Category: Румыния – страна и люди

Германия в 1919 году стала местом рождения движения Баухаус, которое происходит от немецких слов bau – строить и Haus – дом. Чрезвычайно влиятельная в архитектуре, изобразительном искусстве, скульптуре, дизайне интерьера и промышленном дизайне, фотографии, типографике, дизайне бытовых предметов, орнаментов и украшений, мебели и интерьера, эта школа и художественное движение, порожденные немецким архитектором и педагогом Вальтером Гропиусом в городе Веймар, действовали на пике своего развития в период с 1919 по 1933 год в трех немецких городах: Веймаре, Дессау и Берлине, став со временем, несмотря на запрет нацистов в 1933 году, одним из самых важных и вдохновляющих художественных направлений в современной архитектуре. После эмиграции основателя художественного движения Баухаус Вальтера Гропиуса в США это художественное направление пережило ренессанс под общим названием «Новый Баухаус», или «Новый стиль Баухаус».

Более века спустя Баухаус становится образовательным фактором, стимулируя молодых людей в Бухаресте к открытию новых возможностей самовыражения. В эти дни в Национальном музее румынской литературы в столице проходит выставка «Баухаус 2024», на которой собраны работы детей из нескольких средних школ.

Выставку порекомендовал посетить визуальный художник Николае Стоян: «Это замечательная выставка, на которой представлены концепции Баухауса, этой межвоенной художественной школы, которая и сегодня поражает нас продвигаемыми в ней принципами, связанными с искусством, дизайном, современной концепцией и идеями, на которые откликается молодежь, причем мы ориентируемся в основном на молодых людей в старших классах».

Александру Кристиан Гезя из Технического училища общественных работ и архитектуры имени Иона Н. Соколеску в Бухаресте, который выставляет две работы, рассказал нам: «Сегодня особенный день в Музее румынской литературы, где был организован роскошный вернисаж Баухауса, очень важной немецкой школы, основанной в 1919 году.  Здесь представлено множество работ, от маленьких до больших, от девятого до двенадцатого класса, из разных школ, архитектурных, как и я, по математике и информатике, естественным наукам. Такое разнообразие!».

Александру Кристиан Гезеа назвал свои работы «Композиция Баухаус в представлении румына» и объяснил, почему: «Я был в Германии, посетил Берлин. Баухаус зародился в городе в Западной Германии, не в самом Берлине, но, например, в Берлине, во многих кофейнях или кафе, я часто встречал известный чайник в стиле Баухаус, который, если я не ошибаюсь, был создан Марселем Бройером, а Марсель Бройер – это тот, кто создал стул, который я нарисовал, который я также часто встречал в различных заведениях Берлина, и это выглядело просто здорово!».

Позже я узнал, что немецкая художница Марианна Брандт создала чайник в стиле Баухаус, взяв дизайн обычного чайника и лишив его всех украшений, чтобы создать свой геометрический чайник и фильтр в 1924 году.

Но творения нашего молодого собеседника действительно заслуживают внимания! Как и работы Франчески Влэдэраш, ученицы Национальной средней школы имени Иона Крянгэ, которая рассказала нам о своей работе на выставке и о том, как ее впечатлило присутствие такого количества талантливых работ: «Я выставляю стул в стиле Баухаус, сделанный в прошлом году, а также плакат, на котором представлены другие композиции в стиле Баухаус, например, чашка, о которой мой коллега упоминал ранее, и две репрезентативные лампы. Мне очень понравились все работы, особенно потому, что они очень разнообразны, из разных мест и из разных классов, от 9-го до 12-го. Мне кажется, что это очень талантливые ребята! И мне бы очень хотелось побывать в средней школе Соколеску, это очень хорошая школа, и я бы хотела провести больше времени, занимаясь рисованием, как это делает мой коллега».

Профессор Грациела Стоян, визуальный художник, поощряет учащихся Национальной школы информатики имени Тудора Виану раскрывать свои творческие способности: «Для меня большая честь отбирать студентов, которые сами хотят реализовать себя через искусство. И они не могут в это поверить, потому что говорят: «Извините, но у меня нет таланта», а я им объясняю, что им нужен не талант, а идеи-концепции, чтобы суметь сначала документировать свой проект. И произведения тут необыкновенные. Искусство ведь переплетается со всеми предметами, не только со скульптурой, живописью, графикой и так далее, но и с физикой, математикой, биологией. И я постоянно объясняю им, что только глядя в микроскоп, мы можем увидеть все эти чудеса, не говоря уже о Фибоначчи в математике, спектре света и радуге в физике и так далее. И когда мы рассказываем о таких вещах, даже дети, которые не занимаются искусством, умудряются сделать необычайно красивые вещи».

Красный, синий и желтый, круги, квадраты и треугольники, абстрактное и конкретное, красиво сочетающиеся, работы на выставке Bauhaus 2024 выражают молодость в действии!19

Единый госэкзамен или «Бак», как он называется по-румынски, показал в 2024 году самый высокий процент сдачи за последние 10 лет – 76,4 %. И всё же этот «экзамен на взрослость» многих пугает, поэтому несколько студенток из Клужа, окончивших школу с высокими средними баллами и блестяще сдавших ЕГЭ, решили облегчить этот опыт для менее успешных учеников, чем они сами. Бакадемия – так называется проект, запущенный под девизом: «Сдавай ЕГЭ, не напрягаясь».

Основательница проекта Бакадемия Бианка Ионеску рассказала нам: «Наша история началась в 2022 году. В тот год я сдавала выпускной экзамен и получила 10 баллов по истории и 9,80 из десяти по румынскому языку и литературе. Хотя я участвовал в национальной олимпиаде по румынскому языку еще с младших классов и продолжал участвовать на протяжении всей средней школы, я все равно чувствовала напряжение, свойственное любому 12-класснику, когда приближался выпускной экзамен. И вот после сдачи экзамена я решила оцифровать подготовленные мной материалы. Я потратила шесть месяцев на самостоятельное структурирование материала. В 2022 году я начала помогать ученикам онлайн. Я бесплатно распространяла эти материалы на аккаунте в instagram, и, по сути, поколение, сдававшее экзамен в 2023 году, было первым поколением, которому я помогла. А идея Бакадемии начала приобретать очертания только после того, как ученики прислали мне свои результаты. Например, из примерно 3000 учеников, которым я помогала, большинство сдали экзамен с оценкой выше 9,50. Некоторые даже получили одни десятки. Люди, которые сдавали экзамен, 10 или 20 лет спустя, после окончания школы, получили очень хорошие оценки! И в общем-то в тот момент я поняла, что мои материалы действительно имели положительное влияние».

Бианка Ионеску, которая до недавнего времени была еще школьницей, добавила: «Ученикам надоели толстые черно-белые книги, полные подробностей, которые не нужны для сдачи экзамена на степень бакалавра, и я понимала их разочарование, потому что сама была на их месте. Мы живем в стране, где ситуация с экзаменами практически не меняется и не улучшается по сравнению с предыдущими годами. Прошло 10 месяцев с тех пор, как мы основали издательство «Бакадемия», и мы отличаемся от других тем, что наша команда состоит только из учеников, получивших 10 баллов на выпускном экзамене или по определенным предметам. А еще все наши сборники цветные и сводные. В них также есть, например, советы, решение отдельных задач или шутки, которые наверняка понравятся современному поколению».

Ирина Селаджа – автор книги по географии для издательства «Бакадемия» и ответственная за интерактивные видеоролики в социальных сетях. Мы спросили ее, что значит для нее «Бакадемия». «Я из тех, кто любит помогать людям, и мне очень интересно по-новому взглянуть на подготовку к выпускному экзамену, потому что большинство людей думают, что это просто экзамен, к которому нужно зубрить. Но я хочу предложить идею и решение, согласно которым любой выпускной экзамен можно сдать очень легко, с помощью понимания, шуток и более веселого подхода, чем при помощи каких-то очень дорогих материалов или очень долгих занятий. Я придумала решение для учащихся поколения Z, которые по-другому подходят к изучению определенных предметов. Просто я захотела предложить новый вариант, чтобы побудить учащихся читать румынскую литературу в более нонконформистской манере».

Команда «Бакадемия» рассказала, что несколько учеников сообщили им, что с помощью этих материалов они запомнили весь часовой урок за одну минуту.

Причем команда не останавливается на достигнутом! Бианка Ионеску: «У нас еще нет коллекций по информатике, химии и физике, над которыми мы сейчас работаем. Они будут опубликованы где-то в сентябре, надеемся, в середине месяца. Наш успех во многом связан с платформой TikTok. Именно там мы стали популярны, например, благодаря нашим видеороликам об искусственном интеллекте. На данный момент мы собрали почти 1 000 000 просмотров».

Сегодня мы обсуждаем фильм. А выбрали мы эту тему потому, что «Новый год, который так и не наступил», первый полнометражный фильм режиссера и сценариста Богдана Мурешану, за короткое время после выхода на экраны добился впечатляющего успеха. В первые же выходные после своего релиза фильм возглавил кассовые сборы. За первый месяц проката в румынских кинотеатрах фильм собрал уже 70 000 зрителей. Не говоря уже о международных и национальных премиях! Вернее, мы оставим эту тему для специализированных рубрик ИРР!

Мы спросили Богдана Мурешану, ожидал ли он такого успеха фильма: “Нет, никто ничего не может добиться, если у него на уме только успех. То есть я даже не думал об успехе. Я думал, что если мне даже удастся снять фильм так, как мне хочется, то одно это уже будет большим успехом, и если я покажу его всего лишь нескольким друзьям, то это уже будет победой для меня, потому что когда я его писал, мне казалось, что его невозможно сделать. На самом деле я потратил около шести месяцев на размышления о том, смогу ли я его сделать и имеет ли смысл этим заниматься. Я также написал «более безопасную» версию, как говорится, что-то более легкое, но в конце концов решил пойти по сложному пути! И теперь я рад, что сделал это!»

Адриан Чорояну, профессор истории Бухарестского университета, увидел фильм в одном из бухарестских кинотеатров и рассказал нам: «Признаться, как человек, видевший все, или во всяком случае, большинство фильмов о румынской революции, я был удивлен! И я не шел с большими ожиданиями, хотя и говорили, что фильм хороший! Я не шел с большими ожиданиями, но фильм меня удивил, прежде всего, своим сценарием и игрой актеров. Актеры, в основном, известные, но которых никак не ожидаешь увидеть в такой черной комедии. Даже не знаю, как сказать; хотя фильм заканчивается вроде бы хэппи-эндом, мы знаем, что после финала фильма нас ждут тысячи раненых и убитых. Но в целом, я думаю, что фильм все равно нужен новому поколению, чтобы воспринять это событие, и я думаю, что определяющим элементом фильма является этот сдвиг перспективы. У нас уже были комедии, были тяжелые фильмы о декабрьской революции, но эта череда судеб и их переплетение, как мне кажется, приблизили нас к реальной жизни, даже если фильм явно обращается с историей со свойственной художнику свободой. В фильме, к сожалению, есть и вещи, которые приятнее, чем в реальности, и небольшие оплошности в декорации, но в целом, я думаю, свежесть трактовки – это то, что восхитило всех, кто его посмотрел».

Богдан Мурешану рассказал нам о самых больших трудностях при создании фильма: «Поскольку действие фильма происходит в течение одного дня и одного утра, были проблемы с погодой, с архивами, потому что нельзя было, чтобы шел снег. С другой стороны, мы зависели от погоды, мы не могли снимать в любое время. Деревья должны были иметь определенную листву, не очень зеленую и не полную снега, как я уже сказал, потому что в тот день, 20 декабря, все было иначе. Это создало много проблем. Ну а затем – воссоздание уже несуществующих пространств, и я имею в виду не квартиры, которые еще можно найти, а действующую телестудию 1980-х годов, что стало для нас совершенно гигантским вызовом!  Потому что нам нужна была именно действующая студия: она должна работать, потому что у нас не было денег, чтобы снимать всё по отдельности».

Те, кто не застал те времена и чьи родители недостаточно рассказывали о них, узнают из фильма, какой была эта жизнь, как работали кассетный магнитофон, телевизор с лампами и катодно-лучевой трубкой, а также почему вы бы убежали оттуда, рискуя всем. Короче, информацию, всё более востребованную как на национальном, так и на международном уровне. Почему так происходит? Богдан Мурешану: «Он имеет такой же успех на международном уровне, как и на национальном. Его фестивальная программа только началась, и я думаю, что она будет продолжаться года два! Он путешествует по всему миру! И там, где я бывал, всегда были аншлаги. Правда, там было много людей из румынской диаспоры! Но как еще я могу это объяснить? Я считаю, что это светлый фильм. Каждый день я получаю десятки сообщений от зрителей и отвечаю на них или пытаюсь ответить с помощью команды. Мне это очень нравится! Все время звучит слово «терапевтический» и «светлый», что, наверное, удивительно для такого сложного периода, который был таким мрачным. Хотя конец фильма освобождает, и я помню, что все румыны почувствовали это. Видимо, в повествовании этого фильма заключено то чувство освобождения, которое мы все испытали в тот день».

Профессор Адриан Чорояну пояснил: «В фильме мы видим события, характерные для того времени, и в какой-то мере мы все обнаруживаем себя в них. Потому что мы все помним, как в школе мы читали стихи о партии и о генеральном секретаре, или как в армии мы приносили клятву, держа руку на триколоре, обещая защищать страну по приказу верховного главнокомандующего и так далее. Так что существует эта категория зрителей, которая вспоминает свое прошлое, но, что удивительно, есть и молодые люди, которые тогда еще не родились, и это меня очень радует, молодые люди, которые сейчас получают представление о том, какой была жизнь в 89-м году, что очень хорошо, а иностранцев, я думаю, впечатляют судьбы как таковые, то есть судьбы нормальных людей, которые рассказывают о стране, которая была всё-таки цивилизованной, несмотря на бедность. Мы были страной, где люди пытались нормально жить в ненормальной системе, и я думаю, что иностранный синефил это сразу понимает. Плюс, повторюсь, в фильме присутствует это переплетение судеб, когда люди, знакомые или незнакомые друг с другом, становятся частью одного исторического события».

Адриан Чорояну добавил: «Я бы очень хотел пригласить всех, кто еще не видел этот фильм, пойти и посмотреть его, потому что они будут поражены, как и я, поражены в самом хорошем смысле этого слова. Это своего рода напоминание о конце коммунистического режима, и это можно только приветствовать!»

Румынские зрители могут увидеть фильм в более чем 80 кинотеатрах в 42 городах.

В 1897 году королева Нидерландов Вильгельмина профинансировала строительство водонапорной башни в городе Сулина, после того как пришвартовав свой корабль на берегу Дуная в этом черноморском портовом городе и попросив воды для питья, она обнаружила, что ей предлагают воду из Дуная. Спустя 126 лет голландский эколог Ли Ань Фоа, основатель движения «Питьевые реки», и ее партнер Мартен ван дер Шааф прибыли в дельту Дуная, исследовав три разных участка реки и проанализировав качество воды для питья. Проект “Питьевой Дунай” является частью европейского проекта “Восстановление водосборного бассейна Дуная для экосистем и людей от гор до моря. Дунай для всех!» (в оригинале: «Restoration of the Danube River Basin for ecosystems and people from mountains to coast – Danube4all»).

Поставив перед собой задачу сделать реки мира настолько экологически здоровыми, чтобы их воду можно было пить, Ли Ань Фоа провела почти месяц в Дельте Дуная с 18 сентября по 11 октября, встречаясь с фермерами, школьниками, рыбаками, бизнесменами, политиками и лицами, принимающими решения, и обсуждая концепцию Дуная с пригодной для питья водой.

Ли Ань Фоа: «Для проекта Danube4ALL было важно выбрать одну из демонстрационных площадок, и когда я увидела, что одна из них находится в Румынии, я решила отправиться и пройтись пешком по участкам Дуная в Румынии. Если бы я решила пройти всю реку от истока до моря, что, конечно, мне всегда нравится больше всего, то это заняло бы у меня больше года. Поэтому мы решили этого не делать. До этого я трижды бывала в Румынии, в Трансильвании, и мне там так понравилось, что я захотела сосредоточиться именно на Румынии. Так что это была первая мотивация. Я также сделала этот выбор, потому что одна треть Дуная находится в Румынии, так что значение здорового Дуная для Румынии также очень велико».

Наша собеседница рассказала, что, приехав из Нидерландов, страны с большой дельтой, она тем более смогла оценить дельту Дуная. В рамках проекта она объединилась со Всемирным фондом дикой природы и Национальным научно-исследовательским институтом морской геологии и геоэкологии (GeoEcoMar), и вместе они выбрали подходящие места для исследований.

Ли Ань Фоа, основательница движения «Питьевые реки»: «Мы выбрали три места в дельте Дуная, в основном мы ездили вдоль лагуны, а затем в восстановленные водно-болотные зоны возле Махмудии, в водно-болотные зоны Карасухат. А на второй неделе у нас был совсем другой ландшафт. Мы немного прошли вдоль Дуная, но в основном шли по поймам до слияния с рекой Жиу. А затем мы два дня шли вверх по течению реки Жиу. Так что мы увидели и равнину, и Жиу, и место слияния. Третья неделя прошла в районе Дробета Турну-Северин и плотины Железные ворота. Мы спустились вниз по течению от плотины к городу. Так что это был второй шаг после избрания Румынии – определиться с участками. А затем я высказала свои пожелания на месте, что я всегда делаю, когда оказываюсь у воды: оставаться с местными жителями, быть там гостем, а не туристом. Я начинаю день с измерения «гражданской науки» с детьми, так что мы ходили по школам и другим клубам или ассоциациям, и у нас было открытое приглашение для людей присоединиться к прогулке и, возможно, показать нам что-то интересное, отправиться в путешествие, посетить какие-нибудь места, что мы и сделали».

Ученые проверяли качество воды в Дунае, беседовали с местными жителями об их отношениях с водой, а также собирали отходы вместе со школьниками, привлеченными к участию в программе «Нулевой пластиковый патруль», цель которой – искоренить пластик в природе к 2030 году. Образовательный компонент программы «Нулевой пластиковый патруль» совпал с деятельностью в области гражданской науки, посредством которой Фоа и Ван дер Шааф вместе со школьниками из населенных пунктов, через которые они проходят, проводят ежедневные измерения Дуная в научных целях. Этот образовательный опыт вовлекает молодых людей в изучение реки, рядом с которой они живут. Исследование является частью международной программы гражданской науки «Питьевые реки», которая позволяет людям побольше узнать о здоровье своих рек. Местные партнеры в Румынии продолжат использовать этот инструмент и после окончания поездки и будут следить за состоянием Дуная.

Ли Ан Фоа рассказала о радости общения с местными жителями в Румынии: «Это совершенно особенный опыт, потому что вы приходите как незнакомец, как гость, а уходите, обнимая друг друга, как будто вы член семьи. И вот что я поняла из этих речных прогулок: река – это как наша родовая линия. Она буквально связывает нас с водой. Продолжая свою мысль, скажу, что это было одним из моих открытий. Я чувствую глубокую благодарность за эту щедрость и гостеприимство, а во-вторых, за то, что здесь сохранилось такое богатство видов, которое многие другие европейские страны потеряли, например, количество видов птиц, рыб, стрекоз и бабочек. Это другой уровень. Есть много мест обитания, которые все еще вполне здоровы, как, например, в дельте Дуная, которая является очень важной зоной. В то же время вы видите, что, как и в других частях Европы, местный ландшафт уже потерял значительную часть своей жизненной силы. И основными причинами этого стали урбанизация, индустриализация, сельское хозяйство».

Ли Ань Фоа, основатель движения «Питьевые реки», стремится сделать реки мира настолько экологически здоровыми (а значит, и достаточно чистыми), чтобы воду из них можно было пить.

Беседы с местными жителями, изучение старых и новых слов в местном лексиконе, наблюдение за разнообразными языковыми влияниями турецкого, болгарского и украинского меньшинств и за тем, как они сосуществуют с современными неологизмами, а также художественные произведения – все это результаты мультидисциплинарного проекта в деревне Лункавица, уезд Тулча.

Деревня расположена в бывшей пойме Дуная, где сейчас находятся сельскохозяйственные угодья. А поскольку она там выросла, Дана Пырвулеску, координатор проекта «Glossar Rezidență. Искусство и антропология», рассказала нам историю этого двухлетнего исследования: «Это пространство, где я выросла и куда хотела вернуться, чтобы понять, что с ним произошло за последние годы, за последние 20-30 лет, когда изменения так или иначе наложили отпечаток на жизнь жителей, а также проследить всевозможные изменения, которые произошли в последние годы. От экологии до миграции и так далее. Итак, речь идет о районе, расположенном в Северной Добрудже. Лункавица расположена на дороге, соединяющей Галаць с Тулчей, после того, как пересекаешь Дунай в Галаце. Раньше здесь было озеро, мы называем его поймой Дуная, потому что когда весной вода прибывала, она била в ворота деревни, в ворота домов. Эта пойма исчезла в 1987 году, в результате модернизации и строительства дамб на Дунае. Мое детство прошло в этой местности, где был пруд, ивовый лес с большим количеством воды, кувшинок и рогоза, это была озёрная вселенная».

Это реальность, которую сегодня трудно представить тем, кто видит это 10-километровое пространство между деревней и Дунаем, сказала нам наша собеседница и добавила: «Эти изменения происходили постепенно. Изначально, после строительства дамбы, земля была очень мягкой. У людей была земля в районе водоема, и они сажали помидоры, перцы, овощи, подсолнухи, все растения, необходимые им для пропитания, и урожаи были очень богатыми. С тех пор все изменилось. У нас по-прежнему есть несколько каналов, орошающих эту территорию. В настоящее время здесь высаживают пшеницу и зерновые. Речь идет о сельскохозяйственной территории под контролем человека, которая используется в этом направлении сельского хозяйства».

Лункавица – это деревня, которая каким-то образом идет в ногу с современностью, что способствует взаимодействию между художниками, антропологами и местными жителями. Дана Пырвулеску: «В прошлом году это был эксперимент, они много ездили на места, с одной стороны, художники пытались документировать то, что делали антропологи, а антропологи писали и делали много заметок с мест, которые потом нужно было собрать воедино. Две статьи в этом направлении были также опубликованы на платформе Iscoada. Это упражнение в междисциплинарной работе между художниками и антропологами. Они влияют друг на друга. Если на первый взгляд может показаться, что их работа не очень сильно пересекается, то в этом году я могу сказать, что ситуация изменилась. Правда, некоторые из них знали друг друга заранее, и это, безусловно, помогло, другие уже знали место, куда они собирались пойти и провести исследование. И тогда им удалось перешагнуть через этот этап адаптации к новому пространству и новым людям. Я очень верю в междисциплинарность, и результаты совместной работы бывают совершенно разными. Собственно, об этом и свидетельствует выставка этого года».

В прошлом году результатом резиденции в Лункавице стала выставка «Здесь когда-то была вода», принявшая форму лаборатории, для которой участники продолжали собирать материалы. Дана Паурвулеску рассказала нам о ней: «В выставочном пространстве мы создали карту, обозначавшую бывшую пойму, куда антропологи вставляли тексты из интервью с жителями. Мы нанесли на карту места, которые 30-40 лет назад уще существовали. Например, здесь был дом, где собирали пойманную рыбу и откуда она отправлялась дальше. Один из местных жителей в прошлом году сказал: «Там, где сейчас едет машина, раньше ездила телега», а один из художников на прошлогодней выставке нарисовал лошадиные следы, отсылая к лошадям, которые раньше ходили вдоль пирса, а теперь их уже нет. В этом году один из антропологов отметил исчезновение вьючных животных и их замену либо электрическими трехколесными велосипедами, либо сельскохозяйственной техникой. И если в прошлом году мы составили эту карту, которая была центральным элементом выставки и которую в этом году с нам удалось повесить в деревенской школе, чтобы она служила учебным материалом для детей, то в этом году Glossar немного более специфичен. В прошлом году мы провели серию мастер-классов с детьми, которые использовали по отношению к тамошним местам этот термин «пруд». А когда я спросила их, знают ли они, что здесь была вода, и почему, на их взгляд, это место называют прудом, они не смогли сказать. Они переняли это слово, не понимая его полного значения. Говоря о пруде, они имели в виду свою засушливую землю. Именно поэтому мы и принесли карту в школу».
Выставку можно увидеть до 22 октября в Национальном музее румынского крестьянина в Бухаресте в зале Аквариум, но исследования продолжаются, и кто знает, какие еще открытия будут сделаны.

Осень – это время радости, когда празднуется сбор урожая, поэтому по всей стране организуется множество мероприятий под знаком избытка и изобилия. В их числе – и фестивали еды, призванные прославить тот или иной регион с его местной кухней.

Представитель Ассоциации Discover Peștișani Исабела Коарэ рассказала нам о том, как в этом году проходит Фестиваль холодца и голубцов – весьма необычная гастрономическая комбинация: «Это один из важнейших гастрономических фестивалей в уезде Горж. Он растет из года в год. Изначально он назывался Фестивалем заливного. Со временем, поскольку в уезде Горж принято подавать горячие голубцы с «заливным» или «холодцом», как его еще называют, мы приспособились и превратили его в «Фестиваль холодца и голубцов», в память о Раду Чобану, бывшем председателе ANTREC Gorj, который инициировал этот фестиваль под названием «Фестиваль заливного». Хочу сказать, что в стране очень мало мест, где можно поесть голубцов с холодцом. Итак, у нас холодец подается не как закуска, а вместе с голубцами».

От нашей собеседницы мы узнали, что, хотя все началось с этих двух основных блюд, со временем рестораны и трактиры в уезде, а также хозяйки стали обогащать свои столы пирожными, пряниками или куличами, так что праздник превратился в гастрономический фестиваль в полном смысле этого слова. Представитель Ассоциации Discover Peștișani Исабела Коарэ: «Каждый год наш фестиваль начинается с гастрономического конкурса, на котором вручаются призы за самый вкусный холодец и самые вкусные голубцы. Есть и классические сочетания, но, конечно, конкурсанты стараются придумать новые рецепты, чтобы удивить жюри и зрителей. Например, в один год первое место занял холодец из осьминога, а потом те, кто придумал холодец из осьминога у нас в Горже, хотя это далеко не традиционное блюдо, как холодец из свинины, курицы, индейки и так далее, так вот, на следующий год они придумали холодец из чечевицы. С голубцами, конечно, готовятся все возможные рецепты – в виноградных листьях, со свининой, индейкой, курицей… В прошлом году у нас также были голубцы в щавеле, черемше, крапиве, так что здесь вы найдете все возможные варианты, включая постные».

И поскольку фестиваль растет из года в год, пришлось изменить и место его проведения, чтобы принять растущее число участников и все больше посетителей: (Исабела Коарэ): «Если несколько лет назад фестиваль проводился во дворе пансионата, и пансионаты каждый год выстраивались в очередь, чтобы принимать его в своем дворе, то два года назад Фестиваль переехал во двор Технологического лицея имени Константина Бранкушь в Пештишани, который также оказался недостаточно вместительным. И вот мы очутились на поляне в Нучете, очень красивом месте, где растет много ореховых деревьев, отсюда и название, и именно здесь мы организуем все мероприятия фестиваля».

Исабела Коарэ заверила нас, что это очень интересное ощущение – положить в рот горячий голубцы и очень холодную заливную из холодильника, поэтому нам действительно пришлось пойти и попробовать. А еще в этом году на фестивале появилось несколько новинок: «Впервые в гастрономическом конкурсе приняли участие 60 детей из школ Пештишань, которые вместе со своими мамами, бабушками и дедушками пришли с домашними блюдами, некоторые из которых были очень необычными. Они были очень взволнованы и с энтузиазмом приняли участие в конкурсе! Как и каждый год, к ним присоединились бабушки и дедушки из общины Пештишань. Здесь у нас есть несколько пожилых людей села, которые вовлечены в работу клуба пожилых людей в селе Пештишань и, помимо общения, участвуют во всевозможных кулинарных мастер-классах. Из того, что они сделали на кулинарных мастер-классах и приготовили дома, они создали очень красивый стенд. Они также стали победителями предыдущего конкурса, а ведь кроме них, конечно, были рестораны, трактиры и домохозяйки со всей округи, каждая с кастрюлей голубцов, сколько им удалось приготовить, чтобы принять участие в мероприятии и показать, как вкусно они готовят. Все они оформили свои стенды как можно красивее: фрукты, овощи, традиционные предметы, кувшины, деревянные изделия и т.д. Атмосфера была сказочной!».

Второй фестиваль «Dor de doina», организованный ассоциацией Frui Vita, прошел по соседству с «Садом с лекарственными растениями», участком Ботанического сада имени Димитрия Брынзэ в Бухаресте. Это был насыщенный день для любителей природы и национальной культуры. А все потому, что главная достопримечательность – «дойна», лирическое, вокальное или инструментальное произведение, характерное для румынского народа, – с 2009 года включена ЮНЕСКО в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества.

Эусебиу Богдан, вице- председатель Frui Vita, рассказал нам о проекте:

«Изначально идея исходила от моей жены, Иоаны, председателя ассоциации. Мы оба являемся учредителями и любим культуру и все румынское. В прошлом году мы отправились в путь с идеей популяризации Дойны, которая с 2009 года входит в список нематериального наследия ЮНЕСКО. Мы изучили, что происходит в Румынии, и поняли, что румыны в целом любят наследие ЮНЕСКО, но они любят его больше, когда находятся за пределами страны. Они посещают все, что связано с ЮНЕСКО, но не наслаждаются тем, что Румыния может предложить в плане наследия ЮНЕСКО, даже если мы говорим о материальных или нематериальных вещах. Мы отправились в путь в основном для того, чтобы популяризировать Дойну, и если в прошлом году мы хотели разместить информацию в цифровом пособии, чтобы каждый мог ознакомиться с ней в любое время, то в этом году мы решили пойти немного дальше, чтобы привлечь большее количество участников. Мы перевели этот цифровой материал на английский язык, чтобы распространить то, что мы продвигаем, через границы стран».

Традиционно через дойну автор-исполнитель выражает свою любовь к природе, радость или печаль, одиночество или бунтарство. Эусебиу Богдан, вице- председатель Frui Vita, рассказал нам о том, что нового было в этом году:

«Мы сказали, что дойну лучше всего слушать на открытом воздухе, потому что ее всегда так пели, и по сравнению с прошлым годом, когда мы организовали мероприятие в саду Монтеору, в этом году мы выбрали Ботанический сад, открытое пространство, гораздо большее пространство, и что мы сделали – это разнообразили мероприятия, чтобы типы участников могли быть, скажем, от детей 3… 5 лет до пожилых людей, чтобы наше послание дошло до как можно большего числа людей. Мы начали с различных видов мастер-классов, либо ремесел, либо игр для детей. И здесь я говорю о швейной мастерской, гончарной мастерской, затем о мастерской под названием «Лабиринтовый театр», нечто особенное, путешествие для участников с завязанными глазами, где они использовали все свои органы чувств, кроме зрения, чтобы пройти путь. А затем в сотрудничестве с Детской оперой был проведен мастер-класс для малышей, где они рисовали румынские мотивы и узнавали о традициях. Это была часть мероприятия. После этого у нас была выставка картин, которую мы организовали вместе с участниками в возрасте от 14 до 25 лет. Темой выставки была Дойна. Они представили свои картины на холсте или на бумаге. Был даже один участник, который выставлял свои работы на дереве. Это была выставка под открытым небом, которая завершилась конкурсом».

Картины, представленные на выставке, по-разному иллюстрировали то, как молодые люди, в основном городские жители, понимают идею дойны сегодня. Например, на одной из картин был изображен молодой человек в народной одежде, играющий на флейте дойну перед комплексом серых кварталов, символически выражая именно ту идею освобождения, которую дойна может привнести в жизнь городского жителя. От нашего собеседника мы узнали, что три картины получили призы, а некоторые даже были проданы. И, как и положено дойне, звучала музыка.

Кульминацией мероприятия стал концерт Марии Касандры Хаушь и Сорина Романеску, которые образуют дуэт Nod, «Noi doi Doina», а затем Аргату (артист, ориентированный на молодое поколение, который также смешивает популярные песни). Поэтому я спросил Эусебиу Богдана, является ли Дойна лекарством:

«Конечно, да, как говорит Мария Касандра Хаушь, Дойна чувствует, и это для тех, у кого есть душа, чтобы слушать ее! И да, она определенно является лекарством! Я хотел бы выразить тысячи благодарностей всем участникам, всем партнерам, всем, кто помогал нам в этом проекте, и мы надеемся увидеть вас снова в следующем году с 3-м изданием!»

В Бухаресте в самом разгаре Международный фестиваль имени Джордже Энеску, ежедневно радующий музыкальную публику уникальными художественными моментами.

А поскольку любое культурное событие, каким бы знаменитым оно ни было, стремится расширить свою доступность для широкой аудитории, по случаю 143-й годовщины со дня рождения композитора Джордже Энеску компания ARTEXIM, организатор Международного фестиваля-конкурса имени Джордже Энеску, впервые представила в этом году в Музее иммерсивного нового искусства (MINA) иммерсивный спектакль под названием «Джордже Энеску – Румынская поэма: иммерсивный опыт», который должен стать новой серией концертов в рамках фестиваля Энеску 2025 года.

Проект приглашает публику в уникальное аудиовизуальное путешествие, исследуя жизнь и творчество Джордже Энеску с помощью «Румынской поэмы», первой оперы Энеску, написанной, когда ему было всего 16 лет.

С самого начала проекция вводит зрителей в атмосферу концертного зала, где оркестр начинает исполнять «Румынскую поэму». На этом музыкальном фоне зрители переносятся в живописные пейзажи Румынии, цвета и текстуры природы вибрируют в такт музыкальным нотам. По мере звучания музыки Энеску пейзажи сливаются и превращаются в различные значимые места в жизни композитора, создавая визуальный биографический коллаж.

Кристина Урук, менеджер ARTEXIM, высоко оценила сотрудничество с Les Ateliers Nomad, которые реализовали виртуальный опыт: «Это визуальные художники, работающие с новейшими технологиями и искусственным интеллектом, которые обучают искусственный интеллект так, чтобы созданные ими элементы накладывались на музыку Энеску и генерировали новые видеоизображения. Именно так и называется этот проект – опыт, эксперимент, который мы попытались реализовать вместе с Les Ateliers Nomad. Они делают действительно необычные проекты!».

Благодаря современным технологиям зрители впервые увидели фотографии Энеску на разных этапах его жизни и карьеры, анимированные с помощью искусственного интеллекта. В фильме переплетаются сцены, демонстрирующие длительное влияние Энеску на румынскую и международную музыку, исследуя его влияние на будущие поколения музыкантов и композиторов. Джордже Энеску – Румынская поэма: иммерсивный опыт – сочетает в себе историю, музыку и технологии, чтобы оживить мир и творчество Джорджа Энеску.

По этому случаю было объявлено о новой – седьмой – серии концертов, посвященных художественной междисциплинарности, которые пройдут во время Международного фестиваля Джордже Энеску, начиная со следующего года, в партнерстве с JTI – Immersive Experience.

Гильда Лазэр, директор по корпоративным вопросам и коммуникациям JTI Romania, главного партнера фестиваля, добавила: «Мы являемся частью этого мероприятия и надежными партнерами культурных событий в Румынии. На протяжении многих лет мы создавали мероприятия и поддерживали события, культурные проекты и учреждения. Когда нам предложили этот проект, мы, конечно же, сказали «да». Почему? Потому что «Румынская поэма» – это опус № 1 Энеску, потому что она действительно была написана в юности и адресована публике, у которой ее не было. Это была арестованная опера. 43 года она не исполнялась, а когда была исполнена, в 1990 году, ее почему-то не сняли на видео. Только спустя 10 лет мы смогли примириться с нашим прошлым и арестованным искусством и начать все сначала. Вы знаете, что Румынская поэма посвящена королеве Елизавете? Я представила себе, каково было молодому человеку в то время, в 16 лет, осознать, что он живет в королевстве. Это было похоже на сказку, это было прекрасно, и естественно, что он был взволнован. И там, в Париже, на первой презентации Румынской поэмы, это было действительно событие. В архиве Министерства иностранных дел хранится эта информация, отправленная румынским послом в Париже в тот период».

Отметим, что репрезентативный фрагмент Румынской поэмы использовался во времена «железного занавеса» в качестве сигнала для программ радиостанции «Свободная Европа», адресованных румынам, жившим при коммунизме.

Гильда Лазар отметила партнерство между JTI и Фестивалем Джордже Энеску, которое длится уже почти 10 лет, сделав следующий анонс: «Под знаком новизны в следующем году в рамках Фестиваля имени Джордже Энеску каждый четверг и пятницу в Музее иммерсивного нового искусства будут проходить концерты, различные выступления, с такими именами, как Джиджи Кэчуляну и Руксандра Доносе. И таким образом мы продолжим традицию, начавшуюся с иммерсивной выставки Брынкушь, которую мы также организовали совместно с фондом Art Productin несколько лет назад».

Следующий Международный фестиваль имени Джорджа Энеску пройдет с 24 августа по 21 сентября 2025 года под высоким патронажем президента Румынии. Культурный проект финансируется правительством Румынии через Министерство культуры.

Традиции, обычаи и гостеприимство румын впечатляют иностранных гостей, равно как и сказочные живописные места, которые так и манят к себе. Недавно, однако, появилась книга, сначала на французском, а вскоре и на румынском языке, в которой опыт французской писательницы Кристин Колонна-Чезари, обосновавшейся в Румынии, приводит читателей к глубокому пониманию нашей страны. “Ils sont fous ces roumains! L’Eldorado Roumain!”, или “Эти румыны сумасшедшие! Румынское Эльдорадо» – так называется книга, о которой мы побеседовали с ее автором.

Многие знают, что в период между двумя мировыми войнами Румыния стала страной репатриации для многих европейцев. Как ее воспринимают иностранцы, решившие обосноваться здесь, мы узнали у Кристины Колонна-Чезари, которая приехала в нашу страну после выхода на пенсию в 2018 году: «В 2018 году я решила покинуть Францию и жить на пенсии в Румынии, потому что я давно ценила и знала эту культуру и страну, и намеревалась продолжить свою жизнь в качестве писателя и редактора французских книг в Румынии. Я написала и опубликовала много книг во Франции, но я давно собирался сделать красивый альбом, показывающий красоты Румынии, которая все еще мало известна во Франции и где все еще сохраняются некоторые очень глупые стереотипы, поэтому я написала эту книгу в 2019 году, а затем мне удалось издать ее и на румынском языке».

Что удивляет иностранца, приехавшего в Бухарест? «Удивительно, прежде всего, что указатели совсем не такие, как во Франции. Поэтому мы можем легко заблудиться. Нет крупных табличек с названиями, нет крупных табличек с номерами. Но я заметила, что для румын это не проблема. Они к этому привыкли. Еще удивляют некоторые детали, которые могут иметь большое значение. И это может показаться пустяком – речь идет о практике давать сдачу при совершении покупок. Если у продавца нет монеток, чтобы дать сдачу, ему кажется нормальным не делать этого. И я признаюсь, что во Франции такого не бывает. Например, если вы хотите что-то купить, и у вас не хватает нескольких монет, которые вы должны были бы отдать продавцу на рынке, или у торговца их нет, то ты или продавцы просто не даёте эти монеты, и всем это кажется нормальным. Во Франции такого не бывает, и в первый раз, когда я увидела, что мне не дают полную сдачу, я попросила, чтобы мне ее дали, и торговец действительно был недоволен. Так что мне потребовалось некоторое время, чтобы понять, что это часть сложившихся здесь нравов. Еще один аспект – это управление пространством-временем, которое у румын совершенно иное, чем у французов. В Румынии мы живем гораздо больше вне времени, поэтому обязательства по срокам, часам, дням всегда меняются в последнюю минуту. И для французов, которые к этому не привыкли, это очень дестабилизирует и раздражает, но мы привыкаем и принимаем, что здесь все обстоит именно так. Так что первые потрясения в основном связаны именно с этим».

Однако, привыкнув к этим моментам, наша собеседница не перестает восторгаться нашей страной, и она добавляет: «После первого шока, здесь очень легко адаптироваться. Я говорю по-английски, а румыны очень хорошо знают английский, это мне очень помогло. И потом, люди здесь хорошие, приветливые. Здесь нет того социального насилия, которое существует во Франции, поэтому у меня не было проблем с адаптацией здесь. Я бы хотела, чтобы люди помнили о том, что я пыталась передать в этой книге. Глубины румынской души, глубины чувствительности, румынского творчества. Румыны, на мой взгляд, более склонны к духовному, чем французы. Они также очень артистичный народ. Здесь мы видим гораздо больше красок, чем во Франции. Здесь есть связь с природой, связь с цветами, например, у румын фантастические отношения с цветами. Я всегда удивляюсь, когда встречаю на улице мужчин с огромными букетами цветов, ведь во Франции такого не увидишь. Они также уважительно относятся к другим людям, и мне кажется, что в повседневной жизни эти детали могут показаться незначительными, но когда вы приезжаете из Франции, вы замечаете, что люди не толкают вас в метро, на улице, как во Франции. Общественные места здесь чистые, чего не скажешь о Париже. Если попытаться объяснить это, то мы как будто немного вернулись в 60-е годы во Франции, когда там существовала некая мягкость, определенное качество жизни, уважение, цивилизованность, которые со временем были утеряны во Франции, и которые мы нашли здесь».

Мы спросили Кристину Колонна-Чезари, как восприняли книгу франкоязычные читатели? «В общем, много восторга, много удивления и поздравлений. Книга открывает глаза, и я хочу, чтобы те, кто ее прочтет, захотели приехать и разделить с нами этот опыт, что и побудило некоторых из них приехать сюда, чтобы открыть для себя Румынию. Кроме того, у меня есть французские друзья, которые прямо сказали мне: вы рассказываете нам о Франции 60-х годов, где еще существовало это уважение, этот мягкий образ жизни, но все это, в конце концов, просто детали повседневной жизни. На самом деле, однако, эта книга гораздо глубже. Я человек, который много наблюдает, много думает о том, что происходит, об истории. Люди в Западной Европе совершенно не понимают, что такое Восточная Европа, что такое восточноевропейские ценности. Они не осознают этого, поэтому судят по своим собственным критериям, но я бы хотела, чтобы эти ценности перешагнули границы, чтобы они поняли, на чем основывается человеческая культура последних столетий».

Помимо румынских впечатлений автора, книга содержит вторую часть, а именно репортажи с очень красивыми фотографиями, всего 220 фотографий, документирующих встречи с исключительными людьми.

Зачастую люди забывают о том, сколько радости могут принести несколько часов, проведенных на природе, особенно если к ним добавляются такие специфические занятия, как сбор фруктов. Именно поэтому в последнее время появляется все больше таких инициатив, как «Чудесный фруктовый сад», расположенный всего в 20 км от столицы. Дана Банчиу, инициатор проекта, рассказала нам его историю: «У этого сада есть своя история. Это сад с более чем 400 сезонными фруктовыми деревьями, его площадь составляет 12 000 квадратных метров, и в конце 2019 года мы решили открыть этот сад для всех людей, потому что до этого момента он был для нас просто «домом». Нас вдохновила наша дочь, которой сейчас 15 лет, которая с детства, когда ходила в детский сад, во время цветения вишни звала своих одноклассников собирать вишню, и когда дети приходили сюда, их уже было не оторвать. То же самое происходит на наших семейных мероприятиях, когда наши друзья и родственники приходят на какой-нибудь праздник, они просто не хотят уходить, потому что им здесь так нравится. По сути, это место посреди природы, где нам теперь нравится приобщать детей к природе, и мы проводим детские экскурсии со школой, с детским садом, в течение недели, а по выходным у нас проводятся всевозможные мероприятия».

Это место для «совместной» жизни, как уточняет наша собеседница, место, которое соблазняет множеством предложений провести время. Дана Банчиу: «За нашим садом также есть лес, красивый лиственный лес, и когда люди приезжают к нам, они не только проводят несколько часов на природе и пытаются найти связь со всем, что их окружает, мы призываем их расслабиться, не смотреть на часы и даже прогуляться по лесу, который находится позади. Лес находится всего в семи шагах от нашего фруктового сада. Ну, а когда вы входите в лес, вот тут-то и начинается волшебство, невозможно не расслабиться, не забыть, что было вчера и что будет завтра. Это и есть наш фруктовый сад!»

Мы спросили Дану Банчиу, какие мероприятия можно проводить во фруктовом саду: «Мероприятия, которые проводятся в нашем саду, – это дни рождения, вечеринки, мероприятия выходного дня, мастер-классы, любые события, которые можно провести на лоне природы. А в будние дни, когда к нам приезжают школьники, мы проводим для них экскурсию по саду, рассказываем о том, как мы ухаживаем за деревьями в саду, о циклах развития деревьев, говорим обо всем, что попадается нам на глаза, о роли листьев, о роли пчел, о кислороде, о потеплении климата. В лесу мы также стараемся обращать внимание на наши чувства, осознанно пытаться соединяться с природой через наши чувства, например, мы обнимаем дерево, обращая внимание на то, что мы чувствуем. А когда мы публикуем приглашения для отдельных семей, мы размещаем их на нашей странице в Facebook, тогда это день открытых дверей, и семьи приходят к нам, и мы предлагаем им несколько часов побыть на лоне природы, со своей семьей, устроить пикник, прогуляться по лесу, расслабиться на несколько часов».

Как чувствуют себя дети, когда приходят во фруктовый сад? Дана Банчиу: «Когда они приходят сюда, дети никогда не скучают. Очень часто учителя или родители спрашивают нас, не пригласить ли аниматора. Но здесь, во фруктовом саду, детям никогда не бывает скучно, хотя наш фруктовый сад – это не игровая площадка. Даже если у нас в саду есть две или три качели, это не игровая площадка. Когда они приходят сюда, они просто очарованы, а когда уходят, у них красные щеки, они потные, у них есть такая способность к активной деятельности в неструктурированном пространстве. Для детей это всегда вызов. Не нужно говорить им, что делать. Когда они на природе и свободны, они не скучают, и самое лучшее – это то, что именно тогда они больше всего учатся. Когда они приходят сюда, они очарованы».

Но помимо прогулок и других мероприятий, самое заманчивое во фруктовом саду – это сбор фруктов, поэтому Дана Банчиу выступила с приглашением: «Наш фруктовый сад – сезонный, в нем более 400 сезонных фруктовых деревьев, первые фрукты, которые можно собирать, – это вишни, мы как раз собираемся опубликовать анонс. Затем абрикосы, яблоки, груши, айва, летние яблоки, виноград, потому что у нас есть еще и виноградник. И пока в саду есть гости и на деревьях растут фрукты, наши посетители могут собирать и есть сколько душе угодно, а если хотят забрать домой, то покупают, а когда у нас большой урожай фруктов, мы даже приглашаем людей на сбор».

С весны до поздней осени люди могут приехать и собирать фрукты здесь или в других местах, открытых для посетителей, и насладиться днем, проведенным, как когда-то в фруктовом саду их бабушек и дедушек в деревне.

Мы привыкли радоваться и хвастаться успехами наших участников олимпиад. Похоже, что румынские подростки весьма преуспели в завоевании медалей на олимпиадах по математике, физике, химии и информатике в стране и за рубежом, что не может не радовать. Однако в сегодняшней программе мы расскажем вам о проекте под названием «Олимпиада улыбок», цель которого – привнести радость и атмосферу нормальности в жизнь детей, растущих в неблагополучных сельских районах.

Симона Григораш Олару, председатель-основатель Ассоциации «Тополино» и Ассоциации «Сегодня ребенок, завтра взрослый», рассказала нам о своей истории и о своих проектах: «За всем этим стоит сильная история, которая направляет мои шаги по многим проектам и судьбам. Проект «Тополино» начался в 2017 году, в связи с медицинской историей моего ребенка, который родился с врожденным пороком развития, и с этого момента все в моей жизни приобрело новый смысл. Официально, с 2017 года, я работаю с детьми с медицинскими и социальными проблемами, а также езжу в деревни, куда помощь приходит нечасто, разве что на Рождество или Пасху. А я езжу постоянно, потому что за эти годы я обнаружила множество случаев одиноких детей, которых воспитывают только бабушки и дедушки или только старшие братья и сестры. И каким-то образом, медленно, постепенно, многие из них обрели новый смысл в моей жизни, и с каждым встреченным случаем у меня появляется все больше мотивации».

Личная жизненная история подготовила ее к преодолению трудностей, и именно так появился проект «Олимпиада улыбок в деревнях», о котором нам рассказала Симона Григораш Олару: «Это мой душевный проект, который я инициировала в 2018 году. Я начала его в селе Дор-Мэрунт, в уезде Кэлэраш, где вместе с директором школы мы собрали детей в особых социальных ситуациях из неполных семей, с высоким риском отсева из школы, детей с медицинскими показаниями. И мы подумали о том, как сделать так, чтобы эти дети, чья судьба, возможно, немного печальнее, чем у других, смеялись, чтобы у них были прекрасные воспоминания, чтобы в их жизни были положительные примеры, чтобы они могли сказать, что хотят стать такими же, когда вырастут. И исходя из этой идеи – дарить улыбки там, где жизнь грустна, – мы создали концепцию «Олимпиады улыбок», в рамках которой проводим множество мероприятий, начиная с просвещения и информирования о питании, где учим детей из деревень, почему полезно есть здоровую пищу, а не только печенье и сладкие напитки, почему надо стараться есть не только сладости, но и полезный перец с огорода, коровий или козий сыр, в зависимости от того, какие животные есть поблизости. Помимо этого образовательного аспекта, мы ввели и игровую составляющую, потому что «Олимпиада улыбок» подразумевает много игр, и я инициировала для них всевозможные командные игры, потому что мне интересна, чтобы они сплотились между собой. В конце мы обычно устраиваем пикник, либо на спортивной площадке, либо на траве, и там мы сидим и разговариваем. Мы рассказываем о том, что у каждого есть дома: бабушка, щенок, кошка, сестра…».

Мы узнали, что участники устраивают конкурсы с головоломками, соединяют точки на листе бумаги, находя подсказки к другим играм, или участвуют в хитроумных эстафетах на открытом воздухе, а потом все это вознаграждается едой, которую они обычно видят только на картинках, и средствами гигиены.

Симона Григораш Олару также анонсировала еще один проект: «1 июня мы отправимся в приют «Мать и дитя», где находятся дети, огражденные от домашнего насилия, в Джурджу. Это приходской приют святых Михаила и Гаврила, расположенный в 5 км от города Джурджу, где живут матери и дети, находящиеся под опекой, именно для того, чтобы обеспечить им транзит к спокойной и защищенной жизни. Теперь, 1 июня, мы идем туда, чтобы посмеяться, поиграть и принести то, что им нужно: еду, одежду, игрушки, игры, мебель».

И в качестве напутствия всем нам Симона Григораш Олару, председатель-основатель Ассоциации «Тополино» и Ассоциации «Сегодня ребенок, завтра взрослый», добавила: «Давайте никогда не будем забывать, с чего мы начинали, и давайте оставаться хорошими, потому что никогда не знаешь, куда жизнь нас заведет. На протяжении всей моей жизни и моего путешествия я училась именно этому! У меня много проектов, которые нуждаются в большой поддержке, в волонтерах, в партнерских связях, потому что так легко изменить к лучшему окружающий нас мир, нужно только захотеть».

Бэйле Тушнад стремится стать первым “медвежьим” городом в Румынии и примером для всей Европы. Так, в этом месяце был запущен новый проект по улучшению отношений между людьми и медведями. В рамках пилотного проекта “Безопасность для людей – защита для медведей” было закуплено и установлено 16 противомедвежьих контейнеров.

О том, как возникла идея этого проекта, мы узнали от Кристиана-Ремуса Паппа, координатора департамента диких животных Всемирного фонда дикой природы (WWF) Румынии: «Речь идет об общине, расположенной прямо на экологическом коридоре, который медведи используют в основном для передвижения, поэтому здесь происходит довольно много взаимодействий. И мы знаем, что это территория, которая исторически привыкла к присутствию медведей, но в последние годы объем ущерба значительно возрос, поэтому мы сосредоточили свое внимание на этой территории и хотим продемонстрировать, что, применяя согласованные меры, привлекая заинтересованные стороны, мы можем снизить уровень этих конфликтов и попытаться распространить эти решения на другие сообщества, которые в этом заинтересованы».

Эколог Имец Иштван, координатор проектной группы в Бэйле-Тушнад, рассказал, какие новшества появились в управлении отношениями между человеком и медведем: «Первой новинкой стало то, что нам удалось надеть GPS-ошейник на медведя, которого также можно увидеть в эти дни на пути к озеру Святой Анны. Это четырехлетняя медведица, и мы хотели иметь возможность отслеживать ее передвижения ночью и утром, чтобы увидеть, куда она идет, как реагирует на присутствие людей и как относится к ним. Мы хотели получше изучить, как туристы влияют на эту особь. Параллельно с этой деятельностью нам удалось связаться с компанией из Словакии, которая производит разные контейнеры для защиты от медведей. В прошлом году на нашей тематической конференции “Tușnad Ecobear Conf” присутствовал представитель Татранского национального парка, и во время конференции он показал нам, что эти контейнеры используются в самом Парке и на территориях вокруг него. Мы планируем приобрести несколько моделей для города Бэйле-Туснад, причем недавно мы узнали, что мы первые в стране, кто решил их протестировать. Это интересная ситуация, потому что медведи могут научить нас, как использовать мусорные контейнеры на уровне туристического объекта».

Кристиан-Ремус Папп, координатор департамента диких животных Всемирного фонда дикой природы (WWF)-Румыния, добавил: «Пока результаты весьма многообещающие. Если в 2021 году было зарегистрировано более 40 случаев нанесения ущерба на уровне общины, то в прошлом году число таких конфликтов сократилось до нуля. В этом году также не было зафиксировано ни одного конфликта. Если верить статистике, то в 2021 году было зарегистрировано более 220 звонков, а в прошлом году – всего 8. Нам удалось добиться этого, в том числе благодаря улучшению мониторинга проблемных медведей, чтобы своевременно вмешиваться. Команда вмешательства получила поддержку. С другой стороны, мы пытаемся придумать и другие составляющие. Конечно, необходимо вкладывать средства в мониторинг медведей, которые могут создавать проблемы, но в то же время нужно работать с сообществом. И в этом отношении нам удалось приобрести несколько противомедвежьих контейнеров, которые были произведены в Словакии, протестированы там и работают. Важно понять, как они работают в городе Бэиле Тушнад, и ясно, что придется использовать и другие модели, пока мы не придем добьемся того, что все начнут использовать эти контейнеры как положено, и медведи в конце концов перестанут забираться в них в поисках пищи».

Хотя использование этих контейнеров просто и интуитивно понятно, специалисты, участвовавшие в проекте, хотели убедиться, что все сумеют их использовать, поэтому они подготовили серию подробных инструкций для тех, кто будет ими пользоваться – местных жителей и туристов.

Эколог Имец Иштван, координатор проектной группы в Бэйле-Тушнад, добавил: «Мы отлично понимаем, что если закрывать крышку, то медведи не смогут добраться до отходов. А вот чего мы не знаем, так это будет ли население использовать их по назначению, ведь люди очень трудно принимают перемены. Именно поэтому мы купили всего несколько штук, чтобы посмотреть, будут ли люди использовать их по назначению. Если да, то мы стремимся изменить всю систему обращения с отходами в этом районе. Мы считаем, что если на уровне национального парка эти контейнеры уместны, то они уместны и у нас, но мы должны дать людям время привыкнуть к ним, и тогда, надеюсь, мы получим хорошие результаты».

Вскоре еще три ошейника будут надеты на других медведей, и Имец Иштван заверил нас, что с сентября в городе не было ни одного сигнала тревоги, хотя город находится в лесном массиве.

Это хорошая возможность понять и донести до общественности проблемы сосуществования человека и медведя и способы, которыми заинтересованные стороны работают над их решением.

Ансамбль “Добруджанка” Сулинского Дома культуры был основан в 2010 году и состоит из молодых любителей фольклора, которые с большой энергией и энтузиазмом исполняют народные танцы из Добруджи, а также из других регионов страны. Своими быстрыми и точными шагами и разнообразной хореографией этот ансамбль радует глаз зрителей, ведь он выражает здоровье и бодрость, а также бережное отношение к традиционным ценностям, все более редким среди молодого поколения. Тем более радостно видеть, как юноши и девушки в возрасте от 13 до 19 лет с удовольствием оттачивают свое мастерство.

Флорентина Дунаева, куратор Дома культуры в Сулине, рассказала нам о детях, которые входят в ансамбль “Добруджанка”: “Дети приходят в Дом культуры примерно с 3…4 лет, мы начинаем с небольших танцев, легких, с детских игр, и так постепенноони доходят до главного ансамбля, “Добруджанки”. Здесь хореография немного сложнее. Над хореографией работает мастер-хореограф Роман Жора, а я работаю инструктором-координатором, и мы делаем все возможное, чтобы показать, что культурой можно заниматься и в городе Сулина. Осенью здесь состоится международный фестиваль, и мы надеемся принять в нем участие“.

Андрее Марии Пиоарэ 19 лет, и она поделилась с нами своей историей: “Я уже лет 7 выступаю в этом ансамбле, а в Дом культуры я хожу уже очень давно, больше 10 лет. Что это означает для меня? Честно говоря – всё: музыка, танец, это то, как мы выражаем себя, освобождаемся от всех стрессов. Это довольно сложно, но мы очень много работаем и каждый день пытаемся совершенствоваться, прилагая при этом много усилий, это то, что нам нравится, это то, что мы делаем. И на конкурсах, и на выступлениях мы иногда нервничаем, но мы очень уверены в себе, то есть мы знаем, что мы подготовились, мы выкладываемся на полную и стараемся достичь как можно большего“.

Александру Михаилу Сербову 15 лет, и он с увлечением танцует в этом ансамбле: “Я выступаю в этом ансамбле уже лет 5. В Доме культуры в Сулине я занимаюсь очень давно, более 10 лет. Для меня танец – это страсть, это для меня самое главное. А на конкурсах, наверное, все мы нервничаем. Но как только начинается музыка, ты избавляешься от всех эмоций и оказываешься в своем собственном мире“.

На вопрос о том, чем бы они хотели заниматься в будущем, эти юные энтузиасты ответили, что не представляют своей будущей жизни без танца. Александру Михаил Сербов: “Что бы я ни делал, танцы всегда будут частью меня, и где бы я ни оказался, я хочу заниматься танцами“.

Андреа Мария Пиоарэ : “Сейчас я учусь в на факультете Военно-морской академии, но, как сказал и мой коллега, мой партнер по этому ансамблю, я буду танцевать, сколько бы мне ни было лет, я хочу, чтобы танец оставался частью меня“.

А поскольку известно, что девочки чаще интересуются танцами, чем мальчики, мы спросили юных танцоров, как получилось, что они выбрали именно танцы, а не “спортзал” или “бодибилдинг”, гордость современной молодежи. Александр Михаил Сербов : “Я люблю движение, мне очень нравится двигаться, и в танцах я нашел себя, они зажгли пламя в моем сердце“.

А Андреа Мария Пиоарэ добавила: “Можно сказать, что это тоже вид спорта, который к тому же гораздо более веселый, командный и гармоничный“.

Благодаря таланту и упорству всех участников ансамбль приобрел известность, участвуя в различных фольклорных фестивалях. Главная цель коллектива – продвижение традиционных танцев, ведь молодые артисты – ценители красоты и гармонии. С годами, благодаря красоте и живости танцев, их особой сценичности, ансамбль стали приглашать на выступления и фестивали по всей стране, где он завоевал множество наград и отличий. Среди наиболее значимых: Трофей фестиваля национальных меньшинств на фестивале “Праздники Дельты” (Сулина, 2017), Первый приз в разделе этнических танцев на фестивале “Lina Chiralina” (Брэила, 2018); Приз за лучшее хореографическое музыкальное исполнение на фестивале “Праздники Дельты” (Сулина, 2019). Что касается планов на будущее, то до Международного фестиваля, который состоится осенью, мы уже знаем о двух мероприятиях, в которых ансамбль примет участие: в мае на Празднике скрумбии в Малиуке и в июне на фестивале-конкурсе национальных меньшинств под названием “Праздники Дельты в Сулине”. Причем приглашения принять участие в различных мероприятиях поступают постоянно, и наша молодежь охотно их принимает!

Средний румын потребляет 2,5 бутылки вина в месяц, или 23,5 литра в год. Согласно подсчетам Международной организации виноделия, в последние годы этот показатель остается относительно стабильным, увеличившись по сравнению с 2015-2017 годами. Румыния занимает 13-е место в мире по потреблению вина на душу населения – чуть более 23 литров или 30 бутылок в год. Португалия, сильный производитель и потребитель, возглавляет рейтинг с 52 литрами на человека в год (что соответствует 6 бутылкам в месяц). Далее следуют Франция и Италия – страны, где существует настоящий культ вина. Во Франции практически ни один обед или ужин не обходится без бокала вина.

В Румынии существуют большие различия между городскими и сельскими районами: в сельской местности предпочитают другие напитки или домашнее вино. Однако для потребителей бутылочного вина форма и цвет бутылок имеют особое значение, о чем мы узнали от Джорджа Игната, известного в мире специалистов под именем Джордже Вино, преподавателя румынского филиала Высшей школы сомелье, члена Ассоциации любителей вина Румынии.  «Как только мы оказываемся в ресторане или, еще лучше, в винном отделе магазина, нас окружает множество бутылок, разных цветов, форм, с этикетками, которые визуально восхищают нас. С точки зрения цвета бутылки охватывают широкий диапазон, наиболее распространенными являются белые прозрачные бутылки, которые чаще всего используются для белых и розовых вин, коричневые бутылки, используемые в основном для красных вин, и зеленые бутылки, используемые как для белых, так и для красных вин. В последнее время, по маркетинговым соображениям, для вина также используются синие и другие нетрадиционные оттенки. С точки зрения размера все становится еще интереснее. Стандартный размер – 750 мл. Я постараюсь перечислить основные типы бутылок несколько нетипичной емкости и немного рассказать о каждой из них. Существует бутылка размером поменьше. На самом деле их несколько, но я хочу упомянуть только бутылку объемом 375 мл, то есть в два раза меньше обычного стандартного размера, используемую для сладких десертных вин в регионе Сотера. Почему? Если при производстве обычного вина выработка составляет 65%, то в случае со сладкими винами, из-за методов производства, выработка составляет 12%, то есть выработка очень низкая, поэтому и был принят такой тип бутылки. Стандартная бутылка, как я уже сказал, 750 мл, но обычно ее содержимое составляет 770 мл. Почему? Из-за пробки и того пространства с кислородом между жидкостью и пробкой».

Джордже Игнат также обратил наше внимание на другие нетипичные размеры бутылок: «Далее следует 1,5-литровая бутылка, самая используемая. Обратите внимание, что в этой шкале размеров бутылок мы встречаем кратные значения 750 мл. Затем идет бутылка объемом 2,25 литра, эквивалентная трем стандартным бутылкам, которую обычно называют Мари Жанна, бутылка объемом 3 литра или Иеровоам, бутылка объемом 4,5 литра или Ровоам, бутылка объемом 6 литров или Мафусаил, бутылка объемом 9 литров или Салманасар, бутылка объемом 12 литров или Балтазар, бутылка объемом 15 литров, эквивалентная двадцати стандартным бутылкам, которая встречается под названием Навуходоносор».

Форма бутылок также имеет свое значение, о чем нам рассказал Джордже Игнат: «С точки зрения формы у нас есть три стандарта. Первый – это так называемая бургундская бутылка (Bourguignon) для бургундских вин, появившаяся в конце XVII века. У нее очень тонкое горлышко с покатыми “плачиками” и слегка коническое тулово. В верхней части у нее есть кольцо, которое добавляет стеклодув.  Бургундская бутылка – это образец французской бутылки высшего качества. Почти все Шардоне в мире выпускаются в таких бутылках. Затем следует бордосская бутылка. Она довольно высокая, с относительно тонким горлышком, потому что в те времена пробки были гораздо меньше в диаметре: 18 миллиметров вместо сегодняшних 24, с ярко выраженными плечиками и коническим корпусом. Плечики были специально разработаны для того, чтобы вино было легче декантировать. Изящная, элегантная эльзасская бутылка, также называемая “эльзасской флейтой”, – самая высокая из бутылок. Она получила правовую защиту с 50-х годов прошлого века. Она предназначена исключительно для эльзасских вин. В разных регионах Франции есть свои собственные бутылки. Приведу лишь один пример: Дом От в Провансе, который сейчас знаменит тем, что создал свою собственную модель бутылки, принятую многими производителями Прованса для розовых вин. Эта модель была выполнена в форме амфоры и запатентована в 23 году».

Несмотря на то, что на самом деле существуют сотни видов винных бутылок, большинство производителей вина используют по сей день три наиболее привычные формы: бутылку для рислинга (то есть эльзасскую), бордосскую и бургундскую – все они встречаются на полках магазинов. Но не забывайте, что пить вино нужно умеренно, независимо от формы и размера бутылки!