mantiene el jabón Cheia ahora, después de más de 100 años, nos lo cuenta Alin Laszlo, el jabonero del jabón actual, por usar la fórmula con la que se presentó ante nosotros:

    «Como entonces, en 1886, sigue siendo un negocio familiar, sigue siendo un negocio que respeta esos principios de esa época, es decir, la producción de un jabón natural, es el mismo jabón elitista. Entonces, básicamente para el siglo XXI, la séptima generación de productores de jabón Cheia, también consideramos el período 1948-1990 cubierto por generaciones de rumanos que produjeron el jabón Cheia, el jabón elitista, que respeta principios de más de un siglo y que reescribe con orgullo una historia de más de un siglo en la producción rumana de jabón».

    Le pregunté a nuestro interlocutor cuál es, de hecho, la gama de productos que aparecen hoy bajo la marca Cheia, recordándome el jabón para lavar la ropa de antes del 89. Prosigue Alin Laszlo:

    «Lo que usted ha ejemplificado representa actualmente el 7% de nuestra oferta actual. Actualmente, estamos reescribiendo una larga historia, con recetas específicas para cada época, porque el jabón Cheia ha conocido la normalidad, la guerra, las epidemias, la industrialización forzada desde la época comunista, con ese cambio en el paradigma de producción en el que se cubría la necesidad y no el placer. Ni desde el punto de vista moral ni desde el punto de vista histórico podemos eliminar ese período de nuestra historia y, de nuevo, solo nos relacionamos con él como un período definido en nuestra oferta, el libro gris del jabón Cheia. Ofrecemos esa amplia gama de productos descritos pero reescritos para la mente, las necesidades y el uso del consumidor contemporáneo, en el sentido de que todavía producimos jabón para lavar la ropa y no necesariamente ese jabón para lavar la ropa de la época de Ceauşescu. Aquel jabón de lavar de entreguerras era otra cosa, no era un producto de masas y lo seguimos produciendo hoy en día, pero lo producimos para un área extremadamente pequeña y no para los nostálgicos. Incluso todavía hay personas que usan jabón sólido para lavar la ropa. Para hacer crecer nuestro negocio, innovamos y obtuvimos un jabón para lavar la ropa en polvo, digamos el equivalente a la costumbre de las madres de mi generación de lavar la ropa a principios de los 90 con jabón Cheia, jabón líquido en su forma natural, no detergente químico».

    Nuestro interlocutor también nos tienta con otros productos Cheia:

    «Cheia es el número uno para el cabello. Y no necesariamente que estemos volviendo al ritual de la abuela de lavarse el pelo con jabón, pero aun así, porque es ese champú primario que utilizó la humanidad hasta los años 50, cuando se inventó el químico. Aquí desarrollamos una gama completa, desde el jabón hasta el equivalente del vinagre en el ritual de nuestra abuela, los acondicionadores para el cabello. Como hemos definido, en la gama de lavandería, tenemos absolutamente toda la gama posible actualmente, desde jabón sólido, jabón en polvo, jabón en pasta y jabón líquido. Del mismo modo, volvimos a la misma fórmula que todos aprendimos en la lección de química de décimo grado de jabón natural aplicado al jabón de manos, que es de alguna manera el segundo lugar de venta en nuestro portafolio».

    Orgulloso de formar parte de una larga tradición, Alin Laszlo añade:

    «Creemos en el valor de la tradición. Me alegraría saber que también hemos contribuido con un pequeño porcentaje en el aumento del consumo específico de jabón per cápita en este país, porque ustedes ya saben que no lo estamos haciendo muy bien».

    Bajo la marca Cheia ahora hay una amplia gama de jabones naturales, ecológicos, respetuosos con la naturaleza y con los seres queridos, así como una gama variada de regalos sorprendentes. La exuberante manteca corporal Maria, que lleva la cara de la reina María en el envase, los aceites de ducha con sabores navideños o el jabón para bebés con forma de Papá Noel, el bálsamo labial así como el exfoliante labial de caramelo de galleta con sabor a naranja y canela, Cheia-Dac, el jabón para una hermosa barba son solo algunos ejemplos de los productos Cheia de hoy, su número siendo mucho mayor.

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • El balneario Băile Herculane, una atracción turística de colección

    El balneario Băile Herculane, una atracción turística de colección

    La historia de dos milenios de Băile Herculane comienza con su primer testimonio documental en el año 153 d.C. y continúa con su período moderno, cuando el emperador de Austria etiquetó a Băile Herculane como el balneario más hermoso del continente, y las maravillas naturales del valle de Cerna encuentran su lugar en el diario de la emperatriz Isabel.
    Queriendo mantener viva la historia de los lugares, Iacob Sârbu, un coleccionista de Băile Herculane, ha estado recogiendo durante décadas varios objetos que reconstruyen la gloria de la región. Participante con algunas de las exposiciones de la Feria de Turismo de Rumanía, edición de otoño, Iacob Sârbu nos cuenta su historia:

    «Empecé a coleccionar de niño, pasando las vacaciones con el abuelo de mi madre, en Reșița. Él era un ávido coleccionista, tenía mucho que aprender de él y puedo decir que he coleccionado desde siempre. El tema de Herculane, del que me ocupo ahora, es una pasión de unos 8 años, cuando pasé por un momento bastante difícil en mi vida. Y encontré mi paz en esta colección y canalicé toda mi energía. Si al principio mi colección era para mí y muy pocas personas conocidas y amigos míos, después de conocer a dos personas extraordinarias, el profesor Ioan Traia, presidente de la Asociación de Editores de Prensa Rural en Banato y el profesor Gheorghe Rancu Bodrog, exprofesor y propietario de un museo en Șopotul Vechi, en la zona de Almăjului, en el distrito de Caraș-Severin. Ambos sacaron lo mejor de mí. También gracias a ellos acepté participar en muchos eventos culturales en el Banato y en el Banato serbio, y en febrero de este año, por invitación del Consejo Distrital acepté venir, y ahora puedo decir que es la segunda vez que vengo. Vengo porque quiero mostrar algo de mi colección. Lo que presento aquí son en realidad fragmentos de la historia local».

    Como para cualquier coleccionista apasionado y para Iacob Sârbu, todos los objetos son igualmente preciosos:

    «Para mí, toda la colección es importante. No puedo diferenciar. Aunque sea una postal de entreguerras y comunista, que es barata, para mí tiene el mismo valor que esa postal o esa litografía que puede costar unos cientos de euros. Así que no puedo diferenciar. Sin embargo, podría decir algo que sí sería muy importante: esa réplica de la estatua de la emperatriz Isabel de Herculane. Existió, ya no existe, nadie sabe dónde está, se rompió, la tiraron, nadie lo sabe. Después de algunas fotos, un amigo mío comenzó a hacer esta réplica. Insistí muchísimo en terminarla o en estar lo más cerca posible de terminarla, para poder presentar la réplica de la estatua de Sissi de Caransebeș, que recibí del profesor Gheorghe Rancu y esta réplica de Băile Herculane. Porque era una vergüenza para mí, de Herculane, venir con Sissi de Caransebeș. Con el tiempo, desde que iniciamos esta corrección de forma más intensiva, he conocido a algunas personas y colaboro muy bien con ellas, de tal modo que me ayudan a obtener ciertas cosas que todavía van apareciendo: libros, objetos, fotos, postales, que puedo encontrar en eBay o en Delcampe».

    Algunos de los objetos expuestos por nuestro interlocutor provienen precisamente de Argentina, siendo postales enviadas desde Herculane a destinatarios lejanos, de la época de gloria del balneario. Iacob Sârbu nos describe algunas postales más especiales de su colección, empezando por la más antigua, fechada el 7 de julio de 1894:

    «La postal es vertical. En la parte superior hay una imagen del Parque Ghizel, como se llamaba entonces el Parque Central, delimitado por los dos hoteles, que en ese momento, durante el período imperial, se llamaban Franz Iosef y Rudolf y, hacia la montaña, el Casino. Cada postal tiene una historia, cada una representa algo, cada una tiene algo especial. Por ejemplo, se imprime en seda y la seda se pega en cartón. Esta postal de 1899, si le pones una fuente de luz detrás, todas las ventanas de los edificios parecen estar iluminadas. Entonces estas dos postales que en realidad son un pasaporte, porque hay la misma postal, pero también con otras localidades no solo con Băile Herculane, sino también con Vatra Dornei, Lipova, Buziaș y Băile Felix. Aquí se caricaturiza la tasa de ocupación en el balneario, y en esta otra el hecho de que el hombre que venía a Herculane venía forrado y se iba arruinado».

    Postales panorámicas, en vertical, con una longitud de 54 cm, guardadas en el marco por quienes las recibieron, una página publicitaria de un periódico, Curierul Banatului, del 31 de diciembre de 1934, cromolitografías del balneario Băile Herculane, de 1840, 1842, 1860 también forman parte de esta colección que actualmente se encuentra a la espera de ser presentada en línea.

    Versión en español: Mihaela Stoian

  • Pasos para hacer accesible el patrimonio

    Pasos para hacer accesible el patrimonio

    Con la intención de poner en valor el patrimonio cultural de nuestro país, la Asociación de Diseñadores, Pensadores y Creadores ha creado el programa Cultura y Culturas, que tiene como objetivo revitalizar la cultura, con un enfoque en la promoción de los sitios de la UNESCO y los valores locales, a menudo desconocidos para el público.

    Han empezado por el recorrido autoguiado de Biertan. El porqué de esta elección y cuáles fueron las etapas del programa nos lo cuenta Alexandra Mihailciuc, arquitecta y coordinadora de programas culturales de la Asociación:

    «Pensé en este programa Cultura y Culturas como una especie de programa de recuperación cultural que construí para proteger y valorizar el patrimonio de Rumanía. De alguna manera habla de la cultura, de las diversas culturas étnicas, pero también de la cultura en el sentido primario, relacionada con la tierra, es decir, con los territorios alrededor de la casa, la mansión, el pueblo. Esto significa que se trata tanto de cuidar al prójimo como de cuidar a los lejanos, porque están umbilicalmente unidos. Y el propósito de este programa, de hecho, es utilizar todos los medios posibles para construir un buen clima, apropiado para la cultura, pero en definitiva importante para la calidad de la vida. Y uno de los componentes esenciales de este programa es la educación patrimonial. Nos dimos cuenta de que es importante para todos los estratos sociales y para todas las edades. No me avergüenza decir que es, desde nuestro punto de vista, una de las urgencias de la sociedad en Rumanía. Vemos a nuestro alrededor lo mucho que se destruye, lo poco que se reconoce el patrimonio de las comunidades, lo poco que se ama y se comprende y lo poco que se explota. Este programa engloba varios proyectos culturales. El proyecto que hicimos este año, Heritage Lab. Connecting the Dots, es solo uno de los proyectos de este programa, que también tiene tres ejes: educación, investigación y diseño».

    Alexandra Mihailciuc, arquitecta y coordinadora de los programas culturales de la Asociación de Diseñadores, Pensadores y Creadores, nos detalla:

     

    «Este año nos hemos propuesto diseñar el programa centrándonos en el patrimonio cultural de las Colinas de Transilvania, especialmente en el pueblo de Biertan y en el pueblo de Chirpăr, con el fin de resaltar este valioso patrimonio cultural de la región y llevar al gran público todo lo que es desconocido, pero es valioso, es decir, todo lo que de alguna manera existe,  pero no se valora. Y pensamos que sería una buena idea empezar por un sitio de la UNESCO, porque los sitios de la UNESCO son la punta de lanza del patrimonio mundial, los tesoros más preciados de la humanidad. Y, sin embargo, en nuestro país, todavía no forman parte de la mentalidad colectiva».

    Asistió a una escuela de verano llamada Heritage Lab, con un componente teórico en el que los estudiantes estudiaban los sitios de la UNESCO, escribían sobre ellos, dibujaban, hacían materiales interpretativos, pero también tenía un componente práctico, el trabajo con las manos, en el que aprendían a hacer yeso histórico con cal, arena, a hacer una mampostería de piedra o de ladrillo correctas, partiendo de la base que los estudiantes de arquitectura necesitan estos laboratorios para prepararse para su futuro profesional. Alexandra Mihailciuc añade:

    «Hicimos dos audioguías bilingües, en rumano e inglés, para el sitio de Biertan y para el pueblo de Chipăr, y he aquí que incluso logramos lanzar el recorrido digital del sitio de la UNESCO de Biertan en la iglesia fortificada, con un programa, creo yo, proteico, que incluía la presentación del proyecto, las estaciones con los proyectos relevantes del lugar, pero también un concierto de órgano. El espacio estaba lleno de música de Transilvania de diferentes épocas, música perteneciente a la época romántica, de alguna manera coincide con la antigüedad del órgano de la iglesia fortificada. Y lo que era único es que en realidad este concierto de órgano se convirtió en un taller musical o en una sala de estar musical alrededor del órgano, taller en el que se nos explicaba el sistema de funcionamiento y se hacían pequeñas incursiones sonoras en las múltiples facetas de este instrumento. Los que acudieron pudieron pasar por el resto de las estaciones que se encuentran repartidas por todo el pueblo, porque esta era precisamente la idea de invitar a los turistas a descubrir no solo la iglesia fortificada, sino también lo que hay alrededor, a propósito de Cultura y Culturas. Y así pueden pasar por estaciones sobre la UNESCO y las iglesias hermanadas, sobre la farmacia estatal, que parece ser la primera de su tipo en la Transilvania rural, sobre las costumbres, sobre la multiculturalidad del lugar, sobre los ornamentos, por qué no, sobre la Via Transilvanica que cruza el centro del pueblo, sobre la arquitectura, las decoraciones y las parcelas».

    A continuación, se inaugurará una exposición sobre la valiosa cerámica de Chipăr, así como los Talleres Culturales Cigüeña de Bucarest, una serie de exposiciones, proyecciones de películas, arquitectura, artesanía y seminarios también en este ámbito del patrimonio cultural.

    Versión en español: Mihaela Stoian

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

  • Día de la Comunicación No Violenta en Iasi

    Día de la Comunicación No Violenta en Iasi

    Este otoño, en Iasi, se conmemoró el Día Internacional de la No Violencia, establecido por las Naciones Unidas, en memoria de Mahatma Gandhi (1869-1948), uno de los más grandes activistas por la paz del mundo. Varios facilitadores de programas de comunicación no violenta han ofrecido talleres gratuitos para jóvenes y mayores en esta ocasión.
    Lavinia Popescu, facilitadora de comunicación no violenta, una de las organizadoras del evento, nos cuenta:

    «Todos los años celebramos el cumpleaños de Mahatma Gandhi, el que es el pionero de la paz en el mundo. Y marcamos este acontecimiento ofreciendo al público talleres introductorios a la comunicación no violenta. Estos talleres se ofrecen de forma gratuita e invitamos a las personas a elegir un tema que resuene con ellos. Hay varios facilitadores que se han unido para transmitir este mensaje al mayor número posible de personas, porque las herramientas de la comunicación no violenta ayudan a mejorar las relaciones, y mejores relaciones ayudan a tener una mejor calidad de vida».

    Lavinia Hriţcu experimentó personalmente una mejora en sus relaciones con quienes la rodeaban una vez que aprendió las técnicas de comunicación no violenta. También fue facilitadora durante la Jornada de Comunicación No Violenta organizada en Iasi. Escuchamos a continuación a Lavinia Hriţcu:

    «Hubo talleres tanto para adultos como para niños. Los talleres para niños los impartieron dos de nuestros colegas que llevan años trabajando en educación y también tienen experiencia. Creo que es importante que cada persona que entra en contacto con lo que significa la comunicación no violenta esté un poco atenta a cómo cambia su vida y cómo nota un impacto menor o mayor».

    Nuestra interlocutora advirtió sobre el hecho de que muy a menudo tendemos a imponer nuestros puntos de vista y a través de la comunicación no violenta podríamos aprender que muchas veces queremos lo mismo con los demás, pero aplicamos estrategias diferentes. Lavinia Popescu nos ofrece más detalles:

    «Por ejemplo, algunos de los títulos de los talleres que tuvimos son: Palabras que nos acercan, un taller para niños. Los niños aprenden a identificar sus emociones y necesidades y a usar palabras que conducen a un diálogo pacífico y productivo. Otro taller fue El poder del no, sobre cómo establecer límites saludables y respetarse mutuamente. Otro taller se tituló La empatía del chacal, el taller que presenté. Es para los más avanzados en el campo de la comunicación no violenta, porque ya están familiarizados con lo que significa una actitud defensiva o agresiva y cómo convertirla en mejorar el diálogo y ser auténticos y llevar a una conexión real. A menudo pensamos que somos empáticos cuando nos comunicamos con quienes nos rodean, pero en realidad somos agresivos o defensivos por la actitud que tenemos. Podemos dar consejos, creyendo que sirve de ayuda para la persona con la que realmente estamos hablando, o podemos llamar la atención dando un ejemplo personal, creyendo que la otra persona está actuando».

    Lavinia Popescu se refirió al taller titulado La empatía del chacal, explicando que trabajan con dos personajes, el chacal y la jirafa, donde se supone que la jirafa es ese personaje empático, y el chacal, ese personaje que siempre ataca. Parece que cuando atacamos significa que una necesidad nuestra está la mayoría de las veces insatisfecha y si tenemos un diálogo improductivo con una persona que está atacando, podemos darle empatía, intentar entender cuál es la necesidad que hay detrás de la actitud que tiene y si acudimos al apoyo de ese caso ya se puede convertir en la jirafa porque se ve tomado en cuenta. La empatía del chacal implica ver un poco de lo que hay detrás de esa actitud, por supuesto, al mismo tiempo que respetas tus límites personales.
    Petronela Radu, facilitadora de comunicación no violenta y formadora-mentora en una organización multinacional, nos explica cuál es su papel en los talleres:

    «El paso principal o el primer paso de sus comunicaciones violentas sería observar cuáles son mis sentimientos, mis pensamientos, mis necesidades, y luego darme cuenta y entender cuál es mi necesidad y hacer la petición a la otra persona, teniendo en cuenta tanto mis sentimientos como los de la otra persona. En cuanto a cómo tenemos en cuenta al otro, parece que sería fácil, así, a primera vista, pero requiere práctica. Hay que prestar atención. Y con práctica, atención, fuerza de voluntad e intención es posible. Es un ejercicio que no actúa como una panacea ni como una pastilla, yo me la tomé una vez y se me pasó. Es un ejercicio a largo plazo. Es básicamente un ejercicio con nosotros mismos. Y creo que uno de los retos de la vida es trabajar con nosotros mismos. Y si esto es así, entonces partiendo del mismo mensaje que dice Gandhi, sé tú el cambio que quieres en el mundo, es comprensible que el cambio comience desde nosotros, o sea desde nosotros comienza la comunicación no violenta y la armonía».

    Para una vida llena de armonía, ¡tratemos de tener más cuidado con la forma en que nos comunicamos!
    Versión en español: Mihaela Stoian